{"lots":[{"startPrice":150000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18068/011/011.jpg"],"artist":{"ru":"елена радкевич белютин"},"available":false,"description":{"ru":"елена адамовна радкевич (род. 1927) \u2014 представительница студии элия белютина «новая реальность», одного из значимых объединений советского неофициального искусства. радкевич работала в студии с 1958 года и на протяжении десятилетий развивала характерный для круга белютина язык, основанный на обобщённой форме, экспрессивном цвете и эмоционально насыщенной композиции. \n \n  \n \n \n «польское восстание» относится к зрелому периоду творчества художницы. в работе исторический сюжет переосмыслен не как буквальная иллюстрация события, а через систему пластических образов и напряжённых цветовых отношений. фигуры словно соединяются в единую композицию, где лица, жесты и окружающее пространство образуют динамическую, почти символическую конструкцию. контраст охристых, красных, бордовых и синих тонов усиливает драматизм произведения. \n \n \n  \n \n \n особую ценность работе придаёт её публикационная история. «польское восстание» включено в каталог выставки «новая реальность. от манежа до манежа. художники студии э. белютина», посвящённой большой выставке студии в центральном выставочном зале «манеж» в 1990\u20131991 годах. выставка стала важным событием в истории советского неофициального искусства. \n \n \n  \n \n \n в представленном каталоге произведение указано непосредственно в списке работ елены радкевич: «польское восстание. 1975. х., м. 91 × 71», что подтверждает существование работы и её принадлежность к авторскому корпусу художницы. \n \n \n  \n \n \n сегодня произведения участников «новой реальности» представлены в музейных и частных собраниях; само объединение рассматривается как одно из ключевых явлений советского нонконформизма второй половины xx века. \n \n \n  \n \n \n произведение интересно одновременно как самостоятельная работа елены радкевич 1970-х годов и как документ истории «новой реальности», зафиксированный в каталоге знаковой выставки «от манежа до манежа». \n \n \n  \n \n \n елена радкевич, «польское восстание», 1975. холст, масло, 91 × 71 см. публикация: каталог «новая реальность. от манежа до манежа. художники студии э. белютина», москва, 1990."},"lotNumber":"1","title":{"ru":"[топ-лот] \"польское восстание\", 1975. 91х71 см. холст, масло. с выставки в манеже 1991"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18068/view","directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-10-10T09:07:52.778Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18068},{"startPrice":90000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/018/018.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18070/013/013.jpg"],"artist":{"ru":"елена суровцева"},"available":false,"description":{"ru":"елена суровцева \n \n  \n \n \n «несущая крылья», 1992 \n \n \n  \n \n \n бронза, литьё, патинирование. \n \n \n высота \u2014 25,5 см. \n \n \n авторская подпись и дата. \n \n \n  \n \n \n одна из характерных для елены суровцевой работ раннего периода \u2014 лаконичная, почти архаичная фигура, в которой человеческий образ соединён с ощущением движения и внутренней силы. суровцева строит форму крупными пластическими плоскостями, оставляя на поверхности бронзы следы ручной работы и подчёркивая выразительность материала. \n \n \n  \n \n \n «несущая крылья» создана в 1992 году \u2014 в период активного формирования индивидуального пластического языка художницы. работа известна по прижизненной публикации в каталоге елены суровцевой 2001 года, что является важным подтверждением её бытования и атрибуции. \n \n \n  \n \n \n елена михайловна суровцева (1952\u20132025) \u2014 советский и российский скульптор, заслуженный художник рф, член-корреспондент российской академии художеств, лауреат государственной премии рф в области литературы и искусства. её произведения представлены, в частности, в государственной третьяковской галерее и государственном русском музее. художница неоднократно участвовала в международных выставках и дважды \u2014 в аукционах sotheby\u2019s в брюсселе в 1994 и 1997 годах. \n \n \n  \n \n \n публикация: каталог елены суровцевой, 2001, с. 20. \n \n \n  \n \n \n мне нравится именно такая подача: не перегружать текст словами «уникальная», «редчайшая», «шедевр», а дать покупателю факты, из которых ценность работы становится очевидной. \n \n \n  \n \n \n ."},"lotNumber":"2","title":{"ru":"[топ-лот] каталог! \"несущая крылья\", бронза, 1992 год. 25.5 см высота."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18070/view","directSalePrice":100000,"lastUpdate":"2026-10-09T18:24:20.408Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18070},{"startPrice":12000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18071/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"3","title":{"ru":"\"городской пейзаж с облаками\", 1991. 46х63 см. бумага, акварель, гуашь, коллаж"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18071/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.268Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18071},{"startPrice":75000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18219/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"елена михайловна суровцева"},"available":false,"description":{"ru":"елена суровцева \n \n  \n \n \n «сидящая», 1992 \n \n \n  \n \n \n бронза, литьё, патинирование. \n \n \n высота \u2014 19 см. \n \n \n  \n \n \n одна из характерных для елены суровцевой работ раннего периода \u2014 лаконичная, почти архаичная фигура, в которой человеческий образ соединён с ощущением движения и внутренней силы. суровцева строит форму крупными пластическими плоскостями, оставляя на поверхности бронзы следы ручной работы и подчёркивая выразительность материала. \n \n \n  \n \n \n «несущая крылья» создана в 1992 году \u2014 в период активного формирования индивидуального пластического языка художницы. работа известна по прижизненной публикации в каталоге елены суровцевой 2001 года, что является важным подтверждением её бытования и атрибуции. \n \n \n  \n \n \n елена михайловна суровцева (1952\u20132025) \u2014 советский и российский скульптор, заслуженный художник рф, член-корреспондент российской академии художеств, лауреат государственной премии рф в области литературы и искусства. её произведения представлены, в частности, в государственной третьяковской галерее и государственном русском музее. художница неоднократно участвовала в международных выставках и дважды \u2014 в аукционах sotheby\u2019s в брюсселе в 1994 и 1997 годах. \n \n \n  \n \n \n публикация: каталог елены суровцевой, 2001, с. 20. \n \n \n  \n \n \n мне нравится именно такая подача: не перегружать текст словами «уникальная», «редчайшая», «шедевр», а дать покупателю факты, из которых ценность работы становится очевидной."},"lotNumber":"4","title":{"ru":"[топ-лот] \"сидящая\", 1990-е. бронза. 19 см высота. 20 см ширина."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18219/view","directSalePrice":90000,"lastUpdate":"2026-10-09T18:24:13.105Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18219},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18066/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"бордачев сергей"},"available":false,"description":{"ru":"сергей бордачев не имел художественного образования, но, как и многие художники поколения 1960-х, нашел свой индивидуальный путь и стиль. изобразительным искусством он начал самостоятельно заниматься в 1966 году, а с 1968 года начал работать во всесоюзном художественно-производственном комбинате, где получил практические навыки, занимаясь «советской оформиловкой». в творчестве для бордачева важен эксперимент: в своих абстрактных работах он соединяет традиции геометрической и живописно-экспрессивной абстракции. считается, что важное влияние на него оказали произведения казимира малевича и других запрещенных в то время авангардистов начала xx века, а также дружба с современником анатолием зверевым, которого, как известно, пабло пикассо назвал «лучшим русским рисовальщиком». помимо живописи и графики, бордачев занимался коллажем и ассамбляжем, отсылающим к разработкам владимира татлина. \n \n сергей бордачев принимал участие во всех исторически важных событиях неофициального искусства. в 1974 году в москве он участвует в скандальной протестной «бульдозерной выставке», инициированной самими художниками, а затем и в разрешенной властями выставке в парке «измайлово» \u2014 это были первые публичные показы неофициального искусства в ссср. в 1975 году бордачев участвует в большой выставке нонконформистов в павильоне «дом культуры» на вднх. после этого его работы появляются на многих «квартирниках», распространенных в то время. с 1977 года бордачев принимает участие в выставках в горкоме графиков на малой грузинской, одном из немногих мест, где могли выставляться неофициальные художники. произведения сергея бородачева попали в коллекцию александра глезера, который в те годы покупал и тайно вывозил за границу запрещенное искусство, а затем представлял на выставках в европе (в том числе на венецианской биеннале в 1977-м году), объединив все эти работы под названием «музей современного русского искусства в изгнании». сегодня произведения сергея бородачева находятся в коллекции третьяковской галереи (москва), русского музея (санкт-петербург), художественного музея зиммерли (нью-брансуик, сша)."},"lotNumber":"5","title":{"ru":"\"абсолютная абстракция\", 1981 год. 41х58 см. бумага, смешанная техника"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18066/view","directSalePrice":17000,"lastUpdate":"2026-10-02T22:15:19.749Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18066},{"startPrice":18000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18067/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18067/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18067/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18067/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18067/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18067/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"сергей бордачев"},"available":false,"description":{"ru":"сергей бордачев не имел художественного образования, но, как и многие художники поколения 1960-х, нашел свой индивидуальный путь и стиль. изобразительным искусством он начал самостоятельно заниматься в 1966 году, а с 1968 года начал работать во всесоюзном художественно-производственном комбинате, где получил практические навыки, занимаясь «советской оформиловкой». в творчестве для бордачева важен эксперимент: в своих абстрактных работах он соединяет традиции геометрической и живописно-экспрессивной абстракции. считается, что важное влияние на него оказали произведения казимира малевича и других запрещенных в то время авангардистов начала xx века, а также дружба с современником анатолием зверевым, которого, как известно, пабло пикассо назвал «лучшим русским рисовальщиком». помимо живописи и графики, бордачев занимался коллажем и ассамбляжем, отсылающим к разработкам владимира татлина. \n \n сергей бордачев принимал участие во всех исторически важных событиях неофициального искусства. в 1974 году в москве он участвует в скандальной протестной «бульдозерной выставке», инициированной самими художниками, а затем и в разрешенной властями выставке в парке «измайлово» \u2014 это были первые публичные показы неофициального искусства в ссср. в 1975 году бордачев участвует в большой выставке нонконформистов в павильоне «дом культуры» на вднх. после этого его работы появляются на многих «квартирниках», распространенных в то время. с 1977 года бордачев принимает участие в выставках в горкоме графиков на малой грузинской, одном из немногих мест, где могли выставляться неофициальные художники. произведения сергея бородачева попали в коллекцию александра глезера, который в те годы покупал и тайно вывозил за границу запрещенное искусство, а затем представлял на выставках в европе (в том числе на венецианской биеннале в 1977-м году), объединив все эти работы под названием «музей современного русского искусства в изгнании». сегодня произведения сергея бородачева находятся в коллекции третьяковской галереи (москва), русского музея (санкт-петербург), художественного музея зиммерли (нью-брансуик, сша)."},"lotNumber":"6","title":{"ru":"\"выход в абсолютную абстракцию\", 1983. бумага, смешанная техника. 30х42 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18067/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T22:15:29.847Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18067},{"startPrice":22000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18065/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"бордачев сергей"},"available":false,"description":{"ru":"сергей бордачев не имел художественного образования, но, как и многие художники поколения 1960-х, нашел свой индивидуальный путь и стиль. изобразительным искусством он начал самостоятельно заниматься в 1966 году, а с 1968 года начал работать во всесоюзном художественно-производственном комбинате, где получил практические навыки, занимаясь «советской оформиловкой». в творчестве для бордачева важен эксперимент: в своих абстрактных работах он соединяет традиции геометрической и живописно-экспрессивной абстракции. считается, что важное влияние на него оказали произведения казимира малевича и других запрещенных в то время авангардистов начала xx века, а также дружба с современником анатолием зверевым, которого, как известно, пабло пикассо назвал «лучшим русским рисовальщиком». помимо живописи и графики, бордачев занимался коллажем и ассамбляжем, отсылающим к разработкам владимира татлина. \n \n сергей бордачев принимал участие во всех исторически важных событиях неофициального искусства. в 1974 году в москве он участвует в скандальной протестной «бульдозерной выставке», инициированной самими художниками, а затем и в разрешенной властями выставке в парке «измайлово» \u2014 это были первые публичные показы неофициального искусства в ссср. в 1975 году бордачев участвует в большой выставке нонконформистов в павильоне «дом культуры» на вднх. после этого его работы появляются на многих «квартирниках», распространенных в то время. с 1977 года бордачев принимает участие в выставках в горкоме графиков на малой грузинской, одном из немногих мест, где могли выставляться неофициальные художники. произведения сергея бородачева попали в коллекцию александра глезера, который в те годы покупал и тайно вывозил за границу запрещенное искусство, а затем представлял на выставках в европе (в том числе на венецианской биеннале в 1977-м году), объединив все эти работы под названием «музей современного русского искусства в изгнании». сегодня произведения сергея бородачева находятся в коллекции третьяковской галереи (москва), русского музея (санкт-петербург), художественного музея зиммерли (нью-брансуик, сша)."},"lotNumber":"7","title":{"ru":"\"структуры с кругами\", 1992. 82х60 см. бумага, смешанная техника"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18065/view","directSalePrice":18000,"lastUpdate":"2026-10-02T22:15:38.682Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18065},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18072/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18072/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18072/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18072/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18072/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"8","title":{"ru":"\"иисус христос в гефсиманском саду\", 1991. 43х39 см холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18072/view","directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.283Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18072},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/018/018.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18603/013/013.jpg"],"artist":{"ru":"борис жутовский"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"борис иосифович жутовский (1932\u20132023) \n \n  \n \n \n «абстрактная композиция» \n \n \n  \n \n \n 2003 год \n \n \n  \n \n \n смешанная техника, авторская фактурная живопись. \n \n \n размер: 41 × 30 см. \n \n \n  \n \n \n представленная композиция относится к позднему периоду творчества бориса иосифовича жутовского \u2014 одного из заметных представителей отечественного неофициального искусства второй половины xx \u2014 начала xxi века. \n \n \n  \n \n \n художественное решение произведения основано на выразительном взаимодействии крупных фактурных плоскостей и свободного графического жеста. на глубоком сине-сером фоне разворачивается сложная система серебристо-белых мазков, образующих своеобразную пространственную структуру. поверх неё нанесены энергичные чёрные потёки и брызги, создающие эффект движения и внутреннего напряжения. мелкие золотистые вкрапления дополняют колористическую систему, придавая поверхности особую декоративную насыщенность. \n \n \n  \n \n \n композиция балансирует между живописной абстракцией и графическим экспериментом. здесь отсутствует прямое изображение предметного мира: основным выразительным средством становится сама материя живописи \u2014 её плотность, ритм, фактура и взаимодействие цветовых масс. неравномерность нанесения материала, открытые участки основы и спонтанность линий формируют впечатление свободного художественного высказывания. \n \n \n  \n \n \n особый интерес представляет сочетание контролируемой композиционной структуры и импульсивного жеста. белые фактурные поля словно собирают пространство, тогда как чёрные вертикальные потёки нарушают его устойчивость, задавая произведению особую динамику. подобный принцип организации художественной поверхности позволяет рассматривать работу в контексте экспериментальных поисков отечественного искусства второй половины xx века. \n \n \n  \n \n \n об авторе \n \n \n  \n \n \n борис иосифович жутовский (1932\u20132023) \u2014 советский и российский художник, график, портретист, представитель поколения художников, сформировавших альтернативную художественную культуру послевоенного времени. \n \n \n  \n \n \n значительное место в его творческой биографии занимает взаимодействие с художественной средой неофициального искусства. жутовский был связан с экспериментальным художественным объединением «новая реальность», основанным элием белютиным. деятельность этого круга была направлена на расширение представлений о возможностях художественного языка, исследование цвета, формы, пространства и эмоционального воздействия произведения. \n \n \n  \n \n \n вместе с тем творчество жутовского не ограничивалось одним направлением. широкую известность получили его портретные произведения, в которых художник стремился передать не только внешнее сходство, но и индивидуальный характер модели. в разные периоды он обращался к живописи, графике и экспериментальным формам художественного выражения. \n \n \n  \n \n \n произведения жутовского представляют интерес как свидетельство многогранности отечественного искусства второй половины xx века, в котором традиционная изобразительность сосуществовала с поисками новых пластических решений. \n \n \n  \n \n \n история произведения \n \n \n  \n \n \n согласно сведениям, предоставленным владельцем, работа датирована 2003 годом и была подарена художником юлию крелину. данная история бытования придаёт произведению дополнительный биографический интерес и заслуживает отдельного внимания при изучении его происхождения. \n \n \n  \n \n \n на лицевой стороне композиции присутствуют рукописные элементы, в том числе подпись в нижней правой части. их окончательная идентификация, как и подтверждение авторства, требуют дополнительного экспертного исследования. \n \n \n  \n \n \n произведение предлагается к рассмотрению как работа, атрибутируемая борису иосифовичу жутовскому. документальное подтверждение авторства и истории дарения на момент составления описания не представлено. \n \n \n  \n \n \n произведение представляет интерес для коллекционеров отечественного неофициального искусства, экспериментальной живописи и художественного наследия поколения «новой реальности»."},"lotNumber":"9","title":{"ru":"«абстрактная композиция», 2003 год. смешанная техника, авторская фактурная живопись. размер: 41 × 30 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18603/view","directSalePrice":80000,"soldPrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T16:50:07.873Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18603},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18604/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18604/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18604/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18604/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"борис жутовский"},"available":false,"description":{"ru":"выразительный портретный рисунок бориса жутовского, выполненный в характерной свободной и непринуждённой графической манере. в центре композиции \u2014 портрет мужчины с выразительными индивидуальными чертами лица, изображённого в расслабленной позе. несколькими уверенными, пластичными линиями художник передаёт характер модели, её внешнее своеобразие и атмосферу непринуждённого общения. \n \n  \n \n \n лаконичность графического языка сочетается с тонкой наблюдательностью и вниманием к деталям. свободный рисунок контура, выразительная трактовка лица и едва намеченные предметы интерьера создают ощущение живого, непосредственного художественного наблюдения. \n \n \n  \n \n \n особый интерес представляет авторская рукописная надпись на листе: «любимому светлому свято-любящей женщиной ***», датированная 1985 годом. посвящение придаёт произведению личный характер, раскрывая его не только как самостоятельный портретный рисунок, но и как своеобразное свидетельство человеческих отношений и художественной атмосферы эпохи. \n \n \n  \n \n \n работа представляет интерес для коллекционеров отечественной графики и ценителей творчества бориса жутовского."},"lotNumber":"10","title":{"ru":"«крендель с *» 1985 год. бумага, графитный карандаш. 30 × 21 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18604/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.284Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18604},{"startPrice":15000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18584/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18584/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18584/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"евгений чубаров"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"евгений чубаров \n \n  \n \n \n рисунки 1971 года. память о родной земле \n \n \n  \n \n \n перед нами \u2014 произведения евгения иосифовича чубарова (1934\u20132012), созданные в 1971 году \u2014 в один из важнейших периодов формирования его индивидуального художественного языка. \n \n \n  \n \n \n чубаров родился в селе нижнее бобино мечетлинского района башкирии. именно память о родной земле, людях, детстве и пережитом опыте становится одним из глубинных пластов его раннего творчества. \n \n \n  \n \n \n особую ценность этим листам придаёт то, что сам художник в работах 1971 года редко оставлял авторские записи, связывающие изображения с конкретными воспоминаниями о башкирии и нижнем бобино. в сохранившихся произведениях этого периода встречаются непосредственные обращения к событиям детства, матери, деревенской жизни и знакомому с детства пространству. \n \n \n  \n \n \n таким образом, эти рисунки можно рассматривать не просто как раннюю графику чубарова, а как визуальный след его личной памяти \u2014 возвращение художника к собственным истокам. \n \n \n  \n \n \n 1971 год особенно важен для понимания творчества чубарова. в 1970-е годы художник активно работает с графикой и постепенно приходит к своей знаменитой экспрессивной манере, в которой человеческая фигура, линия и пространство приобретают почти архетипическое звучание. \n \n \n  \n \n \n в этом смысле представленные листы интересны сразу на нескольких уровнях: \n \n \n как ранние произведения мастера, как свидетельство его художественного становления и как обращение к образам родной башкирии \u2014 месту, откуда начинается личная и художественная биография чубарова"},"lotNumber":"11","title":{"ru":"[топ-лот] \"плачь на кладбище в д. в. бобино на склоне горы за каменной оградой и под берёзами\", 12 марта, 1971 год. бумага, тушь. 27х38 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18584/view","directSalePrice":20000,"soldPrice":26000,"lastUpdate":"2026-10-02T16:52:04.556Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18584},{"startPrice":15000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18585/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18585/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18585/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"евгений чубаров"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"рисунки 1971 года. память о родной земле \n \n  \n \n \n перед нами \u2014 произведения евгения иосифовича чубарова (1934\u20132012), созданные в 1971 году \u2014 в один из важнейших периодов формирования его индивидуального художественного языка. \n \n \n  \n \n \n чубаров родился в селе нижнее бобино мечетлинского района башкирии. именно память о родной земле, людях, детстве и пережитом опыте становится одним из глубинных пластов его раннего творчества. \n \n \n  \n \n \n особую ценность этим листам придаёт то, что сам художник в работах 1971 года нередко оставлял авторские записи, связывающие изображения с конкретными воспоминаниями о башкирии и нижнем бобино. в сохранившихся произведениях этого периода встречаются непосредственные обращения к событиям детства, матери, деревенской жизни и знакомому с детства пространству. \n \n \n  \n \n \n таким образом, эти рисунки можно рассматривать не просто как раннюю графику чубарова, а как визуальный след его личной памяти \u2014 возвращение художника к собственным истокам. \n \n \n  \n \n \n 1971 год особенно важен для понимания творчества чубарова. в 1970-е годы художник активно работает с графикой и постепенно приходит к своей знаменитой экспрессивной манере, в которой человеческая фигура, линия и пространство приобретают почти архетипическое звучание. \n \n \n  \n \n \n в этом смысле представленные листы интересны сразу на нескольких уровнях: \n \n \n как ранние произведения мастера, как свидетельство его художественного становления и как обращение к образам родной башкирии \u2014 месту, откуда начинается личная и художественная биография чубарова."},"lotNumber":"12","title":{"ru":"[топ-лот] \"в поле башкирии в войну 1944 год вспомнил в 1971 году 12 марта\". бумага, тушь. 27х38 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18585/view","directSalePrice":20000,"soldPrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T16:53:22.317Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18585},{"startPrice":15000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18586/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18586/001/001.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18586/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18586/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"евгений чубаров"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"рисунки 1971 года. память о родной земле \n \n  \n \n \n перед нами \u2014 произведения евгения иосифовича чубарова (1934\u20132012), созданные в 1971 году \u2014 в один из важнейших периодов формирования его индивидуального художественного языка. \n \n \n  \n \n \n чубаров родился в селе нижнее бобино мечетлинского района башкирии. именно память о родной земле, людях, детстве и пережитом опыте становится одним из глубинных пластов его раннего творчества. \n \n \n  \n \n \n особую ценность этим листам придаёт то, что сам художник в работах 1971 года нередко оставлял авторские записи, связывающие изображения с конкретными воспоминаниями о башкирии и нижнем бобино. в сохранившихся произведениях этого периода встречаются непосредственные обращения к событиям детства, матери, деревенской жизни и знакомому с детства пространству. \n \n \n  \n \n \n таким образом, эти рисунки можно рассматривать не просто как раннюю графику чубарова, а как визуальный след его личной памяти \u2014 возвращение художника к собственным истокам. \n \n \n  \n \n \n 1971 год особенно важен для понимания творчества чубарова. в 1970-е годы художник активно работает с графикой и постепенно приходит к своей знаменитой экспрессивной манере, в которой человеческая фигура, линия и пространство приобретают почти архетипическое звучание. \n \n \n  \n \n \n в этом смысле представленные листы интересны сразу на нескольких уровнях: \n \n \n как ранние произведения мастера, как свидетельство его художественного становления и как обращение к образам родной башкирии \u2014 месту, откуда начинается личная и художественная биография чубарова."},"lotNumber":"13","title":{"ru":"автопортрет со свечой, 16 июля, 1971 год. бумага, тушь. 27х38 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18586/view","directSalePrice":20000,"soldPrice":26000,"lastUpdate":"2026-10-02T16:55:04.450Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18586},{"startPrice":15000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18587/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18587/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18587/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"евгений чубаров"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"рисунки 1971 года. память о родной земле \n \n  \n \n \n перед нами \u2014 произведения евгения иосифовича чубарова (1934\u20132012), созданные в 1971 году \u2014 в один из важнейших периодов формирования его индивидуального художественного языка. \n \n \n  \n \n \n чубаров родился в селе нижнее бобино мечетлинского района башкирии. именно память о родной земле, людях, детстве и пережитом опыте становится одним из глубинных пластов его раннего творчества. \n \n \n  \n \n \n особую ценность этим листам придаёт то, что сам художник в работах 1971 года нередко оставлял авторские записи, связывающие изображения с конкретными воспоминаниями о башкирии и нижнем бобино. в сохранившихся произведениях этого периода встречаются непосредственные обращения к событиям детства, матери, деревенской жизни и знакомому с детства пространству. \n \n \n  \n \n \n таким образом, эти рисунки можно рассматривать не просто как раннюю графику чубарова, а как визуальный след его личной памяти \u2014 возвращение художника к собственным истокам. \n \n \n  \n \n \n 1971 год особенно важен для понимания творчества чубарова. в 1970-е годы художник активно работает с графикой и постепенно приходит к своей знаменитой экспрессивной манере, в которой человеческая фигура, линия и пространство приобретают почти архетипическое звучание. \n \n \n  \n \n \n в этом смысле представленные листы интересны сразу на нескольких уровнях: \n \n \n как ранние произведения мастера, как свидетельство его художественного становления и как обращение к образам родной башкирии \u2014 месту, откуда начинается личная и художественная биография чубарова."},"lotNumber":"14","title":{"ru":"1971 год. 16 июля. бумага, тушь. 27х38 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18587/view","directSalePrice":20000,"soldPrice":26000,"lastUpdate":"2026-10-02T16:55:51.882Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18587},{"startPrice":15000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18588/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18588/003/003.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18588/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"евгений чубаров"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"рисунки 1971 года. память о родной земле \n \n  \n \n \n перед нами \u2014 произведения евгения иосифовича чубарова (1934\u20132012), созданные в 1971 году \u2014 в один из важнейших периодов формирования его индивидуального художественного языка. \n \n \n  \n \n \n чубаров родился в селе нижнее бобино мечетлинского района башкирии. именно память о родной земле, людях, детстве и пережитом опыте становится одним из глубинных пластов его раннего творчества. \n \n \n  \n \n \n особую ценность этим листам придаёт то, что сам художник в работах 1971 года нередко оставлял авторские записи, связывающие изображения с конкретными воспоминаниями о башкирии и нижнем бобино. в сохранившихся произведениях этого периода встречаются непосредственные обращения к событиям детства, матери, деревенской жизни и знакомому с детства пространству. \n \n \n  \n \n \n таким образом, эти рисунки можно рассматривать не просто как раннюю графику чубарова, а как визуальный след его личной памяти \u2014 возвращение художника к собственным истокам. \n \n \n  \n \n \n 1971 год особенно важен для понимания творчества чубарова. в 1970-е годы художник активно работает с графикой и постепенно приходит к своей знаменитой экспрессивной манере, в которой человеческая фигура, линия и пространство приобретают почти архетипическое звучание. \n \n \n  \n \n \n в этом смысле представленные листы интересны сразу на нескольких уровнях: \n \n \n как ранние произведения мастера, как свидетельство его художественного становления и как обращение к образам родной башкирии \u2014 месту, откуда начинается личная и художественная биография чубарова."},"lotNumber":"15","title":{"ru":"1971 год. 16 июля. бумага, тушь. 27х38 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18588/view","directSalePrice":20000,"soldPrice":19000,"lastUpdate":"2026-10-02T16:57:06.143Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18588},{"startPrice":400000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18267/006/006.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18267/005/005.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18267/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18267/003/003.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18267/004/004.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18267/001/001.png"],"artist":{"ru":"константин вещилов"},"available":false,"description":{"ru":"peдкaя ранняя aкваpель констaнтина aлександpoвичa beщиловa \u2014 гения русской пейзажнoй лирики и ученика ильи pепина. \n \n  \n \n \n \"pуccкaя избa\" 1907 гoдa отноcится к доэмигpационнoму пеpиoду художника и неcёт в ceбe пoдлинный дуx доpeволюциoннoй poccии. \n \n \n  \n \n \n писал картины на темы русской и античной истории. родился в петербурге. в 1893 \u2013 1896 учился в рисовальной школе опх, в 1896 \u2013 1898 \u2013 в школе княгини м. тенишевой, в 1898 \u2013 1904 \u2013 в петербургской ах (у и. репина). после окончания ах получил право на пенсионерство на два года. в 1908 окончил археологический институт. с 1912 состоял в должности художника морского министерства. путешествовал по египту, палестине, италии и франции, встречался на о. капри с м. горьким. получил премию на конкурсе им. а. куинджи и премию опх. несколько картин художника приобрела императрица мария федоровна. работы воспроизводились в журналах «нива», «огонек», «родина» и «солнцероссии». в 1914 стал заведующим декоративной частью театра литературно-художественного о-ва. принимал участие в весенних выставках в залах ах, выставках ора (член о-ва с 1911), тпхв. с 1922 жил и работал во франции, с середины 1930-х \u2013 в сша. \n \n \n  \n \n \n к.а. вещилов - любимый ученик и.е. репина, писал картины на темы русской и античной истории, много работал в жанре пейзажа, особенно маринистического. учился в академии художеств (1898-1904 гг.), по окончании которой получил золотую медаль. с 1901 г. принимал участие в выставках. за картину «иоанн грозный после казанских побед» в 1904 г. получил звание художника. в 1905-1906 гг. \u2013 пенсионер академии художеств за границей. после учёбы за границей увлёкся батальной живописью и стал работать живописцем в морском ведомстве. в 1918 г. приезжает в пензенскую губернию, где женится на родственнице художника ф.в. сычкова. там же организует декоративную мастерскую, пишет декорации к местным спектаклям, портреты вождей, оформляет революционные праздники. в июле 1919 г. открыл художественную выставку, которая стала ярким событием для всей пензенской губернии. вскоре после открытия выставки вещилов был вызван в москву. в 1922 г. из москвы эмигрирует в париж, где работает декоратором, артистом и режиссером русского интимного театра д. кировой (1928-1930 гг.), а с 1933 г. становится членом правления секции художников при союзе деятелей русского искусства во франции. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n среди картин константина александровича вещилова: «по дороге в храм» (1901, одесский художественный музей), «утопленница» (1903, бердянсий художественный музей), «ночь в риме» (1903, дальневосточный художественный музей, хабаровск), «прощеное воскресенье на руси в xvii столетии» (премия им. а.и. куинджи, 1905), «стенька разин на волге» (1908, премия общества поощрения художников, 1908), «татарская потеха» (1911), «вечер в марте» (1919) и другие. написал несколько картин, посвященных русско-японской войне: «прорыв крейсера «аскольд» в 1904 г. в желтое море», «эскадра адмирала рождественского» и другие. автор многочисленных акварелей (1904-1917 гг.): «полдень на ладоге», «тихий вечер» и др. его кисти также принадлежат несколько портретов (в 1920 г. сделал зарисовки с натуры в. и. ленина)."},"lotNumber":"16","title":{"ru":"\"pуccкaя избa\", 1907. бумага, акварель. 25х36 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18267/view","directSalePrice":400000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.288Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18267},{"startPrice":60000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18145/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18145/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18145/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18145/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18145/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18145/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"сальвадор дали"},"soldDate":"2026-10-13","available":false,"description":{"ru":"сальвадор дали (1904\u20131989) \n \n «кто украл торты?» \n \n \n из серии «алиса в стране чудес», 1969 \n \n \n гелиогравюра на бумаге \n \n \n сальвадор дали \u2014 один из самых узнаваемых художников xx века, создатель уникального образного мира, в котором реальность соединяется со сновидением, а привычные предметы обретают новое, загадочное значение. его творчество стало символом сюрреализма \u2014 направления, изменившего представление о возможностях искусства и природе художественного образа. \n \n \n  \n \n \n в 1969 году дали обратился к одному из главных произведений мировой литературы \u2014 «алисе в стране чудес» льюиса кэрролла, создав цикл из двенадцати гелиогравюр, каждая из которых соответствует отдельной главе книги. издание было подготовлено maecenas press совместно с random house и стало одной из наиболее известных графических серий художника. \n \n \n  \n \n \n представленная работа «кто украл торты?» посвящена финальной главе знаменитой сказки. дали превращает сцену абсурдного судебного разбирательства в характерное сюрреалистическое видение, наполненное символами и фантазией. художник не просто иллюстрирует текст кэрролла, а создает самостоятельный мир, где логика сна становится главным законом существования. \n \n \n гелиогравюра демонстрирует характерные черты искусства дали: игру с пространством, необычные метаморфозы форм и ощущение зыбкой границы между реальностью и воображением. образ алисы, появляющийся в цикле, становится проводником зрителя в бесконечную вселенную подсознания, где возможны самые неожиданные превращения. \n \n \n  \n \n \n графические произведения сальвадора дали занимают особое место в коллекционировании современного искусства благодаря сочетанию литературного источника, виртуозной техники и узнаваемой авторской эстетики. серия «алиса в стране чудес» считается одной из наиболее востребованных графических программ художника. \n \n \n работа «кто украл торты?» \u2014 редкая возможность приобрести произведение великого сюрреалиста, в котором соединены литературное наследие льюиса кэрролла и безошибочный художественный почерк сальвадора дали."},"lotNumber":"17","title":{"ru":"\"кто украл торт\", 1969 бумага, гелиогравюра. 75х55 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18145/view","directSalePrice":45000,"soldPrice":45000,"lastUpdate":"2026-10-13T12:35:09.332Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18145},{"startPrice":350000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/001/001.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18076/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"эрнст неизвестный"},"available":false,"description":{"ru":"\"синяя голова\", 1960-е. бумага, фломастер. 41,3х29 см. каталог christie's \n \n christie's кристис размер по раме (паспарту) 66,7см на 50,4 см. размер самого произведения 41,3 см на 29 см \n \n \n  \n \n \n эрнст иосифович неизвестный родился 9 апреля 1925 г. в свердловске (ныне - екатеринбург) в семье иосифа моисеевича неизвестного (1898-1979) и беллы абрамовны дижур (1903-2006). его отец во время гражданской войны был белогвардейским офицером, затем несколько десятилетий работал в свердловске детским врачом. мать была писательницей. \n \n \n  \n \n \n в 1939-1942 гг. эрнст неизвестный учился в школе для одаренных детей сначала в ленинграде (ныне санкт- петербург), а затем в эвакуации в самарканде (узбекская сср, ныне узбекистан). в 1942 г. в возрасте 17 лет записался добровольцем в красную армию, был отправлен в военную школу воздушно-десантных войск в город кушка (ныне - серхетабад, туркмения). в 1943-1945 гг. служил в войсках 2-го украинского фронта. в апреле 1945 г. в австрии был тяжело ранен, по ошибке признан погибшим и \"посмертно\" награжден орденом красной звезды. \n \n \n  \n \n \n в 1945 г. эрнст неизвестный преподавал черчение в военном училище в свердловске, в 1946 г. учился в академии художеств в риге (латвийская сср, ныне латвия). в 1947-1954 гг. обучался в московском художественном институте им. в.и. сурикова (ныне - московский государственный академический художественный институт им. в.и. сурикова при российской академии художеств), также в это время посещал занятия на философском факультете московского государственного университета им. м.в. ломоносова. его дипломная работа, скульптура \"строитель кремля федор конь\", была выдвинута на соискание сталинской премии и приобретена русским музеем. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n в 1955 г. был принят в секцию скульпторов московского отделения союза художников ссср. в 1956 г. стал лауреатом всемирного фестиваля молодежи и студентов за скульптуру \"нет ядерной войне!\". в 1959 г. эрнст неизвестный выиграл конкурс на создание монумента победы в великой отечественной войне (проект не был осуществлен). также в конце 1950-х - начале 1960-х гг. скульптором были созданы работы \"мертвый солдат\", \"самоубийца\", \"адам\", \"усилие\" и др. \n \n \n  \n \n \n в 1962 г. первый секретарь цк кпсс никита хрущев подверг резкой критике выставку художников-авангардистов \"30 лет мосх\" в манеже. в присутствии свидетелей эрнст неизвестный, который в своем творчестве был далек от методов социалистического реализма, вступил в устную полемику с хрущевым и попытался защитить экспонаты от нападок главы государства. в результате этого события скульптор на некоторое время лишился заказов. \n \n \n  \n \n \n в 1960-е и 1970-е гг. эрнст неизвестный создал 150-метровый рельеф \"монумент всем детям мира\" в пионерском лагере \"артек\" (1966), 970-метровый декоративный рельеф для фасада московского института электронной техники (1971) и др. в 1968 г. он стал победителем международного проекта мемориала \"цветок лотоса\" в честь строительства асуанской плотины в египте (установлен в 1971 г., высота 75 м). одной из последних работ советского периода творчества стал надгробный памятник никите хрущеву на новодевичьем кладбище (1974), созданный скульптором по просьбе семьи политика. \n \n \n  \n \n \n в 1976 г. эрнст неизвестный покинул ссср. в 1976-1977 гг. жил в в цюрихе (швейцария), в 1977-2016 гг. - в штате нью- йорк (сша). читал лекции по искусству и философии в нескольких американских университетах, продолжал творческую деятельность. в конце 1980-х гг. создал цикл \"man through the wall\" (\"человек, проходящий сквозь стену\"). \n \n \n  \n \n \n с 1989 г. часто бывал в россии. в 1995 г. в одессе (украина) был открыт памятник \"золотое дитя\", в 1996 г. - мемориалы в магадане (\"маска скорби\" в память о жертвах политических репрессий) и элисте (\"исход и возвращение\", посвящен депортации калмыцкого народа в сибирь), в 2003 г. - монумент \"память шахтерам кузбасса\" в кемерове. \n \n \n  \n \n \n в москве установлены его работы \"возрождение\" (2000) и \"древо жизни\" (2007). в 2007 г. в перми был открыт памятник сергею дягилеву."},"lotNumber":"18","title":{"ru":"\"синяя голова\", 1960-е. бумага, фломастер. 41,3х29 см. каталог christie's"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18076/view","directSalePrice":350000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.296Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18076},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18093/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"сергей шутов"},"available":false,"description":{"ru":"сергей шутов \u2014 универсальная личность, первопроходец российской психоделики, «новой волны», видео-арта, мультимедиа, клубной культуры и диджейства. но в первую очередь и всегда шутов оставался живописцем. как и многие в 1970-е, сформировавшись в культуре хиппи, шутов под разную красивую музыку делал рисунки по мотивам авангардной литературы вроде кобо абэ («кобо \u2014 человек-ящик») и сюрреалистические картинки в психоделически ярких цветах. в совсем ранних его работах просматривался естественный для его окружения интерес к восточной философии, отголоски этих увлечений юности можно время от времени до сих пор встретить в его искусстве. \n \n  \n \n \n  \n \n \n затем сергей шутов, прихватив с собой увлечение яркими психоделическими красками, нырнул в пучину «новой волны», что накатила на москву и ленинград в начале 1980-х. в его творчестве появляются два главных мотива этого движения. во-первых, «детский дискурс», связанный с нарочитой инфантильной позицией художников, \u2014 отчасти это было вызвано разочарованием в окружающей реальности уже давшего трещину ссср; «детский дискурс» заключался в том, что произведения строились на детской литературе, ее героях, манера исполнения имитировала детскую руку, даже сами игрушки пускались в ход для усиления эффекта. во-вторых, рефлексия в творчестве на русский авангард начала xx века, который долгие годы был в неведении и под запретом в ссср и во время перестройки, в конце 1980-х был вновь открыт и быстро получил мировую популярность. сергей шутов создавал свою оригинальную версию new wave, помимо прочего, вплетая в свои весьма метафорические сюжеты еще и психоделические мотивы. близкий к группе «новые художники» из ленинграда и сообществу сквота «детский сад» в москве, он с уверенностью и постоянством шел своей дорогой в искусстве. ко второй половине 1980-х сформировалась узнаваемая стилистика живописи шутова, в которой он работает уже сорок лет своей творческой деятельности. \n \n \n  \n \n \n сергей шутов \u2014 участник важных культурно-исторических событий перестройки, во многом определивших развитие современного искусства в стране. на xvii молодежной выставке, где впервые легально в большом количестве был показан запрещенный в ссср формализм во всех видах, картина шутова «барсучонок больше не ленится» своей экстравагантностью спровоцировала бурю возмущения не очень готовых к этому искусствоведов и зрителей. затем художник работал в знаменитых мастерских в фурманном переулке, куда в конце 1980-х толпой приходили иностранцы, полюбившие молодое искусство перестройки. благодаря этому шутов попадает в список художников первого в москве аукциона sotheby's 1988-го, где его работы успешно продаются. а за полгода до этого в качестве художника он работает над ставшим культовым фильмом «асса», куда его вместе с «новыми художниками» пригласил режиссер сергей соловьёв. \n \n \n  \n \n \n конец 1980-х \u2014 начало 1990-х проходят у сергея шутова в круговороте выставок на родине и за границей, первых в россии рейвов, опытов с видео, музыкой и новыми медиа. в 1992 году шутов создает одну из первых в россии мультимедийных инсталляций «чувственные опыты». в 1994 году появляется журнал, а затем клуб «птюч», где шутов не только проводит время, но и работает диджеем и виджеем. так он становится еще и мультимедийным художником. и в 2001 году сергей шутов создает уже целую инсталляцию «абак», которая является важной вехой в его творчестве. поводом для разработки инсталляции стало участие в 49-й венецианской биеннале. она представляла собой сорок закутанных в черную ткань роботов, стоящих на коленях под звуки молитв на сорока языках. художник вкладывал в эту работу много смыслов, помимо религиозного, в том числе обозначил таким образом метафору одиночества личности в современном мире. с тех пор шутов сделал еще много интересных проектов в самых разных техниках, от инсталляций до саунд-арта. по-прежнему, как и в юности, он увлечен футуризмом, русским авангардом, наукой и философией. и, конечно, живопись \u2014 его любовь навсегда."},"lotNumber":"19","title":{"ru":"[топ-лот] \"fittonia verschaffeltii\" (фиттония беложильчатая), 1979. 40х32 см. холст на картоне, масло."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18093/view","directSalePrice":70000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.299Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18093},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18207/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18207/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18207/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18207/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"джакомо гварди"},"available":false,"description":{"ru":"текст экспертного заключения л.ю. савинской \n \n  \n \n \n на картине изображен городской пейзаж с разрушенной аркой и постройками по сторонам от неё. на первом плане в тени, слева две фигурки стаффажа рядом с белым сарайчиком у темной стены постройки с нависающей кровлей; справа - белая стена с прямоугольным порталом входа, ближе к арке намечены две фигурки стаффажа. над аркой и находящимися за ней справа полуразрушенными постройками - зелёная растительность. за аркой видна светлая стена с аркой и мощёная улица с фигуркой стаффажа. голубое небо затянуто беловато-серыми облаками. живописное письмо в свободной манере, открытыми мазками, без детализации. экспертируемая картина написана на тонком, плотном фабричном холсте полотняного плетения. грунт авторский, белого цвета. техника исполнения не противоречит датировке картины серединой xix века. экспертируемая работа является уменьшенной копией с картины знаменитого итальянского художника франческо \n \n \n гварди (francesco guardi, 1712-1793) «каприччио с разрушенной аркой и сельскими стенами» (холет, масло, 29 х 49,5 см) из художественного музея чикагского института искусств, сша, инв. nº 1933.1080 (morassi a. guardi. i dipinti. venezia, 1984. t.1. p.488, cat. 964. t.2. fig.853) (ил. 1). оригинал картины был создан между 1760-ми и 1780-ми годами и связан с работами франческо гварди, определяемыми как «каприччио» - архитектурные фантазии с руинами вымышленных античных памятников, оживлённые фигурками стаффажа, фантастические пейзажи разнообразных композиций. среди них имеется группа работ, изображающих разрушенную арку на берегу лагуны (morassi a. guardi. i dipinti. venezia, 1984. t.2. fig. 861-866) или среди сельских построек (morassi a. guardi. i dipinti. venezia, 1984. t.2. fig. 846-855). \n \n \n  \n \n \n в последнюю групу входит картина из чикагского института. мастерская франческо гварди в венеции по наследству перешла к его сыну джакомо гварди (giacomo guardi, 1764-1835), который работал в мастерской и помогал отцу в последние годы его жизни. джакомо продолжил дело отца, писал виды венеции, а также завершал неоконченные работы отца и выполнял по просьбе заказчиков повторения его произведений. вокруг мастерской сформировался круг художников, повторявших работы известного мастера. копия с картины «каприччио с разрушенной аркой и сельскими стенами» написана с большим мастерством неизвестным профессиональным художником середины xix века. живописный стиль исполнения копии может свидетельствовать о том, что автор копии мог быть связан с наиболее влиятельным течением в итальянской живописи середины и второй половины xix века - стилем маккьяйоли, основанным на свободной манере письма - смазком и пятном» (итал. - pittura di tocco e di macchia). истоки этого течения находят в итальянской живописи xvi века, у художников, работавших в своеобразной манере - мелкими, дробными мазками и контрастами света и тени. к такого рода работам относятся «каприччио» франческо гварди, живописное исполнение которых привлекало мастеров xix века. копия уменьшена в размере и написана более обобщенно по сравнению с оригиналом: широкими мазками изображена растительность на вершине арки, и облака, более плотно закрывающие голубое небо. в целом живописи копии характерна свободная манера письма, не изображающая в точности мелкие детали оригинала. \n \n \n  \n \n \n акцент сделан на передаче общего настроения и атмосферы пейзажа. таким образом, картина «пейзаж с разрушенной аркой» написана в середине xix века неизвестным художником круга джакомо гварди. картина представляет высокую художественную ценность и большой антикварный интерес."},"lotNumber":"20","title":{"ru":"\"дворик\". 21,5х27см xix век. на обороте холста «veneto cortile»-венецианский дворик!"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18207/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.301Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18207},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18083/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"люся воронова"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"родилась в москве 15 декабря 1953 года в замоскворечье. рисую с детства. \n \n  \n \n \n 1969-1970 училась в знуи, мастерская бориса отарова. \n \n \n 1971-1972 - занятия в художественной студии нугзара мгалоблишвили. \n \n \n 1972-1978 - учёба на художественном факультете мти. \n \n \n в 1978 закончила художественный факультет мти. диплом: гобелен\" музыка\". защитилась отлично, с похвалой г.э.к.вступила в молодежное объединение художников при сх ссср. \n \n \n  \n \n \n рисовала и жила во многих странах мира: дания, германия, чехия, панама, турция, венгрия, польша, финляндия, швеция, греция, норвегия, голландия, китай, а также в республиках бывшего ссср: россия, украина, казахстан, грузия, абхазия, беларусь. \n \n \n  \n \n \n творческий путь люси вороновой начался с экспериментов в текстиле и, пройдя через различные поиски, выработала собственный узнаваемый язык, основанный на сочетании флоральных элементов, цвета и геометрических фигур. 2018 год ознаменовался для художницы началом \u201cрадостного периода\u201d с \u201cмозаичным\u201d стилем, выпуском каталога графики \u201cдневник 2018\u201d, первые рукописные дневники художницы вошли в собрание русского музея в санкт-петербурге. \n \n \n  \n \n \n художница активно участвует в выставочной деятельности, проведя множество персональных и групповых выставок как в россии, так и за рубежом. творчество люси вороновой отмечено рядом премий и наград, включая медаль ордена святой анны, \u201cзолотую лиру\u201d (2010) и премию на международном симпозиуме в дании (1997). ее работы представлены в собраниях ведущих российских музеев, таких как государственная третьяковская галерея, государственный русский музей, музей современного искусства, а также в музеях и частных коллекциях в россии, дании, сша и китае."},"lotNumber":"21","title":{"ru":"\"гость. вечер\", 2006. бумага, акрил, темпера. 57х80 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18083/view","directSalePrice":50000,"soldPrice":32000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:00:47.628Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18083},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18079/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18079/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18079/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18079/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18079/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"виктория шумилина"},"available":false,"description":{"ru":"родилась в москве. в 1951 году окончила художественное отделение редакционно-издательского факультета московского полиграфического института. живопись, композицию и рисунок преподавал андрей дмитриевич гончаров. \n \n  \n \n \n в 1958 году поступила в студию живописи и графики под руководством талантливого и интересного педагог элия михайловича белютина, кандидата педагогических наук, экспериментировавшего в процессе преподавания. участвовала в выставках студии в 1962 году в доме киноактера, в доме ученых, в доме учителя на большой коммунистической, ставшей скандально известной, а так же в выставке в манеже, которая была расценена, как формалистическая и разгромлена посетившим ее н.с. хрущевым. \n \n \n  \n \n \n работала в области прикладной, книжной, станковой графики, живописи. за лучшие работы года в области прикладной и книжной графики неоднократно награждалась дипломами первой степени мосха и всесоюзного комитета по делам печати. \n \n \n  \n \n \n член союза художников ссср с 1963 года. многократно участвовала на московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках, а также на пяти групповых и шести персональных выставках в москве, подольске, старой ладоге, на выставке «тридцать лет мосха в манеже и на выставке «другое искусство» в третьяковской галерее, на выставке «не конформисты» в варшаве, париже, петербурге, около сорока произведений находятся в музеях и частных коллекциях в россии, германии, сша, чехословакии, испании, израиле. занимаюсь с равным интересом и серьезностью прикладной, книжной и станковой графикой и живописью."},"lotNumber":"22","title":{"ru":"\"натюрморт\", 1959. 60х42 см. бумага, гуашь, гвоздь"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18079/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.304Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18079},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18069/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18069/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18069/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18069/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18069/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18069/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"золотарев"},"available":false,"lotNumber":"23","title":{"ru":"круг зверева \"созерцатель\", 1980-е. бумага, акварель, гуашь. 60х84 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18069/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.308Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18069},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18077/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"леонид рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"леонид николаевич рабичев родился в москве 30 июня 1923 г., живописец, график, дизайнер, поэт, прозаик, мемуарист. в 1942 г. окончил военное училище. лейтенант, командир взвода. на центральном, третьем белорусском и первом украинском фронтах участвовал в боевых действиях по освобождению ржева, смоленска, орши, борисова, минска, лиды, гродно, дошел до кенигсберга, данцига, потом до праги. награжден двумя орденами «отечественной войны 2-ой степени», орденом «красной звезды», многочисленными медалями. в 1951 г. окончил московский полиграфический институт. \n \n член союза художников ссср. член союза писателей москвы. участвовал в московских, всероссийских, а также в международных выставках в берлине, париже, финляндии, монреале, кембридже, варшаве, испании. живописные и графические произведения хранятся в музеях и частных коллекциях россии и многих стран мира. \n \n \n автор двадцати книг. печатался в журналах «смена», «знамя», «новый мир», «дружба народов», «имена», альманахах: «день поэзии», «поэзия», «меценат и мир», «кольцо а» и др. автор книги мемуаров \u2013 «война всё спишет»."},"lotNumber":"24","title":{"ru":"\"натурщица\", 1959 год. бумага, акварель, гвоздь. 41х59 см. студия белютина"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18077/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.310Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18077},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18074/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18074/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18074/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18074/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"леонид рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"леонид николаевич рабичев родился в москве 30 июня 1923 г., живописец, график, дизайнер, поэт, прозаик, мемуарист. в 1942 г. окончил военное училище. лейтенант, командир взвода. на центральном, третьем белорусском и первом украинском фронтах участвовал в боевых действиях по освобождению ржева, смоленска, орши, борисова, минска, лиды, гродно, дошел до кенигсберга, данцига, потом до праги. награжден двумя орденами «отечественной войны 2-ой степени», орденом «красной звезды», многочисленными медалями. в 1951 г. окончил московский полиграфический институт. \n \n член союза художников ссср. член союза писателей москвы. участвовал в московских, всероссийских, а также в международных выставках в берлине, париже, финляндии, монреале, кембридже, варшаве, испании. живописные и графические произведения хранятся в музеях и частных коллекциях россии и многих стран мира. \n \n \n автор двадцати книг. печатался в журналах «смена», «знамя», «новый мир», «дружба народов», «имена», альманахах: «день поэзии», «поэзия», «меценат и мир», «кольцо а» и др. автор книги мемуаров \u2013 «война всё спишет»."},"lotNumber":"25","title":{"ru":"\"вертикаль\", 1959 год. 42х60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18074/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.312Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18074},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18075/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18075/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18075/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18075/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"виктория шумилина"},"available":false,"description":{"ru":"леонид николаевич рабичев родился в москве 30 июня 1923 г., живописец, график, дизайнер, поэт, прозаик, мемуарист. в 1942 г. окончил военное училище. лейтенант, командир взвода. на центральном, третьем белорусском и первом украинском фронтах участвовал в боевых действиях по освобождению ржева, смоленска, орши, борисова, минска, лиды, гродно, дошел до кенигсберга, данцига, потом до праги. награжден двумя орденами «отечественной войны 2-ой степени», орденом «красной звезды», многочисленными медалями. в 1951 г. окончил московский полиграфический институт. \n \n член союза художников ссср. член союза писателей москвы. участвовал в московских, всероссийских, а также в международных выставках в берлине, париже, финляндии, монреале, кембридже, варшаве, испании. живописные и графические произведения хранятся в музеях и частных коллекциях россии и многих стран мира. \n \n \n автор двадцати книг. печатался в журналах «смена», «знамя», «новый мир», «дружба народов», «имена», альманахах: «день поэзии», «поэзия», «меценат и мир», «кольцо а» и др. автор книги мемуаров \u2013 «война всё спишет»."},"lotNumber":"26","title":{"ru":"\"настроение\", 42х60 см. бумага, смешанная техника"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18075/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.314Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18075},{"startPrice":100000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18208/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18208/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18208/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18208/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"борис асафович мессерер"},"available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n гадитанские девы \u2014 это танцовщицы и невольницы из древнего испанского города гадес (современный кадис), знаменитые своими соблазнительными и экзотическими танцами в древнем риме, а также ставшие персонажами знаменитого балета арама хачатуряна «спартак». \n  \n часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n родился 15 марта 1933 в москве в семье артиста балета, педагога и хореорафа асафа мессерера, чья жизнь была неразрывно связана с большим театром. в 1956 окончил московский архитектурный институт (педагог \u2013 александр дейнека), посещал мастерскую графика артура фонвизина. в 1956\u201357 в составе авторской группы (а. гончаров, а. васнецов, в. эльконин, и. бруни) работал над панно «москва» для главного павильона выставки «экспо»-1958 в брюсселе.  \n \n  \n \n \n дебютировал в большом театре в 1963 на постановке балета «подпоручик киже» на музыку с. прокофьева (хореографы а. лапаури, о. тарасова). в большом в качестве художника-постановщика также принял участие в выпуске балетов \u2013«кармен-сюита» на музыку ж. бизе \u2013 р. щедрина (хореограф а. алонсо, 1967), «конек-горбунок»» р. щедрина (хореограф н. андросов, 1999), «светлый ручей» д. шостаковича (хореограф а. ратманский, 2003). \n \n \n  \n \n \n был дизайнером грандиозной выставки «художники большого театра за 225 лет», развернутой в московском центральном выставочном зале «манеж». \n \n \n  \n \n \n также работал в лейпцигском оперном театре, тбилисском театре оперы и балета им. з. палиашвили, ереванском театре оперы и балета им. а. спендиарова, софийском театре оперы и балета, театре «кремлевский балет», московском театре новая опера им. е. в. колобова. \n \n \n  \n \n \n в 1990\u20131997 был главным художником мхат им. а.п. чехова (ныне мхт им. чехова). сотрудничал со многими драматическими театрами, среди которых театр им. а. с. пушкина, театр сатиры, театр им. моссовета, театр им. евгения вахтангова, театр на малой бронной, театр им. владимира маяковского, театр на таганке. \n \n \n  \n \n \n был художником-постановщиком кинофильмов «лев гурыч синичкин» (режиссер а. белинский, 1974), «двенадцать стульев» (режиссер м. захаров, 1977), «романовы. венценосная семья» (режиссер г. панфилов, 2000), а также ряда телеспектаклей, включая балеты большого театра «подпоручик киже» и «кармен-сюита». \n \n \n  \n \n \n работает в области станковой живописи. имел многочисленные персональные выставки. \n \n \n  \n \n \n неоднократно выступал в качестве дизайнера выставок, среди которых ряд крупнейших экспозиций в государственном музее изобразительных искусств/ гмии им. а.с. пушкина «москва \u2013 берлин, 1900-1950» (1996), «русский придворный костюм» (2000), «россия \u2013 италия. сквозь века. от джотто до малевича» (2005), «феллини!» (2005), «маски. от мифа до карнавала» (2006), «уильям тернер» (2008), «пикассо» (2010), «сальвадор дали» (2011), «уильям блейк и британские визионеры» (2011), «воображаемый музей» (2012), «прерафаэлиты: викторианский авангард» (2013), «шедевры тициана из музеев италии» (2013), а также «сто и двенадцать стульев» (2000), «пиковая дама. карты в жизни. жизнь в картах» (2002) в государственном историческом музее, «ситцевая россия» (2010) в московском музее декоративно-прикладного искусства. \n \n \n  \n \n \n автор \u2013 совместно с супругой беллой ахмадулиной \u2013 книг-альбомов «таруса» («артлибрис», 2005), «белые ночи» (2012), автор и составитель книги «театр бориса мессерера» («гамма-пресс», 2014). написал и оформил воспоминания о белле ахмадулиной «промельк беллы» (редакция елены шубиной, 2016). \n \n \n  \n \n \n по его эскизам создан памятник белле ахмадулиной в тарусе (отлит в бронзе з. церетели). \n \n \n  \n \n \n произведения находятся в собраниях государственной третьяковской галереи, гмии им. а. с. пушкина, государственного русского музея, государственного центрального театрального музея им. а. а. бахрушина, музея музыкальной культуры им. м. и. глинки, музея большого театра, музея с. с. прокофьева, государственного литературного музея а. с. пушкина, московского музея современного искусства, а также в частых собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"27","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"гадитанские девы\", 1983. 2/15. 80х63 см. бумага, офорт с подрисовкой!"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18208/view","directSalePrice":120000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.316Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18208},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18209/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18209/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18209/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18209/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18209/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"борис асафович мессерер"},"available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n родился 15 марта 1933 в москве в семье артиста балета, педагога и хореорафа \n асафа мессерера, чья жизнь была неразрывно связана с большим театром. в 1956 окончил московский архитектурный институт (педагог \u2013 александр дейнека), посещал мастерскую графика артура фонвизина. в 1956\u201357 в составе авторской группы (а. гончаров, а. васнецов, в. эльконин, и. бруни) работал над панно «москва» для главного павильона выставки «экспо»-1958 в брюсселе.  \n \n  \n \n \n дебютировал в большом театре в 1963 на постановке балета «подпоручик киже» на музыку с. прокофьева (хореографы а. лапаури, о. тарасова). в большом в качестве художника-постановщика также принял участие в выпуске балетов \u2013«кармен-сюита» на музыку ж. бизе \u2013 р. щедрина (хореограф а. алонсо, 1967), «конек-горбунок»» р. щедрина (хореограф н. андросов, 1999), «светлый ручей» д. шостаковича (хореограф а. ратманский, 2003). \n \n \n  \n \n \n был дизайнером грандиозной выставки «художники большого театра за 225 лет», развернутой в московском центральном выставочном зале «манеж». \n \n \n  \n \n \n также работал в лейпцигском оперном театре, тбилисском театре оперы и балета им. з. палиашвили, ереванском театре оперы и балета им. а. спендиарова, софийском театре оперы и балета, театре «кремлевский балет», московском театре новая опера им. е. в. колобова. \n \n \n  \n \n \n в 1990\u20131997 был главным художником мхат им. а.п. чехова (ныне мхт им. чехова). сотрудничал со многими драматическими театрами, среди которых театр им. а. с. пушкина, театр сатиры, театр им. моссовета, театр им. евгения вахтангова, театр на малой бронной, театр им. владимира маяковского, театр на таганке. \n \n \n  \n \n \n был художником-постановщиком кинофильмов «лев гурыч синичкин» (режиссер а. белинский, 1974), «двенадцать стульев» (режиссер м. захаров, 1977), «романовы. венценосная семья» (режиссер г. панфилов, 2000), а также ряда телеспектаклей, включая балеты большого театра «подпоручик киже» и «кармен-сюита». \n \n \n  \n \n \n работает в области станковой живописи. имел многочисленные персональные выставки. \n \n \n  \n \n \n неоднократно выступал в качестве дизайнера выставок, среди которых ряд крупнейших экспозиций в государственном музее изобразительных искусств/ гмии им. а.с. пушкина «москва \u2013 берлин, 1900-1950» (1996), «русский придворный костюм» (2000), «россия \u2013 италия. сквозь века. от джотто до малевича» (2005), «феллини!» (2005), «маски. от мифа до карнавала» (2006), «уильям тернер» (2008), «пикассо» (2010), «сальвадор дали» (2011), «уильям блейк и британские визионеры» (2011), «воображаемый музей» (2012), «прерафаэлиты: викторианский авангард» (2013), «шедевры тициана из музеев италии» (2013), а также «сто и двенадцать стульев» (2000), «пиковая дама. карты в жизни. жизнь в картах» (2002) в государственном историческом музее, «ситцевая россия» (2010) в московском музее декоративно-прикладного искусства. \n \n \n  \n \n \n автор \u2013 совместно с супругой беллой ахмадулиной \u2013 книг-альбомов «таруса» («артлибрис», 2005), «белые ночи» (2012), автор и составитель книги «театр бориса мессерера» («гамма-пресс», 2014). написал и оформил воспоминания о белле ахмадулиной «промельк беллы» (редакция елены шубиной, 2016). \n \n \n  \n \n \n по его эскизам создан памятник белле ахмадулиной в тарусе (отлит в бронзе з. церетели). \n \n \n  \n \n \n произведения находятся в собраниях государственной третьяковской галереи, гмии им. а. с. пушкина, государственного русского музея, государственного центрального театрального музея им. а. а. бахрушина, музея музыкальной культуры им. м. и. глинки, музея большого театра, музея с. с. прокофьева, государственного литературного музея а. с. пушкина, московского музея современного искусства, а также в частых собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"28","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. редкость! плакат 1980. 50х90 см. тираж 600 экземпляров."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18209/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.319Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18209},{"startPrice":15000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18210/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18210/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18210/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18210/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18210/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18210/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы  \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"29","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"герои и женщины\", 1980-е. бумага, тушь. 65х50 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18210/view","directSalePrice":15000,"soldPrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:07:10.047Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18210},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18211/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18211/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18211/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18211/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18211/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18211/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы \n  \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"30","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"фигура\", 2000-е. 35х50 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18211/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.321Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18211},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18212/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18212/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18212/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18212/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы \n  \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"31","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"музыканты\", 1990-е. холст, масло. 30х30 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18212/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.322Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18212},{"startPrice":20000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18213/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18213/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18213/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18213/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18213/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18213/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n  \n фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы  \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"32","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"рыцари\", 1970-е. бумага, смешанная техника. 50х70 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18213/view","directSalePrice":20000,"soldPrice":20000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:10:26.965Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18213},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18214/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"лоренцо конти"},"available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n  \n лоренцо конти / lorenzo conti \n  \n италия, современное искусство \n  \n лоренцо конти \u2014 современный итальянский художник, работающий на пересечении фигуративной живописи, pop-art и декоративного искусства. в центре его произведений \u2014 человек, культура повседневности, светская жизнь и визуальные образы современной городской среды. \n  \n художник использует выразительный контур, локальные цветовые плоскости и намеренно упрощённую пластику человеческой фигуры. его персонажи обладают узнаваемой индивидуальностью, но одновременно напоминают героев журнальной фотографии, модной иллюстрации и кинематографического кадра. \n  \n характерной особенностью произведений конти становится сочетание графичной линии и живописной фактуры. в композициях появляются декоративные элементы, орнамент, стразы, аппликации и другие материальные детали, благодаря чему произведение выходит за пределы традиционной живописи и приобретает черты объекта. \n  \n особое место занимает тема общения мужчины и женщины, культуры свиданий, вина, музыки и городской светской жизни. при внешней лёгкости эти сцены построены как наблюдения за современной культурой \u2014 её жестами, ролями, желаниями и эстетикой. \n  \n визуальный язык лоренцо конти основан на контрасте: наивность и гламур, юмор и ирония, декоративность и психологическая выразительность. его живопись рассчитана на непосредственное эмоциональное восприятие и одновременно сохраняет связь с традицией итальянской фигуративной культуры."},"lotNumber":"33","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"свидание\". холст, акрил, коллаж. 120х80 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18214/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.326Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18214},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18215/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18215/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18215/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18215/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"борис мессерер"},"available":false,"description":{"ru":"часть средств с этого лота пойдёт на ремонт детского дома* \n \n  \n \n \n родился 15 марта 1933 в москве в семье артиста балета, педагога и хореорафа \n \n \n  \n \n \n асафа мессерера, чья жизнь была неразрывно связана с большим театром. в 1956 окончил московский архитектурный институт (педагог \u2013 александр дейнека), посещал мастерскую графика артура фонвизина. в 1956\u201357 в составе авторской группы (а. гончаров, а. васнецов, в. эльконин, и. бруни) работал над панно «москва» для главного павильона выставки «экспо»-1958 в брюсселе. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n дебютировал в большом театре в 1963 на постановке балета «подпоручик киже» на музыку с. прокофьева (хореографы а. лапаури, о. тарасова). в большом в качестве художника-постановщика также принял участие в выпуске балетов \u2013«кармен-сюита» на музыку ж. бизе \u2013 р. щедрина (хореограф а. алонсо, 1967), «конек-горбунок»» р. щедрина (хореограф н. андросов, 1999), «светлый ручей» д. шостаковича (хореограф а. ратманский, 2003). \n \n \n  \n \n \n был дизайнером грандиозной выставки «художники большого театра за 225 лет», развернутой в московском центральном выставочном зале «манеж». \n \n \n  \n \n \n также работал в лейпцигском оперном театре, тбилисском театре оперы и балета им. з. палиашвили, ереванском театре оперы и балета им. а. спендиарова, софийском театре оперы и балета, театре «кремлевский балет», московском театре новая опера им. е. в. колобова. \n \n \n  \n \n \n в 1990\u20131997 был главным художником мхат им. а.п. чехова (ныне мхт им. чехова). сотрудничал со многими драматическими театрами, среди которых театр им. а. с. пушкина, театр сатиры, театр им. моссовета, театр им. евгения вахтангова, театр на малой бронной, театр им. владимира маяковского, театр на таганке. \n \n \n  \n \n \n был художником-постановщиком кинофильмов «лев гурыч синичкин» (режиссер а. белинский, 1974), «двенадцать стульев» (режиссер м. захаров, 1977), «романовы. венценосная семья» (режиссер г. панфилов, 2000), а также ряда телеспектаклей, включая балеты большого театра «подпоручик киже» и «кармен-сюита». \n \n \n  \n \n \n работает в области станковой живописи. имел многочисленные персональные выставки. \n \n \n  \n \n \n неоднократно выступал в качестве дизайнера выставок, среди которых ряд крупнейших экспозиций в государственном музее изобразительных искусств/ гмии им. а.с. пушкина «москва \u2013 берлин, 1900-1950» (1996), «русский придворный костюм» (2000), «россия \u2013 италия. сквозь века. от джотто до малевича» (2005), «феллини!» (2005), «маски. от мифа до карнавала» (2006), «уильям тернер» (2008), «пикассо» (2010), «сальвадор дали» (2011), «уильям блейк и британские визионеры» (2011), «воображаемый музей» (2012), «прерафаэлиты: викторианский авангард» (2013), «шедевры тициана из музеев италии» (2013), а также «сто и двенадцать стульев» (2000), «пиковая дама. карты в жизни. жизнь в картах» (2002) в государственном историческом музее, «ситцевая россия» (2010) в московском музее декоративно-прикладного искусства. \n \n \n  \n \n \n автор \u2013 совместно с супругой беллой ахмадулиной \u2013 книг-альбомов «таруса» («артлибрис», 2005), «белые ночи» (2012), автор и составитель книги «театр бориса мессерера» («гамма-пресс», 2014). написал и оформил воспоминания о белле ахмадулиной «промельк беллы» (редакция елены шубиной, 2016). \n \n \n  \n \n \n по его эскизам создан памятник белле ахмадулиной в тарусе (отлит в бронзе з. церетели). \n \n \n  \n \n \n произведения находятся в собраниях государственной третьяковской галереи, гмии им. а. с. пушкина, государственного русского музея, государственного центрального театрального музея им. а. а. бахрушина, музея музыкальной культуры им. м. и. глинки, музея большого театра, музея с. с. прокофьева, государственного литературного музея а. с. пушкина, московского музея современного искусства, а также в частых собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"34","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. каталог-брашюра к выставке. 1980-е"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18215/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.333Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18215},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18216/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18216/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18216/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18216/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18216/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна явишева"},"available":false,"description":{"ru":"принимала участие более чем в 120 коллективных и персональных выставках в россии и за рубежом. многократный участник московского международного художественного салона цдх. на 9 международной выставке-конкурсе современного искусства \u201cart week\u201d, проходившей в москве в 2012 году в номинации портрет заняла 3 место. неоднократный участник в выставках клуба «творческие среды». в международном конкурсе \u201can international fine arts competition. freedom of creativity\u201d, проходившем в 2014 году в нью-йорке, выиграла золотую медаль «золотой орел» в категории «стиль жизни». участвовала в выставке-конкурсе современного искусства, проходившем в в 2015 году в галерейном центре современного искусства «винзавод» и удостоена диплома 2 степени. на 3 международной выставке-конкурсе пленэрного мастерства, проходившей в москве в 2018 г, заняла 1 и 2 места."},"lotNumber":"35","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"клёны\", 2025 год. 70х60 см. холст, масло."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18216/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.335Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18216},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18217/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18217/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"36","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"танец\", 1970-е. бумага, смешанная техника. 20х30 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18217/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.338Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18217},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18218/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18218/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18218/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18218/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"37","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"незнакомка\", 1979-й. бумага, ручка. 20х30 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18218/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.341Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18218},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/001/001.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18220/010/010.jpg"],"artist":{"ru":"юрий казьмин"},"available":false,"description":{"ru":"окончил суриковское училище, член тсхр, имею дипломы, участник многих выставок, в том числе тематических и общероссийских. в каталоге 2024 года тсхр есть работы. акварелью пишу более 8 лет..."},"lotNumber":"38","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"яблоки\", 2025. 30х40 см. бумага, акварель"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18220/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.343Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18220},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18221/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18221/006/006.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18221/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18221/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18221/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"юрий казьмин"},"available":false,"description":{"ru":"окончил суриковское училище, член тсхр, имею дипломы, участник многих выставок, в том числе тематических и общероссийских. в каталоге 2024 года тсхр есть работы. акварелью пишу более 8 лет..."},"lotNumber":"39","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"чернильница и ветка\", 2025. бумага, акварель. 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18221/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.345Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18221},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18222/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18222/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18222/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18222/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18222/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"ольга ковальчук"},"available":false,"description":{"ru":"ольга ковальчук развивает собственный художественный язык, сочетая классические методы с личным восприятием окружающего мира, что делает ее творчество узнаваемым и выразительным."},"lotNumber":"40","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"разговоры под звуки прибоя\", 35х40 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18222/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.348Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18222},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18223/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18223/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18223/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18223/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18223/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"ольга ковальчук"},"available":false,"description":{"ru":"ольга ковальчук развивает собственный художественный язык, сочетая классические методы с личным восприятием окружающего мира, что делает ее творчество узнаваемым и выразительным."},"lotNumber":"41","title":{"ru":"[топ-лот]. благотворительный лот. \"где-то возле таганки. гололёд\" 2021., 40х40 см. холст, масло."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18223/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.350Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18223},{"startPrice":14000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18086/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"сергей алферов"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"родился в ташкенте в 1951 году. в 1958 году поступил в школу № 18 в ташкенте. с 1959 по 1967 год учился в школе № 10 города чирчик, где окончил 9 классов. \n \n  \n \n \n в 1967 году поступил в ташкентское художественное училище имени п. п. бенькова.в 1969 году, окончив два курса училища, на один год взял академический отпуск. \n \n \n с 1969 по 1971 год работал художником-декоратором в узбекском драматическом театре имени хамзы и художником в пионерских лагерях ташкентской области. \n \n \n в 1971 году возобновил учёбу в училище. \n \n \n в 1972 году переехал в москву. с 1972 года член московского горкома художников-графиков на малой грузинской. \n \n \n с 1987 по 1991 год работал в творческой мастерской выставочного зала «дом-100», беляево (профсоюзная, 100). \n \n \n  \n \n \n 1974 \u2014 бульдозерная выставка \u2014 несанкционированная уличная выставка картин, организованная 15 сентября 1974 года московскими художниками-нонконформистами на окраине москвы в беляево, на пересечении улиц островитянова и профсоюзной. одна из наиболее известных публичных акций неофициального искусства в ссср. была уничтожена сотрудниками милиции при помощи поливочных машин и бульдозеров, отчего получила своё название. \n \n \n 1974 \u2014 московский лесопарк «измайлово». второй осенний показ картин на открытом воздухе («полная свобода»). \n \n \n 1977 \u2014 выставка живописи. московский объединённый комитет художников графиков (малая грузинская, 28). \n \n \n 1984, январь \u2014 выставка живописи, скульптуры и графики. институт электронных управляющих машин (инэум). москва \n \n \n 1984, декабрь \u2014 galerie mit unterstützung von j. kibitzky. дюссельдорф. фрг \n \n \n 1986 \u2014 «арбатр» выставочный зал «киевский». москва \n \n \n 1987, москва \n \n \n выставка-аукцион советского фонда культуры «новое камерное искусство». выставочный зал советского фонда культуры. \n \n \n «артбля». центральный дом архитектора. \n \n \n первая выставка иронического искусства. выставочный зал «севастопольский». \n \n \n ежегодная выставка закрытого типа «осень87». выставочный зал ао «союзвнештранс». \n \n \n «анилиновый ветер». выставочный зал «севастопольский». \n \n \n 1988 \n \n \n первая выставка свободных молодёжных художественных объединений «лабиринт». московский дворец молодёжи. \n \n \n «бумажные часы». выставочный зал «октябрьский». москва. \n \n \n 1990 \u2014 творческая поездка в лондон для участия в выставке «moscow in cambridge» по контракту с журналом «огонёк», который в течение года экспонировал работы сергея алфёрова в великобритании. \n \n \n 1994\u20141995 \u2014 по приглашению немецкого бизнесмена и мецената эккерхада стрелецки в течение шести месяцев участвовал в оформлении и заполнении своими работами интерьера только что построенного в берлине estrel rezidence congres hotel. все созданные за этот период работы находятся в постоянной экспозиции отеля. \n \n \n  \n \n \n работы находятся в собраниях \n \n \n московский музей современного искусства, москва. \n \n \n музей андеграунда, сша. \n \n \n  \n \n \n персональные выставки \n \n \n 1997 \u2014 выставочный зал «галерея на солянке», москва. \n \n \n 1989 \u2014 «война 1812 года». выставочный зал черёмушкинского района, москва. \n \n \n 2000 \u2014 «центр периферия». выставочный зал «на каширке», москва. \n \n \n 2010 \u2014 галерея «кино», москва"},"lotNumber":"42","title":{"ru":"\"город\", 1980-е. 84х60 см. бумага, пастель."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18086/view","directSalePrice":14000,"soldPrice":14000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:18:05.056Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18086},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18088/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"вадим сидур"},"available":false,"description":{"ru":"вадим абрамович сидур (28 июня 1924, екатеринослав \u2014 26 июня 1986, москва) \u2014 советский художник и скульптор, авангардист (по собственному выражению сидура, его позднее творчество относится к течению «гроб-арт»). участник великой отечественной войны. за свою жизнь создал более 500 скульптур, около тысячи гравюр и рисунков, также писал стихи и прозу. \n  \n родился в екатеринославе. скульптор-нонконформист, график. главная тема творчества \u2014 травматический опыт человечества в хх веке. агрессии и скорби противопоставляет любовь, красоту тела и природы. стиль лаконичен, фигуры имеют почти знаковую условность. скульптуры установлены в россии, германии, сша. работы в третьяковской галерее, русском музее."},"lotNumber":"43","title":{"ru":"\"сатир и нимфа\", 1980-е. бумага, тушь. 42х30 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18088/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.352Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18088},{"startPrice":9000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18092/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"алексей смирнов фон раух"},"available":false,"description":{"ru":"алексей смирнов фон раух \n \n алексей глебович смирнов (фон раух) родился в 1937 году в москве в семье потомственных дворян смирновых. его отец, глеб смирнов, советский художник-живописец, график и педагог, мать \u2014 любовь смирнова, сестра генерала-лейтенанта белой армии федора абрамова. дед фон рауха \u2014 борис васильевич смирнов \u2014 художник круга передвижников \u2014 оставил заметный след в украинском искусстве. детство художника и литератора по его собственным воспоминаниям прошло в бывшей гостинице «славянский базар», где семья занимала два номера. как и все смирновы до него, будущий фон раух воспитывался в православной атмосфере. три поколения рода смирновых посещали церковь гребневской божьей матери на лубянской площади, а после 1922 года с наступлением обновленчества стали ходить в церковь николы в кленниках на маросейке. запущенные московские дворы и монастыри смирнов вместе с отцом видел с раннего детства. свои первые акварели алексей глебович написал на развалинах высокопетровского, сретенского и рождественского монастырей. его последующие работы можно сравнить с картинами его дедушки, запечатлевшего в 1920-х ужасы послереволюционной россии и уничтожение облика старой москвы. \n \n \n  \n \n \n алексей глебович смирнов продолжил развивать эту тему, изображая в экспрессионистском и сюрреалистическом стиле апокалиптические по своему настроению сцены. в 1950\u20131956 годы смирнов учился в средней художественной школе при академии художеств вместе с владимиром ковенацким, который впоследствии познакомит его с юрием витальевичем мамлеевым и введет в южинский кружок. закончив московский художественный институт им. сурикова (1957\u20131962) под руководством евгения кибрика, смирнов выбирает путь неофициального художника и с головой погружается в мир московского андеграунда. с этого момента начинается его дружба с юрием мамлеевым, евгением головиным, юрием стефановым, генрихом худяковым, михаилом гробманом и многими другими видными участниками неофициальной московской культуры. в эти годы у смирнова фон рауха проходят первые чемоданные выставки в европе, пользующиеся большим успехом. \n \n \n  \n \n \n в конце шестидесятых смирнов порывает с «южинцами», чтобы сосредоточиться на реставрации храмов и икон, которым он посвятит следующие тридцать лет своей жизни. в этот период был написан роман «доска дионисия», по свидетельствам родственников писателя, отразивший ситуации, свидетелем которых он был. роман не был опубликован при жизни автора; первые заметные публикации смирнова выходят уже в девяностые в литературно-художественном журнале «зеркало». \n \n \n  \n \n \n скончался алексей смирнов фон раух в 2009 году. похоронен в москве на бабушкинском кладбище."},"lotNumber":"44","title":{"ru":"\"лик\". бумага, карандаш. 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18092/view","directSalePrice":9000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.354Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18092},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18073/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18073/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18073/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18073/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"анастасия коровина"},"available":false,"description":{"ru":"родилась в москве, в семье художников. окончила московский государственный художественно-промышленный университет им.с.г.строганова, отделение \"стекло и керамика\". дипломная работа \"пространство\" была признана лучшей на конкурсе дипломов, организованном ассоциацией российских вузов. закончила аспирантуру - тема диссертации \"современное студийное американское стекло\". с 2000 года член московского союза художников, монументальная секция. \n \n \n активный участник московских художественных выставок: \n \n \n - стекло-98, 1998 \n \n \n - триеннале художественного стекла, дпи, 1998 \n \n \n - автопортреты, клуб \"творческие среды\", цдх, 2001 \n \n \n - арт-салон, цдх, 2001 \n \n \n - выставка молодых монументалистов, мсх, 2005 \n \n \n - юбилейная выставка в честь 75-летия московского союза художников, манеж, 2"},"lotNumber":"45","title":{"ru":"\"зоопарк\", 45х32 см. шамот, глазурь, роспись."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18073/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.358Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18073},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18078/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18078/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18078/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18078/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18078/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктория шумилина"},"available":false,"description":{"ru":"родилась в москве. в 1951 году окончила художественное отделение редакционно-издательского факультета московского полиграфического института. живопись, композицию и рисунок преподавал андрей дмитриевич гончаров. \n \n  \n \n \n в 1958 году поступила в студию живописи и графики под руководством талантливого и интересного педагог элия михайловича белютина, кандидата педагогических наук, экспериментировавшего в процессе преподавания. участвовала в выставках студии в 1962 году в доме киноактера, в доме ученых, в доме учителя на большой коммунистической, ставшей скандально известной, а так же в выставке в манеже, которая была расценена, как формалистическая и разгромлена посетившим ее н.с. хрущевым. \n \n \n  \n \n \n работала в области прикладной, книжной, станковой графики, живописи. за лучшие работы года в области прикладной и книжной графики неоднократно награждалась дипломами первой степени мосха и всесоюзного комитета по делам печати. \n \n \n  \n \n \n член союза художников ссср с 1963 года. многократно участвовала на московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках, а также на пяти групповых и шести персональных выставках в москве, подольске, старой ладоге, на выставке «тридцать лет мосха в манеже и на выставке «другое искусство» в третьяковской галерее, на выставке «не конформисты» в варшаве, париже, петербурге, около сорока произведений находятся в музеях и частных коллекциях в россии, германии, сша, чехословакии, испании, израиле. занимаюсь с равным интересом и серьезностью прикладной, книжной и станковой графикой и живописью."},"lotNumber":"46","title":{"ru":"\"прохожие\", 1959 год. 40х57 см. бумага, тушь."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18078/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.361Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18078},{"startPrice":25000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18080/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"джино синигалья"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"джино синигалья (1937-1997) - живописец, сын итальянского политэмигранта, окончивший московское художественное училище и мвхпу. с 1979 года входил в московское объединение художников «малая грузинская, 28», а в 1981 году присоединился к группе «21 московский художник», являясь также членом профессионально-творческого союза художников и графиков международной федерации художников юнеско. \n \n  \n \n \n ограниченный рамками социалистического реализма, джино синигалья обратился к запретным модернистским направлениям, вдохновленный константином коровиным, артуром фонвизиным и николаем фешиным, избрав экспрессионизм в качестве основного стиля. сам художник видел истоки своего творчества в стремлении изменить мир красотой, возделывая \u201cсвой сад\u201d, мысля мир цветом и используя язык экспрессионизма и импрессионизма в живописи, и геометрический абстракционизм в графике, стремясь к свежести и настроению без смысловых нагрузок. \n \n \n  \n \n \n джино синигалья начал свой путь как художник-авангардист с бульдозерной выставки 1974 года, вступил в «малую грузинскую» в 1979 и в группу «21 московский художник» в 1981, получив международное признание членством в союзе художников юнеско. он участвовал в более чем 35 выставках, а его работы, пользовавшиеся успехом, были приобретены для зарубежных аукционов и сейчас находятся в собраниях российского фонда культуры, галереях и частных коллекциях по всему миру."},"lotNumber":"47","title":{"ru":"\"красный букет в вазе\", 1991. холст на картоне, масло. 70х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18080/view","directSalePrice":25000,"soldPrice":25000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:20:31.996Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18080},{"startPrice":19000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18081/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18081/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18081/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18081/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18081/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18081/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"матвей коган-шац"},"available":false,"description":{"ru":"матвей борисович коган-шац (6 ноября 1911, могилёв-подольский \u2014 1989) \u2014 украинский советский живописец. работал в жанре пейзажной живописи. член союза художников (1947). работы художника выставлены в национальном художественном музее украины, полтавском, николаевском, бердянском художественных музеях, алупкинском дворце-музее. \n  \n матвей борисович коган-шац родился 6 ноября 1911 года в могилёве-подольском, в семье актёров передвижного еврейского театра на идише. первая часть фамилии была у него от рождения и говорит о его принадлежности к служителям храма, а вторая \u2014 шац \u2014 аббревиатура от «шалеах цибур» (в переводе с иврит значит «посланник общины»). в 1903 году семья переезжает в одессу. \n  \n в 1935 году окончил охи, ученик п. волокидина, т. фраермана и а. шовкуненко. затем переезжает в киев. в 1939 году окончил кхи, ученик у а. шовкуненко. \n  \n с 1939 года участвовал в национальных и зарубежных выставках в италии, франции, югославии. после окончания института сразу попал в армию и получил звание лейтенанта интендантской службы. в армии он служил художником штаба 20-й армии генерала ремезова[3]. по словам коллег-художников он был «дважды еврей советского союза». \n  \n после демобилизации вернулся в киев и начале жил с семьей в подвале. в 1947 году поступил в союз художников. в 1970 году участвовал в выставке в японии. \n  \n ещё в юном возрасте матвей борисович начал подрабатывать в театре декоратором. после института художник попал в армию, где получил опыт рисования плакатов. также в армии он постоянно занимался копированием различных картин, что ему пригодилось в будущем. всю жизнь коган-шац писал ландшафты, причем без следа индустриальной или аграрной деятельности человека. при этом художнику всегда «рекомендовали», что именно писать, какие именно объекты коммунистического строительства изображать. поэтому многие работы художника были так называемыми «халтурками», от которых зависел семейный бюджет. художнику также давали «шедевры» для тиражирования. тут \u2014 никакой фантазии, лишь добросовестное копирование. такая история была с картиной рылова «зелёный шум». это был стандарт. нужно было размножить картину, чтоб потом развесить по всей стране. \n  \n в общем, почти ничего не мешало успешной творческой деятельности художника. он писал исключительно пейзажи, спокойные, уравновешенные полотна, к изящной эстетике, яркому колориту которых не мог придраться ни один жесткий критик искусства. безупречные по исполнению, оригинальные по композиции полотна мастера принимали без конфликтов и закупали разные официальные инстанции, такие как министерство культуры, национальный художественный фонд."},"lotNumber":"48","title":{"ru":"\"февраль. начало\", 1970 год. 40х56 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18081/view","directSalePrice":19000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.363Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18081},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18082/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"олег ломакин"},"available":false,"description":{"ru":"олег леонидович ломакин (26 августа 1924, красный холм, тверская губерния \u2014 25 марта 2010, санкт-петербург) \u2014 советский российский живописец и график, заслуженный художник рсфср, член санкт-петербургского союза художников (до 1992 года \u2014 ленинградской организации союза художников рсфср), портретист, жанровый живописец. \n  \n олег леонидович ломакин родился 26 августа 1924 года в городе красный холм тверской губернии. после переезда семьи в ленинград занимался в районной художественной школе, затем в студии городского дворца пионеров, а в 1940 году был принят в восьмой живописный класс средней художественной школы при всероссийской академии художеств. среди своих педагогов ломакин впоследствии будет особо выделять л. с. шолохова, которого считал своим первым учителем. \n  \n после начала великой отечественной войны и блокады олег ломакин оставался в ленинграде. в феврале 1942 года вместе со средней художественной школой был эвакуирован в самарканд. летом 1942 был призван в красную армию и направлен в зенитно-артиллерийское училище, по окончании которого воевал под курском, где был тяжело ранен. демобилизовался по инвалидности в звании ефрейтора. награждён орденом отечественной войны 2-й степени, медалями «за отвагу», «за победу над германией». \n  \n в 1944 году олег ломакин вернулся к учёбе в схш, которую окончил в 1946 году. в этом же году поступил на первый курс живописного отделения лижса имени и. е. репина. занимался у с. м. михайлова, м. д. бернштейна, в. л. анисовича, а. д. зайцева, п. и. ивановского, б. в. иогансона. в 1952 году окончил институт по мастерской профессора бориса иогансона с присвоением квалификации художника живописи. дипломная работа \u2014 картина «м. калинин среди своих односельчан». \n  \n участвовал в выставках с 1952 года. писал портреты, жанровые и исторические композиции, пейзажи. признанный мастер портретного жанра. среди лучших произведений «портрет художника в. овчинникова» (1956), «портрет художника я. голубева» (1958), «портрет художника а. пархоменко» (1957), «портрет учителя л. тараканова» (1961), «портрет художника и. варичева» (1965), «репетиция (д. шостакович и е. мравинский)» (1967), «портрет в. поляковой» (1973), «портрет академика ф. углова» (1978), «портрет артиста в. романова» (1979), «портрет профессора г. ряжкина» (1980), «портрет художника н. баскакова» (1982), «портрет профессора р. житнюка» (1983), «портрет академика л. фадеева» (1984) и ряд других. \n  \n отдельную тему в творчестве 1960\u20141970 годов образуют произведения, посвящённые жизни и людям современной деревни. среди них «на работу в колхоз», «весна в шувалове», «свинарки» (все 1960), «на колхозной ярмарке», «портрет знатного птицевода н. хямялляйнен» (обе 1961), «портрет тракториста ивана смирнова», «портрет свинарки» (обе 1964), «птичница» (1968), «колхозный конюх» (1972), «доярка», «механизатор» (обе 1973), «портрет тракториста матвиенко», «портрет механизатора и. смирнова», «портрет доярки сидоровой» (все 1975) и другие. \n  \n среди многочисленных женских образов, созданных художником, работы «портрет девушки» (1962), «катя», «портрет строителя александры фёдоровой» (1964), «женский портрет» (обе 1965), «филолог и. красовская» (1971), «медсестра» (1970), «химик любовь тимофеева» (1972), «таня» (1974), «обнажённая» (1975), «портрет зои ким» (1977), «портрет матери художника» (1983), «женщина с шалью» (1986) и другие. \n  \n в 1960\u20141980-е годы ломакин неоднократно обращался к жанру группового картины-портрета, создав ряд запоминающихся коллективных образов современника. среди них «трактористы» (1964), «бригада кировского завода», «свадьба» (обе 1975), «труженики кировского завода» (1977), «ленин с рабочими», «рабочие кировского завода», «коллективный портрет врачей» (все 1980), «строители» (1981), «сварщики газопровода» (1983), «портрет ветеранов великой отечественной войны н. стрелкова, и. палкина, в. ильина» (1984). \n  \n олег ломакин был членом санкт-петербургского союза художников (до 1992 года \u2014 ленинградской организации союза художников рсфср) с 1952 года. в 1981 был удостоен почётного звания заслуженный художник рсфср. в 1989\u20141992 годах работы художника с успехом были представлены на выставках и аукционах русской живописи l' ecole de leningrad во франции. в 1990-е годы его произведения экспонировались также на выставках и аукционах русской живописи в бельгии, англии, сша, где его творчество также получило известность и приобрело своих ценителей. \n  \n скончался в санкт-петербурге 25 марта 2010 года на 86-м году жизни. \n  \n произведения о. л. ломакина находятся в собраниях государственного русского музея, в многочисленных музеях и частных собраниях в россии, франции, великобритании, корее, японии, германии, италии, сша и других странах.","en":"а"},"lotNumber":"49","title":{"ru":"\"женщина с яблоком\", 1970-е. холст, масло. 80х60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18082/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.366Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18082},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18084/002/002.jpg"],"directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.369Z","textCase":"lower","available":false,"description":{"ru":"трекка́ни эрнесто (ernesto treccani) (1920, милан \u2014 28 ноября 2009, там же) \u2014 итальянский художник, живописец, представитель неореализма. эрнесто родился в семье сенатора джованни треккани, основателя энциклопедии треккани (энциклопедия итальяна). уже в возрасте восемнадцати лет с помощью отца эрнесто основал журнал vita giovanile («жизнь молодежи», позднее corrente di vita giovanile), вокруг которого сложилась художественная группа «корренте» (р. биролли, р. гуттузо, а. сассу, дж. миньеко, дж. манцу). эрнесто увлекался живописью и в 1940 году на выставке «корренте» представил полотно «рукомойник» (1940). после вступления италии в войну (1940) журнал был закрыт, треккани принимал участие в подпольной борьбе с фашизмом, вступил в итальянскую коммунистическую партию. он окончил миланский политехнический институт, но не работал по специальности, а стал профессиональным художником. общественный резонанс получило его полотно «расстрел» (1942-1943). раздумья молодого художника выразил его «автопортрет» (1943). \n  \n в послевоенный период начался поиск нового изобразительного языка, способного выразить идеалы нового искусства, в котором звучала ответственность его создателей за жизнь своего народа. в 1946 году треккани стал членом группы «новый фронт искусств». полотна треккани «митинг после освобождения» (1949), «мир идет вперед с песней» (1951), «арлекинада у порта» (1953) выразили настроение художника после войны, надежду на создание живописи, «с которой водружают знамена», как ее называл сам художник. в 1950-х годах в искусство треккани вошла тема аграрного юга италии: «возвращение во фрагала» (1949); «земля мелиссы» (1955), «долгая дорога» (1957). полотно «возвращение во фрагала» показало расстрел крестьян, решившихся обрабатывать пустующие земли. \n в 1960-х годах треккани писал пейзажи рабочих окраин, марины, натюрморты. в этих полотнах сильно лирическое начало в восприятии сельской природы или урбанистического пейзажа. большую свободу и живописность обретает его манера работы экспрессивным мазком, яркими тонами красок. в полотнах «старик и холмы» (1965), «прекрасный сад» (1972), «морской пейзаж» (1970), «дерево в цвету» (1973), «ионическое море» (1974) выражено стремление к красоте, желание изображать все ее проявления в противовес злу и насилию. созданная в 1969-1974 годах серия портретов крестьян калабрии («старик из вальяно», 1970), \u2014 стала поэтическим возвратом в прошлое. единство природы и человека стало лейтмотивом творчества э. треккани начиная с 1960-х годов. в серии картин «чайки в полете» (1974), изображениях цветов («бутон розы», 1970; «ласточки и цветы», 1973; «полет ласточек», 1974) художник стремился показать гармонию и красоту природы, ее облагораживающее воздействие на мир человеческих чувств. \n треккани \u2014 художник разностороннего дарования: его привлекала не только живопись, но и работа в скульптуре, в технике мозаики, изготовление произведений из керамики. тема «подсолнухов» ван гога увлекала его в живописи («большой подсолнух», 1968) и в керамике. художник стремился выявить поэтическую одухотворенность образов природы и человека: «портрет матери в саду» (бронза, 1970), «нарцисс» (мозаика, 1970-е годы). свой взгляд на мир, искусство, творчество э. треккани выразил в книге «искусство для любви» (1973)."},"currency":"RUB","id":18084,"lotNumber":"50","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18084/view"},{"startPrice":1500,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18085/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18085/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18085/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18085/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"арон бух"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"имя арона буха (1923\u20132006) всегда было известно в художественных кругах как имя живописца с самобытной манерой. уже в 1960-е годы бух удивлял и зрителей и профессионалов своим пристрастием к яркой красочности и увлечением фактурным мазком. \n \n своими пейзажами и жанровыми композициями бух, безусловно, соприкасается с традициями московской живописной школы. к.ф. юон и в.н. бакшеев, которых бух всегда называл своими учителями, повлияли на свободу его художественной манеры и формирование принципа красоты в живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n арон бух писал только то, что любит \u2014 цветы, обнаженных женщин, лес и старую москву. но больше всего \u2014 свою жену майю. затем арон бух увлекся импрессионизмом и постимпрессионизмом. \n \n \n  \n \n \n творчество московского художника арона буха известно ценителям искусства во всём мире: его работы \u2014 в коллекции испанской королевы, а в сша его окрестили «русским ван гогом»."},"lotNumber":"51","title":{"ru":"\"цветы в вазе\", 2000-е. бумага, фломастер. 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18085/view","directSalePrice":1500,"soldPrice":1600,"lastUpdate":"2026-10-02T17:22:48.737Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18085},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18087/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"супонин петр"},"available":false,"description":{"ru":"советский украинский живописец, график. член сх усср . петр михайлович супонин родился 1 октября 1898 года в городе харьков. с 1913 по 1917 год учился в художественно-ремесленных мастерских декоративной живописи в г. харькове. с 1923 по 1929 год учился в харьковском художественном институте, где его преподавателями были: м. бурачек, м. фёдоров, с. прохоров, а.кокель. супонин п.м. \u2014 член харьковского отделения союза художников украины с 1938 года. участник великой отечественной войны. с 1944 по 1986 год преподавал в харьковском государственном художественном инстите ( переименован в харьковский художественно-промышленный институт ). с 1951 года \u2014 на должности доцента. с 1927 года принимал участие в областных, республиканских, всесоюзных и международных выставках. персональные выставки п.м. супонина прошли: г. харьков \u2014 1971, 1978, 1984, 1998 г.г.; г. купянск ( харьковской области ) \u2014 1971 год; с. близнюки ( харьковской области ) \u2014 1976 год. умер 11 февраля 1990 года в г. харьков . \n \n произведения художника хранятся в харьковском и луганском художественных музеях, галереях и частных коллекциях в украине и за ее пределами."},"lotNumber":"52","title":{"ru":"\"трускавец. карпаты\", 1956. 23х33 см. 42х50 см (по раме). картон, масло."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18087/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.371Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18087},{"startPrice":3000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18089/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18089/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18089/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18089/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18089/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"петр буткевич"},"available":false,"description":{"ru":"биография \n \n советский художник-оформитель, промышленный график, плакатист. член союза художников ссср (с 1966). \n \n \n  \n \n \n петр владимирович буткевич родился 6 июля 1925 года на хуторе акульцево калининской области. в годы великой отечественной войны был призван на службу красную армию в 1943 году. был трижды ранен. ветеран и инвалид великой отечественной войны. награжден орденом отечественной войны i степени, двумя медалями «3а отвагу», медалью «за победу над германией», имеет благодарности и. в. сталина за бои в силезии. \n \n \n  \n \n \n в 1958 году окончил с отличием московское художественно-промышленное училище имени м. и. калинина. начало творческой работы с 1959 года. жил в московской области. работал в области прикладной, промышленной и станковой графики. исполнял рекламные плакаты для павильонов вднх («павильон «машиностроение» вднх ссср», 1972). разработанные им плакаты, обложки, календари, разнообразные виды упаковок широко известны зрителю и потребителю. \n \n \n  \n \n \n основные работы: линогравюры «тревожные дни кубы», «на защиту революции», «семья крестьянина», иллюстрации к альбому «охота с фотоаппаратом», политический плакат «50 лет советской власти», серии новогодних сувениров и аксессуаров, почтовые конверты, серия вывесок и дорожных объявлений производственного назначения, серии упаковочных материалов «лужники» и «дружба народов». \n \n \n  \n \n \n с 1969 года петр буткевич являлся председателем секции прикладной графики и плаката. с 1976 года член правления моосх. сотрудничал с издательством «детский мир» с 1964 года. \n \n \n  \n \n \n участник выставок: республиканская выставка прикладной графики (196з), республиканские выставки «советская россия» (1960, 1965, 1968, 1970, 1975, 1980, 1985, 1991), зональные выставки \u201cв едином строю» (1964, 1967), зональная выставка «москва \u2013 столица нашей родины» (1964), зональные выставки «центр. северные области» (1969, 1974), зональные выставки: «подмосковье» (1980, 1984, 1990), художественная выставка «подмосковье мое» в цвз (1968)\u201a выставка произведений художников промышленной графики московской области (1965), ii, iii, iv, и v выставки произведений художников ветеранов вов московской области (1967\u201a 1968, 1969, 1971), выставки произведений художников московской области (1962, 1963, 1966, 1968, 1970, 1972, 1973, 1974), художественная областная выставка «30 лет победы» (1975), юбилейная выставка «20 лет моосх» (1968)\u201a юбилейная выставка «25 лет моосх» (1972), выставка художников московской области, посвященная хiх партконференции кпсс (1988), всесоюзная выставка «45 лет победы в великой отечественной войне» (1990), viii выставка произведений художников россии (1992), юбилейная выставка «50 лет моосх» (1996)."},"lotNumber":"53","title":{"ru":"\"деревенский пейзаж\", 30х40 см. картон, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18089/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.374Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18089},{"startPrice":9000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18090/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"юрий петкевич"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"юрий анатольевич петкевич. \n \n  \n \n \n родился в 1962 году в беларуси, в москве закончил в 1989 году высшие курсы сценаристов и режиссеров (мастерская павла финна). \n \n \n  \n \n \n живопись юрия петкевича представлялась на многих персональных выставках на самых разных площадках в доме кино в москве, в музее архитектуры им. щусева, в галерее кино и т.д: например, в 2013 году прошли выставки в воронежском областном художественном музее им. и. н. крамского, а также в москве в театре школа драматического искусства. в 2014 году в галерее на чистых прудах в москве и в саратовском государственном художественном музее им. а. н. радищева. в 2015 году - в галерее артнаив в лялином переулке в москве. а в 2016 году выставка в музее шагала в витебске. в 2017 году выставка в творческой мастерской рябичевых в москве. а в 2018 году в марте-апреле в галерее артэрия в москве. в 2019 году в банке адм, и также участие в выставочном проекте «кухня» совместно с феликсом бухом, анной замулой, юлией картошкиной и степаном брандтом. \n \n \n  \n \n \n картины находятся в частных коллекциях, собраниях саратовского художественного музея им. а. н. радищева, воронежского художественного музея им. и. н. крамского, музея марка шагала в витебске, дома русского зарубежья им. а. и. солженицына в москве, музея органической культуры в коломне. \n \n \n  \n \n \n юрий петкевич известен и как прозаик. по мнению многих, он единственный современный ученик и последователь андрея платонова. его произведения публиковались в журналах «знамя», «новый мир», «дружба народов», «октябрь», «огонёк», «ностальгия», «новая юность», «ясная поляна», «волга» и других. изданы книги: \n \n \n  \n \n \n - «явление ангела», изд-во вагриус, 2001 г., \n \n \n  \n \n \n - «колесо обозрения», изд-во независимая газета, 2001 г., \n \n \n  \n \n \n - «с птицей на голове», изд-во астрель, 2012 г., за которую присуждена горьковская литературная премия 2013 года."},"lotNumber":"54","title":{"ru":"\"на лошадях\", 2009. 35х53 см. бумага, пастель"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18090/view","directSalePrice":9000,"soldPrice":9000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:23:32.123Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18090},{"startPrice":5000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18091/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18091/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18091/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18091/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"георгий верейский"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"верейский георгий семенович \n  \n 1886, проскуров подольской губернии \u2013 1962, ленинград  \n \n  \n \n \n график, живописец; портретист, пейзажист. учился на юридическом факультете в харьковском университете (1904), в санкт\u2013петербургском университете (1912); в студии е.е.шрейдера в харькове (1901\u20131905); в новой художественной мастерской (1913\u20131916) у м.в.добужинского, б.м.кустодиева, е.е.лансере. заслуженный деятель искусств рсфср (1946). действительный член ах ссср (1949). в 1941 в ленинграде участвовал в выпусках плакатов \"боевого карандаша\", в 1942 создал серию портретов моряков балтийского флота \u2013 героев советского союза, рисовал на кораблях; за серию портретов деятелей советской культуры и науки (1944\u20131945) был удостоен сталинской премии 2\u2013й степени."},"lotNumber":"55","title":{"ru":"\"женщина на скамейке\", 1940-е. бумага, ручка, карандаш"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18091/view","directSalePrice":5000,"soldPrice":5000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:23:59.405Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18091},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18094/011/011.jpg"],"artist":{"ru":"геннадий сорокин"},"available":false,"lotNumber":"56","title":{"ru":"\"баня\", 1984. 40х60 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18094/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.379Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18094},{"startPrice":100000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18106/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"57","title":{"ru":"\"знаки игры\", 2009. 75х55 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18106/view","directSalePrice":100000,"soldPrice":100000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:25:05.011Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18106},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18095/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18095/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18095/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18095/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18095/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18095/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"58","title":{"ru":"\"музыка\", 2025. 50х50 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18095/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.385Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18095},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18103/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"59","title":{"ru":"\"город\", 2000. 60х60 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18103/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:06.351Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18103},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18102/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"60","title":{"ru":"\"фигура\", 2000. 63х37,5 см. холст. масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18102/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.389Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18102},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18240/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18240/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18240/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18240/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"рабичев федор"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \n \n \n \n фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"61","title":{"ru":"\"влюблённые\", 55х50 см. бумага, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18240/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.391Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18240},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18100/008/008.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"62","title":{"ru":"\"концерт\", 2025. 50х70 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18100/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:07.075Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18100},{"startPrice":38000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18224/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18224/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18224/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"63","title":{"ru":"\"один танец на двоих\". \nб./ карандаш, гуашь, белила. 59,1 * 41,1. ( 4939 ; 2-459)\nоформлено а раму."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18224/view","directSalePrice":38000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:07.922Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18224},{"startPrice":72000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18225/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18225/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18225/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18225/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"64","title":{"ru":"\"трансформация форм - 81 (2)\". 2019 год.\nхолст на пластике/ масло. 45 * 35. / 4644 / 1-299\nоформлено в раму."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18225/view","directSalePrice":72000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.397Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18225},{"startPrice":110000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18231/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18231/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"65","title":{"ru":"виктор шмохин. - 1980 год.\"клоун-иллюзионист с рюмкой\". х./ темпера, масло. размер 50 * 35. ( 3011 ; 1-400 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18231/view","directSalePrice":110000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.400Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18231},{"startPrice":110000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18232/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18232/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"66","title":{"ru":"виктор шмохин. - 1990 год. \"прорыв пространства\". х./ темпера. размер 45 * 40. ( 3091 ; 1-419 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18232/view","directSalePrice":110000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.402Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18232},{"startPrice":11000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18234/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18234/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"67","title":{"ru":"1988 год. \"начало космической жизни\". б./ цветная линогравюра. размер изображения 51 * 45,9. \nоттиск с сигнатурой автора 5 из 12, экземпляр из архива семьи художника 5 из 21. ( 3-137-5/21 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18234/view","directSalePrice":11000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.406Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18234},{"startPrice":5000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18280/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18280/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"митьки флоренский"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"александр олегович флоренский \u2014 российский художник, один из основателей ленинградской арт-группы «митьки». родился 6 октября 1960 года в ленинграде \n  \n александр флоренский \n  \n «поющие гитары» \n лист № 2/3 \n  \n ленинград, музыка и искусство \u2014 два поколения одного культурного города. \n  \n перед нами графическая работа александра флоренского \u2014 одного из основателей легендарного художественного объединения «митьки», сформировавшегося в ленинграде в 1980-е годы. \n  \n обращение флоренского к «поющим гитарам» особенно интересно исторически. виа «поющие гитары», созданный в ленинграде в 1966 году, стал одним из знаковых явлений советской музыкальной культуры 1960\u20131970-х годов. спустя несколько десятилетий этот музыкальный образ появляется в творчестве художника, принадлежащего уже следующему поколению ленинградской культуры. \n  \n таким образом, работа флоренского представляет собой своеобразный диалог двух поколений ленинграда: музыкальной культуры 1960\u20131970-х и художественной среды «митьков» 1980-х. \n  \n в самой графике флоренский превращает рок-сцену в почти лубочный, гротескный образ: музыкант, ударная установка, ритмически построенные формы инструментов и крупная надпись «поющие гитары». чёрно-белая композиция одновременно напоминает афишу, газетную иллюстрацию и авторскую эстамповую графику. \n  \n флоренский не просто изображает музыкальный ансамбль \u2014 он включает его в собственную мифологию ленинграда, где музыка, литература, изобразительное искусство и повседневная культура существуют в едином пространстве. \n  \n «поющие гитары» здесь становятся не только названием конкретного виа, но и знаком целой эпохи \u2014 эпохи электрогитар, молодёжной культуры и музыкального ленинграда, культурная энергия которого позднее получила продолжение в искусстве «митьков». \n  \n редкий пример обращения одного из ключевых художников «митьков» к музыкальному символу ленинграда предыдущего поколения."},"lotNumber":"68","title":{"ru":"\"митьки\". \"поющие гитары\", 2002.29х21 см. бумага, линогравюра"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18280/view","directSalePrice":5000,"soldPrice":5000,"lastUpdate":"2026-10-02T17:29:04.557Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18280},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18096/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18096/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18096/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18096/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18096/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"69","title":{"ru":"\"дуэт\", 2025. 50х60 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18096/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.408Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18096},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18097/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"70","title":{"ru":"\"музыкант\", 2021. 60х55 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18097/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.411Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18097},{"startPrice":11000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18236/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18236/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"71","title":{"ru":"1995 год. \"поиск формы -48\". б./ акварель. размер 17,9 * 16,1. ( 4-58; 546 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18236/view","directSalePrice":11000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.413Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18236},{"startPrice":11000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18237/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18237/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"72","title":{"ru":"1993 год. \"поиск формы -41\". б./ акварель. размер 11,3 * 20,8,1. ( 4-62; 497 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18237/view","directSalePrice":11000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.414Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18237},{"startPrice":11000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18238/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18238/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"73","title":{"ru":"1992 год. \"поиск формы -36\". б./ акварель. размер 15,3 * 18,3,1. ( 4-58; 546 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18238/view","directSalePrice":11000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.416Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18238},{"startPrice":22000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18226/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18226/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18226/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"74","title":{"ru":"\"любовь в маске\". 1979 год. б./ цветная автолитография. 42,9 * 46, 3. \nоттиск с сигнатурой автора 4 из 20. экземпляр из архива семьи художника 4 из 12. ( 3-27-4/12 )\nоформлено в раму."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18226/view","directSalePrice":22000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.419Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18226},{"startPrice":48000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18227/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18227/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18227/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"75","title":{"ru":"\"кошки\". 1968 год.\nб./ акварель, тушь. 40,5 * 55,2. ( 4865 ; 2-385 )\nоформлено в раму."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18227/view","directSalePrice":48000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.421Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18227},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18228/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18228/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18228/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"76","title":{"ru":"\"вечерний натюрморт\". 1997 год. б./ акварель. размер 32,5 * 24,9 ( 1597 ; 4-9 )\nоформлено в раму."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18228/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.423Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18228},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18099/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"77","title":{"ru":"\"музыка\", 2025. 50х80 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18099/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.425Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18099},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18104/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"78","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18104/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.427Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18104},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18229/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18229/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"79","title":{"ru":"\"от мечты к реальности\". 1976 год.\n б./ цв. автолитография. размер изображения 90 * 69. \nоттиск с сигнатурой автора 4 из 40, экземпляр из архива семьи художника 4 из 30."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18229/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.429Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18229},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18230/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18230/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"80","title":{"ru":"\"павлин\". 1989 год. холст на картоне/ масло. размер 18,5 * 24,3. ( 3854 ; 1-455 )\nв рамке."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18230/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.431Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18230},{"startPrice":110000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18233/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18233/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"81","title":{"ru":"виктор шмохин. - 1986 год. \"космическая фантазия\". х./ масло. размер 38 * 55. ( 3059 ; 1-415 )"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18233/view","directSalePrice":110000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.433Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18233},{"startPrice":11000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18235/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18235/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виктор шмохин"},"available":false,"description":{"ru":"шмохин виктор михайлович (1940-2022) \n \n в 1962-1965 гг. - учился в азербайджанском государственном художественном училище. \n \n \n в 1965-1966 гг. - в мгаху памяти 1905 года. \n \n \n с 1966 г. принимал участие в московских, республиканских, всесоюзных и международных выставках. \n \n \n в 1966-1972 гг. учился на графическом факультете мгхи им. в.и. сурикова в мастерской станковой графики е.а. кибрика. дипломная работа \"цирк\", состоящая из шести цветных автолитографий, была приобретена в фонды сх ссср. \n \n \n с 1975 г. - член сх ссср. \n \n \n 2004 г. - заслуженный художник россии. \n \n \n работы отмечались дипломами, грамотами и премиями, являются собственностью союза художников рсфср и ссср, министерства культуры рсфср и ссср, картинных галерей, художественных музеев, а также частных собраний: \n \n \n - мемориальный музей космонавтики; \n \n \n - государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина; \n \n \n - музей московской государственной консерватории им. н. г. рубинштейна; \n \n \n - музей ю. гагарина (г. гжатск); \n \n \n - музей космонавтики и аэродинамики (вашингтон, сша); \n \n \n - музей карла маркса (трир, германия); \n \n \n - музей современного изобразительного искусства (аахен, германия); \n \n \n - музеи и галереи россии в городах иваново, краснодар, красноярск, куйбышев, новокузнецк, новороссийск, норильск, орёл, павлодар, арктический порт тикси, томск, тюмень, челябинск; \n \n \n - посольства россии в хельсинки (финляндия), ханое (вьетнам) и токио (япония); \n \n \n - венский международный центр \"оон-сити\" (вена, австрия); \n \n \n - коллекция картин замбийского президентского дворца (лусака, замбия); \n \n \n - российский культурный центр (дамаск, сирия); \n \n \n - художественные галереи в австрии: \"nuditas\" (зальцбург), \"sterngasse\" (вена), \"kaminsky\" (китцбюэль); \n \n \n - частная коллекция произведений искусств александра лупсича (вена, австрия); \n \n \n - \"the traxel crouptm\" (гановер, германия)."},"lotNumber":"82","title":{"ru":"1988 год. \"космос покоряется смелым\". б./ цветная линогравюра. размер изображения 47,5 * 47,2. \nоттиск с сигнатурой автора 13 из 14, экземпляр из архива семьи художника 13 из 15."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18235/view","directSalePrice":11000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.437Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18235},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18129/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18129/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"данила суровцев"},"available":false,"description":{"ru":"есть произведения искусства, которые просто занимают место в интерьере. а есть работы, которые меняют само ощущение пространства. «бык» данилы суровцева относится именно к таким произведениям. \n \n \n \n перед нами не просто изображение животного, а мощный пластический образ, вобравший в себя многовековую историю одного из самых древних символов мировой культуры. бык во все времена олицетворял силу, власть, плодородие, достоинство и несгибаемую волю. от древних цивилизаций месопотамии и крита до искусства xx века этот образ неизменно связывался с первозданной энергией, которую невозможно подчинить полностью. \n \n \n суровцев создаёт не анималистическую скульптуру в привычном понимании. он создаёт архетип. фигура быка наполнена внутренним напряжением и ощущением скрытой мощи. кажется, что зверь застыл лишь на мгновение и способен в любую секунду сорваться с места. в этой работе нет ни одной случайной детали: каждая линия подчинена единой задаче \u2014 передать энергию, собранную в монолитную форму. \n \n \n особая ценность произведения заключается в том, что оно существует на границе реализма и символизма. скульптура убедительна как натурный образ и одновременно воспринимается как метафора силы характера, уверенности и способности преодолевать любые препятствия. именно поэтому работа производит столь сильное впечатление как в частной коллекции, так и в серьёзном интерьерном пространстве. \n \n \n автор скульптуры \u2014 данила суровцев, представитель известной российской художественной династии, выпускник московского академического художественного лицея и московского государственного академического художественного института имени в. и. сурикова, член московского союза художников. в его творчестве академическая школа сочетается с современным пониманием пластики и формы. работы суровцева отличает редкое качество \u2014 монументальность без тяжеловесности. даже камерные произведения воспринимаются как значимые художественные высказывания. \n \n \n «бык» \u2014 это работа о внутренней силе, достоинстве и способности стоять перед лицом неизвестности. это произведение, которое не просто украшает пространство, а формирует его характер. \n \n \n скульптуры такого уровня приобретают не ради декора. их выбирают как предмет коллекционирования, как инвестицию в искусство и как символ силы, который будет актуален вне времени и моды."},"lotNumber":"83","title":{"ru":"скульптура бык, 2014 бронза. данила суровцев. высота 30 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18129/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.439Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18129},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18130/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18130/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18130/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18130/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"данила суровцев"},"available":false,"description":{"ru":"данила суровцев (род. 1977) зарекомендовал себя как одаренный монументалист. окончил московский академический художественный институт им. в.и.сурикова и творческие мастерские российской академии художеств, где учился под руководством в.е. цигаля. член московского союза художников, участник российских и зарубежных выставок. призер ряда выставочных проектов. интерес д.суровцева к военной истории россии творчески воплощен в «галерее адмиралов русского флота» в штабе флота рф, а также памятнике крейсеру «варяг», установленном в 2007 году в шотландии. ориентируясь на античную традицию, д.суровцев работает в жанрах портрета и анималистики. соавтор в. и е. суровцевых в создании памятников в россии и за рубежом. на выставке показывает станковые работы в круглой пластике и рельефе, посвященные темам «художник и модель», «древние воины», «спорт»; многие произведения пронизаны героико-романтическим звучанием."},"lotNumber":"84","title":{"ru":"скульптура воин, бронза. данила суровцев. 25х16-это размер поля битвы, на которой стоит воин. высота 15 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18130/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.442Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18130},{"startPrice":13000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18265/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18265/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18265/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18265/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18265/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18265/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"данила суровцев"},"available":false,"description":{"ru":"данила суровцев, родился в 1977 году в москве в семье скульпторов. \n \n  \n \n \n окончил: московский академический художественный лицей (1995); московский государственный академический художественный институт им. в.и. сурикова, мастерская профессора м.в. переяславца (2001). \n \n \n  \n \n \n член секции скульптуры мсх и омс (2001). \n \n \n  \n \n \n учился в творческих мастерских российской академии художеств, профессор в.е. цигаль (2002-2005). \n \n \n  \n \n \n медаль рах за отличную учебу. \n \n \n  \n \n \n стипендия президента рф (2001). \n \n \n  \n \n \n участник многочисленных московских, российских и международных выставок (с 1994). \n \n \n  \n \n \n основные монументальные произведения \n \n \n  \n \n \n 1997 \n \n \n  \n \n \n памятник «пограничникам отечества», красный гранит, бронза. устьинский сквер, москва. совместно с е. суровцевой и в. суровцевым, архитекторы в. кочергина и в. алёшина. \n \n \n  \n \n \n 1999 \n \n \n  \n \n \n памятный знак «петру 1 и ф. лефорту», бронза, камень. лефортово, москва. в соавторстве с е. суровцевой, архитекторы в. кочергина и в. алешина. \n \n \n  \n \n \n 2001 \n \n \n  \n \n \n автор портретной галерея адмиралов российского флота, 10 бюстов, бронза. главный штаб вмф рф, москва. \n \n \n  \n \n \n 2003 \n \n \n  \n \n \n мемориальная доска 17-й дивизии народного ополчения москворецкого района, бронза. пятницкая улица, москва. совместно с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n 2005 \n \n \n  \n \n \n монументальные рельефы университета города сеула. южная корея. совместно с е. суровцевой и в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n 2007 \n \n \n  \n \n \n памятник крейсеру «варяг», бронза. лендалфут, шотландия. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы г. быков, в. пасенко. \n \n \n  \n \n \n 2011 \n \n \n  \n \n \n памятный знак андрею рублеву, бронза, камень. спасо-андроников монастырь, москва. \n \n \n  \n \n \n памятник воинам русского экспедиционного корпуса, воевавшего во франции в 1916-1918 годах, бронза. париж. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n 2012 \n \n \n  \n \n \n памятник александру невскому, бронза, 2012. березовка, нижегородская область. \n \n \n  \n \n \n 2013 \n \n \n  \n \n \n памятник поэту александру твардовскому, бронза. страстной бульвар, москва. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. пасенко и с. иванченко. \n \n \n  \n \n \n памятник участнице первой мировой войны антонине пальшиной-придатко, бронза. сарапул, удмуртия. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. сягин и о. сягин. \n \n \n  \n \n \n 2015 \n \n \n  \n \n \n панно в память о сотрудниках нкид ссср - участниках народного ополчения 1941 года, бронза. кузнецкий мост, москва. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n памятник кардиналу миндсенти, бронза. эстергом, венгрия. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n памятник «летчикам и техникам легендарного авиационного полка «нормандия-неман», бронза. иваново. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. сягин и о. сягин. \n \n \n  \n \n \n памятник маршалу советского союза к.к. рокоссовскому, бронза. волгоград. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. пасенко, в. иванченко, г. быков. \n \n \n  \n \n \n памятная доска генералу армии ивану черняховскому, бронза. черняховск, калининградская область. \n \n \n  \n \n \n 2018 \n \n \n  \n \n \n памятник «создателям космодрома «восточный», бронза, 2018. циалковский, амурская область. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n памятник \"следователям, прокурорам и венным юристам\". главная военная прокуратура, москва."},"lotNumber":"85","title":{"ru":"\"крестоносец\", 2005. керамика. высота 22 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18265/view","directSalePrice":13000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.444Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18265},{"startPrice":13000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18266/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"данила суровцев"},"available":false,"description":{"ru":"данила суровцев, родился в 1977 году в москве в семье скульпторов. \n \n  \n \n \n окончил: московский академический художественный лицей (1995); московский государственный академический художественный институт им. в.и. сурикова, мастерская профессора м.в. переяславца (2001). \n \n \n  \n \n \n член секции скульптуры мсх и омс (2001). \n \n \n  \n \n \n учился в творческих мастерских российской академии художеств, профессор в.е. цигаль (2002-2005). \n \n \n  \n \n \n медаль рах за отличную учебу. \n \n \n  \n \n \n стипендия президента рф (2001). \n \n \n  \n \n \n участник многочисленных московских, российских и международных выставок (с 1994). \n \n \n  \n \n \n основные монументальные произведения \n \n \n  \n \n \n 1997 \n \n \n  \n \n \n памятник «пограничникам отечества», красный гранит, бронза. устьинский сквер, москва. совместно с е. суровцевой и в. суровцевым, архитекторы в. кочергина и в. алёшина. \n \n \n  \n \n \n 1999 \n \n \n  \n \n \n памятный знак «петру 1 и ф. лефорту», бронза, камень. лефортово, москва. в соавторстве с е. суровцевой, архитекторы в. кочергина и в. алешина. \n \n \n  \n \n \n 2001 \n \n \n  \n \n \n автор портретной галерея адмиралов российского флота, 10 бюстов, бронза. главный штаб вмф рф, москва. \n \n \n  \n \n \n 2003 \n \n \n  \n \n \n мемориальная доска 17-й дивизии народного ополчения москворецкого района, бронза. пятницкая улица, москва. совместно с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n 2005 \n \n \n  \n \n \n монументальные рельефы университета города сеула. южная корея. совместно с е. суровцевой и в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n 2007 \n \n \n  \n \n \n памятник крейсеру «варяг», бронза. лендалфут, шотландия. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы г. быков, в. пасенко. \n \n \n  \n \n \n 2011 \n \n \n  \n \n \n памятный знак андрею рублеву, бронза, камень. спасо-андроников монастырь, москва. \n \n \n  \n \n \n памятник воинам русского экспедиционного корпуса, воевавшего во франции в 1916-1918 годах, бронза. париж. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n 2012 \n \n \n  \n \n \n памятник александру невскому, бронза, 2012. березовка, нижегородская область. \n \n \n  \n \n \n 2013 \n \n \n  \n \n \n памятник поэту александру твардовскому, бронза. страстной бульвар, москва. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. пасенко и с. иванченко. \n \n \n  \n \n \n памятник участнице первой мировой войны антонине пальшиной-придатко, бронза. сарапул, удмуртия. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. сягин и о. сягин. \n \n \n  \n \n \n 2015 \n \n \n  \n \n \n панно в память о сотрудниках нкид ссср - участниках народного ополчения 1941 года, бронза. кузнецкий мост, москва. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n памятник кардиналу миндсенти, бронза. эстергом, венгрия. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n памятник «летчикам и техникам легендарного авиационного полка «нормандия-неман», бронза. иваново. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. сягин и о. сягин. \n \n \n  \n \n \n памятник маршалу советского союза к.к. рокоссовскому, бронза. волгоград. в соавторстве с в. суровцевым, архитекторы в. пасенко, в. иванченко, г. быков. \n \n \n  \n \n \n памятная доска генералу армии ивану черняховскому, бронза. черняховск, калининградская область. \n \n \n  \n \n \n 2018 \n \n \n  \n \n \n памятник «создателям космодрома «восточный», бронза, 2018. циалковский, амурская область. в соавторстве с в. суровцевым. \n \n \n  \n \n \n памятник \"следователям, прокурорам и венным юристам\". главная военная прокуратура, москва."},"lotNumber":"86","title":{"ru":"\"воин\", 2005. керамика. 22 см высота."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18266/view","directSalePrice":13000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.446Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18266},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18105/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"87","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18105/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.448Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18105},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18098/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"88","title":{"ru":"\"пара\", 2025. 50х67 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18098/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.450Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18098},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18101/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18101/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18101/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18101/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18101/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18101/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"89","title":{"ru":"\"архитектура\", 2000. 55х62 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18101/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.452Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18101},{"startPrice":250000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18268/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18268/001/001.png"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"description":{"ru":"художник и мастер геннадий степанович райшев \n \n геннадий степанович райшев (1934\u20132020) \u2014 художник мирового уровня, чьи работы экспонировались в ведущих музеях и галереях россии, европы, азии и америки. его творчество основано на мифологии и мировоззрении обских угров, но при этом использует современные художественные приемы, близкие к авангарду начала xx века. в его работах удивительным образом соединяются земное и небесное пространства, космогонические мотивы сибирской мифологии, знаковость формы и цвета, восходящие к народному искусству. \n \n \n  \n \n \n творчество г.с. райшева неоднократно представлялось на выставках в россии и за рубежом, многие работы представлены в каталогах. часть его произведений постоянно экспонируется в галерее-мастерской художника г.с. райшева (государственный художественный музей в г. ханты-мансийске), некоторые работы хранятся в третьяковской галерее, екатеринбургском музее изобразительных искусств, частных коллекциях за рубежом. значительная часть произведений находится в личной коллекции семьи художника. \n \n \n  \n \n \n лучше разобраться в творчестве мастера можно услышав его самого, увидев его глаза, его руки, его мастерскую \u2014и понять, как рождались эти образы. небольшое видео поможет вам лучше узнать самого художника"},"lotNumber":"90","title":{"ru":"натюрморт морошка. яблоки. 1987. холст, масло. 42,3x54 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18268/view","directSalePrice":250000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.455Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18268},{"startPrice":380000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18269/001/001.png"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"description":{"ru":"художник и мастер геннадий степанович райшев \n \n геннадий степанович райшев (1934\u20132020) \u2014 художник мирового уровня, чьи работы экспонировались в ведущих музеях и галереях россии, европы, азии и америки. его творчество основано на мифологии и мировоззрении обских угров, но при этом использует современные художественные приемы, близкие к авангарду начала xx века. в его работах удивительным образом соединяются земное и небесное пространства, космогонические мотивы сибирской мифологии, знаковость формы и цвета, восходящие к народному искусству. \n \n \n  \n \n \n творчество г.с. райшева неоднократно представлялось на выставках в россии и за рубежом, многие работы представлены в каталогах. часть его произведений постоянно экспонируется в галерее-мастерской художника г.с. райшева (государственный художественный музей в г. ханты-мансийске), некоторые работы хранятся в третьяковской галерее, екатеринбургском музее изобразительных искусств, частных коллекциях за рубежом. значительная часть произведений находится в личной коллекции семьи художника. \n \n \n  \n \n \n лучше разобраться в творчестве мастера можно услышав его самого, увидев его глаза, его руки, его мастерскую \u2014и понять, как рождались эти образы. небольшое видео поможет вам лучше узнать самого художника"},"lotNumber":"91","title":{"ru":"горожанка. 1977 г. холст, масло. 74,8x58,2 см. в обкладках из двп."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18269/view","directSalePrice":380000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.457Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18269},{"startPrice":350000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18270/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18270/001/001.png"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"description":{"ru":"художник и мастер геннадий степанович райшев \n \n геннадий степанович райшев (1934\u20132020) \u2014 художник мирового уровня, чьи работы экспонировались в ведущих музеях и галереях россии, европы, азии и америки. его творчество основано на мифологии и мировоззрении обских угров, но при этом использует современные художественные приемы, близкие к авангарду начала xx века. в его работах удивительным образом соединяются земное и небесное пространства, космогонические мотивы сибирской мифологии, знаковость формы и цвета, восходящие к народному искусству. \n \n \n  \n \n \n творчество г.с. райшева неоднократно представлялось на выставках в россии и за рубежом, многие работы представлены в каталогах. часть его произведений постоянно экспонируется в галерее-мастерской художника г.с. райшева (государственный художественный музей в г. ханты-мансийске), некоторые работы хранятся в третьяковской галерее, екатеринбургском музее изобразительных искусств, частных коллекциях за рубежом. значительная часть произведений находится в личной коллекции семьи художника. \n \n \n  \n \n \n лучше разобраться в творчестве мастера можно услышав его самого, увидев его глаза, его руки, его мастерскую \u2014и понять, как рождались эти образы. небольшое видео поможет вам лучше узнать самого художника"},"lotNumber":"92","title":{"ru":"портрет женщина в красном из серии «красивые женщины». 2006. двп/ масло. 80,2x60,2 см (по подрамнику)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18270/view","directSalePrice":350000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.459Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18270},{"startPrice":350000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18278/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18278/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"lotNumber":"93","title":{"ru":"портрет бориса семеновича плеханова. 1962 г. картон на двп, масло. 71,9x51.5 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18278/view","directSalePrice":350000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.461Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18278},{"startPrice":1500000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18583/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18583/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18583/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18583/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18583/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18583/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"description":{"ru":"геннадий степанович райшев (18 ноября 1934 \u2014 8 ноября 2020) \u2014 советский и российский художник, график, художник театра, член-корреспондент российской академии художеств (2007). его творчество глубоко связано с культурой коренных народов сибири, особенно ханты и манси. \n \n  \n \n \n геннадий райшев родился в селении сивохребт на слиянии рек салым и обь (ныне территория ханты-мансийского автономного округа). его отец был охотником и рыбаком из рода иртышских хантов, а мать \u2014 русской старожилкой. в 1937 году отца репрессировали, и детство художника было непростым: ему пришлось прервать учёбу в школе, чтобы помогать семье, занимаясь охотой и рыболовством. \n \n \n  \n \n \n в 1959 году райшев окончил филологический факультет ленинградского педагогического института им. а. и. герцена. параллельно он посещал вечернюю студию графика в. п. ефимова и натурные классы института живописи, скульптуры и архитектуры им. и. е. репина, активно изучал коллекции эрмитажа и русского музея. после института он работал учителем рисования в сургуте, затем в шугозере, а с 1962 года жил в карпинске, где оформлял кинотеатр. с 1998 года и до конца жизни он жил в ханты-мансийске. \n \n \n  \n \n \n творчество \n \n \n в своём творчестве райшев опирался на мифологию и традиции обских угров, создавая живописные полотна, графические серии и даже ритуальную скульптуру. его работы отличаются философским взглядом на историю и современность родного края, пантеистическим отношением к природе и космическим ощущением пространства. \n \n \n  \n \n \n среди известных работ: \n \n \n линогравюры: серии «рыбаки большой оби» (1967), «лоси» (1968), «плач гагар» (1969), «нефтяные фонтаны» (1970), «старый глухарь», «земля предков» (обе \u2014 1972). \n \n \n живописные произведения: «мужички салымские» (1973\u20131976), «шайтан вечерний» и «шайтан утренний» (1973), серии «болото» (1976), «морошка-кашка» (1976\u20131978), «ягода-морошка» (1980), «черёмуха цветёт» (1980), «хантыйские венеры» (1982). \n \n \n произведения на тему великой отечественной войны: «груняха, мать поэта», «пароход \u201eпономарёв\u201c», «и. с. райшев с весёлком» (1973), «дядя ганя (гаврило солин)», «захаров, вернувшийся с войны» и другие. \n \n \n работы, посвящённые судьбе ханты-мансийского народа: «сломанные нарты» (1971), «на праздник» (1980), триптих «перекличка богатырей» (1980), серия «варовая пора» (1985), «югорская легенда» (1985\u20131987). \n \n \n  \n \n \n в 1996 году в ханты-мансийске была создана галерея-мастерская художника г. с. райшева \u2014 первый в сибири культурный объект музейного типа, объединивший экспозицию и действующую мастерскую. сегодня это многопрофильный центр, где сохраняется творческое наследие мастера и проводятся научно-практические конференции. \n \n \n  \n \n \n награды и звания \n \n \n творчество геннадия райшева было отмечено множеством званий и наград: \n \n \n заслуженный деятель культуры ханты-мансийского автономного округа \u2014 югры (1996) \n \n \n заслуженный художник российской федерации (2006) \n \n \n член-корреспондент российской академии художеств (2007) \n \n \n почётный академик академии искусств и художественных ремёсел им. демидовых (1998) \n \n \n почётный гражданин города карпинска (1997) \n \n \n почётный гражданин ханты-мансийского автономного округа \u2014 югры (2004) \n \n \n лауреат премии «звезда утренней зари» (1993) \n \n \n награждён золотой медалью и орденом «за служение искусству» российской академии художеств, медалью «шувалов», золотой медалью «духовность. традиции. мастерство» союза художников россии. \n \n \n  \n \n \n произведения художника хранятся в государственной третьяковской галерее, российской академии художеств, а также в музеях сибири, урала и в частных коллекциях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"94","title":{"ru":"\"богиня югана\", 1999. 90х101 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18583/view","directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.463Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18583},{"startPrice":380000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18271/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18271/001/001.png"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"description":{"ru":"художник и мастер геннадий степанович райшев \n \n геннадий степанович райшев (1934\u20132020) \u2014 художник мирового уровня, чьи работы экспонировались в ведущих музеях и галереях россии, европы, азии и америки. его творчество основано на мифологии и мировоззрении обских угров, но при этом использует современные художественные приемы, близкие к авангарду начала xx века. в его работах удивительным образом соединяются земное и небесное пространства, космогонические мотивы сибирской мифологии, знаковость формы и цвета, восходящие к народному искусству. \n \n \n  \n \n \n творчество г.с. райшева неоднократно представлялось на выставках в россии и за рубежом, многие работы представлены в каталогах. часть его произведений постоянно экспонируется в галерее-мастерской художника г.с. райшева (государственный художественный музей в г. ханты-мансийске), некоторые работы хранятся в третьяковской галерее, екатеринбургском музее изобразительных искусств, частных коллекциях за рубежом. значительная часть произведений находится в личной коллекции семьи художника. \n \n \n  \n \n \n лучше разобраться в творчестве мастера можно услышав его самого, увидев его глаза, его руки, его мастерскую \u2014и понять, как рождались эти образы. небольшое видео поможет вам лучше узнать самого художника"},"lotNumber":"95","title":{"ru":"удивление красотой. брюнетка. 2007 г. двп, масло. 55,3х87,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18271/view","directSalePrice":380000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.468Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18271},{"startPrice":1500000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18272/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18272/001/001.png"],"artist":{"ru":"геннадий райшев"},"available":false,"description":{"ru":"художник и мастер геннадий степанович райшев \n \n геннадий степанович райшев (1934\u20132020) \u2014 художник мирового уровня, чьи работы экспонировались в ведущих музеях и галереях россии, европы, азии и америки. его творчество основано на мифологии и мировоззрении обских угров, но при этом использует современные художественные приемы, близкие к авангарду начала xx века. в его работах удивительным образом соединяются земное и небесное пространства, космогонические мотивы сибирской мифологии, знаковость формы и цвета, восходящие к народному искусству. \n \n \n  \n \n \n творчество г.с. райшева неоднократно представлялось на выставках в россии и за рубежом, многие работы представлены в каталогах. часть его произведений постоянно экспонируется в галерее-мастерской художника г.с. райшева (государственный художественный музей в г. ханты-мансийске), некоторые работы хранятся в третьяковской галерее, екатеринбургском музее изобразительных искусств, частных коллекциях за рубежом. значительная часть произведений находится в личной коллекции семьи художника. \n \n \n  \n \n \n лучше разобраться в творчестве мастера можно услышав его самого, увидев его глаза, его руки, его мастерскую \u2014и понять, как рождались эти образы. небольшое видео поможет вам лучше узнать самого художника"},"lotNumber":"96","title":{"ru":"звук быка. 1980 г. холст, масло. 100 х 123 см, в раме 101,2x124,5 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18272/view","directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.470Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18272},{"startPrice":150000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18107/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18107/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18107/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18107/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18107/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"97","title":{"ru":"\"пульсации\", 1999, холст, масло. 116х80 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18107/view","directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.473Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18107},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18281/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18281/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18281/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18281/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18281/003/003.jpg"],"directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.474Z","textCase":"lower","available":false,"currency":"RUB","id":18281,"lotNumber":"98","title":{"ru":"\"преданные скалы\", 1990-е. бумага, акварель. 45х35 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18281/view"},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18282/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18282/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18282/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18282/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18282/002/002.jpg"],"directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.476Z","textCase":"lower","available":false,"currency":"RUB","id":18282,"lotNumber":"99","title":{"ru":"\"у пруда\", 1990-е. бумага, акварель. 45х35 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18282/view"},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18108/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18108/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18108/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18108/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18108/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"100","title":{"ru":"\"слон\", 30х42 см. авторская техника."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18108/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.479Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18108},{"startPrice":100000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18109/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18109/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18109/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18109/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18109/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"101","title":{"ru":"\"человек и тень. некомпозиционное поведение цвета\". 1997. 60х80 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18109/view","directSalePrice":100000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.481Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18109},{"startPrice":450000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18110/001/001.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18110/002/002.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18110/003/003.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18110/004/004.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18110/005/005.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18110/006/006.png"],"artist":{"ru":"луи-франсуа картье"},"available":false,"description":{"ru":"[топ-лот] cartier panthère initiated pen. ручка картье. сертификат! 47 из 188 \n \n в оригинальном футляре! абсолютно новая \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n 16 см-длина \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n колпачок ручки украшает фигурка пантеры, выполненная из серебра с черными лакированными пятнами и глазами из редкого зеленого граната \u2013 цаворита. золотое 18к перо ручки декорировано гравировкой, напоминающей пятна пантеры, а на торце ручки, покрытой черным лаком, разместился кабошон из оникса. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n модель выпущена лимитированным тиражом \u2013 188 перьевых ручек, чья ориентировочная стоимость составляет 10000 долларов. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n cartier, «картье́»; /ˈkɑrtieɪ/; французский: [kaʁtje]) \u2014 французский дом по производству часов и ювелирных изделий. считается одним из самых престижных производителей ювелирных изделий в мире. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n он был основан в 1847 году луи-франсуа картье в париже и оставался под управлением семьи до 1964 года. \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n  \n \n \n мы подтверждаем, что \n \n \n  \n \n \n ваша перьевая ручка panthère initiated \n \n \n была выпущена ограниченным тиражом \n \n \n из 188 экземпляров, каждый из которых имеет индивидуальный номер. \n \n \n индивидуальный идентификационный номер \n \n \n выгравирован на корпусе ручки. \n \n \n перьевая ручка panthère initiated \n \n \n стерлинговое серебро, черный лак, ониксовый кабошон и глаза \n \n \n из цаворитового граната. \n \n \n перьевая ручка panthère initiated \n \n \n стерлинговое серебро, черный лак, ониксовый кабошон и \n \n \n глаза из цаворитового граната. \n \n \n № 47/188"},"lotNumber":"102","title":{"ru":"[топ-лот] cartier panthère initiated pen. ручка картье. сертификат! 47 из 188"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18110/view","directSalePrice":450000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.483Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18110},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18111/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"lotNumber":"103","title":{"ru":"\"архитектура xxi века\", 100х100 см. бумага, смешанная техника."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18111/view","directSalePrice":100000,"lastUpdate":"2026-10-09T18:25:19.311Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18111},{"startPrice":12000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18112/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18112/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18112/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18112/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18112/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"владислав зубарев"},"available":false,"description":{"ru":"владислав константинович зубарев (1937\u20132013) \n \n  \n \n \n владислав зубарев \u2014 советский и российский художник, один из ярких представителей второй волны русского авангарда, участник художественного объединения «новая реальность» под руководством элия белютина. \n \n \n  \n \n \n творчество зубарева связано с поиском новых возможностей художественного языка, где форма, цвет, линия и пространство становятся средствами выражения сложных философских идей. художник развивал принципы абстрактного искусства, стремясь передать не внешний облик мира, а внутренние процессы восприятия, движение мысли и эмоциональное состояние человека. \n \n \n  \n \n \n работа «даная» обращается к одному из вечных сюжетов мировой культуры. образ античной героини в интерпретации зубарева получает новое звучание \u2014 он становится размышлением о тайне рождения, преображении и взаимодействии человека с невидимыми силами бытия. \n \n \n  \n \n \n графическая композиция демонстрирует характерное для художника внимание к ритму линий, пластике формы и внутренней динамике изображения. через лаконичные художественные средства зубарев создаёт образ, наполненный символическим содержанием и атмосферой загадочности. \n \n \n  \n \n \n произведения владислава зубарева занимают важное место в истории российского авангарда второй половины xx века и сегодня представляют значительный интерес для коллекционеров искусства."},"lotNumber":"104","title":{"ru":"\"даная, 1974. бумага, смешанная техника. 25х22 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18112/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-10-16T19:46:42.116Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18112},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18113/010/010.jpg"],"artist":{"ru":"элий белютин"},"available":false,"description":{"ru":"элий белютин. ранние рисунки: время формирования языка \n \n имя элия михайловича белютина занимает особое место в истории русского искусства второй половины xx века. художник, педагог, теоретик и основатель знаменитой «новой реальности», белютин стал одной из ключевых фигур отечественного художественного движения, стремившегося вернуть искусству право на внутреннюю свободу, эксперимент и поиск нового пластического языка. \n \n \n на предстоящем аукционе представлены ранние рисунки художника 1940\u20131950-х годов \u2014 произведения особого исторического и художественного значения. это белютин ещё до того, как его имя оказалось прочно связано с легендарной выставкой в манеже 1962 года и последующей историей советского неофициального искусства. перед нами \u2014 период становления мастера, время, когда формировались те художественные принципы, которые впоследствии определят его собственную систему и окажут влияние на целое поколение художников. \n \n \n ранний рисунок для белютина \u2014 не вспомогательная стадия и не подготовительный материал к живописи. это самостоятельное пространство художественного мышления. линия здесь становится непосредственной реакцией художника на мир: она движется, прерывается, ускоряется, сгущается, превращаясь из средства изображения в самостоятельный эмоциональный знак. в этих работах особенно ясно ощущается стремление белютина выйти за пределы буквального воспроизведения действительности и найти язык, способный передавать не столько внешний облик предмета, сколько внутреннее состояние человека. \n \n \n именно поэтому ранние рисунки позволяют увидеть белютина особенно близко \u2014 ещё до окончательного оформления его зрелой художественной системы. в них уже проявляется тот принцип непосредственного, почти импульсивного контакта с формой, который позднее станет одной из важнейших составляющих его художественной и педагогической концепции. не случайно центральное место в его творчестве занимает человеческая фигура: постепенно освобождаясь от описательности, она превращается в носителя движения, напряжения и эмоционального переживания. \n \n \n история белютина \u2014 это история художника, который последовательно отстаивал право искусства быть живым экспериментом. его наследие невозможно свести только к абстракции или к истории «новой реальности». важнейшее в нём \u2014 сам процесс поиска: попытка понять, каким образом линия, цвет, ритм и форма способны фиксировать невидимое \u2014 человеческое чувство, внутреннее движение, энергию времени. \n \n \n представленные на аукционе произведения особенно ценны именно этой возможностью увидеть начало большого художественного пути. это не просто ранние листы известного мастера, а свидетельства формирования художественного сознания белютина \u2014 того периода, когда ещё только складывался его уникальный пластический язык, впоследствии получивший развитие в живописи, графике и знаменитой педагогической системе художника. \n \n \n для коллекционера такие работы представляют интерес не только как произведения искусства, но и как часть истории становления одного из наиболее самобытных явлений русского искусства xx века. в этих листах \u2014 белютин до исторического мифа, до манежа, до окончательного признания его фигуры; художник в момент поиска, эксперимента и рождения собственного языка. \n \n \n ранний белютин \u2014 это возможность прикоснуться к самому началу той художественной истории, которая впоследствии станет «новой реальностью»."},"lotNumber":"105","title":{"ru":"\"отец и дочь\", 1959. 59,5х42. бумага, тушь. до манежа. каталог. в раме."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18113/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.489Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18113},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18279/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18279/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18279/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"элий михайлович белютин"},"available":false,"description":{"ru":"элий белютин. ранние рисунки: время формирования языка \n \n  \n \n \n имя элия михайловича белютина занимает особое место в истории русского искусства второй половины xx века. художник, педагог, теоретик и основатель знаменитой «новой реальности», белютин стал одной из ключевых фигур отечественного художественного движения, стремившегося вернуть искусству право на внутреннюю свободу, эксперимент и поиск нового пластического языка. \n \n \n  \n \n \n на предстоящем аукционе представлены ранние рисунки художника 1940\u20131950-х годов \u2014 произведения особого исторического и художественного значения. это белютин ещё до того, как его имя оказалось прочно связано с легендарной выставкой в манеже 1962 года и последующей историей советского неофициального искусства. перед нами \u2014 период становления мастера, время, когда формировались те художественные принципы, которые впоследствии определят его собственную систему и окажут влияние на целое поколение художников. \n \n \n  \n \n \n ранний рисунок для белютина \u2014 не вспомогательная стадия и не подготовительный материал к живописи. это самостоятельное пространство художественного мышления. линия здесь становится непосредственной реакцией художника на мир: она движется, прерывается, ускоряется, сгущается, превращаясь из средства изображения в самостоятельный эмоциональный знак. в этих работах особенно ясно ощущается стремление белютина выйти за пределы буквального воспроизведения действительности и найти язык, способный передавать не столько внешний облик предмета, сколько внутреннее состояние человека. \n \n \n  \n \n \n именно поэтому ранние рисунки позволяют увидеть белютина особенно близко \u2014 ещё до окончательного оформления его зрелой художественной системы. в них уже проявляется тот принцип непосредственного, почти импульсивного контакта с формой, который позднее станет одной из важнейших составляющих его художественной и педагогической концепции. не случайно центральное место в его творчестве занимает человеческая фигура: постепенно освобождаясь от описательности, она превращается в носителя движения, напряжения и эмоционального переживания. \n \n \n  \n \n \n история белютина \u2014 это история художника, который последовательно отстаивал право искусства быть живым экспериментом. его наследие невозможно свести только к абстракции или к истории «новой реальности». важнейшее в нём \u2014 сам процесс поиска: попытка понять, каким образом линия, цвет, ритм и форма способны фиксировать невидимое \u2014 человеческое чувство, внутреннее движение, энергию времени. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе произведения особенно ценны именно этой возможностью увидеть начало большого художественного пути. это не просто ранние листы известного мастера, а свидетельства формирования художественного сознания белютина \u2014 того периода, когда ещё только складывался его уникальный пластический язык, впоследствии получивший развитие в живописи, графике и знаменитой педагогической системе художника. \n \n \n  \n \n \n для коллекционера такие работы представляют интерес не только как произведения искусства, но и как часть истории становления одного из наиболее самобытных явлений русского искусства xx века. в этих листах \u2014 белютин до исторического мифа, до манежа, до окончательного признания его фигуры; художник в момент поиска, эксперимента и рождения собственного языка. \n \n \n  \n \n \n ранний белютин \u2014 это возможность прикоснуться к самому началу той художественной истории, которая впоследствии станет «новой реальностью»."},"lotNumber":"106","title":{"ru":"\"тюльпаны\", 1950-е. бумага, акварель, гуашь. 59,5х42 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18279/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.491Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18279},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18114/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18114/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18114/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18114/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18114/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"белютин элий"},"available":false,"description":{"ru":"элий белютин. ранние рисунки: время формирования языка \n \n  \n \n \n имя элия михайловича белютина занимает особое место в истории русского искусства второй половины xx века. художник, педагог, теоретик и основатель знаменитой «новой реальности», белютин стал одной из ключевых фигур отечественного художественного движения, стремившегося вернуть искусству право на внутреннюю свободу, эксперимент и поиск нового пластического языка. \n \n \n  \n \n \n на предстоящем аукционе представлены ранние рисунки художника 1940\u20131950-х годов \u2014 произведения особого исторического и художественного значения. это белютин ещё до того, как его имя оказалось прочно связано с легендарной выставкой в манеже 1962 года и последующей историей советского неофициального искусства. перед нами \u2014 период становления мастера, время, когда формировались те художественные принципы, которые впоследствии определят его собственную систему и окажут влияние на целое поколение художников. \n \n \n  \n \n \n ранний рисунок для белютина \u2014 не вспомогательная стадия и не подготовительный материал к живописи. это самостоятельное пространство художественного мышления. линия здесь становится непосредственной реакцией художника на мир: она движется, прерывается, ускоряется, сгущается, превращаясь из средства изображения в самостоятельный эмоциональный знак. в этих работах особенно ясно ощущается стремление белютина выйти за пределы буквального воспроизведения действительности и найти язык, способный передавать не столько внешний облик предмета, сколько внутреннее состояние человека. \n \n \n  \n \n \n именно поэтому ранние рисунки позволяют увидеть белютина особенно близко \u2014 ещё до окончательного оформления его зрелой художественной системы. в них уже проявляется тот принцип непосредственного, почти импульсивного контакта с формой, который позднее станет одной из важнейших составляющих его художественной и педагогической концепции. не случайно центральное место в его творчестве занимает человеческая фигура: постепенно освобождаясь от описательности, она превращается в носителя движения, напряжения и эмоционального переживания. \n \n \n  \n \n \n история белютина \u2014 это история художника, который последовательно отстаивал право искусства быть живым экспериментом. его наследие невозможно свести только к абстракции или к истории «новой реальности». важнейшее в нём \u2014 сам процесс поиска: попытка понять, каким образом линия, цвет, ритм и форма способны фиксировать невидимое \u2014 человеческое чувство, внутреннее движение, энергию времени. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе произведения особенно ценны именно этой возможностью увидеть начало большого художественного пути. это не просто ранние листы известного мастера, а свидетельства формирования художественного сознания белютина \u2014 того периода, когда ещё только складывался его уникальный пластический язык, впоследствии получивший развитие в живописи, графике и знаменитой педагогической системе художника. \n \n \n  \n \n \n для коллекционера такие работы представляют интерес не только как произведения искусства, но и как часть истории становления одного из наиболее самобытных явлений русского искусства xx века. в этих листах \u2014 белютин до исторического мифа, до манежа, до окончательного признания его фигуры; художник в момент поиска, эксперимента и рождения собственного языка. \n \n \n  \n \n \n ранний белютин \u2014 это возможность прикоснуться к самому началу той художественной истории, которая впоследствии станет «новой реальностью»."},"lotNumber":"107","title":{"ru":"\"портрет нины молевой\", 1950-е. бумага, гуашь, 59,5х42"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18114/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.493Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18114},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18115/008/008.jpg"],"artist":{"ru":"белютин элий"},"available":false,"description":{"ru":"элий белютин. ранние рисунки: время формирования языка \n \n имя элия михайловича белютина занимает особое место в истории русского искусства второй половины xx века. художник, педагог, теоретик и основатель знаменитой «новой реальности», белютин стал одной из ключевых фигур отечественного художественного движения, стремившегося вернуть искусству право на внутреннюю свободу, эксперимент и поиск нового пластического языка. \n \n \n на предстоящем аукционе представлены ранние рисунки художника 1940\u20131950-х годов \u2014 произведения особого исторического и художественного значения. это белютин ещё до того, как его имя оказалось прочно связано с легендарной выставкой в манеже 1962 года и последующей историей советского неофициального искусства. перед нами \u2014 период становления мастера, время, когда формировались те художественные принципы, которые впоследствии определят его собственную систему и окажут влияние на целое поколение художников. \n \n \n ранний рисунок для белютина \u2014 не вспомогательная стадия и не подготовительный материал к живописи. это самостоятельное пространство художественного мышления. линия здесь становится непосредственной реакцией художника на мир: она движется, прерывается, ускоряется, сгущается, превращаясь из средства изображения в самостоятельный эмоциональный знак. в этих работах особенно ясно ощущается стремление белютина выйти за пределы буквального воспроизведения действительности и найти язык, способный передавать не столько внешний облик предмета, сколько внутреннее состояние человека. \n \n \n именно поэтому ранние рисунки позволяют увидеть белютина особенно близко \u2014 ещё до окончательного оформления его зрелой художественной системы. в них уже проявляется тот принцип непосредственного, почти импульсивного контакта с формой, который позднее станет одной из важнейших составляющих его художественной и педагогической концепции. не случайно центральное место в его творчестве занимает человеческая фигура: постепенно освобождаясь от описательности, она превращается в носителя движения, напряжения и эмоционального переживания. \n \n \n история белютина \u2014 это история художника, который последовательно отстаивал право искусства быть живым экспериментом. его наследие невозможно свести только к абстракции или к истории «новой реальности». важнейшее в нём \u2014 сам процесс поиска: попытка понять, каким образом линия, цвет, ритм и форма способны фиксировать невидимое \u2014 человеческое чувство, внутреннее движение, энергию времени. \n \n \n представленные на аукционе произведения особенно ценны именно этой возможностью увидеть начало большого художественного пути. это не просто ранние листы известного мастера, а свидетельства формирования художественного сознания белютина \u2014 того периода, когда ещё только складывался его уникальный пластический язык, впоследствии получивший развитие в живописи, графике и знаменитой педагогической системе художника. \n \n \n для коллекционера такие работы представляют интерес не только как произведения искусства, но и как часть истории становления одного из наиболее самобытных явлений русского искусства xx века. в этих листах \u2014 белютин до исторического мифа, до манежа, до окончательного признания его фигуры; художник в момент поиска, эксперимента и рождения собственного языка. \n \n \n ранний белютин \u2014 это возможность прикоснуться к самому началу той художественной истории, которая впоследствии станет «новой реальностью»."},"lotNumber":"108","title":{"ru":"\"автопортрет\".1958. элий белютин. 30х40 см. по паспарту (60х40)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18115/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.495Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18115},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18117/009/009.jpg"],"artist":{"ru":"анастасия коровина"},"available":false,"description":{"ru":"родилась в москве, в семье художников. окончила московский государственный художественно-промышленный университет им.с.г.строганова, отделение \"стекло и керамика\". дипломная работа \"пространство\" была признана лучшей на конкурсе дипломов, организованном ассоциацией российских вузов. закончила аспирантуру - тема диссертации \"современное студийное американское стекло\". с 2000 года член московского союза художников, монументальная секция. \n \n \n активный участник московских художественных выставок: \n \n \n - стекло-98, 1998 \n \n \n - триеннале художественного стекла, дпи, 1998 \n \n \n - автопортреты, клуб \"творческие среды\", цдх, 2001 \n \n \n - арт-салон, цдх, 2001 \n \n \n - выставка молодых монументалистов, мсх, 2005 \n \n \n - юбилейная выставка в честь 75-летия московского союза художников, манеж, 2"},"lotNumber":"109","title":{"ru":"\"сто лет одиночества\", 140х100 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18117/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.499Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18117},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18239/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"110","title":{"ru":"\"аптека\", 40х50 см. бумага, гуашь, акварель"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18239/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.501Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18239},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18118/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18118/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18118/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18118/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"111","title":{"ru":"\"прохожие\", 2000. холст, масло. 50х60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18118/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:08.323Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18118},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18119/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18119/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"112","title":{"ru":"\"улица\", холст, масло. 50х60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18119/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.505Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18119},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18120/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18120/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18120/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"113","title":{"ru":"\"мысли о космосе\", 50х60 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18120/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.507Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18120},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18121/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18121/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18121/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"114","title":{"ru":"\"дом\", холст, масло. 47х57 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18121/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:08.780Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18121},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18122/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18122/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"115","title":{"ru":"\"человек\", 40х60 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18122/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:09.150Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18122},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18123/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18123/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18123/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"116","title":{"ru":"\"детство\" холст, масло. 50х60 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18123/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.516Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18123},{"startPrice":70000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18124/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18124/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18124/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18124/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"117","title":{"ru":"\"архитектура xxi века\", 55х75 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18124/view","directSalePrice":70000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.519Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18124},{"startPrice":70000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18125/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18125/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18125/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"lotNumber":"118","title":{"ru":"\"архитектура xxi века. красная\", 55х75 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18125/view","directSalePrice":70000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.521Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18125},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18126/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18126/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18126/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18126/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"119","title":{"ru":"\"сон\", 2000-е. холст, масло. 55х75 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18126/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.524Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18126},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18127/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18127/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18127/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18127/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"120","title":{"ru":"\"проект радуга\", 55х75 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18127/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.526Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18127},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18128/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18128/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18128/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"юрий раковский"},"available":false,"description":{"ru":"юрий александрович раковский \u2014 современный российский художник, график и живописец, работающий в традиции русского абстрактного искусства. уроженец волгограда, он получил художественное образование, в том числе в витебске, и в начале 1990-х годов переехал в москву, где активно включился в художественную среду постсоветского времени. \n \n творчество раковского тесно связано с наследием студии элия белютина «новая реальность» \u2014 одного из ключевых центров московского абстрактного искусства второй половины xx века. эта школа сформировала особую систему художественного мышления, основанную на эмоционально-интуитивном подходе, динамике цветовой массы и понимании живописи как процесса. раковский принадлежит к поколению художников, воспринявших эту традицию, но его роль в ней выходит за рамки простого продолжения. \n \n \n в оценках ольги преображенской, юрия скокова и фёдора рабичева раковский предстает как одна из наиболее значимых фигур «второго поколения» художников, связанных с «новой реальностью». подчеркивается, что он не только унаследовал методологию школы, но и существенно трансформировал её, усилив экспрессивное и энергетическое начало живописного языка. \n \n \n среди участников круга «новой реальности» раковский был одним из самых молодых, однако уже на раннем этапе проявил ярко выраженную художественную самостоятельность и лидерские качества. в художественной среде отмечалось, что белютин выделял его как сильного и перспективного мастера, способного задавать направление внутри группы. вместе с тем именно эта самостоятельность со временем привела к напряжению и конфликту. \n \n \n в 1990-е годы между раковским и белютиным обозначилось принципиальное расхождение, связанное с пониманием границ художественного метода и степени творческой свободы. если система белютина предполагала определённую дисциплину и внутреннюю логику развития формы, то раковский стремился к предельной интенсификации выразительных средств, к усилению жеста, эмоционального напряжения и индивидуального начала. его позиция может быть определена как «авангард внутри авангарда»: находясь внутри традиции, он одновременно раздвигает её границы и переосмысливает её основания. \n \n \n живопись раковского отличается плотной, насыщенной фактурой, внутренней динамикой поверхности и высокой степенью эмоциональной концентрации. его работы представляют собой не столько композиции в классическом смысле, сколько процессы \u2014 поля напряжения, в которых цвет и форма взаимодействуют как самостоятельные силы. в этом проявляется стремление художника к предельной искренности и непосредственности художественного высказывания. \n \n \n в 1990-е годы раковский активно участвовал в выставочной деятельности, в том числе совместно со светланой романовной некрасовой, художницей старшего поколения, связанной со студией белютина с 1950-х годов. по данным каталогов, в 1995 году они входили в объединение «авангардная абстракция», что свидетельствует о диалоге и преемственности между поколениями, а также о формировании новой волны абстрактного искусства в постсоветский период. \n \n \n работы раковского находятся в музеях россии, европы и сша, экспонируются в галереях, представлены на аукционах и входят в частные коллекции. однако его значение определяется не только институциональным признанием, но и той ролью, которую он сыграл в развитии абстрактной традиции. раковский выступает как художник, который связал наследие «новой реальности» с художественными процессами конца xx \u2014 начала xxi века, придав ему новую степень интенсивности и внутренней свободы. \n \n \n таким образом, юрий раковский может быть охарактеризован как ключевая фигура переходного периода, в чьём творчестве традиция не просто продолжается, но проходит через стадию внутреннего напряжения и преобразования. его искусство демонстрирует, каким образом школа белютина, сохраняя свои основания, становится источником новых, более радикальных художественных решений."},"lotNumber":"121","title":{"ru":"\"свет луны\", 67х54. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18128/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.529Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18128},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18131/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18131/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18131/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18131/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18131/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18131/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы \n \n \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"122","title":{"ru":"\"натюрморт\", 2002. 68х68 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18131/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.530Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18131},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18132/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы \n \n \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"123","title":{"ru":"\"семья\", 2003. холст, масло. 30х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18132/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.532Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18132},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18133/007/007.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев. искусство цвета, формы и свободы \n \n \n \n фёдор рабичев \u2014 художник, чьё творчество раскрывается в пространстве свободного художественного поиска, где живопись становится не столько отражением видимого мира, сколько самостоятельной реальностью \u2014 яркой, напряжённой и наполненной внутренним движением. \n \n \n в основе его художественного языка лежит стремление освободить изображение от буквальной повествовательности и сосредоточиться на самой природе живописного образа. форма у рабичева дробится, собирается и вновь распадается на отдельные пластические элементы; пространство приобретает многоплановость, а цвет становится главным эмоциональным инструментом. именно здесь особенно ощутима близость художника к эстетике авангарда и кубистической традиции, для которой мир существует не как готовая данность, а как бесконечная возможность нового видения. \n \n \n рабичев воспринимает картину как живой организм. его композиции строятся на столкновении и взаимодействии геометрических плоскостей, линий, цветовых акцентов и ритмов. яркие, насыщенные оттенки вступают в сложные отношения друг с другом, создавая ощущение внутреннего напряжения и одновременно праздничной свободы. в этой живописи цвет способен заменить сюжет, а сама композиция \u2014 стать самостоятельным событием. \n \n \n особое место в художественном языке рабичева занимает кубистическое начало. однако его интересует не механическое следование историческому стилю, а сама идея многомерного взгляда на реальность. предмет словно одновременно существует в нескольких состояниях и ракурсах, распадаясь на плоскости и вновь соединяясь в единую визуальную конструкцию. благодаря этому его работы находятся на границе между узнаваемым и абстрактным, между предметным миром и чистой пластической фантазией. \n \n \n в этом качестве особенно выразительны его живописные холсты, в которых художник максимально раскрывает возможности цвета и фактуры. здесь поверхность картины становится полем действия: насыщенные цветовые массы вступают в диалог с геометрией, контрастные фрагменты образуют сложный ритм, а композиция словно продолжает развиваться за пределами рамы. зритель оказывается перед живописью, которую невозможно прочитать одним взглядом \u2014 она требует времени, движения глаза и постепенного погружения в её внутреннюю структуру. \n \n \n творчество фёдора рабичева интересно рассматривать в контексте отечественной традиции авангардного мышления, для которой искусство всегда было территорией эксперимента и свободы. в его работах эта традиция получает собственное, эмоционально насыщенное продолжение: геометрия становится пластичной, абстракция \u2014 чувственной, а цвет \u2014 носителем энергии и характера. \n \n \n холсты рабичева обладают редким качеством непосредственного визуального воздействия. они не столько рассказывают о мире, сколько создают его заново \u2014 из цвета, света, формы и ритма. именно поэтому в них есть то, что отличает сильную живопись: способность существовать независимо от времени и сюжета, вступая в прямой диалог со зрителем. \n \n \n перед нами художник, для которого авангард \u2014 не музейная история, а живой художественный принцип. его живопись продолжает искать новые способы видеть и чувствовать, превращая картину в пространство свободы, где форма обретает движение, цвет \u2014 голос, а сама поверхность холста становится местом рождения нового визуального мира."},"lotNumber":"124","title":{"ru":"\"египтянка\", 2000-е холст, масло. 50х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18133/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-10-20T19:38:09.459Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18133},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18134/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"description":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см \n  \n стасис красаускас (1929\u20131977) \u2014 выдающийся литовский художник-график, иллюстратор и педагог, одна из наиболее значительных фигур литовского искусства второй половины xx века. родился в каунасе, окончил государственный художественный институт литовской сср в вильнюсе, где позднее преподавал.  \n  \n красаускас работал в техниках линогравюры, ксилографии, литографии и цинкографии, создавая как самостоятельные графические произведения, так и иллюстрации к литературным произведениям.  \n  \n в числе его наиболее известных работ \u2014 графические циклы «юность», «движение», «лето», «окно», «полёт», «рождение женщины», а также триптих «куда идёшь, человек?». особое место в творчестве художника занимает работа с человеческим образом, который приобретает универсальное символическое значение, становясь воплощением молодости, любви, свободы, красоты и человеческого достоинства.  \n  \n наиболее узнаваемой особенностью художественного языка красаускаса является выразительная линия: художник виртуозно использовал контраст чёрного и белого, добиваясь высокой эмоциональной насыщенности при предельной лаконичности изобразительных средств. его композиции отличаются внутренней динамикой, графической точностью и глубоким гуманистическим содержанием.  \n  \n одним из самых известных произведений мастера стала «юность» (1961) \u2014 образ девушки, волосы которой превращаются в колосья пшеницы, \u2014 работа, получившая широкую известность и ставшая своеобразным символом эпохи. творчество стасиса красаускаса занимает особое место в истории литовской и советской графики 1960\u20131970-х годов, соединяя высокую культуру рисунка, выразительность чёрно-белой графики и философское осмысление человеческой жизни.  \n  \n художник был удостоен государственной премии ссср и звания народного художника литовской сср. сегодня произведения красаускаса представляют значительный интерес для коллекционеров графики и ценителей искусства второй половины xx века, сохраняя художественную и культурную значимость благодаря своему узнаваемому стилю и универсальности образов."},"lotNumber":"125","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18134/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.536Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18134},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18135/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"126","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18135/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.538Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18135},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18136/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"127","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18136/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.540Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18136},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18137/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"128","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18137/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.542Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18137},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18138/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"129","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18138/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.544Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18138},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18139/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"130","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18139/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.546Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18139},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18140/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"131","title":{"ru":"офорт из цикла \"рождение женщины\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18140/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.548Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18140},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18141/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"132","title":{"ru":"гравюра из цикла \"вечно живые\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18141/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.549Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18141},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18142/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"133","title":{"ru":"гравюра из цикла \"вечно живые\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18142/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.551Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18142},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18143/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"134","title":{"ru":"гравюра из цикла \"вечно живые\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18143/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.553Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18143},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18144/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18144/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"стасис красаускас"},"available":false,"lotNumber":"135","title":{"ru":"гравюра из цикла \"вечно живые\", 1976. бумага, 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18144/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.555Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18144},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18241/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18241/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18241/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18241/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"136","title":{"ru":"благотворительный лот. \"пингвин\", бумага, пастель. 32х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18241/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.557Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18241},{"startPrice":6000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18242/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18242/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18242/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"137","title":{"ru":"благотворительный лот. \"золотая рыбка\". бумага, смешанная техника. 30х42 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18242/view","directSalePrice":6000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.558Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18242},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18243/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18243/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18243/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18243/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18243/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"138","title":{"ru":"благотворительный лот. \"знак человека\", бумага, тушь. 28х55 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18243/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.560Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18243},{"startPrice":3000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18244/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18244/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"139","title":{"ru":"благотворительный лот."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18244/view","directSalePrice":3000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.562Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18244},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18245/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18245/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18245/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18245/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18245/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"140","title":{"ru":"благотворительный лот. \"знаки\". бумага, смешанная техника. 38х55 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18245/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.564Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18245},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18246/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18246/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18246/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18246/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"141","title":{"ru":"благотворительный лот. \"слон\", бумага, гуашь. 60х42 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18246/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.566Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18246},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18247/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18247/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18247/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18247/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18247/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"142","title":{"ru":"благотворительный лот. \"рыба\", бумага, гуашь. 67х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18247/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.567Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18247},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18248/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18248/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18248/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18248/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"143","title":{"ru":"благотворительный лот. \"филин\", бумага, гуашь. 66х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18248/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.569Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18248},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18249/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18249/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18249/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18249/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"144","title":{"ru":"благотворительный лот. \"осень идёт\". бумага, гуашь. 70х52 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18249/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.571Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18249},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18250/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18250/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18250/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18250/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18250/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"145","title":{"ru":"благотворительный лот. \"клоун\", бумага, гуашь. 52х70 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18250/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.573Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18250},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18251/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18251/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18251/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18251/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18251/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"аня"},"available":false,"description":{"ru":"аня \n \n  \n \n \n аня \u2014 художница, работающая на территории памяти, цвета и свободного жеста. \n \n \n  \n \n \n её живопись существует между наивным искусством, экспрессивной живописью и личной мифологией. она не стремится буквально воспроизводить окружающий мир \u2014 напротив, превращает его в пространство собственного воображения. \n \n \n  \n \n \n пейзажи ани напоминают воспоминания о месте, которого, возможно, никогда не существовало: золотые поля, деревья, холмы, маленькие дома и церковные силуэты складываются в почти сказочный мир. в портретах появляется театральность \u2014 персонаж словно выходит из декорации старого спектакля. а в абстрактных композициях предметность исчезает вовсе, уступая место цвету и движению кисти. \n \n \n  \n \n \n цвет для ани \u2014 не средство изображения, а главный герой картины. \n \n \n  \n \n \n она работает смело и непосредственно: сохраняет живой мазок, не боится условности формы, намеренной неровности линии и неожиданных цветовых сочетаний. в результате возникает живопись, в которой чувствуется редкое качество \u2014 свобода от необходимости быть правильной. \n \n \n  \n \n \n в её работах есть детская непосредственность, театральная фантазия и одновременно вполне современное понимание живописной поверхности. \n \n \n  \n \n \n аня создаёт не картины о мире. она создаёт свои маленькие миры \u2014 яркие, странные, наивные и удивительно живые."},"lotNumber":"146","title":{"ru":"благотворительный лот. \"ночь в лесу\", бумага, гуашь. 65х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18251/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.575Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18251},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18154/006/006.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"147","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"маскарад\", 1983. бумага, смешанная техника. 50х36 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18154/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.577Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18154},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18158/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18158/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18158/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18158/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18158/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18158/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"148","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"ландыши\", 1970-е. бумага, масло. 60х47 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18158/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.579Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18158},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18202/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18202/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18202/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18202/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"149","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"восточная красавица\", 1970-е. бумага, акварель. 42х60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18202/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.581Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18202},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18205/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18205/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18205/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18205/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18205/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"150","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"натюрморт\", 1990-е. бумага, акварель. 67х46 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18205/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.584Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18205},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18273/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18273/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \n \n  \n \n \n фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"151","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"кубистический этюд\", 19х31 см. бумага, акварель"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18273/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.586Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18273},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18274/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18274/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18274/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \n \n  \n \n \n фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"152","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"натюрморт с розой в граненном стакане\", 39х45 см. картон, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18274/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.589Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18274},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18275/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18275/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18275/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18275/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"153","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"фигура\", 28х60 см. бумага, смешанная техника."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18275/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.591Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18275},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18276/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18276/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18276/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"фёдор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"154","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. бумага, акварель. 17х28"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18276/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.593Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18276},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18277/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18277/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18277/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18277/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"федор рабичев"},"available":false,"description":{"ru":"фёдор рабичев \n \n  \n \n \n фёдор рабичев \u2014 московский художник, представитель художественной династии, связанной с ключевыми событиями отечественного искусства второй половины xx века. его отец \u2014 леонид рабичев, художник, график и участник легендарной выставки 1962 года в манеже, одна из заметных фигур круга элия белютина и «новой реальности». мать \u2014 художница виктория шумилина. \n \n \n  \n \n \n фёдор рабичев рано вошёл в профессиональную художественную среду: уже в шестнадцать лет участвовал в выставке художников москвы. в 1977 году окончил московский текстильный институт, с 1983 года \u2014 член союза художников ссср. \n \n \n  \n \n \n рабичев работал в живописи, станковой и книжной графике, оформил более двадцати книг для крупнейших советских издательств. его произведения экспонировались в москве и за рубежом, в том числе в париже и австрии. в 2002 году художник участвовал в выставке «абстрактное искусство в россии» в русском музее. \n \n \n  \n \n \n графика занимает особое место в творчестве рабичева. его листы отличаются непосредственностью художественного жеста, выразительностью линии и свободой композиции. в них ощущается связь с традицией московского искусства второй половины xx века и одновременно ярко проявляется индивидуальный почерк автора. \n \n \n  \n \n \n представленные на аукционе работы фёдора рабичева \u2014 возможность прикоснуться к художественной истории целой эпохи, соединяющей наследие белютинской школы, московскую графическую традицию и искусство следующего поколения."},"lotNumber":"155","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"артист\", 30х47 см. бумага, тушь"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18277/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.595Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18277},{"startPrice":28000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18605/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"ирина уздина"},"available":false,"lotNumber":"156","title":{"ru":"рандеву. 60*60. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18605/view","directSalePrice":28000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.597Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18605},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18606/001/001.png"],"artist":{"ru":"елена пономарёва-баранова"},"available":false,"description":{"ru":"елена пономарёва-баранова \n \n познакомьтесь с творчеством елены пономарёвой-барановой \u2014 начинающей художницы, создающей радостные, эмоциональные полотна, наполненные светом и теплом. для неё живопись \u2014 способ выразить красоту окружающего мира, подчеркнуть гармонию природы и интерьера. \n \n \n её картины поражают яркими цветами, сочностью мазков и свободой самовыражения. каждый холст словно приглашает зрителя ненадолго остановиться, полюбоваться деталями и ощутить удовольствие от созерцания простого человеческого счастья. \n \n \n это живописные образы, дарящие зрителю ощущение праздника и радости жизни. если вы ищете украшение для дома или офиса, вдохновляющее позитивом и радостью, обратите внимание на работы елены. они создают уютную атмосферу и наполняют пространство энергией творчества и хорошего настроения. \n \n \n приглашаем насладиться искусством елены пономарёвой-барановой, ведь красота начинается здесь и сейчас. \n \n \n размеры: 50 x 50 см"},"lotNumber":"157","title":{"ru":"диптих море. холст, акрил. 50х50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18606/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.631Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18606},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18607/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"иглин александр иванович"},"available":false,"description":{"ru":"иглин александр иванович, основатель династии, родился в 1896 году. ученик павлова и остроумовой\u2011лебедевой. один из ведущих советских графиков. эстампы иглина часто тиражировались, но прежде он печатал их дома сам, вручную, на тонкой китайской бумаге, доводя до совершенства. его цветные линогравюры, запечатлевшие памятные места москвы, лирические пейзажи, серия работ с цветами хранятся в третьяковской галерее, русском музее, гмии им. а. с. пушкина и во многих других музеях мира."},"lotNumber":"158","title":{"ru":"\"в горах кавказа\", цветная линогравюра, тиражный оттиск, 33, 5х21,5, конец 70-х годов."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18607/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.637Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18607},{"startPrice":6000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18608/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"александра крылова"},"available":false,"description":{"ru":"я, александра крылова, художник. участник более 150 выставок \n \n всегда любила рисовать, шить, лепить и готовить. после окончания строгановки в 1986 году занималась предметным дизайном, рекламой и полиграфией. \n \n \n с 2000 по 2021 год я работала дизайнером общественных и жилых интерьеров, много путешествовала и собирала акварельные впечатления о своих поездках. \n \n \n  в 2019 году пришла к живописи. являюсь членом тушинского товарищества художников, союза русских художников и союза акварелистов россии. свою живопись называю «репортажной» - через нее делюсь впечатлениями, событиями, наблюдениями и эмоциями посредством цвета, света и мазка. участница многих групповых выставок, 2-х биеннале «современная акварель» крым алушта , пленэров и конкурсов. \n \n \n с 2022 года провела четыре персональные выставки. мои работы находятся в частных коллекциях москвы и не только."},"lotNumber":"159","title":{"ru":"\"закат\", картон, масло. 24х15 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18608/view","directSalePrice":6000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.639Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18608},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18609/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18609/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18609/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18609/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"александра крылова"},"available":false,"lotNumber":"160","title":{"ru":"\"сирень\", 20х25 см. картон, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18609/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.643Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18609},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18252/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18252/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"161","title":{"ru":"\"пророчица\", 40х40 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18252/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.645Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18252},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18253/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18253/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18253/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"162","title":{"ru":"\"торс\", 30х40 см. холст, масло"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18253/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.647Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18253},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18254/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18254/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18254/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18254/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18254/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18254/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"163","title":{"ru":"[топ-лот] благотворительный лот. \"геката\", холст на картоне, масло. 46х56 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18254/view","directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.649Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18254},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18255/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18255/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18255/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18255/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18255/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"164","title":{"ru":"\"вечность\", холст, акрил 30х40 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18255/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.651Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18255},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18256/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18256/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18256/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18256/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18256/005/005.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"165","title":{"ru":"\"золотая тара\", 33х40 см. холст, акрил"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18256/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.656Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18256},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18257/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18257/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18257/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18257/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18257/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18257/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"166","title":{"ru":"\"сирин\", холст, акрил. 30х40 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18257/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.658Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18257},{"startPrice":40000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18258/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18258/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18258/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18258/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18258/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18258/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"167","title":{"ru":"\"абсолютная абстракция\", холст, акрил. 50х70 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18258/view","directSalePrice":120000,"soldPrice":40000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:04:44.567Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18258},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18259/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18259/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18259/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18259/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18259/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18259/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"168","title":{"ru":"\"рассвет\", холст, акрил. 50х70 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18259/view","directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.660Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18259},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18260/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18260/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18260/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18260/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18260/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"169","title":{"ru":"\"зелёный ангел\", холст, акрил. 70х90 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18260/view","directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.662Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18260},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18261/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"татьяна успенская \u2014 современная художница, певица и автор, работающая на стыке интуитивной живописи, символизма и экспрессивной абстракции. ее творчество сформировалось вне академических канонов, что придало работам особую эмоциональную свободу и узнаваемый авторский язык. \n \n в основе художественного метода татьяны успенской лежит стремление передать внутренние переживания, состояние сознания и эмоциональную энергию через цвет, фактуру и спонтанный жест. художница рассматривает живопись как форму личного высказывания, в которой важнее интуиция и искренность, чем следование традиционным правилам. во многих произведениях ощущается интерес к философским и духовным темам, символике природы, человеческой психологии и поиску внутренней гармонии. \n \n \n творческая деятельность татьяны успенской объединяет живопись и музыку, где оба направления становятся частью единого художественного высказывания. путешествия и жизнь в разных странах нашли отражение в пластике ее произведений и насыщенной цветовой палитре. персональные проекты и выставки привлекли внимание как коллекционеров современного искусства, так и широкой публики. работы татьяны успенской находятся в частных собраниях и регулярно появляются на арт-рынке. \n \n \n каждое произведение художницы существует как самостоятельное эмоциональное пространство, открытое для индивидуальной интерпретации зрителем. именно эта искренность, непосредственность художественного жеста и стремление к свободному самовыражению делают творчество татьяны успенской заметным явлением в современной авторской живописи."},"lotNumber":"170","title":{"ru":"\"розовый ангел\", холст, акрил. 70х90 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18261/view","directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.664Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18261},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18262/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"это произведение \u2014 как медленное погружение в память, где каждая трещина становится порталом. \n \n \n здесь художница работает не с изображением, а с воспоминанием, \n \n \n не с краской, а с тканью времени, которую она рвёт и вновь сшивает заново. \n \n \n  \n \n \n фрагменты бумаги, силуэты, намёки, следы касаний \u2014 \n \n \n всё это складывается в живую мозаику, напоминающую человеческое сознание. \n \n \n память у tati \u2014 не архив, не музей, не покой, а хаотический пульс. \n \n \n  \n \n \n она похожа на город, разрушенный временем, где под слоями красок живёт целая история. \n \n \n каждый слой скрывает другой, и зритель словно становится археологом, разбирающим культурные пласты \u2014 личные, женские, родовые. \n \n \n в этом коллаже чувствуется дыхание прошлого, которое не отпускает, но в то же время освобождает \u2014 ведь каждая трещина здесь превращена в свет. \n \n \n  \n \n \n это не ностальгия, а алхимия памяти: разбитое становится цельным, забытое \u2014 живым, \n \n \n а боль \u2014 золотым швом, удерживающим смысл."},"lotNumber":"171","title":{"ru":"[топ-лот] «фрагменты прошлого»/ холст, коллаж. 100х100 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18262/view","directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.666Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18262},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18263/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18263/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18263/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18263/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18263/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"available":false,"description":{"ru":"здесь земля молчит. \n \n \n перед нами \u2014 церера, богиня плодородия, но не в сиянии жатвы, а в тишине после. в этой картине татьяны плаксиной цвет и фактура становятся метафорой увядания. серо-оливковая гамма словно соткана из пепла, из остатков осени. лицо богини проступает из слоя густой краски, как будто сама земля пытается вспомнить, что такое плодородие. \n \n \n  \n \n \n реальные лепестки, вмонтированные в полотно, превращаются в символ прожитого цикла \u2014 тех цветов, что уже отцвели. они не декоративны, а трагичны: память о жизни, ставшая частью почвы. \n \n \n в этом образе нет отчаяния \u2014 есть глубокое знание природы, её вечное дыхание: рождение, цветение, угасание. церера плаксиной \u2014 богиня не урожая, а памяти. она знает цену потере, и её печаль \u2014 это не конец, а дыхание перед новым кругом. \n \n \n  \n \n \n художница превращает миф в исповедь. здесь церера \u2014 не символ из учебника, а живое существо, уставшее от собственного дара. она не смотрит на зрителя \u2014 она уходит внутрь себя, в то пространство, где всё уже было и всё ещё будет. \n \n \n  \n \n \n в этой картине татьяна плаксина соединяет землю и душу, материю и метафору, создавая портрет самой природы \u2014 женской, терпеливой, вечной."},"lotNumber":"172","title":{"ru":"[топ-лот] «церера в печали» холст, акрил, листья. 70х90 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18263/view","directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:31.668Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18263},{"startPrice":80000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18264/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18264/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18264/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18264/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18264/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/daos/cloned-images/18264/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"татьяна успенская"},"soldDate":"2026-10-02","available":false,"description":{"ru":"перед нами \u2014 балерина, но не из большого театра, а из внутренней сцены души, где танец происходит без зрителей, в пустоте. \n \n \n она будто вытанцовывает боль, которая уже не помещается в теле. \n \n \n плечи вытянуты, линии ломкие, лицо искажено тоской, но из-под тяжёлого слоя краски проступает величие страдания, то самое, которое рождает катарсис. \n \n \n  \n \n \n татьяна плаксина работает с живописью пластично: густые, почти скульптурные мазки создают ощущение трепета, плотности, дыхания. \n \n \n  \n \n \n здесь чувствуется влияние экспрессионизма \u2014 эгона шиле, фрэнсиса бэкона, но и что-то сугубо женское, интуитивное, сродни леонор фини или паула модерзон-беккер. \n \n \n  \n \n \n цветовая палитра \u2014 холодная, лилово-бирюзовая, с вкраплениями пурпура, \u2014 словно отражение синяков на теле, оставленных внутренними бурями. \n \n \n  \n \n \n это образ женщины, которая плачет не потому, что слаба, а потому что сильна. \n \n \n  \n \n \n её плач \u2014 форма освобождения, её танец \u2014 сопротивление гравитации мира. честная, предельно обнажённая исповедь."},"lotNumber":"173","title":{"ru":"[топ-лот] \"плачущая балерина\", 100 × 120 см, холст, акрил."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/daos/source/catalog/auction/79250/lot/18264/view","directSalePrice":200000,"soldPrice":80000,"lastUpdate":"2026-10-02T18:06:14.709Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18264}],"schema":"bidspirit-bots-feed/1","catalog":{"date":"2026-10-02","timedAuction":false,"shortDetails":{"ru":"[object Object]","en":"[object Object]"},"liveAuctionDisabled":false,"postAuctionSaleEndTime":"2026-10-16T20:59:59Z","type":"auction","catalogOnly":false,"number":"2","buyersPremiumPercent":20,"lotsCount":173,"currency":"RUB","state":"ENDED","contentType":"ART","key":79250,"feedUrl":"https://tools-bots.bidspirit.com/services/bots/catalogs/daos/79250","startPricesHidden":false,"aiDescriptionsCount":0,"unknownExactDate":false,"idInApp":221,"version":"2026-10-20_19-38-28","itemsPriceIncludesVat":false,"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/daos/79250","aiDescriptions":"none","lastUpdate":"2026-10-20T19:38:28.972Z","name":{"ru":"ПЕРВЫЙ ОФЛАЙН АУКЦИОН: ЖУТОВСКИЙ, СУРОВЦЕВА, ЧУБАРОВ, СИДУР, БОРДАЧЕВ, РАДКЕВИЧ, БЕЛЮТИН, ЗУБАРЕВ, НЕИЗВЕСТНЫЙ, УСПЕНСКАЯ, РАЙШЕВ, РАКОВСКИЙ, РАБИЧЕВ,  ВЕЩИЛОВ"},"soldPricesHidden":false,"time":"19:30","endTime":"2026-10-02T18:06:31.078Z"},"house":{"country":"RU","feedUrl":"https://tools-bots.bidspirit.com/services/bots/houses/daos","code":"daos","address":{"ru":"Кутузовский пр-т 33, Студия Sunny Art, г. Москва"},"name":{"ru":"DAOS","en":"DAOS"},"region":"RU","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/houses/daos"}}