{"lots":[{"startPrice":3800000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/018/018.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/021/021.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/022/022.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/020/020.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/019/019.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18064/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: эксперт министерства культуры рф по культурным ценностям в.в.баранов от 24 июня 2019 г. \n  \n икона написана в конце xv \u2013 начале xvi века в одном из крупных художественных центров средней руси, находившемся под непосредственным влиянием московской великокняжеской и митрополичьей мастерских. это время, когда москва окончательно становится главным объединителем русских земель, а искусство ищет новый монументальный язык, вбирая традиции владимиро-суздальской руси, уроки новгородского письма и влияние палеологовского ренессанса. \n  \n святитель николай \u2013 один из самых почитаемых на руси святых, покровитель путешествующих, защитник от напастей. иконографический тип, получивший название зарайский по месту хранения чудотворного образа, с житийными клеймами особенно ценился: он напоминает о перенесении иконы из корсуни в рязанскую землю в xiii веке и о чудесном спасении города зарайска. \n  \n в центре \u2013 фигура небесного заступника. вокруг неё разворачиваются шестнадцать клейм с последовательным повествованием о чудесах, совершённых при жизни и после смерти. для житийных икон святителя николая зарайского того времени характерен такой цикл: рождество святителя, приведение во учение, поставление в диаконы, поставление в иереи, поставление в епископы, заушение ария, явление святителя во сне царю константину, избавление трёх мужей от казни, спасение димитрия от потопления, избавление агрикова сына василия от сарацинского плена, чудо о ковре, преставление святителя, перенесение мощей из мир ликийских в бари. конкретное наполнение клейм на данной иконе может незначительно варьироваться. \n  \n икона \u2013 коллективное творчество артели. митрополит всея руси (тогда это был зосима, затем симон) держал собственную иконописную мастерскую. \n  \n авторский грунт сохранился в среднике иконы. поля и нижний регистр клейм были залевкашены заново в xix веке, тогда же прописаны фигуры в нижних и боковых клеймах. позёмы, архитектура, вода и другие детали стаффажа относятся к современным восполнениям. позолота на нимбах поновительская. несмотря на поздние вмешательства, основа, грунт и значительная часть первоначальной живописи, включая личное письмо, дошли до нашего времени. подобные памятники \u2013 редкие свидетели становления великокняжеской культуры, когда искусство осознавало себя инструментом объединения страны и укрепления веры."},"estimateMax":12000000,"lotNumber":"1","title":{"ru":"икона «святитель николай мирликийский (зарайский), с житием»\nконец xv \u2013 начало xvi в., средняя русь\nдерево, левкас, темпера, листовое золото\n142,5 х 102,8 х 2,8 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18064/view","tags":["painting"],"directSalePrice":3800000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.650Z","textCase":"lower","estimate":"8,000,000p - 12,000,000p","currency":"RUB","id":18064,"estimateMin":8000000},{"startPrice":300000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18058/001/001.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.репина от 27 февраля 2026 г. эксперт: кузьмичева л.а.  \n  \n  \n \n этот моленный образ - свидетельство того, как светское искусство - академическая школа - перерабатывало канон, создавая новый, «исторический» образ древнерусской святости, понятный образованному обществу xix века. \n \n \n  \n \n  \n произведение создано во второй трети xix века. это время, когда после подавления польского восстания 1830\u20131831 годов и в русле официальной идеологии графа уварова («православие, самодержавие, народность») образ крестителя руси приобретает особое государственное значение. князь владимир становится не столько святым, сколько мистическим символом исторической легитимности династии. \n  \n прежде на иконах владимир был одет на византийский манер, теперь он \"обрусел\" в модном отношении. формат и размер указывают на предназначение образа \u2013 это домашняя, или моленная, икона. подобные заказывали для себя состоятельные горожане, купцы или дворяне. икона могла находиться в частном особняке или усадебной домовой церкви (а не в иконостасе храма, рассчитанном на дальний обзор). жест руки владимира, прижатой к груди, и взгляд, обращенный вверх, передают состояние молитвы за новопросвещенный народ \u2013 этот иконографический прием призван подчеркнуть тему предстательства и заступничества. \n  \n эта икона - артефакт периода, когда церковное искусство вступило в диалог со светской академической традицией, оставаясь при этом литургическим предметом, она - уникальный документ эпохи историзма в русской культуре.  \n  \n _______ ________ ________ _______ _______ \n  \n имя мастера, написавшего этот образ, не сохранилось. такова судьба многих талантливых живописцев xix века, работавших по заказам церквей и частных лиц. они остались за скобками большой истории, но именно их руками создавалась та самая «среда» русского религиозного искусства. \n  \n вторую треть xix века художник провел, скорее всего, в одной из иконописных мастерских \u2013 либо в столицах (петербург, москва), либо в крупных центрах вроде палеха или мстёры. в это время императорская академия художеств активно влияет на церковное искусство: вводит класс иконописания, рассылает программы и образцы. наш автор явно учился по этим образцам или у мастеров академической выучки \u2013 его работа следует всем канонам, но без ремесленной сухости. \n  \n 1830\u20131850-е годы \u2013 период, когда окончательно складывается такая иконография русских святых, которой пользуются до сих пор. художник работает по литографиям и «прорисям», которые ходили по мастерским. один из таких печатных образцов \u2013 хромолитография «святой равноапостольный князь владимир» 1888 года, хранящаяся сегодня в государственном историческом музее, \u2013 показывает, как унифицировался образ. \n  \n в это же время в академической среде работают кондрат горбунов (его икона владимира 1882 года находится во владимиро-суздальском музее-заповеднике) и клавдий лебедев, известный своими историческими полотнами. наш мастер \u2013 их современник, решавший схожие художественные задачи, но в силу скромного статуса оставшийся безымянным."},"estimateMax":1800000,"lotNumber":"2","title":{"ru":"художник русской школы второй половины xix в.\n«святой равноапостольный князь владимир святославович»\nвторая треть xix в.\nхолст, масло\n90 х 45 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18058/view","tags":["painting"],"directSalePrice":300000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.655Z","textCase":"lower","estimate":"1,200,000p - 1,800,000p","currency":"RUB","id":18058,"estimateMin":1200000},{"startPrice":1500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18053/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18053/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18053/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18053/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18053/004/004.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"копия с «портрета великого князя павла петровича» , написанного около 1771 года известным французским живописцем жаном-луи вуалем (1774 - после 1806)  \n   \n экспертное заключение: подстаницкий с.а. (7 ноября 2024). \n  \n этот портрет - взгляд на трагическую фигуру павла i в момент, когда он ещё был юным великим князем. \n  \n работа из раздела истории искусства с названием «россика». термин сухой, но за ним стоит целая индустрия: екатерина ii и её преемники выписывали иностранных мастеров, чтобы те умело запечатлели облик империи и её наследников. наш экземпляр - копия, старинная и качественная. в xviii веке копирование было не плагиатом, а способом тиражировать нужные образы. заказчикам - вельможам или иностранным дворам - требовался свой экземпляр «портрета наследника». и они его получали. оригиналы вуаля разошлись по музеям - авторские варианты этого портрета хранятся в русском музее и музее искусств узбекистана, а такие вот копии остаются у коллекционеров. \n  \n павлу 16 лет в момент написания портрета. будущий император павел i уже совершеннолетний, но мать держит его на расстоянии от власти. он - фигура для русского политического сознания крайне неудобная. сын убитого петра iii, выросший в тени великой матери, которую ненавидел. рыцарь мальтийского креста, помешанный на дисциплине и порядке до абсурда. человек, который за четыре года своего правления успел восстановить против себя всех - и дворянство, и гвардию, и собственную семью. итог \u2014 заговор, удар табакеркой по виску, официальная версия об «апоплексическом ударе». \n  \n отстранённый взгляд на портрете \u2014 не случайность.  \n посмотрите на регалии. орден св. андрея первозванного, учрежденный петром i, - высшая награда империи. сам факт того, что юный павел изображен с этой лентой, подчеркивает: он законный наследник престола, плоть от плоти империи. а знак ордена св. анны - кстати, орден, учреждённый его отцом. перед нами человек, который с детства знает, что он - власть. но знает и то, что власть эта призрачна, что реально правит другая. эта двойственность, запертая внутри, позже выплеснется наружу совершенно непредсказуемо.  \n  \n парадный портрет всегда врёт - он показывает статус, а не судьбу. но иногда, как здесь, в этом вранье проглядывает что-то настоящее. этот портрет - осколок зеркала, в которое смотрелась наша история. сложная, противоречивая, с кровавыми развязками. но именно из таких осколков она и состоит. портрет представляет музейный интерес и имеет несомненное историко-культурное значение."},"estimateMax":4000000,"lotNumber":"3","title":{"ru":"неизвестный художник, \n«портрет великого князя павла петровича».\nконец xviii в.\nхолст, масло\n72,5 х 57,5"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18053/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-04-17T16:35:40.509Z","textCase":"lower","estimate":"3,000,000p - 4,000,000p","currency":"RUB","id":18053,"estimateMin":3000000},{"startPrice":360000,"buyoutPrice":650000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18089/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: от 14 августа 2018 г. эксперт: о.с. глебова. \n  \n работа относится к периоду расцвета карьеры крюкова, когда он выполнял крупный заказ министерства народного просвещения. в 1870-1880-х годах художник создал серию иллюстраций на библейские и евангельские сюжеты для учебных пособий по закону божьему. эти издания, выпущенные товариществом «метахромотипия» и картографическим заведением а. ильина, были удостоены чести посвящения императрице марии федоровне. формат акварели, время создания и изобразительный мотив позволяют предположить, что данный лист также готовился для воспроизведения в учебной литературе. \n  \n крюков сотрудничал с крупнейшими петербургскими издательскими домами алексея ступина, александра иванова, флорентия павленкова. его рисунки и литографии многократно переиздавались вплоть до конца xix века. произведения этого круга обладают несомненным антикварно-коллекционным значением и могут представлять интерес для музейного собрания. приобретение подобной работы позволяет войти в историю русской учебной иллюстрации, формировавшей визуальный канон для нескольких поколений. \n  \n валериан степанович крюков  \n 1838, рославль \u2014 1915  \n классный художник 1-й степени, классный художник 2-й степени. мастер академической живописи и графики, один из главных иллюстраторов учебных пособий по закону божьему в последней четверти xix века.  \n   \n 1854  \n \n поступил в императорскую академию художеств вольноприходящим учеником. в 1862 году получил вторую серебряную медаль академии художеств. в 1863-м получил вторую серебряную медаль академии художеств. в 1865 году получил две первые серебряные медали академии художеств. в 1866-м получил первую серебряную медаль академии художеств. в 1867 году получил малую золотую медаль за композицию «смерть олега». \n \n с 1860-х \n \n регулярно участвовал в академических выставках, экспонировал портреты, иллюстрации к русским писателям и поэтам, рисунки на библейские сюжеты. писал иконы и выполнял храмовые росписи, в том числе в смоленском женском воскресенском монастыре, где под его руководством открыли школу живописи. в 1869 году завершил обучение в академии художеств со званием классного художника 2-й степени. \n \n 1870-е \u2013 1880-е  \n \n выполнил обширную серию иллюстраций для учебных пособий по закону божьему по заказу министерства народного просвещения («картины для наглядного преподавания священной истории ветхого и нового завета», «картины для начального курса закона божия»). издания посвящены императрице марии федоровне. в 1880-м получил звание классного художника 1-й степени за живописный «портрет н. а.мельникова». \n \n  \n сотрудничал с издательскими домами алексея ступина, александра иванова, флорентия павленкова. в его доме на вечерах бывали михаил микешин, иван шишкин, иван крамской, василий верещагин. \n   \n произведения художника хранятся в российской государственной библиотеке (москва), российской национальной библиотеке (санкт-петербург) , а также в частных собраниях россии."},"estimateMax":1000000,"lotNumber":"4","title":{"ru":"крюков, валериан степанович\n«укрощение господом иисусом христом бури на море», \n1870-ые - 1880-ые годы. \nбумага, графитный карандаш, акварель, перо, чернила. \n35,2 х 25 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18089/view","tags":["painting"],"directSalePrice":360000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.660Z","textCase":"lower","estimate":"650,000p - 1,000,000p","currency":"RUB","id":18089,"estimateMin":650000},{"startPrice":200000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17989/005/005.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"жизнь нищеты у подножия национальной святыни. это взгляд жанриста, воспитанного на традициях павла федотова и василия перова. рисунок «собор василия блаженного» относится, вероятнее всего, к началу 1880-х годов, когда малышев только что завершил обучение в академии и отправился в путешествие по европе. сюжет необычен для его творчества: известный преимущественно жанровыми сценами и восточными базарами, здесь он обращается к московской жизни, создавая стильную графическую работу высочайшего качества, несущую дух эпохи уходящей и эстетическое настроение эпохи грядущей. \n  \n \n  \n \n  \n николай тарасович малышев  \n 1851, санкт-петербург \u2014 первая треть хх века (?)  \n классный художник 3-й степени императорской академии художеств, ученик алексея маркова и карла венига. мастер жанровых сцен и ориентальных мотивов, чья графическая манера сформировалась под влиянием академической школы и европейских путешествий.  \n 1871  \n \n  поступает вольнослушателем в императорскую академию художеств. его отец, тарас малышев, работал натурщиком в академии, что во многом определило раннее погружение сына в художественную среду. \n \n 1874\u20131879  \n \n неоднократно получает награды за рисунок и этюды: малые серебряные медали в 1874 и 1879 годах, большую поощрительную серебряную медаль за этюд с натуры в 1878 году . в эти годы он учится у профессоров алексея маркова, петра шамшина, карла венига и баталиста богдана виллевальде \u2014 фигур, определивших официальный стиль академической живописи того времени. \n \n с 1881  \n \n совершает путешествие по европе, обычное для художников его круга. впечатления от поездки позже отразятся в его работе над восточными сюжетами.получает звание классного художника 3-й степени за картины «цветочница», «продавец редкостей» и «улица в каире». последние две работы явно демонстрируют его интерес к ориентальной тематике, моде на которую в русском искусстве задавали василий верещагин и другие путешественники. регулярно участвует в академических выставках, экспонируя жанровые сцены. получает звание классного художника 3-й степени за картины «цветочница», «продавец редкостей» и «улица в каире». последние две работы демонстрируют его интерес к ориентальной тематике, популярной в русском искусстве того времени. в этом же году участвует в конкурсе на большую золотую медаль с картиной «иоанн грозный и сказочники», но награды не получает. \n \n \n \n дата смерти  \n \n точно не установлена. источники указывают на первую треть хх века, оставляя пространство для исследовательского поиска и атрибуции поздних работ. \n \n произведения художника хранятся в российских региональных собраниях: в рыбинском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, тверской областной картинной галерее, научно-исследовательском музее при российской академии художеств."},"estimateMax":600000,"lotNumber":"6","title":{"ru":"малышев, николай тарасович\n«собор василия блаженного», \nпоследняя треть xix в.\nбумага карандаш, тушь, гуашь.\n43 х 32 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17989/view","tags":["painting"],"directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.665Z","textCase":"lower","estimate":"350,000p - 600,000p","currency":"RUB","id":17989,"estimateMin":350000},{"startPrice":500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18042/003/003.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.третьякова от 24 июня 2025. эксперт: е.м.соколова.  \n  \n представленный лист \u2014 новогоднее поздравление, адресованное нине и татьяне модестовне девель и их матери марии мартыновне. это двухстороннее письмо, исполненное 28 декабря 1906 года в деревне шостаково \u2014 имении, куда стеллецкий регулярно возвращался вплоть до эмиграции. адресаты письма \u2014 татьяна и нина девель, приятельницы художника. в 1907 году стеллецкий написал портрет сестер девель (ныне в государственной третьяковской галерее). несколько его работ из собрания татьяны девель в 1935 году поступили в русский музей. в неопубликованных воспоминаниях татьяны девель сохранилась запись, которую можно с уверенностью отнести к данному листу: «[стеллецкий] давал о себе знать в размалеванных под xvii век свитках. у меня сохранился лишь один из них. в заставке изображен юноша, блуждающий в лесу по сугробам чисто белого снега. а в тексте между прочим сказано: \"катаюсь в санях, читаю данте, который мне очень по душе\"». \n  \n стеллецкий сознательно строил свою пластическую систему на обратной перспективе, плоскостном изображении и красочной символике, ориентируясь на икону и фреску xv\u2013xvi веков. критик сергей маковский точно сформулировал эту позицию: «в начале девятисотых годов и до самой своей смерти... он оставался убежденным антизападником, упорным глашатаем нашей \"самобытности\"... он грезил... об искусстве, верном древнему канону... при том верность далекому прошлому представлялась ему как свободное вдохновение (молодое вино в старых мехах), отнюдь не как слепое подражание». письмо сестрам девель \u2014 один из ранних и наиболее интимных образцов этого подхода. \n  \n редкая возможность встретить его произведения на открытом рынке делает появление данного листа значимым событием для коллекционеров, ориентированных на высокий уровень русской графики серебряного века.  \n   \n дмитрий семенович стеллецкий  \n 1875, брест-литовск \u2014 1947, сент-женевьев-де-буа, франция  \n скульптор, живописец, график и сценограф, член объединения «мир искусства» и союза русских художников. один из главных мастеров неорусского стиля в искусстве первой половины xx века, последовательный приверженец древнерусского канона в скульптуре, живописи и театральном костюме.  \n  \n 1896\u20131903  \n \n поступает в высшее художественное училище при императорской академии художеств. начинает на архитектурном отделении, затем переходит на скульптурное, где его наставниками становятся гуго залеман и владимир беклемишев \u2014 ведущие скульпторы академической школы рубежа веков. \n \n 1904 \n \n продолжает образование в парижской академии родольфа жюльена, знакомясь с европейскими подходами к рисунку и пластике. в париже начинается его многолетнее сотрудничество с антрепризой сергея дягилева. \n \n 1903\u20131913  \n \n много путешествует по старинным русским городам и монастырям. изучает фрески, иконы, прикладное искусство средневековья. эти поездки формируют его индивидуальный язык \u2014 соединение примитива, лубка и древнерусской миниатюры. \n \n 1906\u20131909 \n \n создает первые значительные живописные и скульптурные работы на темы «слова о полку игореве» и русской истории. пишет монументальное панно «сражение» (1906), ныне в грм. в 1908\u20131909 выполняет эскизы костюмов для александринского театра («царь федор иоаннович») и мариинского театра («снегурочка»). вместе с александром головиным и иваном билибиным работает над эскизами для «бориса годунова» в постановке дягилева, а в 1909 оформляет «псковитянку» для тех же русских сезонов. \n \n 1910\u20131913  \n \n становится членом союза русских художников (с 1910) и объединения «мир искусства» (с 1912). участвует в выставках в россии и за рубежом: в парижских салонах (1906, 1910), берлинской выставке 1906 года, венецианской биеннале (1907, 1920), брюсселе (1910), мальмё (1914). в 1911 проходит его персональная выставка в петербурге. \n \n 1914 \n \n уезжает в париж, где остается навсегда. в эмиграции работает для театра, расписывает особняки на французской ривьере, исполняет живописные работы для русских храмов, занимается керамикой и скульптурой малых форм. \n \n 1930-е  \n \n активно участвует в сохранении русского культурного наследия за рубежом. в 1931 помогает созданию русского культурно-исторического музея в праге. в 1933 вступает в союз деятелей русского искусства во франции. передает ряд своих произведений в музейные собрания, в том числе в русский музей. \n \n произведения художника хранятся в крупнейших музейных собраниях россии и европы. среди зарубежных коллекций: музей современного искусства в париже, русский культурно-исторический музей в праге, собрания сербии и франции. в россии работы стеллецкого представлены в государственной третьяковской галерее (включая портрет сестер девель 1907 года), государственном русском музее (панно «сражение» 1906 года, «соколиная охота» 1906 года из собрания татьяны девель), тульском музее изобразительных искусств."},"estimateMax":1000000,"lotNumber":"7","title":{"ru":"стеллецкий, дмитрий семенович \n«адрес. поздравление с новым годом», \n1906 г.\nбумага, графитный карандаш, акварель, белила.\n44 х 24 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18042/view","tags":["painting"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-04-17T16:41:39.172Z","textCase":"lower","estimate":"750,000p - 1,000,000p","currency":"RUB","id":18042,"estimateMin":750000},{"startPrice":500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18052/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 28 декабря 2025 г. \n  \n \u201cогромной популярностью среди коллекционеров \u2014 как знатоков, так и любителей, пользовалась графика малявина, высокие цены на которую никого не смущали: малявина окружала толпа покупателей, совавших ему в руки заклеенные пачки денег за его рисунки баб\u201d \u2014 пишет майя сёмина в монографии о малявине. \n  \n критики были почти сразу сражены, когда малявин нашёл свою тему: за русских крестьянок так всерьёз не брались со времён аргунова и тропинина. малявинские \u201cбабы\u201d узнаваемы, и своей цветовой экспрессией моментально притягивают взгляд. бабы ведут себя так, как леди себе не позволят: от души пляшут, смеются \u2013 демонстрируют все грани чувственного начала. героини малявина не вульгарны и не пошлы, они представляют собою мир, свободный от условностей. эта тема женских народных образов, найденная художником в 1890-х годах, разрабатывалась и совершенствовалась им до конца жизни.  \n  \n  \n \n перед нами ещё один народный образ, он эмоционально умерен и трогает нас психологизмом. не в пример чувственному дионисийскому «вихрю», где девушки пляшут, а палитра поёт, эта героиня спокойна и задумчива. лицо и рубаха девушки выполнены простым карандашом, без тонировки. это особенность целого ряда графических работ малявина. \n \n \n  \n \n  \n филипп андреевич малявин  \n 1869, село казанка самарской губернии \u2013 1940, ницца  \n академик императорской академии художеств, живописец и график. член объединений «мир искусства» и союза русских художников. лауреат золотой медали всемирной выставки в париже. певец крестьянской руси в красках.  \n   \n 1885 - 1891 монастырь \n \n уходит пешком на афон, в русский монастырь святого пантелеймона, где проводит семь лет послушником и работает в иконописной мастерской. скульптор владимир беклемишев, посетивший афон, замечает работы молодого послушника и убеждает его ехать в петербург для настоящего обучения. \n \n 1892 - 1899 учение  \n \n поступает вольнослушателем в императорскую академию художеств. занимается у павла чистякова, василия верещагина, карла венига. продолжает обучение в высшем художественном училище при академии в мастерской ильи репина. вместе с ним учатся игорь грабарь, константин сомов, анна остроумова-лебедева, чьи портреты он пишет в эти годы. уже ранние работы - «крестьянка, вяжущая чулок» и «за книгой» - приобретает для своей галереи павел третьяков.  \n \n 1899 - 1901 смех  \n \n представляет на конкурс программную работу «смех». совет академии большинством голосов отвергает картину, сочтя её «бессодержательной». лишь заступничество репина и василия матэ позволяет малявину получить звание художника. в 1900 «смех» отправляют на всемирную выставку в париж, где картина неожиданно получает золотую медаль. далее «смех» был выставлен на iv венецианской биеннале и приобретён итальянским правительством для международной галереи современного искусства в венеции (ca\u2019 pesaro) . \n \n 1900\u20131917 усадьба \n \n покупает усадьбу под рязанью и почти безвыездно живёт там с семьёй. именно здесь он сосредоточивается на главной теме своего творчества \u2013 образах русских крестьянок. создаёт «три бабы» (приобретён люксембургским музеем в париже, ныне в музее орсэ). \n \n 1903 - 1906  вихрь \n \n становится членом только что образованного «союза русских художников». пишет «вихрь» \u2013 полотно, которое производит фурор на выставке «мира искусства». картину сразу приобретает третьяковская галерея. в том же году, 23 октября, тридцатисемилетний художник, не имевший даже общего образования, избирается академиком императорской академии художеств и отправляется в трёхлетнюю заграничную поездку. \n \n 1918\u20131920 попытки остаться  \n \n живёт в рязани, работает в губернском комиссариате просвещения, участвует в создании городской картинной галереи и студии живописи, занимается охраной памятников старины. преподаёт в свободных художественных мастерских. в 1920 переезжает в москву. получает доступ в кремль, делает карандашные зарисовки ленина, пишет портрет луначарского. \n \n 1922-й - 1930-е годы эмиграция \n \n выезжает из советской россии для организации персональной передвижной выставки. после недолгого пребывания в берлине поселяется с семьёй в париже, затем переезжает в ниццу. в россию не возвращается. в 1924 с большим успехом проходит персональная выставка в парижской галерее шарпантье. малявин продолжает писать русских крестьянок («свадьба», «подружки», «пляска») по памяти и тоске, много работает как портретист (балерина балашова, певица плевицкая, король швеции густав vi адольф). активно выставляется по всей европе: прага, белград, стокгольм, лондон, милан, ницца . \n \n произведения филиппа андреевича малявина хранятся в международной галерее современного искусства ка\u2019пезаро в венеции, где находится приобретенная итальянским правительством картина «смех», в парижских музеях орсэ и люксембургском музее, в musée des beaux-arts в ницце, а также в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, гмии им. а.пушкина, научно-исследовательском музее российской академии художеств, рязанском областном художественном музее, тамбовской картинной галерее, калужском музее изобразительных искусств и государственном художественном музее ханты-мансийска. кроме того, произведения малявина находятся в частных собраниях семьи бенатовых во франции и в лучших собраниях коллекционеров москвы и санкт-петербурга."},"estimateMax":1300000,"lotNumber":"8","title":{"ru":"малявин, филипп андреевич \n«девочка в платке»\n1910\u20131930-е \nбумага, графитный и цветные карандаши\n41,5 х 29,5"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18052/view","tags":["painting"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-08-26T15:55:43.426Z","textCase":"lower","estimate":"750,000p - 1,300,000p","currency":"RUB","id":18052,"estimateMin":750000},{"startPrice":650000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17988/008/008.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 30 декабря 2025 \n \n \n  \n    \n  \n  \n  выставки: \"русское искусство xix-xx веков из собрания а.н.володчинского\", минск, национальный художественный музей республики беларусь, 2016 \n  \n  \n    \n  \n \n \n публикации: каталог выставки \"русское искусство xix\u2013xx веков из собрания а.н.володчинского\", минск, \"альтиора - живые краски\", 2016 \n  \n  \n провенанс: собрание \n  александра наумовича володчинского (1945, минск \u2014 21 января 2021, москва) \u2014 белорусский и российский музыкант, деятель шоу-бизнеса и один из самых значительных коллекционеров русского искусства. \n \n \n \n \n  \n \n \n александр наумович володчинский - фигура в мире русского коллекционирования легендарная, хотя и не публичная в классическом смысле этого слова. собиратель умел найти вещь, уникальную для самого мастера. володчинский был другом музеев (гмии, третьяковской галереи, русского музея), которые не раз экспонировали отдельные произведения из его собрания. коллекция насчитывала более 300 произведений, в прессе её называли «личной третьяковкой». она до сих пор остается эталоном частного собирательства в россии начала xxi века. первый публичный показ состоялся в гмии в 2015 году, к 70-летию коллекционера. происхождение работы из собрания володчинского автоматически помещает её в контекст лучших образцов русского искусства, отобранных безупречным вкусом профессионала. \n \n \n  \n \n \n представленный рисунок «мальчик в тулупе» создан девятнадцатилетним львом розенбергом (настоящая фамилия художника) 14 августа 1889 года - за два года до того, как он возьмет псевдоним бакст, под которым войдет в историю. это уникальный документ, фиксирующий момент становления мастера: он уже учится в академии художеств, но еще не присоединился к кругу александра бенуа и не открыл для себя париж. \n \n \n  \n \n \n сюжет прост и лаконичен - крестьянский мальчик в характерной зимней одежде. однако в этой работе уже угадывается будущий виртуозный рисовальщик, способный несколькими линиями угля передать объем тулупа и живой взгляд модели. под изображением рукой художника выведено четверостишие, редкое для графики того периода: \n \n \n  \n \n \n «дитя полей - весны и лъта годы - \n \n \n подъ бременемъ сохи на полъ проведетъ \n \n \n а въ осень жизни - старости невзгоды \n \n \n смерть тихо серпом уберетъ... \n \n \n левъ розенберг \n \n \n 14 авг. 89.» \n \n \n  \n \n \n стихи, вероятно, собственного сочинения, отсылают к традиции русской разночинной интеллигенции с ее вниманием к народной жизни и горькой доле крестьянина. на лице ребенка \u2014 та серьезность, с которой xix век смотрел на маленьких обитателей городского дна. это одна из самых ранних известных работ будущего всемирно знаменитого художника. \n \n \n  \n \n \n лев самойлович бакст (розенберг)  \n \n \n 1866, гродно - 1924, рюэй-мальмезон, третья французская республика  \n \n \n русский и французский живописец, график и сценограф еврейского происхождения, один из наиболее известных петербургских художников серебряного века. мастер станковой живописи и театральной графики, участник объединения «мир искусства» и театрально-художественных проектов сергея дягилева, один из законодателей европейской моды на экзотику и ориентализм в начале xx века. академик императорской академии художеств (с 1914). \n \n \n \n \n 1883  \n \n \n  поступает вольнослушателем в императорскую академию художеств, где знакомится с методикой преподавания павла чистякова , оказавшей влияние на целые поколения русских художников. \n \n \n 1889  \n \n \n  впервые берет псевдоним «бакст» , сократив фамилию бабушки (бакстер), и дебютирует как участник выставки. в этом же году создает представленный рисунок, подписанный еще настоящим именем. \n \n \n 1893\u20131897  \n \n \n живет в париже, учится в академии жюлиана и академии кармона,  впитывает атмосферу французского модерна. в париже происходит его знакомство и сближение с александром бенуа и константином сомовым , будущими соратниками по «миру искусства». \n \n \n 1898  \n \n \n  становится одним из учредителей объединения «мир искусства» и работает над оформлением одноименного журнала, создавая его графический стиль, определивший эстетику петербургского модерна. \n \n \n 1902\u20131906  \n \n \n активно работает для театра: оформляет античные трагедии в александринском театре («ипполит», «эдип в колоне»), создает эскизы для эрмитажного театра . в эти годы преподает в школе елизаветы званцевой, где его учениками становятся марк шагал и осип цадкин.  \n \n \n 1909\u20131914  \n \n \n период наивысшей славы. по приглашению сергея дягилева становится главным художником «русских сезонов» в париже. оформление балетов «клеопатра», «шехерезада», «жар-птица», «дафнис и хлоя» производит фурор. его эскизы костюмов для вацлава нижинского, анны павловой и тамары карсавиной тиражируются журналами vogue и gazette du bon ton , задавая моду на ориентализм и яркие цвета в европейской одежде и интерьере. король греческий георг i и княгиня тенишева заказывают ему портреты.  \n \n \n 1914  \n \n \n  избирается академиком императорской академии художеств \u2014 официальное признание его заслуг, хотя основные триумфы уже давно происходят за границей. \n \n \n 1918\u20131924  \n \n \n после разрыва с дягилевым продолжает работать для театра иды рубинштейн и других европейских антреприз. много занимается прикладным дизайном: разрабатывает ткани, ювелирные украшения для cartier и интерьеры для парижских особняков . умирает в 1924 году в пригороде парижа от отека легких, оставив огромное графическое наследие, разошедшееся по музейным и частным коллекциям мира. \n \n \n произведения художника хранятся в крупнейших музейных собраниях мира, что подчеркивает его непреходящее международное значение: в музее виктории и альберта (лондон), музее современного искусства (париж), национальном музее современного искусства \u2014 центре жоржа помпиду (париж), музеях израиля, а также в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, санкт-петербургском музее театрального и музыкального искусства и гмии им. а.пушкина."},"estimateMax":1300000,"lotNumber":"9","title":{"ru":"бакст, лев самойлович\n«мальчик в тулупе», \n1889 г.\nбумага на картоне, уголь.\n18 х 11 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17988/view","tags":["painting"],"directSalePrice":650000,"lastUpdate":"2026-07-08T13:53:08.755Z","textCase":"lower","estimate":"900,000p - 1,300,000p","currency":"RUB","id":17988,"estimateMin":900000},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18123/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18123/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18123/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18123/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18123/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18123/004/004.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"публикации: «русское искусство. частное собрание», м. артприор, 2006 г. стр. 83. \n  \n громкая беседа про женщин в национальных нарядах для русской живописи началась за сотню лет до рождения филиппа малявина. у венецианова девушка в национальном наряде напоминает греческую богиню, гордая и прекрасная, у тропинина она полна изящного очарования. передвижники «снимали с ними кино», делая их персонажами исторической драмы или мифологической мистерии. когда упоминают кустодиевских женщин, подразумевают рубенсовский тип. \n  \n а филипп малявин, с именем не менее живописным, чем его холсты, позволил девушке в национальном наряде задать джазу. не быть ни робкой, ни аппетитной, ни богиней, ни вообще социально приемлемой. но завораживающей не меньше, чем девочки дега. \n  \n малявин \u2014 как оказалось в итоге \u2014 художник преимущественно одной темы, и найдя эту тему он произвел вихрь и попал в вихрь. когда стасов отрицательно высказался о художнике, возмущенный дягилев писал васнецову: \u201cмалявин \u2014 плоть от плоти репина, его дитя, его непосредственное и логическое развитие \u2014 признается стасовым, так сказать, его же дедушкой, за ярого уродливого декадента! где же тут логика? ослепление борьбы не дает людям силы видеть ве­щи, как они есть на самом деле.\u201d \n  \n филипп андреевич малявин  \n 1869, село казанка самарской губернии \u2013 1940, ницца  \n академик императорской академии художеств, живописец и график. член объединений «мир искусства» и союза русских художников. лауреат золотой медали всемирной выставки в париже. певец крестьянской руси в красках.  \n  \n 1885 - 1891 монастырь \n \n уходит пешком на афон, в русский монастырь святого пантелеймона, где проводит семь лет послушником и работает в иконописной мастерской. скульптор владимир беклемишев, посетивший афон, замечает работы молодого послушника и убеждает его ехать в петербург для настоящего обучения.  \n \n 1892 - 1899 учение  \n \n поступает вольнослушателем в императорскую академию художеств. занимается у павла чистякова, василия верещагина, карла венига. продолжает обучение в высшем художественном училище при академии в мастерской ильи репина. вместе с ним учатся игорь грабарь, константин сомов, анна остроумова-лебедева, чьи портреты он пишет в эти годы. уже ранние работы - «крестьянка, вяжущая чулок» и «за книгой» - приобретает для своей галереи павел третьяков.  \n \n 1899 - 1901 смех  \n \n представляет на конкурс программную работу «смех». совет академии большинством голосов отвергает картину, сочтя её «бессодержательной». лишь заступничество репина и василия матэ позволяет малявину получить звание художника. в 1900 «смех» отправляют на всемирную выставку в париж, где картина неожиданно получает золотую медаль. далее «смех» был выставлен на iv венецианской биеннале и приобретён итальянским правительством для международной галереи современного искусства в венеции (ca\u2019 pesaro) .  \n \n 1900\u20131917 усадьба  \n \n покупает усадьбу под рязанью и почти безвыездно живёт там с семьёй. именно здесь он сосредоточивается на главной теме своего творчества \u2013 образах русских крестьянок. создаёт «три бабы» (приобретён люксембургским музеем в париже, ныне в музее орсэ).  \n \n 1903 - 1906 вихрь  \n \n становится членом только что образованного «союза русских художников». пишет «вихрь» \u2013 полотно, которое производит фурор на выставке «мира искусства». картину сразу приобретает третьяковская галерея. в том же году, 23 октября, тридцатисемилетний художник, не имевший даже общего образования, избирается академиком императорской академии художеств и отправляется в трёхлетнюю заграничную поездку.  \n \n 1918\u20131920 попытки остаться  \n \n живёт в рязани, работает в губернском комиссариате просвещения, участвует в создании городской картинной галереи и студии живописи, занимается охраной памятников старины. преподаёт в свободных художественных мастерских. в 1920 переезжает в москву. получает доступ в кремль, делает карандашные зарисовки ленина, пишет портрет луначарского.  \n \n 1922-й - 1930-е годы эмиграция  \n \n выезжает из советской россии для организации персональной передвижной выставки. после недолгого пребывания в берлине поселяется с семьёй в париже, затем переезжает в ниццу. в россию не возвращается. в 1924 с большим успехом проходит персональная выставка в парижской галерее шарпантье. малявин продолжает писать русских крестьянок («свадьба», «подружки», «пляска») по памяти и тоске, много работает как портретист (балерина балашова, певица плевицкая, король швеции густав vi адольф). активно выставляется по всей европе: прага, белград, стокгольм, лондон, милан, ницца .  \n \n произведения филиппа андреевича малявина хранятся в международной галерее современного искусства ка\u2019пезаро в венеции, где находится приобретенная итальянским правительством картина «смех», в парижских музеях орсэ и люксембургском музее, в musée des beaux-arts в ницце, а также в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, гмии им. а.пушкина, научно-исследовательском музее российской академии художеств, рязанском областном художественном музее, тамбовской картинной галерее, калужском музее изобразительных искусств и государственном художественном музее ханты-мансийска. кроме того, произведения малявина находятся в частных собраниях семьи бенатовых во франции и в лучших собраниях коллекционеров москвы и санкт-петербурга."},"estimateMax":3000000,"lotNumber":"10","title":{"ru":"малявин, филипп андреевич\n«крестьянка»\nначало 1900-х гг.\nбумага, графитный и цветные карандаши\n81 х 60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18123/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.673Z","textCase":"lower","estimate":"2,000,000p - 3,000,000p","currency":"RUB","id":18123,"estimateMin":2000000},{"startPrice":120000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/005/005.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/006/006.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18075/010/010.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"публикация: россия / текст г. добсон, х. гроув, х. стюарт; рис. фредерик де ханен. [russia. painted by f. de haenen, text by g. dobson, h.m. grove and h. stewart. на англ. яз.]. лондон: a. and c. black, 1913. \n \n \n   \n \n  \n начало xx века \u2014 время, когда российская империя громко заявляла о себе на всемирных выставках в париже (1900) и лондоне (1908), дягилевские сезоны открывали европе русский балет, а западные издательства наперебой выпускали роскошные альбомы о «загадочной московии». интерес к национальной экзотике охватил тогда весь мир: каждая страна стремилась показать свою уникальность, и художники-иллюстраторы стали главными проводниками этих образов. \n  \n фредерик де ханен \u2014 виртуоз акварели. его современники жозеф пеннель рисовал американские города, анри ривьер \u2014 парижские бульвары. де ханен работал с той же свободой и точностью, но главным его объектом стала россия. лондонское издательство adam and charles black, издавшее серию «волшебные города» (the wondrous cities), отправило де ханена в россию для работы над тремя изданиями: «санкт-петербург» (1910), «москва» (1912) и большим томом «россия» (russia, 1913), куда вошли его иллюстрации с текстами джорджа добсона, х.м. гроува и хью стюарта. эта акварель, датированная 1912 годом, была опубликована в последней из этих книг в год празднования трехсотлетия дома романовых, когда интерес британии к россии достиг пика. \n  \n на листе \u2014 зимняя сцена: две лошади, запряженные в сани с шелковой сеткой, защищающей пассажиров от летящего снега. на заднем плане \u2014 стены московского кремля. де ханену не нужна архитектурная точность: он фиксирует атмосферу, движение, тот самый дух места, который сделал его рисунки столь востребованными. \n  \n фредерик де ханен  \n 1873, голландия \u2013 1932, париж  \n офицер ордена почетного легиона, член королевского общества британских художников (rba), один из главных иллюстраторов книжной серии «волшебные города» издательства a. & c. black. художник, создавший визуальный образ россии для европейской публики накануне первой мировой войны.  \n  \n 1873\u20131890  \n \n родился в голландии, рано проявил интерес к рисунку. в юности переехал в париж, где поступил в школу изящных искусств (école des beaux-arts). учился у леона бонна , известного портретиста и наставника целого поколения европейских художников. под его руководством освоил классический академический рисунок. \n \n 1890\u20131905 \n \n работал как художник-жанрист и пейзажист, выставлялся в парижских салонах. в 1898 году переехал в лондон, где быстро вошел в круг иллюстраторов, сотрудничавших с ведущими журналами the illustrated london news, the graphic и the sphere. именно здесь сформировался его стиль \u2013 быстрый, «репортажный» рисунок акварелью, позволявший фиксировать уличные сцены и архитектуру в поездках. \n \n 1905\u20131912  \n \n много путешествовал по европе, северной африке и ближнему востоку. в этот период начал сотрудничество с издательством a. & c. black, выпускавшим альбомы с акварелями в технике литографии. для серии «волшебные города» (the wondrous cities) он создал иллюстрации к книгам о берлине, вене, брюгге, лиссабоне, марокко. его работы отличались умением передать атмосферу места через сочетание архитектурных доминант и живых уличных сцен. \n \n 1912\u20131914  \n \n совершил несколько поездок в россию. по заданию издательства создал серию акварелей для книги «москва» (1913) с текстом х.м.гроува и для книги «санкт-петербург» (1914). в россии он работал на месте, фиксируя кремль, соборы, невский проспект, бытовые сцены \u2013 тройки, уличных торговцев, императорские выезды. эти работы стали самым известным циклом в его карьере, сформировав образ российской империи для англоязычного читателя. параллельно его рисунки публиковались в журналах, сопровождая репортажи о праздновании трехсотлетия дома романовых. \n \n 1914\u20131918  \n \n с началом войны вернулся во францию. поступил на военную службу, получил французское гражданство. служил в разведывательной авиации, выполнял задания по аэрофотосъемке. за боевые заслуги награжден военным крестом (croix de guerre). не прекращал рисовать, создавая зарисовки фронтовой жизни. \n \n 1919\u20131932  \n \n после войны вернулся к мирной жизни в париже. продолжал выставляться в салонах, писал портреты и пейзажи. в 1924 году удостоен звания кавалера ордена почетного легиона. в 1927 году избран членом королевского общества британских художников (rba). в последние годы жизни много работал для французских и британских издательств, но его русские акварели 1910-х годов остались главным наследием, востребованным коллекционерами. \n \n произведения художника хранятся в зарубежных собраниях: британский музей (лондон), виктория и альберт музей (лондон), национальная библиотека франции (париж) ; в российских собраниях: государственный музей изобразительных искусств имени а.с. пушкина (москва) , научная библиотека московского государственного университета (коллекция изданий a. & c. black с оригинальными иллюстрациями)."},"estimateMax":320000,"lotNumber":"11","title":{"ru":"де ханен, фредерик\n«сани с шелковой сеткой, защищающей пассажиров от летящего снега»\n1912 г.\nбумага, темпера, акварель\n18,5 х 25 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18075/view","tags":["painting"],"directSalePrice":120000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.678Z","textCase":"lower","estimate":"220,000p - 320,000p","currency":"RUB","id":18075,"estimateMin":220000},{"startPrice":240000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18074/008/008.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 27 апреля 2010 г. эксперт: а.з.антонова. \n  \n владимир в середине xix века \u2014 город, который помнит князя андрея боголюбского и монгольское нашествие, но дремлет провинциальной жизнью. золотые ворота xii века, успенский собор, древний козлов вал \u2014 всё это стоит среди деревянных домов. местный учитель рисования федор дмитриев выходит с альбомом, чтобы запечатлеть вид города. 1850-е годы \u2014 за сто лет до того, как владимирские импрессионисты начнут искать здесь новый пленэр, и за полвека до того, как железная дорога и заводы изменят облик города. \n  \n дмитриев \u2014 не столичный виртуоз, он учил гимназистов черчению и чистописанию, а по субботам писал родной город. на акварели \u2014 западная часть владимира, вид с большого бульвара, где недавно поставили деревянную беседку-ротонду. слева козлов вал с его простыми домами, дальше \u2014 спасская и никольская церкви, каланча пожарной команды, и всё это под высоким провинциальным небом. \n  \n дмитриев работает акварелью легко, но точно: он не архитектор, но каждое здание узнаваемо, не жанрист, но фигурки горожан на бульваре оживляют лист. его акварели дарили императорским особам, проезжавшим через владимир, и те награждали его ценными подарками. сегодня эти листы \u2014 редкость. в 1865 году дмитриева избрали членом-корреспондентом общества древнерусского искусства \u2014 признание, которое ставило провинциального педагога в один ряд со столичными специалистами по русской архитектуре и древностям. сегодня его работы хранятся в музеях. это документы эпохи, запечатленные художником, которого при жизни отмечали императоры, а теперь ценят музеи. \n  \n федор дмитриевич дмитриев  \n 1814, неизвестно \u2013 не ранее 1872, владимир  \n коллежский асессор, член-корреспондент императорского общества древнерусского искусства. летописец древнего владимира в акварели.  \n  \n 1836  \n \n поступил на службу в тульскую гимназию учителем рисования, черчения и чистописания. в этой должности начал карьеру педагога и художника, совмещая преподавание с собственными занятиями акварелью. \n \n 1839 \n \n переехал во владимир. поступил на ту же должность во владимирскую гимназию, где прослужил до 1872 года. город стал главной темой его творчества: он писал улицы, церкви, козлов вал, золотые ворота, патриарший сад \u2014 все, что составляло лицо древней столицы северо-восточной руси. \n \n 1850-е \n \n создал серию акварельных видов владимира, в том числе «вид с большого бульвара». работы обратили на себя внимание местных властей: дмитриев неоднократно получал знаки отличия и ценные подарки за акварели, которые затем преподносились императорским особам, посещавшим город. \n \n 1865  \n \n избран членом-корреспондентом императорского общества древнерусского искусства. это признание выводило провинциального учителя рисования в круг специалистов, занимавшихся изучением и сохранением древнерусского наследия. \n \n 1872 \n \n уволился со службы в чине коллежского асессора. дальнейшая судьба неизвестна. исследовательница т.п. дмитриева обнаружила биографические сведения о художнике в архивах и опубликовала их в сборнике «памятники культуры. новые открытия. ежегодник.2002» (м., 2003, с.594-617). в справочной литературе дмитриев ранее не значился, его работы долгое время ошибочно приписывали другому художнику \u2014 ф.м. дмитриеву. \n \n произведения художника хранятся в государственном владимиро-суздальском музее-заповеднике, музее архитектуры имени а.в. щусева в москве, музее имени а.и. герцена в москве и в частном собрании а.г. егорова (работы воспроизведены в издании «акварель и графика. русские и западноевропейские художники xvi \u2013 середины xx века. из собрания а.г. егорова». м., 2009. т.2, с.139-142)."},"estimateMax":500000,"lotNumber":"12","title":{"ru":"дмитриев, федор дмитриевич\n«вид города владимира с большого бульвара»\n1850-е гг.\nбумага, акварель, графитный карандаш\n27,8 х 34 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18074/view","tags":["painting"],"directSalePrice":240000,"lastUpdate":"2026-04-17T16:52:04.842Z","textCase":"lower","estimate":"350,000p - 500,000p","currency":"RUB","id":18074,"estimateMin":350000},{"startPrice":360000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18099/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18099/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18099/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18099/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18099/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18099/003/003.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 27 февраля 2026 г. эксперт: е.м. соколова. \n \n \n   \n \n \n перед вами кавказский пейзаж зрелого периода творчества льва лагорио. художник впервые побывал на кавказе в 1861 году и затем возвращался к этой теме всю жизнь, варьируя удачные мотивы. в данной работе он изобразил гористый склон с кустами, используя мелкие полупрозрачные мазки более темного тона поверх светлой заливки. введение стаффажной фигурки пастуха \u2014 характерный приём лагорио-пейзажиста, оживляющий ландшафт. кавказские сюжеты пользовались успехом у современников и регулярно публиковались в периодической печати. акварель представляет музейный интерес как характерный образец станковой графики художника. \n \n  \n  \n культурное значение имени лагорио \u2014 в его роли одного из главных маринистов и пейзажистов второй половины xix века, соединившего традиции академической школы с живым натурным ощущением. главное преимущество собирания его акварелей 1880\u20131890-х годов в том, что вы приобретаете не просто «работу известного имени», а эталонный пример зрелого мастерства, редкий в частных руках благодаря концентрации таких листов в музейных собраниях. \n   \n лев феликсович лагорио  \n 1827, феодосия \u2013 1905, санкт-петербург  \n профессор и почётный член иах, академик, член-учредитель санкт-петербургского общества художников, член общества русских акварелистов, ученик айвазовского, певец крыма и кавказа.  \n   \n   \n \n родился в феодосии в семье неаполитанского консула и вице-адмирала неаполитанской службы, что с детства определило его привязанность к морю и итальянской культуре. первые уроки живописи получил у ивана айвазовского в феодосии.  \n \n в 1840  \n \n поступил в императорскую академию художеств, класс профессора максима воробьева - основоположника русского романтического пейзажа, воспитавшего целую плеяду мастеров. занимался у богдана виллевальде и александра зауервейда, специалистов по батальной живописи, что сформировало универсализм будущего художника. учился на средства герцога максимилиана лейхтенбергского \u2014 президента академии, что говорит о высоком покровительстве с самого начала карьеры. его соучениками по академии были алексей боголюбов, михаил клодт и лев каменев \u2014 будущая гордость русского пейзажа.  \n \n в 1847  \n \n уже на втором курсе двадцатилетний ученик получил малую серебряную медаль за «финляндский вид». после награждения академия направила его в командировку в выборг, откуда он привез этюды, удостоенные большой серебряной медали. в 1848 году за картину «вид в окрестностях выборга» получил малую золотую медаль, а в 1850 году окончил академию с большой золотой медалью за «вид на лахте в окрестностях петербурга», что давало право на пенсионерскую поездку за границу .  \n \n в 1851 году  \n \n еще до завершения пенсионерской поездки, был отправлен на кавказ для создания этюдов с натуры \u2014 первое признание его таланта за пределами академической среды .  \n \n в 1852\u20131860 годах  \n \n путешествовал по европе как пенсионер академии. в париже изучал живопись французских мастеров в лувре и люксембургском дворце, познакомился с барбизонцами и их методом пленэрной работы. с 1854 года жил в риме, где сблизился с александром ивановым и павлом чистяковым, обсуждая пути развития национальной школы. написанную в италии картину «вид из итальянского домика в сад» за 400 рублей выкупила императрица александра фёдоровна \u2014 деньги художник пожертвовал в фонд помощи раненым в крымской войне. по возвращении в петербург в 1860 году получил звание профессора за привезённые картины «фонтан аннибала, в рокка-ди-папа», «капо-ди-монте, в сорренто» и «понтинские болота» .  \n \n в 1861 году  \n \n снова совершил поездку на кавказ, после чего представил императору александру ii три картины кавказских видов: «дарьяльское ущелье», «эльбрус» и «гут-гора», за которые был удостоен ордена святой анны 3-й степени. в 1863 году отправился на кавказ в свите великого князя михаила николаевича, участвовал в «делах против горцев», за что получил мечи к имевшемуся ордену \u2014 уникальный случай в истории русского искусства.  \n \n в 1860\u20131880-е годы  \n \n работал как ведущий баталист-маринист, создавая монументальные полотна для императорского двора и военно-морского ведомства. его кисти принадлежат сцены крымской войны и русско-турецкой кампании, отличающиеся не только патетикой, но и точностью в деталях корабельного оснащения, за что его ценили морские офицеры. получал заказы от великих князей и представителей высшей аристократии, включая графа александра кушелева-безбородко и князя александра лобанова-ростовского, собиравших его работы.  \n \n в 1874\u20131876 годах  \n \n занимал пост председателя правления общества выставок художественных произведений. в 1880 году вступил в общество русских акварелистов, в 1890 стал членом-учредителем петербургского общества художников.  \n \n в 1900 году  \n \n избран почётным членом академии художеств - высшее признание заслуг перед отечественным искусством. в поздние годы много работал в италии, финляндии и норвегии.  \n \n произведения художника хранятся в собрании версаля и национальном морском музее в париже (musée national de la marine), государственном русском музее, государственной третьяковской галерее, государственном музее изобразительных искусств имени пушкина, центральном военно-морском музее в санкт-петербурге, в музеях ярославля, воронежа, иркутска, владивостока, сочи, а также в частных коллекциях россии, франции, италии и сша."},"estimateMax":1500000,"lotNumber":"13","title":{"ru":"лагорио, лев феликсович\n«пастух в горах»\n1880-1890-е гг.\nбумага, акварель, графитный карандаш\n23 х 32 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18099/view","tags":["painting"],"directSalePrice":360000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.682Z","textCase":"lower","estimate":"800,000p - 1,500,000p","currency":"RUB","id":18099,"estimateMin":800000},{"startPrice":550000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18057/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18057/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18057/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18057/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18057/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18057/003/003.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 10 июня 2024 г. \n  \n бенуа создаёт эту акварель в возрасте 70 лет в швейцарии. в этот момент вторая мировая в разгаре, а его знакомые - стравинский, шаляпин, кокто - разъехались кто куда. автор проекта «мир искусства» (как он сам себя называл) за бурную карьеру управлял балетными сезонами в париже, заведовал картинной галереей эрмитажа и после революции успел написать свои знаменитые мемуары, где каждая страница - портрет современника. в лугано он впервые попал в 1908-м, очаровался, и до 1915-го каждое лето снимал здесь виллу для семьи. теперь, четверть века спустя, он возвращается к тем же видам. пишет быстро, в один сеанс, для себя \u2014 без заказа, переписывает мотивы молодости уже зрелой, спокойной рукой. на обороте - его карандашные пометки по-русски и по-французски. привычка человека, который с 1926-го живет в париже и думает на двух языках.  \n  \n александр николаевич бенуа  \n 1870, санкт-петербург \u2013 1960, париж  \n академик императорской академии художеств, один из основателей и идеолог объединения «мир искусства», художественный руководитель «русских сезонов» сергея дягилева, главный хранитель картинной галереи эрмитажа, режиссер и сценограф мариинского театра. ключевая фигура серебряного века, создавший архитектуру русского культурного самоопределения в европе.  \n  \n 1885 \u2013 1895 \n \n учится в гимназии карла мая, посещает вечерние классы академии художеств. в гимназические годы сближается с константином сомовым, вальтером нувелем, позже \u2014 с сергеем дягилевым, львом бакстом, дмитрием философовым. в 1894 оканчивает юридический факультет петербургского университета. \n \n 1897 \u2014 1904 \n \n после поездки в париж и версаль, куда он отправился в конце 1896 года вместе с львом бакстом и константином сомовым, создает серию акварелей «последние прогулки людовика xiv». три работы из этой серии покупает павел третьяков. 27-летний бенуа мгновенно становится признанным мастером. ввместе с дягилевым, бакстом и философовым основывает объединение и журнал «мир искусства». издание финансируют меценаты мария тенишева и савва мамонтов. бенуа выступает главным идеологом, его статьи формируют новый взгляд на русскую усадьбу и петровское барокко. \n \n 1901 \u2013 1918 \n \n создает иллюстрации к «медному всаднику» пушкина. работает в мариинском театре: оформляет оперы и балеты. с 1908 по 1911 - художественный руководитель «русских сезонов» дягилева в париже. оформляет «сильфид», «жизель», а в 1911 - «петрушку» (автор либретто, декораций и костюмов), что становится главной театральной удачей его жизни. после ссоры с дягилевым покидает антрепризу, но продолжает работать для театра. в 1913\u20131915 - главный художник мхт. \n \n 1918 \u2013 1926 \n \n остается в революционной россии. возглавляет картинную галерею эрмитажа. работает в комиссии по охране памятников с максимом горьким. в 1921 становится одним из организаторов общества «старый петербург». летние месяцы 1920\u20131926 проводит в гатчине, пишет серию акварелей с видами парка . в 1926 покидает родину. \n \n 1926 \u2013 1960  \n \n в парижской эмиграции работает для театров «гранд-опера» и «ла скала». с 1934 пишет мемуары «мои воспоминания» \u2014 полторы тысячи машинописных страниц, которые спустя десятилетия станут главным литературным памятником эпохи. первое издание мемуаров выходит в нью-йорке в 1955, в ссср \u2014 только в 1980. \n \n произведения художника хранятся в зарубежных собраниях metropolitan museum of art (нью-йорк), british museum (лондон), victoria and albert museum (лондон), brooklyn museum (нью-йорк), и в российских музеях: государственный русский музей, государственная третьяковская галерея, государственный эрмитаж, государственный музей-заповедник «гатчина»."},"estimateMax":1500000,"lotNumber":"14","title":{"ru":"бенуа, александр николаевич\n«озеро муцанно. лугано»\n1940-е гг.\nбумага, графитный карандаш, акварель, белила\n29 х 43 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18057/view","tags":["painting"],"directSalePrice":550000,"lastUpdate":"2026-04-17T16:57:08.226Z","textCase":"lower","estimate":"900,000p - 1,500,000p","internalCatalogNumber":"9","currency":"RUB","id":18057,"estimateMin":900000},{"startPrice":550000,"buyoutPrice":1200000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18094/005/005.png"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м.третьякова от 7 августа 2025 г. эксперт: а.б.дергачева. \n  \n имя марии федоровой сегодня известно главным образом специалистам, хотя при жизни она была признанным академиком императорской академии художеств и - что редко для женщин - участвовала в выставках товарищества передвижников. ее работы хранятся в русском музее и третьяковской галерее, но на антикварном рынке появляются редко. тем ценнее каждое произведение! \n  \n «замок нейшлот» - старая крепость, основанная шведами в 1475 году и известная также как олафсбург. она расположена на скалистом острове в системе озер сайма. в xix \u2014 начале xx века этот мотив входил в устойчивый круг образов «северного пейзажа», привлекая внимание ивана левитана, николая рериха и многих других. федорова, получившая в академии художеств основательную школу пленэрной живописи, обращалась к архитектурным видам на протяжении всей карьеры. работа интересна как свидетельство эволюции русского пейзажа послереволюционного десятилетия. \n  \n федорова мария алексеевна  \n 1859, санкт-петербург \u2013 1934, ленинград  \n академик императорской академии художеств, участница выставок товарищества передвижных художественных выставок, член общества им. а. куинджи, одна из немногих женщин-живописцев, получивших академическое звание в дореволюционной россии, чье творчество связывает традиции передвижнического реализма с живописными исканиями серебряного века.  \n  \n 1872\u20131875  \n \n обучалась в рисовальной школе общества поощрения художеств, где ее наставником был иван крамской. за успехи в рисунке удостоена малой и большой серебряных медалей. \n \n 1876  \n \n поступила в императорскую академию художеств в качестве вольноприходящей ученицы. занималась в пейзажной мастерской ивана шишкина. годы учебы у шишкина определили ее приверженность натурному рисунку, тщательному изучению растительных форм и любовь к эпическому лесному пейзажу. \n \n 1882  \n \n за картину «старая часовня» удостоена звания неклассного художника. в этом же году начала участвовать в выставках товарищества передвижных художественных выставок (тпхв) \u2014 для женщины-живописца это был редкий шанс заявить о себе в профессиональной среде, где доминировали мужчины. \n \n 1890\u20131900-е  \n \n активно экспонировала свои работы в залах академии художеств и общества поощрения художеств. ее пейзажи этого периода близки шишкинской традиции: внимание к деталям, плотный красочный слой, монументальность образов. \n \n 1905  \n \n за картину «лес» (ныне в собрании государственного русского музея) удостоена звания академика живописи \u2014 высшего признания императорской академии. это событие стало исключительным: среди женщин-художниц в россии до революции академический титул имели единицы. \n \n 1910\u20131920-е  \n \n манера федоровой заметно эволюционирует. она отходит от шишкинской дотошности, палитра становится светлее, мазок \u2014 свободнее. в это время она создает серию архитектурных пейзажей, среди которых виды старинных усадеб, монастырей и крепостей, в том числе замка нейшлот в финляндии (великом княжестве финляндском). после революции остается в петрограде-ленинграде, продолжает выставочную деятельность, входит в общество имени а. и. куинджи. \n \n 1931  \n \n в ленинграде состоялась персональная выставка федоровой, представившая ретроспективу ее творчества \u2014 от ученических работ до поздних пейзажей. выставка получила отклики в художественной прессе и была отмечена как событие, возвращающее зрителю имя мастера, чья карьера сложилась еще в дореволюционные десятилетия. \n \n произведения художницы хранятся в государственном русском музее (санкт-петербург), государственной третьяковской галерее (москва), псковском государственном объединенном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, а также в частных собраниях в россии и европе."},"estimateMax":2000000,"lotNumber":"15","title":{"ru":"федорова, мария алексеевна\n«замок нейшлот», \n1925 г. \nхолст, масло. \n60 х 86 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18094/view","tags":["painting"],"directSalePrice":550000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.687Z","textCase":"lower","estimate":"1,200,000p - 2,000,000p","currency":"RUB","id":18094,"estimateMin":1200000},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18059/012/012.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 6 апреля 2026 г. \n  \n его отец создал первый в россии двигатель внутреннего сгорания. мать стала первой женщиной \u2014 доктором математических наук. сам александр яковлев сконструировал первую камеру для съемок под водой \u2014 за десять лет до кусто. это был художник, которого александр бенуа хвалил ещё на студенческой скамье, а позже \u2014 при жизни \u2014 признала франция, наградив орденом почётного легиона за африканскую экспедицию «чёрный рейд». \n  \n пастель «убор монголки» создана во время автомобильной экспедиции компании «ситроен» «жёлтый рейд» (1931\u20131932). яковлев уехал на дальний восток ещё в 1917 году как пенсионер академии художеств, застал революцию в пекине и больше не вернулся в россию. в китае и японии он упоённо изучал традиционный театр \u2014 именно оттуда в его работах появляется та самая театральная условность, карнавальность, которую он вынес ещё из общения с мейерхольдом. \n  \n работы яковлева покупали члены императорской фамилии и князь юсупов. после эмиграции его выставки в париже открывал президент франции, а бостонский музей изящных искусств пригласил его руководить отделением живописи. в 2007 году портрет кисти яковлева ушёл с молотка christie\u2019s за £2,5 млн \u2014 в десять раз выше эстимейта. этот рекорд поставил художника в один ряд с самыми дорогими русскими художниками на международном рынке. \n  \n \n  \n \n \n  \n  александр евгеньевич яковлев \n  \n  \n 1887, санкт-петербург \u2014 1938, париж  \n член объединения «мир искусства», соучредитель и член «гильдии святого луки», пенсионер императорской академии художеств, кавалер французского ордена почетного легиона. классный художник по званию, один из лидеров неоклассического направления в русской живописи.  \n  \n 1905  \n \n поступил в высшее художественное училище при академии художеств. учился в мастерской дмитрия кардовского, который привил ему культуру точного рисунка и интерес к старым мастерам. \n \n 1908  \n \n начал сотрудничать с журналами «сатирикон», «новый сатирикон», «нива» и «аполлон». с 1912 года \u2014 член объединения «мир искусства». \n \n 1913  \n \n получил малую золотую медаль академии художеств и звание художника с правом на пенсионерскую поездку. отправился в италию вместе с василием шухаевым. изучал фрески возрождения и античную пластику. позже посетил испанию и остров майорку. \n \n 1917  \n \n вместе с шухаевым и николаем радловым основал «гильдию святого луки» \u2014 объединение художников, ставившее целью возрождение традиций цехового ремесла и высокого мастерства. в том же году отправился в командировку на дальний восток \u2014 в монголию, китай и японию, где создал серию восточных этюдов, включая «убор монголки». \n \n 1919  \n \n оказался отрезанным от россии после революции. эмигрировал в париж, где продолжил работу как станковый живописец и театральный художник. \n \n 1924-1925  \n \n участвовал в трансафриканской экспедиции citroën «черный рейс». работы, созданные в путешествии, выставлялись в париже и принесли ему международную известность. в 1926 награжден орденом почетного легиона. \n \n 1931-1932  \n \n принял участие в азиатской экспедиции citroën «желтый рейс». продолжил серию ориентальных зарисовок. в середине 1930-х преподавал в бостонском музее изящных искусств, руководил отделением живописи. \n \n произведения художника хранятся в музее изящных искусств (бостон, сша), институте карнеги (питтсбург, сша), государственном русском музее, государственной третьяковской галерее и государственном музее изобразительных искусств им. а.пушкина."},"estimateMax":4000000,"lotNumber":"16","title":{"ru":"яковлев, александр евгеньевич\n«убор монголки из дариганга» \n1931\u20131932 гг.\nбумага, сангина, пастель\n76 × 55 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18059/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.689Z","textCase":"lower","estimate":"2,700,000p - 4,000,000p","currency":"RUB","id":18059,"estimateMin":2700000},{"startPrice":5000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18105/001/001.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: всероссийский художественный научно-реставрационный центр имени академика и.грабаря от 24 сентября 2020 г. эксперт: киселева а.р. \n \n \n  \n \n \n \n \n  \n  публикация: моргунов н.с., моргунова-рудницкая н.д. виктор михайлович васнецов. м., 1962. стр. 438. \n  \n  \n  \n  \n \n \n \n  в начале xx века мир вокруг сходил с ума: гремела русско-японская война, одна за другой сотрясали империю революции. в эти бурные годы знаменитый художник виктор васнецов, признанный мастер и профессор академии художеств, нашел тихое убежище. он купил имение в подмосковье и в память о родительском доме назвал его новым рябовым. здесь, вдали от столичной суеты, и появился этот этюд. \n  \n \n \n  \n \n \n на переднем плане цветущая яблоня, за ней ели посажены стеной \u2014 «вплотную одна к другой», как вспоминал племянник художника всеволод васнецов. справа выглядывает угол дома с красной крышей, той самой усадьбы, где мастер проводил летние месяцы. яблоневый сад окружал дом. \n \n \n  \n \n \n работа упомянута в монографии о васнецове 1962 года как произведение, местонахождение которого тогда значилось неизвестным. две независимые экспертизы (центр грабаря, 2006 и 2020) подтвердили подлинность и отсылку к публикации. \n \n \n  \n \n \n  \n  \n \n \n виктор михайлович васнецов \n \n \n 1848, село лопьял, вятская губерния \u2014 1926, москва \n \n \n академик и профессор императорской академии художеств, действительный статский советник, потомственный дворянин, почетный член реймской академии художеств и общества имени а.и. куинджи, член товарищества передвижных художественных выставок и союза русских художников. основоположник «неорусского стиля», ключевая фигура русского национально-романтического направления. \n \n \n  \n \n \n 1867\u20131875 \n \n \n приезжает в петербург, поступает в рисовальную школу общества поощрения художеств к ивану крамскому, затем в императорскую академию художеств, где учится у петра басина, василия верещагина и павла чистякова. за годы учебы получает две малые и большую серебряную медали. \n \n \n 1876\u20131877 \n \n \n принимает приглашение ильи репина, уезжает в париж, изучает классическое и современное искусство. возвращается в россию, активно экспонирует работы на выставках товарищества передвижников, членом которого становится в 1878 году. \n \n \n 1878\u20131882 \n \n \n знакомится с семьей саввы мамонтова, входит в абрамцевский кружок. по заказам мамонтова создает «трех царевен подземного царства», «битву скифов со славянами», «витязя на распутье». совместно с василием поленовым проектирует церковь спаса нерукотворного в абрамцеве. для частной оперы мамонтова оформляет «снегурочку». \n \n \n 1884\u20131889 \n \n \n работает над фресками во владимирском соборе в киеве \u2014 заказом, приносящим ему всероссийскую славу церковного живописца. параллельно выполняет эскизы для мозаик храма воскресения христа (спаса на крови) в петербурге. в 1885 году едет в италию. \n \n \n 1890\u20131900 \n \n \n проектирует фасад и майоликовый фриз для здания третьяковской галереи. в 1892 году получает звание профессора академии художеств, в 1893-м становится ее действительным членом. строит по собственному проекту дом-мастерскую в москве (ныне музей художника). участвует во всемирной выставке в париже (1900). \n \n \n 1901\u20131918 \n \n \n регулярно живет и работает летом в собственной усадьбе новое рябово, создавая серию лирических пейзажей и этюдов. в 1912 году получает потомственное дворянство от николая ii. в 1926 году умирает в москве, похоронен на введенском кладбище. \n \n \n произведения художника хранятся в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, государственном историческом музее, музее-заповеднике «абрамцево», доме-музее в.м. васнецова (москва), а также в национальном художественном музее республики беларусь (минск), киевском музее русского искусства и в частных собраниях."},"estimateMax":12000000,"lotNumber":"18","title":{"ru":"васнецов, виктор михайлович\n«яблоня»\n1903 г.\nкартон, масло\n37,4 х 26,1 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18105/view","tags":["painting"],"directSalePrice":5000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.696Z","textCase":"lower","estimate":"10,000,000p - 12,000,000p","currency":"RUB","id":18105,"estimateMin":10000000},{"startPrice":900000,"buyoutPrice":1360000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17971/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"слева внизу подпись: «е.волков»  \n   \n экспертное заключение: государственный русский музей (25 марта 2014 г.; н.в. большакова, е.в. шилова, а.ю. богданов). \n  \n имя ефима волкова сегодня стоит в ряду ключевых фигур русского реалистического пейзажа наравне с шишкиным и левитаном. его работы находятся в третьяковской галерее и русском музее. произведение относится к зрелому периоду творчества волкова, когда он уже был признанным академиком и пользовался огромной популярностью у публики. в этой работе присутствуют характерные черты его живописной манеры: выбор мотива на грани пейзажа и бытового жанра, внимание к деталям, композиционное и колористическое решение, построенное на тонких нюансах. \n  \n «деревенские задворки» - именно та россия, которую волков знал и любил: уголок крестьянского мира, где природа и человеческий быт существуют в естественном соседстве. художник писал такие мотивы на протяжении всей жизни, находя поэзию в самых скромных уголках \u2013 у погребов, плетней, огородов. критик владимир стасов в своей работе «двадцать пять лет русского искусства» особо отмечал, что в пейзажах волкова «часто есть немало поэтичности». яков минченков, товарищ художника по передвижническим выставкам, вспоминал: «люди, соприкасавшиеся с природой, бродившие на охоте по болотам, опушкам леса, лугам, хотя бы случайно наблюдавшие утренние, вечерние зори и не искушенные в тонкостях искусства, любили пейзажи волкова» . \n  \n главное преимущество собирания его произведений \u2013 возможность войти в «первую лигу» русских пейзажистов по цене, которая всё ещё существенно ниже, чем у его великих современников, при том же уровне мастерства и музейном качестве. \n  \n ефим ефимович волков  \n 1844, санкт-петербург \u2013 1920, петроград  \n живописец, пейзажист, иллюстратор. академик императорской академии художеств, действительный член иах. член тпхв. участник всемирных выставок в лондоне, париже, чикаго, мюнхене, берлине, риме. «поэт русской осени и туманов» \u2013 так современники называли мастера за его лирические пейзажи средней полосы и северной природы.  \n   \n в 1866 \n \n поступает в рисовальную школу общества поощрения художеств. способности его оказались столь ярки, что за один год он освоил четырёхлетний курс. \n \n в 1867  \n \n  становится вольнослушателем императорской академии художеств. три года он пишет этюды с натуры, постигая основы классического пейзажа. в 1870 году за картину «вид в окрестностях петербурга» получает звание неклассного художника и покидает академию , чтобы целиком посвятить себя самостоятельной работе. \n \n в 1871 \n \n создаёт «болото осенью» \u2013 работу, которая приносит ему первую настоящую известность. картину отправляют на всемирную выставку в лондон, где художника награждают бронзовой медалью. \n \n в 1878 \n \n  становится членом товарищества передвижных художественных выставок и с тех пор ежегодно участвует в их экспозициях .  \n \n в 1879  \n \n вместе с иваном шишкиным предпринимает путешествие в крым. два мастера работают бок о бок, обмениваясь опытом, но каждый остаётся верен своему почерку: шишкин \u2013 эпическому размаху, волков \u2013 лирической камерности. \n \n  \n в 1884 \n \n  умирает его единственная малолетняя дочь. потрясённый волков пишет павлу третьякову: «хочет сбежать поскорее из петербурга, чтобы забыть свое горе среди живой природы за этюдами с натуры». в его работах этих лет появляются ноты щемящей грусти, темы уединения, монастырей и скитов. \n \n в 1888  \n \n получает уникальное предложение: сопровождать великих князей сергея александровича и павла александровича в путешествии по турции, сирии, палестине, египту и греции. пишет морские виды, впитывает свет и воздух средиземноморья, но по возвращении признаётся, что «родные болотища» под петербургом тронули его до слёз. \n \n в 1895 \n \n волкова избирают действительным членом академии художеств . четыре года спустя, в 1899-м, он получает звание академика «за известность на художественном поприще» . \n \n в 1902 \n \n  в залах академии художеств открывается персональная выставка волкова, на которой представлено 417 его картин \u2013 беспрецедентный по масштабу показ для живого художника-передвижника. \n \n после 1905  \n \n интерес публики к передвижникам постепенно угасает, волков оказывается в стеснённых обстоятельствах, но продолжает работать. он участвует в выставках вплоть до 1918 года.  \n \n произведения художника хранятся в национальном музее в варшаве, в государственной третьяковской галерее, в государственном русском музее, в одесском художественном музее, в государственном музее изобразительных искусств республики татарстан («в лесу по весне», «осенний пейзаж с заводью»), а также в собраниях смоленска, иркутска, воронежа, хабаровска, омска, нижнего новгорода, рыбинска, уфы, брянска, екатеринбурга, костромы, нижнего тагила и таганрога"},"estimateMax":2500000,"lotNumber":"19","title":{"ru":"волков, ефим ефимович\n«деревенские задворки», \nнач. xx в. \nхолст, масло. \n53,5 х 40 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17971/view","tags":["painting"],"directSalePrice":900000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:07:54.620Z","textCase":"lower","estimate":"1,500,000p - 2,500,000p","currency":"RUB","id":17971,"estimateMin":1500000},{"startPrice":2800000,"buyoutPrice":3200000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17972/003/003.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская \n независимая экспертиза им. п.третьякова от 2017 г. эксперт н.с.игнатова, а.б.дергачева. \n  \n мещерский не уходил в социальную критику, оставаясь в рамках чистого, дорогого эстетизма. в то время как современники-передвижники превращали холсты в манифесты и обличали нищету русской деревни, арсений мещерский сознательно выбрал путь «чистого искусства». его работы не требуют от зрителя гражданского сочувствия или политической рефлексии. автор выстроил свой художественный мир на фундаменте академической безупречности и европейского лоска, который он перенял в швейцарской мастерской александра калама. для мещерского природа всегда оставалась предметом восхищенного созерцания. \n  \n период создания картины совпадает с годами высшего признания мастера при императорском дворе. александр iii видел в работах мещерского идеальное воплощение русской природы \u2014 величественной, спокойной. \n  \n имя мещерского в каталоге вашей коллекции \u2014 это маркер аристократического выбора и безупречного вкуса. произведения мещерского \u2014 свидетельство технического триумфа русской пейзажной школы. мастерство, с которым он укротил свет и воздух, ставит его особняком в истории отечественного искусства, делая его работы обязательным элементом любого серьезного собрания национального искусства. \n  \n \n    \n \n \n  \n  арсений иванович мещерский \n  \n  \n 1834, вышневолоцкий уезд тверской губернии - 1902, санкт-петербург  \n  \n \n академик и профессор императорской академии художеств. ведущий представитель академического пейзажа и мастер световоздушной перспективы. \n \n \n    \n \n  \n 1854-1857  \n \n поступил в императорскую академию художеств в качестве вольноприходящего ученика. под руководством наставников федора бруни и сократа воробьева он быстро освоил законы классической композиции, что позволило ему уже через три года выставить свои работы на конкурс. \n \n 1857-1859  \n \n за успехи в ландшафтной живописи художник получил малую золотую медаль и на собственные средства отправился в швейцарию. там он поступил в обучение к знаменитому европейскому пейзажисту александру каламу. под его влиянием арсений отточил технику передачи сложных фактур - горных расщелин, ледников и замерзшей воды. \n \n 1864  \n \n присуждение звания академика официально подтвердило его принадлежность к художественной элите страны. даже владимир стасов, известный своей критикой академической системы, выделял мещерского как одного из самых сильных «ландшафтистов»,  обладающих редким даром передачи правды натуры. \n \n 1867  \n \n арсений принял приглашение сопровождать великого князя алексея александровича в кругосветном плавании. в ходе экспедиции он создал серию этюдов, которые позже легли в основу его масштабных полотен, посвященных суровой красоте северных морей и экзотическим берегам. \n \n 1876  \n \n  совет академии художеств присвоил мастеру звание профессора за выдающиеся заслуги в области пейзажной живописи. в этот период он активно преподавал, передавая своим ученикам секреты «светящегося колорита», который делал его зимние виды почти осязаемыми. \n \n 1870-1880-е  \n \n художник совершил серию поездок по крыму и кавказу. эти путешествия изменили его манеру. заказы от императорской семьи следовали один за другим, и мещерский стал фактически придворным летописцем русской природы. \n \n 1890-е  \n \n мастер активно участвовал в деятельности общества русских акварелистов и продолжал выставляться на академических выставках. несмотря на прогрессирующую болезнь, он сохранил твердость руки, создавая произведения, которые современники сравнивали с работами ивана шишкина по глубине проработки натуры. \n \n произведения художника хранятся в художественном музее атенеум (хельсинки, финляндия), частных собраниях франции, германии, швеции. в россии работы находятся в государственной третьяковской галерее (москва), государственном русском музее (санкт-петербург), научно-исследовательском музее при российской академии художеств, а также в крупнейших региональных музеях в туле, казани, иркутске и краснодаре."},"estimateMax":3400000,"lotNumber":"20","title":{"ru":"мещерский, арсений иванович\n«пейзаж с домом на закате», \nконец xix в. \nхолст, масло. \n75 х 62 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17972/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2800000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.699Z","textCase":"lower","estimate":"3,000,000p - 3,400,000p","currency":"RUB","id":17972,"estimateMin":3000000},{"startPrice":2400000,"buyoutPrice":3200000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17970/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: государственный русский музей от 17 февраля 2015 эксперт: е.в. нестерова \n  \n \n  \n \n \n девочка вслушивается в звук камертона, инструмента для настройки музыкального тона, и этот предмет превращает детский портрет в нечто большее. камертон в россии 1870-х - деталь не случайная. это время активного развития музыкального образования, открытия консерваторий, роста интереса к домашнему музицированию в дворянских и разночинских семьях. девочка с камертоном - зарисовка о приобщении к культуре, к миру, где ценятся чуткий слух, внимание, терпение. \n \n  \n  \n картина написана в тот год, когда композитор петр чайковский начал работать над «лебединым озером». это точка, когда русская музыка уже заявила о себе на европейском уровне, а домашнее музицирование стало нормой для образованного сословия. худояров, постоянно вращавшийся в петербургских художественных и музыкальных кругах, не мог не чувствовать этот контекст. \n  \n в самой живописи обращает на себя внимание старинная приглушённая шарденовская гамма, эмаль лессировок, акцент на лице и руках. задача \"передать тишину момента\" тем и решена. подобно тому же жану батисту шардену, василий худояров прелестно писал детей. прелестно не как салонные маковский или пелевин. истинно, изысканно прелестно.  \n  \n имя худоярова сегодня ценится коллекционерами, которые ищут не \"громкие\" имена, а качественную школу и редкие сюжеты. династия худояровых известна на урале с конца xviii века, но работы василия павловича, получившего академическую выучку и трудившегося в петербурге, встречаются на рынке крайне редко. главное преимущество этой картины \u2014 сочетание уровня \"старых мастеров\" и универсального сюжета, который делает картину документом эпохи. \n  \n василий павлович худояров  \n 1830-е?, нижний тагил \u2014 1892, санкт-петербург  \n живописец, портретист, жанрист. вольноприходящий ученик императорской академии художеств, участник академических выставок. представитель знаменитой династии уральских живописцев, соединивший в своем творчестве традиции народного мастерства и столичной школы.  \n  \n василий павлович худояров родился предположительно в первой половине 1830-х годов в нижнем тагиле. он происходил из знаменитой династии уральских живописцев: худояровы славились иконописью, лаковой росписью подносов и портретами ещё с конца xviii века. кровное родство с ремеслом определило его путь с детства. \n  \n в 1850-е  \n \n уезжает с урала в петербург. он поступает вольнослушателем в императорскую академию художеств,  где его наставниками становятся фёдор бруни, алексей марков и пётр басин. бруни, автор грандиозного «медного змия», прививает ему строгость рисунка; марков, будущий ректор академии, \u2014 интерес к исторической композиции; басин \u2014 виртуозную технику письма. худояров учится у них не копировать, а видеть конструкцию формы. \n \n 1860 - 1864  \n \n  получает малую серебряную медаль за этюд с натуры, а в 1861-м \u2014 большую серебряную медаль за картину «великая княгиня софия витовтовна на свадьбе василия тёмного». это был серьёзный успех для вольноприходящего ученика, не имевшего прав на казённое содержание. когда тринадцать выпускников во главе с иваном крамским устроили знаменитый «бунт четырнадцати», отказавшись писать программу на заданную тему, худояров не присоединяется к ним. он остаётся в академическом русле, но это не мешает ему искать собственные сюжеты. в его творчестве всё чаще появляются камерные портреты и жанровые сцены.  \n \n в 1865  \n \n участвует в выставке в залах академии с портретами детей и женщин. критика отмечает «приятный колорит» и «умение схватить сходство». в эти годы он сближается с композиторами и музыкантами \u2014 возможно, через круг своего земляка, критика владимира стасова. во всяком случае, в его работах 1870-х всё чаще появляются музыкальные мотивы. \n \n в 1880-е годы  \n \n пишет портреты по заказам, возможно, преподаёт. известно, что он поддерживал связь с уралом: в фондах нижнетагильского музея хранятся его письма к родственникам. \n \n произведения художника хранятся в государственном русском музее (санкт-петербург), нижнетагильском музее изобразительных искусств, екатеринбургском музее изобразительных искусств. одна работа («портрет девушки») находится в собрании национального художественного музея республики беларусь в минске. в частных коллекциях россии и европы известно не более десяти достоверных работ худоярова, что делает каждую его вещь редкостью."},"estimateMax":4500000,"lotNumber":"21","title":{"ru":"худояров, василий павлович\n«девочка с камертоном», \n1876 \nхолст, масло. \n56,2 х 50"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17970/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2400000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.703Z","textCase":"lower","estimate":"3,500,000p - 4,500,000p","currency":"RUB","id":17970,"estimateMin":3500000},{"startPrice":5000000,"buyoutPrice":12000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17973/004/004.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: государственный русский музей от 2012 г. эксперты: н.в. большакова, е.в. шилова, е.в.нестерова. \n  \n главное коллекционное преимущество этой работы \u2014 её комедийная кинематографичность, исключительная редкость на открытом арт-рынке и гарантированный музейный статус, подтвержденный наличием авторского повторения 1901 года в собрании государственного музея истории религии в санкт-петербурге [холст, масло. 84 х 136 см. инвентарный номер: кп-10651 (подтверждено по госкаталогу рф)] \n  \n в 1892 году павел яковлев находился в москве и готовил свою персональную выставку. он прекрасно понимал, что работа «в тихой обители» (первоначальный вариант которой представлен на аукционе! ) нарушает негласное табу на изображение «неприглядного» быта духовенства. \n   \n это переводит картину бытового жанра в разряд остросоциальной сатиры уровня василия перова или николая неврева. сюжет произведения обращается к закрытому миру монастырского быта, который художник трактует без излишнего пиетета. вместо заявленной тишины мы видим человеческое, скандальное измерение иноческой жизни, что в конце девятнадцатого века воспринималось как смелый вызов официальной идеологии.  \n  \n в монастырском коридоре «тихая обитель» взрывается бытовым фарсом. разгневанная келейница наносит удары зонтиком мирянке, застигнутой в покоях святого отца. священносужители с интересом наблюдают за дракой, не думая разнимать женщин - очевидно, что подобное зрелище внесло некоторое разнообразие в тихий уклад монастыря. сквозь полуоткрытую дверь опочивальни видна фигура самого виновника скандала \u2014 полуразоблаченного попа. свидетелями сцены становятся мальчишка-послушник и трое церковных чинов разного ранга. художник мастерски фиксирует реакцию каждого участника, превращая эпизод в полноценную психологическую новеллу.  \n  \n социальный психологизм с композиционной выверенностью исторической живописи. этот сюжет - хит, раритет и удача на рынке искусства!  \n \n \n \n  \n \n \n павел филиппович яковлев \n \n \n 1853, село горки рязанской губернии \u2014 1921, москва \n \n \n классный художник второй степени, соучредитель и член правления общества художников исторической живописи, экспонент товарищества передвижников, медалист всероссийской художественно-промышленной выставки 1882 года. мастер социальной иронии. \n \n \n  \n \n 1853 \n \n родился в семье рязанского мещанина. отсутствие аристократического происхождения позволило ему сохранить трезвый и лишенный салонного блеска взгляд на повседневную жизнь всех сословий империи. \n \n \n 1867 \n \n \n поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества . здесь он попал в ближайшее окружение василия перова , чей суровый реализм сформировал творческий метод юноши. в классах училища он сблизился с будущими лидерами русской живописи \u2014 николаем касаткиным и сергеем коровиным , вместе с которыми он учился переносить на холст неприкрашенную правду жизни. \n \n \n 1872-1876 \n \n \n  занимался в мастерской василия пукирева,  автора знаменитого «неравного брака». под его руководством яковлев освоил секреты построения сложных многофигурных композиций в интерьере и научился передавать скрытую драматургию человеческих отношений через жест и взгляд. за успехи в учебе он получил две малые и одну большую серебряные медали.  \n \n \n 1878 \n \n \n  совет императорской академии художеств в санкт-петербурге рассмотрел работы выпускника московской школы и официально присвоил павлу яковлеву звание классного художника второй степени.  статус закрепил за яковлевым право на самостоятельную творческую деятельность. \n \n \n 1882 \n \n \n принял участие во всероссийской художественно-промышленной выставке в москве. его мастерство отметили бронзовой медалью, что открыло художнику двери в крупнейшие издательские дома. он начал активно сотрудничать с журналом «нива» , где его иллюстрации формировали визуальный код целого поколения читателей. \n \n \n 1884-1891 \n \n \n окончательно обосновался в москве и вошел в круг доверенных художников павла третьякова. меценат приобрел его программное полотно «право сильного». он внимательно следил за творчеством яковлева, вел с ним переписку о судьбах русского искусства и поддерживал его в конфликтах с официальной академической цензурой. и видел в нем продолжателя лучших традиций московского реализма. \n \n \n 1892 \n \n \n  провел масштабную персональную выставку в москве , ставшую итогом его многолетних поисков в жанре бытовой сатиры.  \n \n \n 1896 \n \n \n выступил одним из отцов-основателей общества художников исторической живописи. автор стремился очистить исторический жанр от сухой официальности, наполняя его живыми человеческими характерами и психологической глубиной, что выделяло его среди коллег по цеху. \n \n \n 1900-1910-е \n \n \n сосредоточился на педагогической деятельности, давая частные уроки в своей московской мастерской. он продолжал работать над портретами и церковными заказами, демонстрируя универсальность таланта и сохраняя верность принципам честного искусства до последних дней. \n \n \n произведения художника хранятся в национальном художественном музее республики беларусь (минск), одесском художественном музее, частных собраниях сша, франции и германии. в россии работы находятся в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, государственном музее истории религии, рязанском государственном областном художественном музее имени пожалостина, воронежском областном художественном музее имени крамского, самарском областном художественном музее, саратовском государственном художественном музее имени радищева и в крупнейших частных коллекциях."},"estimateMax":12500000,"lotNumber":"22","title":{"ru":"яковлев, павел филиппович\n«в тихой обители», \n1892\nхолст, масло.\n67 х 102"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17973/view","tags":["painting"],"directSalePrice":5000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.709Z","textCase":"lower","estimate":"11,000,000p - 12,500,000p","currency":"RUB","id":17973,"estimateMin":11000000},{"startPrice":340000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18031/016/016.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.репина, москва от 4.12.2024 гордеева е.в., морозова е.в. \n  \n имя беляшина сегодня возвращается в контекст первого ряда русских реалистов: его учителя \u2014 серов и репин, его коллеги \u2014 бродский, кустодиев, малютин. картина редкого овального формата написана в 1909 году \u2014 сразу после возвращения художника из пенсионерской поездки по европе. в натюрмортах этих лет он часто обращается к мотиву фарфоровой посуды, и здесь изображён именно поповский фарфор \u2014 продукция частного завода алексея попова. фарфор попова считался явлением национальной культуры, а сам беляшин, как и его современники константин сомов или александр головин, видел в фарфоровых предметах знак купеческого быта, который на глазах уходит в прошлое. на изображении - чайная пара из сервиза а.г.пoпова 1810 - 1860-х годов. \n  \n василий васильевич беляшин  \n 1874, виленская губерния \u2014 1929, ленинград  \n живописец, график, офортист. действительный член общества художников им. а.куинджи, участник весенних выставок в залах императорской академии художеств, экспонент ахрр. ученик валентина серова, ильи репина и василия матэ. мастер психологического портрета, лирического пейзажа и «дворянского натюрморта» с фарфором.  \n   \n в 1893  \n \n беляшин поступает в московское училище живописи, ваяния и зодчества и попадает в мастерскую валентина серова. серов тогда только начинал преподавать, и беляшин оказался среди первых его учеников \u2014 вместе с павлом кузнецовым и мартиросом сарьяном. от серова он перенял требовательность к рисунку и умение строить композицию на нюансах тона. \n \n 1901  \n \n беляшин получает звание неклассного художника и малую серебряную медаль за этюд, после чего переезжает в петербург. он продолжает образование в высшем художественном училище при императорской академии художеств, где его наставниками становятся сразу две ключевые фигуры: илья репин (живопись) и василий матэ (офорт). репин в те годы ведёт мастерскую, из которой выйдут борис кустодиев, иван билибин, дмитрий кардовский; матэ \u2014 лучший гравёр россии, учитель анны остроумовой-лебедевой. беляшин берёт от обоих: от репина \u2014 свободу мазка и интерес к характерному, от матэ \u2014 филигранную технику офорта. \n \n 1906  \n \n представляет на совет дипломные работу \u2014 рисунок и офорт \u2014 и получает звание художника. совет академии назначает ему пенсионерскую поездку за границу «для усовершенствования в искусстве». \n \n 1907  \n \n беляшин отправляется в европу. он посещает берлин, дрезден, мюнхен, париж. в мюнхене знакомится с василием кандинским, который тогда издавал альманах «синий всадник». но беляшин остаётся верен реалистической школе: его впечатляют не новейшие течения, а старые мастера в лувре и старой пинакотеке, особенно голландские натюрмортисты. вернувшись в петербург, он начинает активно выставляться. \n \n  \n с 1903 по 1918  \n \n беляшин ежегодно участвует в весенних выставках в залах академии художеств. его натюрморты и портреты замечает критика: «новое время» пишет о «свежести колорита и уверенной кисти». он знакомится с исааком бродским, который становится его близким другом и впоследствии приобретёт несколько работ беляшина для своей коллекции (ныне в музее-квартире бродского). в эти же годы он входит в круг товарищества художников и общины художников, где сближается с аркадием рыловым и константином богаевским. \n \n  \n в 1916  \n \n начинает сотрудничать с журналами: «новое время», «вершины», «журнал журналов». он иллюстрирует литературные произведения, делает портреты современников \u2014 например, графический портрет фёдора сологуба. работа для прессы становится основным заработком в годы войны и революции. \n \n   \n после 1917  \n \n остаётся в петрограде. участвует в выставках общины художников (1917), ахрр (1926) и \u2014 кульминация его общественного признания \u2014 в выставках общества художников имени архипа куинджи (1927), куда входили николай рерих, михаил нестеров, александр бенуа. в 1927 году его избирают действительным членом общества куинджи. \n \n  \n \n произведения художника хранятся в государственном русском музее, музее-квартире исаака бродского (санкт-петербург), бердянском художественном музее, а также в частных собраниях россии и европы. зарубежные коллекции, где встречаются работы беляшина, немногочисленны, но показательны: его офорты есть в музее изобразительных искусств в будапеште и в собрании князя лихтенштейна в вадуце."},"estimateMax":700000,"lotNumber":"23","title":{"ru":"беляшин, василий васильевич \n«натюрморт с цветами и сервизом», \n1909 г.\nдерево, масло.\n42,5 х 51,8 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18031/view","tags":["painting"],"directSalePrice":340000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.712Z","textCase":"lower","estimate":"500,000p - 700,000p","currency":"RUB","id":18031,"estimateMin":500000},{"startPrice":300000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18056/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 27 июля 2023 г. эксперт: горбачева м.а. \n  \n николай протопопов объединил суровую школу императорской академии художеств с опытом церковного живописца. это редкий тип мастера, сохранивший преемственность русской культуры в эпоху великих потрясений. его работы отличаются высокой исторической ценностью и безупречным техническим уровнем. протопопов виртуозно реализовал себя и в станковой живописи и в монументальном искусстве. он перенял мастерство у лучших педагогов эпохи - дубовского, чистякова, савинского. эта выучка позволила ему одинаково уверенно создавать масштабные росписи и камерные полотна. мастер обладал уникальным даром: он сохранял ювелирную точность на небольшом холсте, и прекрасно справлялся с огромным объёмом соборных стен. \n  \n художник расписал более двадцати православных храмов. среди его главных свершений - росписи собора тихвинской иконы божией матери в российском данкове и покровского академического храма троице-сергиевой лавры. протопопов создавал целостный облик церковного интерьера, работая над всем сразу: от гигантских фресок до эскизов иконостасов. \n  \n значительную часть наследия мастер посвятил древнему пскову. этот город стал для него неисчерпаемым источником образов и воплощением духовной стойкости. в его пейзажах монастыри и церкви превращаются в символы нравственного поиска и спокойной силы. протопопов сберёг классическую традицию, наполнив её живым чувством и академическим совершенством. для коллекционера его произведения остаются редким свидетельством мастерства, устоявшего перед лицом перемен.  \n николай адрианович протопопов  \n 1876, берёзовка, пермская губерния - 1960, ленинград  \n академик живописи, монументалист, мастер храмовой росписи, член правления общества им. а.куинджи.  \n   \n 1876-1896  \n \n родился в семье протодьякона и получил фундаментальное образование в духовном училище и семинарии уфы. с ранних лет впитал эстетику церковного искусства, которая в дальнейшем определила его путь как ведущего храмового живописца. \n \n 1896-1903  \n \n отправился в японию в составе православной духовной миссии. исполнял обязанности судового священника на легендарном броненосном крейсере «память азова». в этот же период блестяще окончил казанскую духовную академию и художественную школу, создав базу для синтеза богословия и живописи. \n \n 1903-1912  \n \n поступил в высшее художественное училище при императорской академии художеств. перенимал мастерство у величайших педагогов эпохи: осваивал пейзаж в мастерской николая дубовского, а портретную живопись изучал под руководством павла чистякова и василия савинского. получил звание художника за монументальное полотно «после бурной ночи». \n \n 1909-1917  \n \n вошёл в состав правления общества имени архипа куинджи и активно формировал выставочную политику петербурга. экспонировал свои произведения на весенних выставках в залах академии художеств и на выставках товарищества передвижников. представлял русское искусство на международной арене, участвуя в вернисажах в венеции и мюнхене. \n \n 1919-1922  \n \n возглавил подразделение вхутемас в уфе. руководил спасением культурного наследия в должности инструктора подотдела по делам музеев и охране памятников старины. \n \n 1922-1945  \n \n преподавал рисунок в ленинградском художественно-промышленном техникуме и продолжал активную творческую жизнь. проявил исключительную стойкость в годы блокады ленинграда, сохранив верность городу и продолжая художественную деятельность в осаждённой северной столице. \n \n 1945-1960  \n \n посвятил себя восстановлению религиозных святынь. расписал 24 православных храма, среди которых выделяются покровский академический храм троице-сергиевой лавры и собор в данкове. стал ключевым хранителем канона русской монументальной живописи в советский период. \n \n произведения художника хранятся в частных собраниях италии и германии, в национальном художественном музее украины, в государственном музее изобразительных искусств республики татарстан, в башкирском художественном музее имени михаила нестерова, а также в фондах крупнейших российских музеев и частных коллекциях известных ценителей искусства."},"estimateMax":1000000,"lotNumber":"24","title":{"ru":"протопопов, николай адрианович\n«псков»\n1913 г.\nкартон, масло\n42,5 х 53,3 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18056/view","tags":["painting"],"directSalePrice":300000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:15:22.901Z","textCase":"lower","estimate":"650,000p - 1,000,000p","currency":"RUB","id":18056,"estimateMin":650000},{"startPrice":750000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18061/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18061/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18061/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18061/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 23 сентября 2025 г. эксперт: кузьмичева л.а. \n  \n  \n \n григорий капустин - имя, которое каждый подданный российской империи знал с детства, даже не заходя в музеи. именно он создал визуальный код южных окраин страны, растиражированный миллионами почтовых карточек. представленный «малороссийский пейзаж» - это редкий шанс увидеть первоисточник той самой «открыточной» эстетики, которая формировала вкус целых поколений. \n \n \n  \n \n \n сюжет с хатами у реки в предгрозовой час демонстрирует прямую преемственность школы айвазовского: здесь та же работа с драматическим светом и масштабностью стихии, перенесенная на сельский ландшафт. в дореволюционной россии владение оригинальным полотном капустина считалось признаком просвещенного достатка, поскольку его работы были эталоном «понятной» и качественной академической живописи. главное преимущество коллекционирования капустина сегодня - его узнаваемость и «безопасность» инвестиции. это искусство, которое обладает мощным культурным фоном, оставаясь при этом в орбите влияния великих имен первого ряда. покупка данной работы - это приобретение частицы национального мифа о «золотом веке» империи, запечатленном рукою мастера, чей авторитет был подтвержден самим айвазовским. \n \n \n   \n \n \n  \n  григорий иванович капустин \n  \n  \n 1865 крым - 1925 одесса  \n свободный художник, член одесского общества изящных искусств, член-учредитель товарищества независимых художников в одессе, доверенный мастер мастерской ивана айвазовского, экспонент крупнейших художественных салонов юга россии.  \n  \n 1880-1885  \n \n поступил в феодосийскую мастерскую ивана айвазовского и под личным руководством великого мариниста освоил технику многослойного письма. в качестве доверенного помощника он участвовал в подготовке масштабных полотен и копировал работы учителя, заслужив его полное профессиональное доверие. \n \n 1885-1895  \n \n переехал в одессу и организовал собственную художественную практику, быстро заняв нишу ведущего пейзажиста юга страны. он выполнял заказы местной финансовой элиты и административного аппарата, создавая виды побережья и морских портов в классической манере. \n \n 1895-1900  \n \n принял участие в ряде крупных региональных выставок, представив серию марин, которые закрепили за ним статус прямого продолжателя традиций крымской школы. завел знакомства с ключевыми представителями художественного мира, включая юрия клевера и ефима волкова. \n \n 1900-1905  \n \n заключил контракты с ведущими печатными домами петербурга «ришар» и «князев» на тиражирование своих пейзажей крыма и малороссии.  \n \n 1905-1912  \n \n интегрировал в свою живопись достижения юрия клевера и ефима волкова, достигнув пика мастерства в передаче спецэффектов освещения. он сосредоточился на изображении предгрозовых и закатных состояний атмосферы, что сделало его произведения обязательным элементом интерьеров состоятельных домов одессы и крыма. \n \n \n 1912-1917 \n \n \n возглавил инициативные группы по проведению благотворительных выставок одесского общества изящных искусств. регулярно передавал свои лучшие холсты на аукционы в пользу раненых и фронтовых госпиталей. \n \n \n 1917-1925 \n \n \n выступил соучредителем товарищества независимых художников в одессе. он возглавил движение за сохранение классических традиций реализма в период радикальной смены художественных парадигм и продолжил развивать линию академического пейзажа. \n \n произведения художника хранятся в национальном художественном музее азербайджана в баку, национальном художественном музее республики беларусь в минске, национальном художественном музее украины в киеве, государственной третьяковской галерее в москве, государственном русском музее в санкт-петербурге, феодосийской картинной галерее имени ивана айвазовского, одесском художественном музее, севастопольском художественном музее имени михаила крошицкого, симферопольском художественном музее."},"estimateMax":2200000,"lotNumber":"25","title":{"ru":"капустин, григорий иванович\n«малороссийский пейзаж» \nконец xix \u2013 начало xx в.\nхолст, масло\n49 х 80,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18061/view","tags":["painting"],"directSalePrice":750000,"lastUpdate":"2026-08-15T14:01:19.960Z","textCase":"lower","estimate":"1,500,000p - 2,200,000p","currency":"RUB","id":18061,"estimateMin":1500000},{"startPrice":200000,"buyoutPrice":240000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/010/010.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/011/011.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17969/003/003.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательский независимый центр экспертизы им. а.бенуа от 10 июля 2018 г.; эксперты: е.в. нестерова, с.д. колюбакин.   \n  \n \n   \n \n \n  подпись процарапана черенком кисти по сырому красочному слою \u2013 типичный для оболенского приём, не вызывающий сомнений в подлинности. \n \n \n  \n \n \n \n \n перед нами \u2013 камерный морской пейзаж, исполненный художником, который знал море не понаслышке. оболенский родился в баку, на берегу каспия, и в работе чувствуется взгляд человека, наблюдавшего водную стихию вживую, а не копировавшего чужие марины.  \n \n \n   \n \n \n в этой красивой миниатюре оболенский обнаруживает родство с традицией, идущей от алексея саврасова и развитой николаем дубовским. последний создал целую серию именно таких, как близнецы похожих миниатюрных пейзажей, где главным героем становятся именно облака над водой. по облакам дубовскому не было равных в русской живописи. он - автор самой знаменитой тучи в россии «притихло» (1890), - и здесь оболенский соревнуется с мэтром, демонстрируя ту же чуткость к состоянию атмосферы, то же умение несколькими мазками передать движение воздуха, тот же лаконизм, за которым стоит глубокое знание натуры. и если дубовской сегодня \u2013 первое имя, то оболенский предлагает тот же уровень исполнения при цене гораздо более доступной. xix век, подлинная школа, безупречное состояние \u2013 и возможность войти в мир большого русского пейзажа без миллионных бюджетов. \n \n \n  \n \n  \n \n   \n \n \n  \n  николай николаевич оболенский \n  \n  \n 1863, баку \u2013 не ранее 1907  \n живописец, график. вольнослушатель императорской академии художеств, сотрудник журнала «нива», ассистент юлия клевера. мастер лирического пейзажа и марины, работавший в тени знаменитого современника, но сохранивший собственную манеру.  \n   \n в 1882 \n \n оболенский приезжает в петербург и поступает вольнослушателем в императорскую академию художеств. он числится там до 1886 года, хотя часто пропускает занятия из-за материальных трудностей и болезней. тем не менее академическая школа дала ему основы рисунка и композиции, а знакомство с сокурсниками \u2013 возможные связи в художественной среде. \n \n с 1887 по 1892  \n \n публикует рисунки в самом популярном еженедельнике империи \u2013 журнале «нива». это были, скорее всего, иллюстрации к литературным произведениям или бытовые зарисовки. \n \n в 1890-е  \n \n сотрудничество с юлием клевером. к тому времени клевер уже достиг пика славы \u2013 его эффектные «лунные ночи» и «зимы» покупали императорская фамилия и крупнейшие коллекционеры. для поддержания производительности клевер нанимал помощников, которые писали фоны, разрабатывали сюжеты в его духе, а иногда и полностью создавали картины, которые мэтр лишь «проходил кистью» и подписывал. оболенский вошёл в число таких подмастерьев. это давало ему материальную поддержку, но одновременно обрекло на долгое пребывание в тени. тем временем, автор продолжает работать самостоятельно: пишет этюды, пробует себя в марине. он не порывает с академией, участвует, вероятно, в ученических выставках, но известность ему не суждена.  \n \n \n \n в 1900-е годы  \n \n следы художника становятся всё более расплывчатыми. последняя дата, связанная с ним \u2013 1907 год. возможно, после этого он покинул петербург или оставил живопись. точное место и время смерти неизвестны, поэтому в экспертизе указано «не ранее 1907». \n \n произведения художника хранятся в музейных и частных собраниях россии. на сегодняшний день известно о двух работах, поступивших в региональные музеи из частных коллекций (вятский художественный музей, таганрогская картинная галерея). одна картина находится в собрании наследников юлия клевера в финляндии. большинство же вещей, включая данную, происходят из семейных архивов и антикварного рынка."},"estimateMax":500000,"lotNumber":"26","title":{"ru":"оболенский, николай николаевич\n«морской вид», \nконец xix \u2013 начало xx вв.\nхолст, масло. \n23 х 38,5 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17969/view","tags":["painting"],"directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:17:43.706Z","textCase":"lower","estimate":"350,000p - 500,000p","currency":"RUB","id":17969,"estimateMin":350000},{"startPrice":500000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18062/001/001.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 31 января 2026 г. эксперт: кузьмичева л.а. \n  \n не картина, а поздравительный тост! бурная полноводная река и залитый солнцем простор впереди - метафора жизни, какую хотел бы прожить каждый. во время создания пейзажа художник во франции: после окончательного переезда в париж осенью 1905 года. но пишет \u2014 упрямо, снова и снова \u2014 кавказ.  \n  \n  \n \n в этой работе посполитаки предстаёт не столько академиком, сколько художником, который свободно владеет языком постимпрессионизма. \n \n \n  \n \n \n евгений посполитаки - художник с интересной судьбой. академик императорской академии художеств, но при этом работавший в технике, близкой к импрессионизму и символизму. полотно создано во второй половине 1900-х - первой половине 1910-х годов, в период, который сам художник провёл во франции. после окончательного переезда в париж осенью 1905 года посполитаки, оказавшись вдали от россии, вновь и вновь обращается к кавказским впечатлениям. \n \n  \n  \n евгений иванович посполитаки  \n 1852, темрюк \u2014 1915, москва  \n живописец, пейзажист, педагог. один из первых русских художников, последовательно применивших технику пуантилизма в пейзажной живописи. участник всемирной выставки в париже (1889), член московского общества любителей художеств. его работы приобретались для коллекции павла третьякова ещё в 1877 году.  \n  \n 1873 \n \n поступает в императорскую академию художеств в петербурге после того, как успел получить образование гражданского инженера. в пейзажной мастерской он попадает под влияние барона михаила клодта, мастера эпического русского пейзажа, и впитывает универсальную систему рисунка павла чистякова.  \n \n с 1875 \n \n живёт и работает в москве, входит в круг московского общества любителей художеств, где общается с алексеем саврасовым и мастерами московской школы. уже в 1877 году случается событие, определившее его репутацию: павел третьяков приобретает для своей галереи его картину «вечер». эта покупка ставит посполитаки в ряд мастеров, отобранных для национального собрания. \n \n 1880-е \n \n уезжает в париж, где знакомится с новейшими течениями во французской живописи. учится в академиях у леона бонна, знакомится с работами импрессионистов и пуантилистов. именно в париже он находит свой метод \u2014 писать открытым цветом, мелкими мазками, оставаясь при этом верным академической конструкции. в 1889 году участвует во всемирной выставке в париже с картиной «вечерний эльбрус, кавказ» и получает почётную грамоту \u2014 международное признание, которое закрепляет его статус. \n \n 1890-е \n \n возвращается к кавказской теме, которую разрабатывал ещё в молодости. пишет горные массивы, долины, аулы с самобытной архитектурой. картина «гора ушба» экспонируется на xii выставке московского общества любителей художеств в 1892 году. участвует в выставках молх, входит в круг московских художников. \n \n 1893 \n \n переезжает в екатеринодар (ныне краснодар). на втором этаже собственного дома открывает первую в городе частную школу рисования, преподаёт в первой академии живописи для женщин. здесь, на юге, он получает заказы от местного купечества и промышленников, создавая для их домов и контор виды чёрного моря и кавказских гор. эти работы, написанные с парижской свободой и южной любовью к свету, становятся самыми востребованными в его наследии. \n \n 1905 \n \n вновь уезжает в париж вместе с детьми. путешествует по французскому побережью, о чём свидетельствуют многочисленные этюды этих лет.  \n \n 1914 \n \n возвращается в москву в августе, накануне больших потрясений. умирает в 1915 году от сердечного приступа. \n \n произведения художника хранятся в государственной третьяковской галерее (картина «вечер», приобретённая павлом третьяковым в 1877 году), в краснодарском краевом художественном музее им. ф.коваленко, где собрана наиболее полная коллекция его южных пейзажей, а также в частных собраниях россии и европы."},"estimateMax":2500000,"lotNumber":"27","title":{"ru":"посполитаки, евгений иванович\n«горное плато»\nвторая половина 1900-х \u2013 первая половина 1910-х гг.\nхолст, масло\n81 х 54 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18062/view","tags":["painting"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.717Z","textCase":"lower","estimate":"1,200,000p - 2,500,000p","currency":"RUB","id":18062,"estimateMin":1200000},{"startPrice":1500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18048/006/006.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: государственный научно-исследовательский институт реставрации «госниир» от 23 апреля 2025 г. эксперт: николаев к.а. \n  \n выставки: экспонировлась на всемирной выставке в сент-луисе (сша) в 1904 году. в официальном каталоге «official catalogue of exhibitors. universal exposition. st. louis, 1904» в разделе «russia. department b \u2014 art» под номером 61 значится картина «return of the village elder» (p. geller) \n  \n петр геллер - ученик великого педагога павла чистякова, того самого, которого репин называл «единственным учителем», а васнецов - «отцом по духу». павел третьяков то и дело советовался с чистяковым, у него училось огромное число великих мастеров конца xix века. геллер в этой плеяде мастеров стоит особняком - он намеренно ушел от громких столичных заказов и посвятил себя жизни и быту провинциального еврейского местечка. \n  \n на картине сельский староста вернулся домой, в местечко наровка гродненской губернии, после коронации николая ii. он - делегат от села и рисовальщик, привез свидетельство торжества, гостинцы и рассказы. встречают его всем селом: люди надели лучшие наряды, как в церковь, на столе начищенный самовар. в избе тесно, но тихо - слушают внимательно, забыв о подарках. \n  \n необычность картины - в ракурсе. коронацию николая ii обычно писали парадно: трон, атлас, мундиры. а геллер показывает именно это событие, но совсем иначе. сам художник присутствовал на коронации 1896 года - возможно, он изобразил себя в роли старосты. \n  \n в 1904 году картина участвовала во всемирной выставке в сент-луисе, экспонировалась в русском отделе под номером 61. аутентичная наклейка на подрамнике подтверждает этот факт.  \n \n  \n \n \n  \n  петр исаакович геллер \n  \n  \n 19 декабря 1862 керчь - 23 января 1933 ленинград  \n классный художник первой степени. академист, мастер исторической драмы и психологического жанра. живописец-летописец народной жизни.  \n  \n 1878-1883 \n \n  поступил в императорскую академию художеств , где сразу выделился среди сверстников исключительным владением рисунком. за годы учебы собрал полную коллекцию наград: малую и большую серебряные медали за этюды с натуры. впитывал методику павла чистякова , формируя свой узнаваемый стиль, основанный на крепкой форме и внимании к психологической правде характера. \n \n 1884-1886 \n \n  выиграл малую золотую медаль за программу «святая ирина исцеляет святого себастьяна». получил звание классного художника второй степени и признание в академических кругах как один из самых перспективных выпускников десятилетия. \n \n 1887-1889 \n \n  завоевал большую золотую медаль за масштабное историческое полотно «митрополит филипп посвящает иоанна грозного в схему», закрепив за собой статус художника первой степени. дебютировал на академических выставках, представив серию жанровых работ, которые сразу привлекли внимание коллекционеров и критики своей теплотой и вниманием к «маленькому человеку». \n \n 1890-1903 \n \n  основал собственную мастерскую и стал постоянным участником санкт-петербургского общества художников. принял активное участие в деятельности общества имени архипа куинджи, разделяя идеи мастера о поддержке молодых талантов.  \n \n 1904-1912 \n \n  представил русскую школу живописи на международном уровне, отправив знаковые работы на всемирную выставку в сент-луисе . стал одним из основателей общества художников-индивидуалистов, стремившихся к поиску новых выразительных средств в рамках реализма. принял участие в знаковой выставке картин и скульптур художников-евреев в москве, подчеркивая свою причастность к развитию национальной культуры в составе имперского искусства. \n \n 1913-1933 \n \n продолжил работать в петрограде, адаптируя свое искусство к радикально меняющейся действительности. принял участие в выставках ассоциации художников революционной россии , где его мастерство психологического портрета оказалось востребованным новой властью. жил и трудился в ленинграде, передавая опыт академической школы новому поколению графиков и живописцев. \n \n произведения художника хранятся в: государственном русском музее в санкт-петербурге, государственной третьяковской галерее в москве, нарвском городском музее (эстония), тверской областной картинной галерее, пензенской областной картинной галерее имени савицкого, таганрогском художественном музее, в частных и музейных собраниях сша."},"estimateMax":4500000,"lotNumber":"28","title":{"ru":"геллер, петр исаакович \n«возвращение старосты с коронации», \n1896-1897 \nхолст, масло. \n95,3 х 131"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18048/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:22:16.571Z","textCase":"lower","estimate":"3,000,000p - 4,500,000p","currency":"RUB","id":18048,"estimateMin":3000000},{"startPrice":5000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/007/007.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18071/008/008.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение : центр художественной экспертизы \n им. ильи репина от 23 апреля 2023 года. эксперт геращенко и.в. \n \n \n  \n \n \n выставки : выставка художников императорской академии художеств \n петрограда. париж, 1921 \n \n \n  \n \n \n публикации : выставка художников императорской академии художеств \n петрограда. каталог. париж, 1921 (экспонат № 17). \n \n \n   \n \n \n ученица ильи репина васса епифанова вывезла свой впечатляюще большой и звучный холст «русские крестьянки» в париж в 1921 году на выставку художников императорской академии художеств петрограда. в каталоге картина значилась под номером 17. тот же номер \u2014 на этикетке, сохранившейся на подрамнике. \n \n \n  \n \n \n в начале xx века молодые художники сильно ориентировались на международный тренд: на выставках по всему миру высоко ценили национальный колорит. епифанова работает в почти импрессионистической манере чистым открытым цветом \u2014 в противовес глухому тону передвижников и как реверанс в сторону возрождения с его сочной чистой палитрой. большинство работ художницы утеряно в годы войны, что делает каждую сохранившуюся вещь редкой. «русские крестьянки» \u2014 один из лучших образов деревни, написанных женщиной в начале xx века. \n \n \n  \n  \n  \n  \n  \n  \n  васса иосифовна епифанова (в замужестве бучкури) \n  \n  \n  1870, воронеж \u2013 1942, воронеж \n  \n  \n  классный художник (звание художника императорской академии художеств, 1904), лауреат премии академии художеств. ученица ильи репина. мастер жанровой картины и портрета. \n  \n  \n   \n  \n \n  1893\u20131898 \n  \n  \n  училась в воронежской рисовальной школе у л.г.соловьева и м.и. пономарева. познакомилась с будущим мужем александром бучкури. в 1898 вместе с бучкури переехала в петербург. посещала студию марии тенишевой, где занятия вел илья репин. \n  \n \n  1899 \n  \n  \n  поступила вольнослушательницей в академию художеств в мастерскую репина. участвовала в коллективной работе «установка модели в академической мастерской» \u2014 её портрет кисти бориса кустодиева помещен в передней части композиции. \n  \n \n  1903 \n  \n  \n  эскиз к сказке петра ершова «конёк-горбунок» удостоен третьей премии академии художеств. \n  \n \n  1904 \n  \n  \n  удостоена звания художника за картину «минувшее». с этого года главными жанрами для неё стали бытовой и портрет. \n  \n \n  1906 \n  \n  \n  выходит замуж за александра бучкури. зимние месяцы жила в петербурге, лето проводила в воронеже или на даче в селе подгорном. любимая тема супругов \u2014 русская деревня. \n  \n \n  1915 \n  \n  \n  создала холст «русские крестьянки». в 1921 году работа экспонировалась в париже на выставке художников императорской академии художеств петрограда. \n  \n \n  1942 \n  \n  \n  5 августа убита немецкими оккупантами во время массовой казни в воронеже. вместе с ней погиб муж александр бучкури. большая часть работ художницы утеряна в годы великой отечественной войны. \n  \n  \n  произведения художницы хранятся в научно-исследовательском музее российской академии художеств (санкт-петербург), воронежском областном художественном музее имени и.крамского, тверской областной картинной галерее, ярославском художественном музее, одесской картинной галерее, а также в частных собраниях."},"estimateMax":7000000,"lotNumber":"29","title":{"ru":"епифанова, васса иосифовна \n«русские крестьянки» \n1915 г.\nхолст, масло. \n144 х 207 см.\nсправа внизу расположены авторская подпись и дата: «в. епифанова // 1915», нанесенные темной пастой по просохшему красочному слою."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18071/view","tags":["painting"],"directSalePrice":5000000,"lastUpdate":"2026-04-18T16:24:21.660Z","textCase":"lower","estimate":"7,000,000p","currency":"RUB","id":18071,"estimateMin":7000000},{"startPrice":20000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18080/008/008.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"провенанс:  \n \u2014 коллекция фёдора фёдоровича федоровского (1883\u20131955), народного художника ссср, главного художника большого театра (надпись на холсте и подрамнике). \n \u2014 затем \u2014 в собрании николая александровича соколова (1903\u20132000), народного художника ссср, одного из основателей творческого коллектива кукрыниксы, и его наследников (владельческая надпись на нижней планке подрамника: «собственность анны соколовой. в. соколов 2000 г»). \n  \n выставки:  \n - моссх, москва, 1941 г.; \n - юбилейная выставка к столетию коровина в академии художеств ссср, 1961 г.  \n  \n \n   \n \n \n  \n  публикации: \n  \n  \n - константин коровин: каталог выставки. м.: моссх, 1941. с. 4. \n № экспоната не указан; в списке владельцев картин значится ф.федоровский. на обороте произведения сохранилась бумажная этикетка данной выставки. \n - константин алексеевич коровин. 1861\u20131939. к столетию со дня рождения: каталог выставки. м.: академия художеств ссср, 1961. с. 45, № по кат. (в разделе за 1918 год). \u2014 сад. х., м. 64,5×86 (приведённые в каталоге размеры близки к фактическим). слева внизу: конст. коровинъ 1918. собрание н.ф. федоровской. москва. на обороте картины сохранилась оригинальная этикетка выставки. \n  \n экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 12 ноября 2025. эксперт: ю.в. чайкина; исследование пигментного состава и связующего живописи. эксперт: шибанова и.н. \n  \n произведения константина коровина, созданные в последние предэмиграционные годы, особенно во владимирской глуши, сегодня рассматриваются как итог его долгих поисков национального пейзажного образа. лето 1918 года стало для константина алексеевича коровина временем напряжённой внутренней работы и одновременно попыткой уйти от тягот послереволюционной москвы. художник, которому в ту пору было 57 лет, уже обладал европейской известностью, званием академика императорской академии художеств (с 1905), был главным декоратором московских императорских театров, а после 1917 года продолжал преподавать в первых государственных свободных художественных мастерских (бывшее мужвз). однако именно в это время он всё чаще стремился к уединению, находя вдохновение в образах русской деревни, знакомой ему с детства. \n  \n с 1915 года коровин владел деревянным домом в деревне охотино владимирской губернии (ныне \u2014 территория ивановской области), расположенном на высоком берегу реки нерль. этот уголок средней полосы россии стал для художника своеобразной творческой лабораторией и местом душевного покоя. в своих поздних воспоминаниях, написанных в эмиграции, он с особой теплотой описывал эти годы: «а я предпочитал деревню \u2013 семь часов от москвы, \u2013 к себе. там был у меня деревянный дом у большого леса и у речки нерли, и я любил дом свой. в глуши живу, а хорошо\u2026 у меня приятели всегда гостят, такие особенные люди, \u2013 хорошие. охотники, артисты. в большой комнате моей мастерской окна выходили в сад. видны были большие ели, березы и даль бесконечных лесов»¹. \n  \n  \n \n охотино стало местом притяжения друзей коровина \u2013 здесь подолгу гостили певец фёдор шаляпин, художник василий поленов, актёры и охотники, разделявшие увлечение хозяина. в этом окружении мастер создал целую серию камерных пейзажей и жанровых сцен. «сад» \u2013 это живописное свидетельство целостного мироощущения художника, сумевшего в сложное переломное время сохранить верность принципам импрессионизма и поэтическому восприятию русской деревни. \n  \n  \n коровин константин алексеевич  \n \n \n 1861, москва \u2014 1939, париж  \n \n \n великий русский импрессионист, живописец, сценограф, педагог. входил в абрамцевский художественный кружок саввы мамонтова. член и экспонент объединений «мир искусства» и союз русских художников. много работал для театра. с творчеством художника связана история русского импрессионизма в пейзаже и натюрморте. \n \n \n   \n \n \n   \n \n \n 1875\u20131886 гг. \n \n \n годы профессионального становления. поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества (мужвз), где его наставниками были василий перов и, что особенно значимо, василий поленов, оказавший решающее влияние на формирование колористического дара молодого художника. окончил училище со званием внеклассного художника.  \n \n \n 1880\u20131890-е гг. \n \n \n период активного творческого расцвета и признания. с середины 1880-х возглавлял живописную мастерскую строгановского училища. сблизился с серовым и мамонтовским кружком, работал для частной русской оперы, где прославился как новатор театрально-декорационного искусства. с 1899 года \u2014 постоянный участник выставок объединения «мир искусства», чьи эстетические принципы были ему чрезвычайно близки.  \n \n \n 1900\u20131910-е гг. \n \n \n вершина карьеры в россии. в 1900 году участвовал в оформлении русского павильона на всемирной выставке в париже, где был награжден золотыми медалями как художник и декоратор. в 1901 году возглавил жанрово-портретный класс мужвз. стал одним из учредителей «союза русских художников». его работы экспонировались на знаковых выставках сергея дягилева в париже и берлине, способствуя признанию русского искусства в европе. в 1905 году был удостоен звания академика.  \n \n \n 1922\u20131939 гг. \n \n \n французский период. эмигрировав в париж, художник продолжил активную творческую деятельность. образ ночного сияющего парижа стал центральной темой его позднего творчества, к которой относится и представленная работа «париж ночью». его персональные выставки с успехом проходили в престижных парижских галереях, включая bernheim-jeune и colbert, а также в берлине, что упрочило его международную репутацию.  \n \n \n произведения художника хранятся в коллекциях ведущих международных музеев и крупных частных собраниях. за рубежом его работы представлены в музеях, таких как музей орсе (париж, франция) и национальный художественный музей республики беларусь (минск). в россии наследие мастера сосредоточено в главных национальных сокровищницах: государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, гмии им. а.с. пушкина, а также в ярославском художественном музее, пензенской областной картинной галерее им. к. савицкого и многих других региональных музеях страны. картины коровина также пользуются неизменным спросом и высоко ценятся на мировом арт-рынке, находясь в престижных частных коллекциях европы и сша."},"estimateMax":95000000,"lotNumber":"30","title":{"ru":"коровин, константин алексеевич\n«сад», \n1918 \nхолст, масло.\n66,3 х 87,8"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18080/view","tags":["painting"],"directSalePrice":20000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.721Z","textCase":"lower","estimate":"80,000,000p - 95,000,000p","currency":"RUB","id":18080,"estimateMin":80000000},{"startPrice":1200000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18090/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 2 сентября 2019 г. эксперт: т.м.левина. \n  \n золотые небеса и лиловый снег: если бы интроверта эдварда хоппера привезли в россию и научили занюхивать водку рукавом, он писал бы нечто подобное. ученик бориса кустодиева, друг кузьмы петрова-водкина, основатель союза художников крыма, политический заключённый, а затем художник русской эмиграции, чьи работы покупал национальный конгресс аргентины. всё это \u2014 негромкий гений русского модернизма анатолий соколов. \n  \n «на тройке» написана в зарубежный период творчества. к этому моменту война уничтожила почти всё, что он создал в россии, \u2014 здание с его работами сгорело. соколов эвакуировался через румынию в швейцарию, затем жил в австрии, лихтенштейне, в 1950 переехал в аргентину, а позже в сша. в эти годы он писал «русскую тему»: собственная ностальгия требовала выхода, а эмигрантская среда \u2014 от аргентины до сша \u2014 платила за возможность видеть на холсте ушедшую россию. зимний пейзаж с крепостной стеной, церковными маковками, лихой ямщик и боярышня в душегрейке \u2014 театрализованная россия, которую соколов строил по воображению и в угоду эмигрантскому спросу. мотив тройки он, бывший кавалерист и знаток лошадей, повторял в разных вариациях. \n  \n соколов анатолий александрович  \n 1891, петергоф \u2013 1971, сан-франциско  \n выпускник николаевского кадетского корпуса, тверского кавалерийского училища и гатчинской авиационной школы, лётчик-инструктор, один из основателей союза художников крыма, лауреат большой золотой медали министерства образования аргентины.  \n 1891\u20131917 \n \n родился в петергофе в семье придворного служащего. окончил николаевский кадетский корпус, затем тверское кавалерийское училище. служил в кавалерийских частях. с началом первой мировой войны поступил в гатчинскую авиационную школу. в 1915 получил звание лётчика, остался там же инструктором. параллельно начал рисовать. \n \n 1918\u20131931 \n \n после революции оставил военную службу, поступил в академию художеств в петрограде. учился у бориса кустодиева, дмитрия кардовского, александра савинова. сблизился с кузьмой петровым-водкиным. \n \n 1932\u20131937 \n \n арестован по политическому обвинению. провёл в заключении пять лет. освобождён досрочно, без права проживания в ленинграде. переехал с семьёй в симферополь. \n \n 1937\u20131941 \n \n участвовал во всекрымской выставке в симферополе. в 1938 вошёл в руководство союза художников крыма, стал одним из основателей организации. \n \n 1942\u20131949 \n \n  в годы войны здание с его картинами и архивом было уничтожено. эвакуировался с семьёй через румынию в швейцарию, затем жил в австрии и лихтенштейне. \n \n 1950\u20131961 \n \n переехал в аргентину. выставлялся в буэнос-айресе. работы приобрели национальный музей генерала хосе де сан-мартина, национальный конгресс, мэрия буэнос-айреса. министерство образования аргентины присудило ему большую золотую медаль. \n \n 1962\u20131971 \n \n переехал в сша, поселился в сан-франциско. продолжал писать, выставлялся в галереях jamison и maxwell в сан-франциско в 1960-е годы. с 1965 возглавлял союз русских художников в сан-франциско. в настоящее время галереи не функционируют, их архивы хранятся в частных собраниях и библиотеках сан-франциско. участвовал в выставках русских художников в америке.  \n \n произведения художника хранятся в национальном музее генерала хосе де сан-мартина и галерее ривадавия в буэнос-айресе, в музеях и частных собраниях германии, румынии и австрии, а также в государственном мемориальном музее а.в. суворова и государственном историческом музее в россии."},"estimateMax":3500000,"lotNumber":"31","title":{"ru":"соколов, анатолий александрович\n«на тройке», \n1940-е гг.\nхолст, масло. \n73 х 91,5 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18090/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1200000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.724Z","textCase":"lower","estimate":"2,700,000p - 3,500,000p","currency":"RUB","id":18090,"estimateMin":2700000},{"startPrice":550000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18104/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18104/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18104/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18104/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18104/001/001.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"справа внизу авторская подпись. \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n новоиерусалимский монастырь \u2014 это масштабный архитектурно-ландшафтный проект, целью которого было воссоздать под москвой точную копию святой земли (палестины) для русских паломников. основанный патриархом никоном в 1656 году как архитектурно-ландшафтная икона святой земли, он был не просто популярным мотивом, а символом глубоких духовных и культурных связей. \n  \n  \n \n \n данное произведение вениамина васильева \u2014 качественный образец академической пейзажной живописи, историческое свидетельство \"утраченной россии\" и память о творчестве художника, чья жизнь стала отражением драмы целого поколения. \n  \n  \n \n \n вениамин николаевич васильев  \n \n \n 1872, киев \u2013 1920, галлиполи  \n \n \n живописец, график, мастер пейзажа. потомственный дворянин, яркий представитель киевской художественной школы.   \n \n \n 1890-е  \n \n \n получил профессиональное образование в киевской рисовальной школе, где его наставниками были выдающиеся мастера николай мурашко и николай пимоненко, заложившие основы традиций национальной пейзажной живописи.  \n \n \n начало 1900-х  \n \n \n активно включился в художественную жизнь, став экспонентом общества художников-киевлян. участвовал в выставках, где его работы демонстрировались рядом с произведениями ведущих украинских и русских живописцев.  \n \n \n 1910-е  \n \n \n сформировался как зрелый мастер с узнаваемым стилем, работавший преимущественно в жанре лирического пейзажа. создавал произведения, отмеченные глубоким знанием натуры и тонким чувством цвета.   \n \n \n 1918  \n \n \n с началом гражданской войны принял судьбоносное решение присоединиться к добровольческой армии, разделив судьбу многих представителей русской интеллигенции и дворянства.   \n \n \n 1919-1920  \n \n \n участвовал в обороне крыма \u2013 последнем рубеже белого движения на юге россии. после эвакуации из крыма оказался в лагере для беженцев в галлиполи.   \n \n \n 1920  \n \n \n скончался в галлиполи (турция), разделив трагическую участь тысяч соотечественников, вынужденных покинуть родину. его наследие, оставшееся в россии, стало частью культурной памяти о дореволюционной эпохе.   \n \n \n произведения вениамина васильева, насколько известно из доступных источников, находятся в частных собраниях россии и украины. данных о наличии его работ в государственных музейных коллекциях в открытых источниках не выявлено, что подчеркивает потенциальную редкость произведения, представленного на аукционе."},"estimateMax":1500000,"lotNumber":"32","title":{"ru":"васильев, вениамин николаевич\n«новоиерусалимский монастырь»\nхолст, масло\n35,3 x 44,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18104/view","tags":["painting"],"directSalePrice":550000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.726Z","textCase":"lower","estimate":"850,000p - 1,500,000p","currency":"RUB","id":18104,"estimateMin":850000},{"startPrice":800000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18047/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.третьякова от 5 марта 2025 г. эксперт: чайкина юлия викторовна. \n  \n вещилов был русским академиком и импрессионистом и даже в минус 15 градусов мороза умел добыть свежие живописные впечатления там, где французу \u2014 смерть. впоследствии французская и американская пресса многократно отмечала талант константина вещилова, мастера зимних пейзажей, которому виртуозно удается подчеркнуть гармонию голубизны воды и белизны снега, создающую полную симфонию цветов. \n  \n картина написана в эмиграции, в период творческой зрелости автора, когда его картины уже хранились в собрании музея метрополитен (нью-йорк) - что большая редкость для русского автора! в 1922-м году любимый ученик ильи репина, оставив попытки найти себе место в новой советской действительности, пополнил плеяду великих представителей русского зарубежья. он ещё не раз писал русский перламутровый зимний лес, но теперь \u2014 глядя на чужбину.  \n  \n необходимость зарабатывать и быть востребованным у публики со временем придала его творчеству салонного лоска. уехав, художник успел пожить в италии, франции и сша и везде продолжал писать море и ёлки под шапкой искристого снега. в эмиграции вещиловские виды природы обретают постоянство горизонтального формата и размера (до метра).  \n   \n константин александрович вещилов  \n 1878, санкт-петербург \u2014 1945, нью-йорк  \n живописец и график, исторический живописец и пейзажист, театральный декоратор, член императорского общества русских акварелистов и общества им. а.куинджи. профессор и академик не по званию, но по факту признания \u2014 награжден орденами св. станислава и св. анны, официальный художник морского министерства российской империи, чьи работы покупали императрица мария федоровна и люксембургский музей в париже. культурный мост между императорским петербургом, артистическим парижем и нью-йоркской эмиграцией.  \n  \n 1878\u20131898 \n \n начальное художественное образование получил в валаамском монастыре у отца луки. учился в рисовальной школе общества поощрения художеств, затем в школе княгини тенишевой, где его наставником стал илья репин. именно репин, разглядев талант, взял юношу на полное попечение: вещилов жил в доме учителя, столовался с его семьей и проводил лето в имении здравнево. \n \n 1904 \n \n  окончил императорскую академию художеств с присвоением звания художника за картину «иоанн грозный после казанских побед». получил право на годичную пенсионерскую поездку за границу. помимо живописи, серьезно занялся историей, окончив императорский археологический институт, что позже скажется в его тщательном подходе к историческим полотнам. \n \n 1908\u20131910 \n \n пишет свои главные исторические картины: «на волге в старину. стенька разин перед походом на астрахань» (первая премия общества поощрения художеств) и «суд над протопопом аввакумом». последнюю критика называла достойной висеть в третьяковской галерее рядом с «боярыней морозовой» сурикова. картину прямо в мастерской покупает старообрядец синицын \u2014 первый случай серьезного частного заказа еще в россии. \n \n 1911\u20131916 \n \n получает назначение штатным художником морского министерства с чином коллежского секретаря \u2014 место, вакантное со смерти алексея боголюбова. пишет батальные марины, посвященные русско-японской войне, награждается орденами. одновременно много путешествует по италии и франции, привозя десятки пейзажей. на весенней выставке 1914 года представляет два десятка работ \u2014 две из них («бретань. прилив» и «вид тюильри») покупает императрица мария федоровна. в эти же годы начинает работать для театра, создает эскизы для постановок «кармен» и «богема». \n \n 1917\u20131922 \n \n революцию встречает в петрограде, но быстро уезжает в провинцию. вместе с другом, художником федотом сычковым, организует в наровчате первую пролетарскую художественную выставку, создает трудовую художественную коммуну. в 1920-м по приглашению исаака бродского возвращается в петроград, чтобы зарисовывать делегатов ii конгресса коминтерна (пишет портреты луначарского и калинина). однако новой власти себя не видит и в ноябре 1922 года навсегда покидает россию. \n \n 1923\u20131935 \n \n поселяется на капри, затем переезжает в париж. быстро входит в круг русских художников \u2014 дружит с иваном билибиным, константином горбатовым, александром лаховским. проводит персональные выставки в галерее шарпантье (1927, 1928), где показывает больше сотни работ. французская критика отмечает его как мастера зимних пейзажей и «русской экзотики». его покупают музеи: люксембургский музей приобретает «утро в бретани» и «динан». работает декоратором и актером в интимном театре дины кировой, играет у варламова. благодетель, из парижа он отправляет посылки оставшемуся в ссср федоту сычкову и помогает продавать его картины на западе. \n \n 1936\u20131945 \n \n переезжает в нью-йорк, где живет на манхэттене. проводит выставки в галерее метрополитен рейнолдз. входит в правление общества имени репина (вместе с судейкиным, сориным, григорьевым) и общества бывших русских морских офицеров. много пишет по памяти \u2014 возвращается к русским мотивам, видам капри, но создает и серию пейзажей штата мэн. в 1942 и 1943 годах участвует в выставках национальной академии дизайна. умирает скоропостижно от разрыва сердца 23 апреля 1945 года, не дожив трех недель до победы, которую так ждал. \n \n произведения художника хранятся в ведущих мировых собраниях, что подчеркивает его международное признание: в нью-йоркском музее метрополитен, национальной галерее виктории в мельбурне, в собрании посольства франции в вашингтоне. в россии его работы представлены в государственном русском музее, государственной третьяковской галерее, в музеях астрахани, перми, омска, нижнего новгорода и других городов."},"estimateMax":2200000,"lotNumber":"33","title":{"ru":"вещилов, константин александрович \n«зима в норт-конвей», \nвт. пол.1930-х \u2013 нач. 1940-х гг. \nхолст, масло. \n53,5 х 63,5 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18047/view","tags":["painting"],"directSalePrice":800000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:56:14.927Z","textCase":"lower","estimate":"1,500,000p - 2,200,000p","currency":"RUB","id":18047,"estimateMin":1500000},{"startPrice":8000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18100/004/004.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 11 ноября 2025 г. эксперт: ю.в.чайкина; исследование пигментного состава и связующего живописи. эксперт: и.н.шибанова. \n  \n выставки  \n \n 1955, москва, центральный дом работников искусств ссср. выставка «пейзаж в русской живописи xix \u2013 начала xx века» (каталожный № 136, под названием «париж. 1900 г.») \n 1961, москва, академия художеств ссср. персональная выставка константина алексеевича коровина к столетию со дня рождения (каталожный № по разделу 1900 года, под названием «париж после дождя») \n \n публикации  \n \n а. федоров-давыдов. «пейзаж в русской живописи xix \u2013 начала xx века» // журнал «искусство» № 1, москва, 1957. с. 59 (чёрно-белая репродукция) \n н.м. молева. «константин коровин. жизнь и творчество. письма. документы. воспоминания». м., 1963. иллюстрация между с. 288-289 (цветная репродукция) \n д. коган. «константин коровин». м., 1964. с. 157 (чёрно-белая репродукция) \n \n провенанс: картина имеет безупречное происхождение. она происходила из коллекции николая александровича соколова (1903\u20132000), народного художника ссср, одного из легендарных кукрыниксов. на обороте сохранилась дарственная надпись от родителей «володеньке» (1997) и отметка о собственности анны соколовой (2002). \n  \n ночной париж коровина \u2013 один из самых узнаваемых образов в русском искусстве начала xx века. художник, впервые попавший во францию в 1890-е, на всю жизнь сохранил «живое, яркое чувство парижа» (как писал его друг александр головин). эта работа написана в период между 1907 и 1912 годами, когда коровин уже окончательно сформировал свою импрессионистическую манеру, но ещё не уехал в эмиграцию. работа имеет музейное значение и представляет интерес для частных коллекционеров русского импрессионизма. \n   \n коровин константин алексеевич  \n 1861, москва \u2014 1939, париж  \n великий русский импрессионист, живописец, сценограф, педагог. входил в абрамцевский художественный кружок саввы мамонтова. член и экспонент объединений «мир искусства» и союз русских художников. много работал для театра. с творчеством художника связана история русского импрессионизма в пейзаже и натюрморте.  \n  \n 1875\u20131886  \n \n поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества (мужвз), где его наставниками были василий перов и василий поленов, оказавший решающее влияние на формирование колористического дара молодого художника. окончил училище со званием внеклассного художника. \n \n 1880\u20131890-е  \n \n период активного творческого расцвета и признания. с середины 1880-х возглавлял живописную мастерскую строгановского училища. сблизился с серовым и мамонтовским кружком, работал для частной русской оперы, где прославился как новатор театрально-декорационного искусства. с 1899 года \u2014 постоянный участник выставок объединения «мир искусства», чьи эстетические принципы были ему чрезвычайно близки. \n \n 1900\u20131910-е  \n \n вершина карьеры в россии. в 1900 году участвовал в оформлении русского павильона на всемирной выставке в париже, где был награжден золотыми медалями как художник и декоратор. в 1901 году возглавил жанрово-портретный класс мужвз. стал одним из учредителей «союза русских художников». его работы экспонировались на знаковых выставках сергея дягилева в париже и берлине, способствуя признанию русского искусства в европе. в 1905 году был удостоен звания академика. \n \n 1922\u20131939  \n \n французский период. эмигрировав в париж, художник продолжил активную творческую деятельность. образ ночного сияющего парижа стал центральной темой его позднего творчества, к которой относится и представленная работа «париж ночью». его персональные выставки с успехом проходили в престижных парижских галереях, включая bernheim-jeune и colbert, а также в берлине, что упрочило его международную репутацию. \n \n произведения художника хранятся в коллекциях ведущих международных музеев и крупных частных собраниях. за рубежом его работы представлены в музеях, таких как музей орсе (париж, франция) и национальный художественный музей республики беларусь (минск). в россии наследие мастера сосредоточено в главных национальных сокровищницах: государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, гмии им. а.с. пушкина, а также в ярославском художественном музее, пензенской областной картинной галерее им. к. савицкого и многих других региональных музеях страны."},"estimateMax":18000000,"lotNumber":"34","title":{"ru":"коровин, константин алексеевич \n«париж после дождя», \nконец 1900-х - пер.пол. 1910-х гг.\nфанера, масло\n40,4 х 32,4"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18100/view","tags":["painting"],"directSalePrice":8000000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:35:35.298Z","textCase":"lower","estimate":"5,000,000p - 18,000,000p","currency":"RUB","id":18100,"estimateMin":5000000},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18045/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 20 ноября 2025 г. эксперт: морозова е.в. \n  \n георгий александрович лапшин  \n 1885, москва \u2013 1950, париж  \n русско-французский живописец, театральный художник, оперный певец. член-учредитель объединения «свободное творчество», участник парижского салона независимых.  \n   \n   \n 1900  \n \n поступил в строгановское художественно-промышленное училище , где получил фундаментальное ремесленное образование. занимался у сергея ноаковского \u2014 виртуоза акварели и архитектурного пейзажа, у франца кнауфа \u2014 живописца и графика, воспитавшего целое поколение художников книги. в стенах училища его соучениками стали будущие звезды русского авангарда и театрально-декорационного искусства: илья машков, петр кончаловский и александр куприн \u2014 впоследствии основатели «бубнового валета». параллельно серьезно занимался вокалом, что в будущем определило уникальный синтез искусств в его судьбе.  \n \n с 1906 года  \n \n ежегодно выезжал во францию, проходя европейскую школу живописи. работал в париже под руководством фернана кормона \u2014 одного из самых влиятельных педагогов эпохи, в чьей мастерской начинали анри де тулуз-лотрек, винсент ван гог и эмиль бернар. посещал студию жана лермитта, известного живописца крестьянской жизни.  \n \n с 1911 года  \n \n вернувшись в россию, вошел в число учредителей московского объединения «свободное творчество», ставившего целью обновление художественного языка. участвовал в выставках товарищества передвижников. в 1913 открыл в москве собственную школу-студию, одновременно выступая как оперный певец \u2014 редкий случай универсализма даже для эпохи серебряного века. \n \n \n \n после революции, в 1918 году  \n \n принял решение покинуть россию. жил в берлине, затем в италии, где начал активно работать как сценограф. создавал декорации для европейских оперных театров, что позволило ему быстро войти в профессиональную среду эмиграции и установить контакты с антрепренерами, среди которых были выходцы из дягилевской антрепризы  \n \n с 1924 года  \n \n обосновался в париже. работал на лазурном берегу, создавая серии пейзажей прованса. с 1925 года \u2014 постоянный участник салона независимых , где его работы экспонировались рядом с ведущими мастерами школы парижа. в этот период его театральные работы идут на сценах опера-комик, фоли-бержер, а в 1926 году он осуществил постановку и создал оформление оперы римского-корсакова «сказание о невидимом граде китеже» в лондонском ковент-гардене \u2014 событие, получившее широкий резонанс в британской прессе и укрепившее его репутацию в театральных кругах европы.  \n \n в 1930-1940-е  \n \n продолжил работу, оставаясь востребованным и как станковист, и как театральный художник. его произведения покупали европейские музеи и коллекционеры, среди которых были видные деятели французской культуры и русской эмиграции. в театральных кругах он был известен как мастер, умевший перенести на сцену тонкое живописное настроение, работая с ведущими режиссерами и дирижерами своего времени. \n \n произведения художника хранятся в национальном музее современного искусства (центр помпиду, париж), музее виктории и альберта (лондон), государственной третьяковской галерее, государственном музее изобразительных искусств республики татарстан, дагестанском музее изобразительных искусств, вятском художественном музее, а также в частных собраниях россии, франции, великобритании и сша."},"estimateMax":3800000,"lotNumber":"35","title":{"ru":"лапшин, георгий александрович \n«парусники в бухте», \nвт. четверть xx в.\nхолст, масло.\n50 х 100 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18045/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-07-30T14:01:39.658Z","textCase":"lower","estimate":"2,700,000p - 3,800,000p","currency":"RUB","id":18045,"estimateMin":2700000},{"startPrice":1200000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17976/005/005.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 26 января 2026 г. эксперт: ю.в. чайкина. \n  \n эта небольшая камерная работа написана в один из самых плодотворных периодов жизни константина вещилова \u2014 в первое десятилетие его парижской эмиграции. в 1926 году художник переезжает во францию. в отличие от многих собратьев по эмиграции, запертых в парижских мастерских, вещилов активно ездит на юг франции, на корсику, в прибрежные городки. он регулярно выставляется в галерее шарпантье и весеннем салоне, много путешествует по стране, ища новые мотивы.  \n  \n сюжет «цветочного рынка» - естественный для него выбор. здесь, на лазурном берегу, он находит то, что станет его «коньком» на французском арт-рынке \u2014 жизнерадостные, светоносные пейзажи без трагизма и надрыва. из переписки вещилова с художником федотом сычковым известно, что он прекрасно разбирался в конъюнктуре: учил коллегу, что для парижского салона нужно писать не «киноартисток», а «вонючую бабу» в полушубке на снегу, потому что это продается. в «цветочном рынке» он использует ровно тот же принцип, но для южной аудитории: узнаваемая, чуть экзотичная, но при этом уютная, «открыточная» франция. работы такого формата и размера пользовались устойчивым спросом у коллекционеров \u2014 они были достаточно камерными для частного интерьера, но сохраняли всю декоративную силу его зрелой живописной манеры. \n  \n сегодня вещилов \u2014 фигура, без которой разговор о сохранении русской живописной традиции в эмиграции невозможен. он не экспериментировал с авангардом, а бережно нес через границы и континенты наследие русской академической школы, привитой ему ильей репиным, и импрессионистическую легкость, приобретенную в путешествиях. собирать вещилова \u2014 значит держать в коллекции кусок той «настоящей», дореволюционной россии, которую он всю жизнь писал по памяти в нью-йорке и париже, но также и солнечную, беззаботную европу, ставшую для него вторым домом. \n  \n константин александрович вещилов  \n 1878, санкт-петербург \u2014 1945, нью-йорк  \n живописец и график, исторический живописец и пейзажист, театральный декоратор, член императорского общества русских акварелистов и общества им. а.куинджи. профессор и академик не по званию, но по факту признания \u2014 награжден орденами св. станислава и св. анны, официальный художник морского министерства российской империи, чьи работы покупали императрица мария федоровна и люксембургский музей в париже. культурный мост между императорским петербургом, артистическим парижем и нью-йоркской эмиграцией.  \n  \n 1878\u20131898 \n \n начальное художественное образование получил в валаамском монастыре у отца луки. учился в рисовальной школе общества поощрения художеств, затем в школе княгини тенишевой, где его наставником стал илья репин. именно репин, разглядев талант, взял юношу на полное попечение: вещилов жил в доме учителя, столовался с его семьей и проводил лето в имении здравнево. \n \n 1904 \n \n окончил императорскую академию художеств с присвоением звания художника за картину «иоанн грозный после казанских побед». получил право на годичную пенсионерскую поездку за границу. помимо живописи, серьезно занялся историей, окончив императорский археологический институт, что позже скажется в его тщательном подходе к историческим полотнам. \n \n 1908\u20131910 \n \n пишет свои главные исторические картины: «на волге в старину. стенька разин перед походом на астрахань» (первая премия общества поощрения художеств) и «суд над протопопом аввакумом». последнюю критика называла достойной висеть в третьяковской галерее рядом с «боярыней морозовой» сурикова. картину прямо в мастерской покупает старообрядец синицын \u2014 первый случай серьезного частного заказа еще в россии. \n \n 1911\u20131916 \n \n получает назначение штатным художником морского министерства с чином коллежского секретаря \u2014 место, вакантное со смерти алексея боголюбова. пишет батальные марины, посвященные русско-японской войне, награждается орденами. одновременно много путешествует по италии и франции, привозя десятки пейзажей. на весенней выставке 1914 года представляет два десятка работ \u2014 две из них («бретань. прилив» и «вид тюильри») покупает императрица мария федоровна. в эти же годы начинает работать для театра, создает эскизы для постановок «кармен» и «богема». \n \n 1917\u20131922 \n \n революцию встречает в петрограде, но быстро уезжает в провинцию. вместе с другом, художником федотом сычковым, организует в наровчате первую пролетарскую художественную выставку, создает трудовую художественную коммуну. в 1920-м по приглашению исаака бродского возвращается в петроград, чтобы зарисовывать делегатов ii конгресса коминтерна (пишет портреты луначарского и калинина). однако новой власти себя не видит и в ноябре 1922 года навсегда покидает россию. \n \n 1923\u20131935 \n \n  поселяется на капри, затем переезжает в париж. быстро входит в круг русских художников \u2014 дружит с иваном билибиным, константином горбатовым, александром лаховским. проводит персональные выставки в галерее шарпантье (1927, 1928), где показывает больше сотни работ. французская критика отмечает его как мастера зимних пейзажей и «русской экзотики». его покупают музеи : люксембургский музей приобретает «утро в бретани» и «динан». работает декоратором и актером в интимном театре дины кировой, играет у варламова. благодетель, из парижа он отправляет посылки оставшемуся в ссср федоту сычкову и помогает продавать его картины на западе. \n \n 1936\u20131945 \n \n переезжает в нью-йорк, где живет на манхэттене. проводит выставки в галерее метрополитен рейнолдз. входит в правление общества имени репина (вместе с судейкиным, сориным, григорьевым) и общества бывших русских морских офицеров . много пишет по памяти \u2014 возвращается к русским мотивам, видам капри, но создает и серию пейзажей штата мэн. в 1942 и 1943 годах участвует в выставках национальной академии дизайна. умирает скоропостижно от разрыва сердца 23 апреля 1945 года, не дожив трех недель до победы, которую так ждал. \n \n произведения художника хранятся в ведущих мировых собраниях, что подчеркивает его международное признание: в нью-йоркском музее метрополитен, национальной галерее виктории в мельбурне, в собрании посольства франции в вашингтоне. в россии его работы представлены в государственном русском музее, государственной третьяковской галерее, в музеях астрахани, перми, омска, нижнего новгорода и других городов."},"estimateMax":3000000,"lotNumber":"36","title":{"ru":"вещилов, константин александрович\n«цветочный рынок в ницце», \n1920-е - первая половина 1930-х гг.\nдерево, масло.\n33,3 х 40,8 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17976/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1200000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:38:32.489Z","textCase":"lower","estimate":"2,500,000p - 3,000,000p","currency":"RUB","id":17976,"estimateMin":2500000},{"startPrice":3000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18110/004/004.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.третьякова от 21 ноября 2020 г. эксперт: и.в.геращенко. \n  \n выставки: 1936, краков, ежегодная выставка общества друзей изящных искусств (towarzystwo przyjaciół sztuk pięknych), дворец искусства, № 39 (этикетка на обороте картины). работа экспонировалась под названием «ночь над неманом». академик живописи, ученик левитана и поленова, учитель маяковского. к началу xx века жуковский стал одним из самых известных пейзажистов россии. третьяковская галерея приобрела его работы ещё на рубеже столетий, а павел третьяков лично покупал несколько полотен. \n  \n в 1923 году жуковский эмигрировал в польшу. «ночь в марте» написана в 1931 году, когда художник уже обосновался в варшаве, активно выставлялся в европе и преподавал в собственной школе. работа экспонировалась в кракове в 1936 году на выставке общества друзей художеств. для коллекционера поздний, «польский» жуковский представляет особый интерес. его дореволюционные усадебные пейзажи широко представлены в музеях, тогда как работы эмигрантского периода появляются на рынке значительно реже. \n  \n станислав юлианович жуковский  \n 1873, ендриховцы (гродненская губерния) \u2013 1944, прушков (польша)  \n академик императорской академии художеств (1907). член товарищества передвижных художественных выставок и союза русских художников. певец усадебного пейзажа, последний классик русского импрессионизма.  \n 1890-е \n \n вопреки воле отца, лишённого дворянства за польское восстание, уехал в москву учиться живописи. поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества. его наставниками были исаак левитан, василий поленов и валентин серов. уже в студенческие годы начал участвовать в выставках передвижников. \n \n 1900-е \n \n стал одним из самых востребованных пейзажистов россии. его картины «весенний вечер» и «лунная ночь» приобрела третьяковская галерея. в 1907 году получил звание академика живописи. организовал в москве частную художественную школу, где среди его учеников был молодой владимир маяковский. \n \n 1910-е \n \n много путешествовал по тверской и смоленской губерниям, создавая поэтичные образы русских усадеб. состоял в комиссии по охране памятников искусства и старины. был членом коллегии художников при третьяковской галерее. \n \n 1917-1923 \n \n после революции его искусство, далёкое от пролетарской тематики, оказалось невостребованным. преподавал, работал в вятке и москве. в 1923 году принял окончательное решение эмигрировать в польшу. \n \n 1923-1939 \n \n обосновался в варшаве, открыл частную школу живописи. активно выставлялся в европе: париж (галерея шарпантье, 1925), копенгаген (1929), варшава и краков (многократно в 1930-е). друзья и коллеги по академии (исаак бродский) звали его вернуться в ссср, но он отказался. \n \n 1940-1944 \n \n  во время нацистской оккупации оставался в польше. в августе 1944 года, после подавления варшавского восстания, был арестован немцами и заключён в концлагерь в прушкове. умер в лагере при невыясненных обстоятельствах. \n \n произведения художника хранятся в национальном музее в варшаве, национальном музее в кракове, национальном музее в познани (польша), в государственной третьяковской галерее, в государственном русском музее, в симферопольском художественном музее, в ярославском художественном музее, в пензенской картинной галерее имени к.а. савицкого, в театральном музее имени а.а. бахрушина, в красноярском художественном музее имени в.и. сурикова, в тверской картинной галерее, в чайковском историко-художественном музее (пермский край), а также в других частных и музейных собраниях россии и европы."},"estimateMax":8000000,"lotNumber":"37","title":{"ru":"жуковский, станислав юлианович \n«ночь в марте», \n1931\nкартон, масло.\n48 х 48"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18110/view","tags":["painting"],"directSalePrice":3000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.731Z","textCase":"lower","estimate":"5,000,000p - 8,000,000p","currency":"RUB","id":18110,"estimateMin":5000000},{"startPrice":500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18070/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 24 марта 2026 г. эксперт: морозова е.в. \n  \n николай васильевич синезубов  \n 1891, неизвестно \u2013 1956, париж  \n действительный член национального общества изящных искусств (париж), член-учредитель группы «маковец», участник 1-й русской художественной выставки в берлине.  \n  \n 1912\u20131917 \n \n поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества (мужвз), но курса не окончил, начав самостоятельную работу. учился у тех, кто задавал тон в московской живописи, но формировался вне академических рамок. \n \n 1918\u20131921 \n \n после революции включился в новую художественную жизнь. в 1918 вошел в профсоюз живописцев москвы. в 1920 работал в институте художественной культуры (инхук) под руководством василия кандинского. там соприкоснулся с теорией беспредметного, но остался верен фигуративной живописи. \n \n 1921\u20131925 \n \n вступил в группу «маковец», объединявшую художников, искавших синтез духовного и пластического. среди соучредителей \u2014 василий чекрыгин, лев жегин, сергей романович. участвовал в двух выставках объединения (1924 и 1925/26). в 1922 провел персональную выставку в государственной третьяковской галерее, что было знаком высочайшего признания. \n \n 1928\u20131929 \n \n провел персональную выставку в доме а.и. герцена в москве. в 1929 эмигрировал в германию. в том же году участвовал в выставке «детская книга в ссср» в галерее я. поволоцкого в париже, а в 1930 \u2014 в выставке советского искусства в берлине, где его работы видели европейские критики. \n \n 1931\u20131945 \n \n жил на корсике (1931), затем окончательно обосновался в париже (с 1932). провел персональные выставки в галерее a. drouant (париж, 1932) и в бастии (корсика, 1934). с 1941 регулярно выставлялся в салоне национального общества изящных искусств (société nationale des beaux-arts). в 1945 получил премию общества \u2014 prix special de peinture. \n \n 1946\u20131956 \n \n участвовал в выставке «в честь победы», организованной союзом советских патриотов в париже. в 1948 избран действительным членом национального общества изящных искусств. в 1952 удостоен второй награды \u2014 prix offert par un ami des artistes. участвовал в выставке «знаменитости и открытия в современной живописи» в музее гальера (1953). скончался в париже в 1956 году. в 1959 в галерее p. cezanne прошла его посмертная выставка. \n \n  \n произведения художника хранятся в российских музеях: государственная третьяковская галерея, государственный русский музей, государственный музей изобразительных искусств им.а.с.пушкина, ярославский художественный музей, государственный музей изобразительных искусств республики татарстан (казань), ивановский областной художественный музей, нижнетагильский музей изобразительных искусств, елецкий городской краеведческий музей, тотемское музейное объединение (вологодская область), псковский музей-заповедник, а также в частных собраниях россии и европы."},"estimateMax":1800000,"lotNumber":"38","title":{"ru":"синезубов, николай васильевич \n«натюрморт с мимозой»\n1932 г.\nхолст, масло\n46,3 х 38 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18070/view","tags":["painting"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:42:07.170Z","textCase":"lower","estimate":"900,000p - 1,800,000p","currency":"RUB","id":18070,"estimateMin":900000},{"startPrice":3000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18106/011/011.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: нинэ им.п.третьякова эксперт: а.б.дергачева  \n  \n \n   \n \n \n провенанс: до 1950 года \u2014 находился в собрании известного московского коллекционера александра михайловича колударова (1895\u20131968). далее - частная коллекция. \n \n  \n  \n \n   \n \n \n выставки: 1950, москва, выставочный зал союза художников ссср на кузнецком мосту: персональная выставка в.д. поленова. этюд фигурировал в каталоге под номером 24 \n \n \n  \n \n  \n публикации: 1950, москва, «советский художник»: каталог персональной выставки в.д. поленова. составитель н.в. власов, редактор в.в. журавлев. на странице 24 каталога представлен эскиз «лето красное пропела»  \n  \n в 1875 году поленов, пенсионер императорской академии художеств, жил и работал в париже. в местечке круасси под парижем он встретил молодую служанку по имени бланш ормье. её выгнали из дома, где она служила, за то, что она посмела петь перед гостями. поленов был настолько тронут этой историей, что сделал несколько набросков, а затем написал картину, которую назвал «стрекоза», а по-французски \u2014 «le rossignol en détresse» («соловей в беде»). сам художник в письме к елизавете григорьевне мамонтовой с мягкой иронией описывал героиню: «девица, заимствованная из окрестностей града парижа, на гитаре играет не поразительно, но поет зато весьма чувствительно, нравом обладает весьма приятным». \n  \n готовую картину в 1877 году купил савва мамонтов и преподнёс как свадебный подарок родственникам \u2014 семье сапожниковых. супруга саввы мамонтова, елизавета григорьевна мамонтова (урождённая сапожникова), была хранительницей этой работы в семейном кругу. картина не попала в третьяковскую галерею при жизни павла третьякова, который предпочёл другие произведения поленова. лишь в 1963 году основное полотно поступило в третьяковскую галерею. \n  \n сам этюд имеет свою выставочную историю. в 1950 году в москве на персональной выставке василия дмитриевича поленова он выставлялся под названием «лето красное пропела. эскиз». тогда он принадлежал известному московскому коллекционеру александру михайловичу колударову, в собрании которого также находились произведения михаила нестерова, константина коровина, василия сурикова и исаака левитана.  \n  \n василий дмитриевич поленов  \n 1844, санкт-петербург - 1927, усадьба борок (тульская область)  \n народный художник рсфср, профессор императорской академии художеств, действительный член императорской академии художеств, академик императорской академии художеств. классик русского пейзажа, новатор пленэра и выдающийся педагог.  \n  \n 1863 - 1871 \n \n поступил сразу на два факультета петербургского университета - физико-математический и юридический - и одновременно в императорскую академию художеств в качестве вольноприходящего ученика. в 1871 году окончил университет со званием кандидата прав. осенью того же года получил большую золотую медаль академии художеств за конкурсную картину «воскрешение дочери иаира», что дало ему право на шестилетнюю пенсионерскую поездку за границу. \n \n 1872-1876  \n \n в качестве пенсионера академии отправился в европу. посетил вену, мюнхен, венецию, флоренцию и неаполь. длительное время жил в париже, где работал на натуре в нормандии и увлекся достижениями современной французской пленэрной живописи. \n \n 1874  \n \n в париже состоялось его знакомство с иваном тургеневым, которое переросло в близкую дружбу. писатель высоко ценил талант поленова и ввел его в круг русской и французской интеллигенции. \n \n 1876  \n \n получил звание академика императорской академии художеств за картину «арест графини д'этремон», написанную во франции. \n \n 1876-1877  \n \n в качестве добровольца и художника при штабе наследника цесаревича александра александровича принял участие в сербско-черногорско-турецкой войне, а затем в русско-турецкой войне (1877-1878). \n \n 1878  \n \n вступил в товарищество передвижных художественных выставок и стал близким другом саввы мамонтова, войдя в его знаменитый абрамцевский кружок. здесь он общался с ильей репиным, виктором и аполлинарием васнецовыми, михаилом врубелем и часто бывал у льва толстого в ясной поляне. \n \n 1882-1894  \n \n преподавал в московском училище живописи, ваяния и зодчества, воспитав целое поколение мастеров, включая исаака левитана, константина коровина, абрама архипова, александра головина и леонида пастернака. \n \n 1890  \n \n построил по собственному проекту дом-мастерскую «усадьба борок» (ныне музей-заповедник в.д. поленова) на берегу оки, где создал свои самые известные пейзажи и евангельскую серию картин. \n \n произведения художника хранятся в государственной третьяковской галерее (москва), государственном русском музее (санкт-петербург), государственном мемориальном историко-художественном и природном музее-заповеднике в.поленова, а также в самарском, омском и тюменском художественных музеях, тульском музее изобразительных искусств, музее-заповеднике «абрамцево», музее российской академии художеств и других региональных собраниях."},"estimateMax":8000000,"lotNumber":"40","title":{"ru":"поленов, василий дмитриевич\nэтюд к картине «стрекоза (лето красное пропела\u2026)» (1875-1876, собрание гтг). \nначало 1870-х годов. \nдерево, масло \n23,7 х 15,2"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18106/view","tags":["painting"],"directSalePrice":3000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.736Z","textCase":"lower","estimate":"5,000,000p - 8,000,000p","currency":"RUB","id":18106,"estimateMin":5000000},{"startPrice":2000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18095/018/018.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 17 апреля 2026 г. эксперт: ю.в. чайкина. \n  \n провенанс: из семьи художника.  \n  \n с 1935 года вещилов жил в нью-йорке, каждое лето выезжал в соседние штаты писать морские пейзажи, горы и окрестности. в интервью 1939 года он говорил: «обычно каждое лето мы ездим в европу, но этот год очень плохой и мы решили поехать в мэн, где я хочу писать американскую природу» (новое русское слово, 2 июля 1939). картина хранилась в семье художника в сша, оттуда ушла на торги sotheby's и так вернулась на родину.  \n  \n константин александрович вещилов  \n 1878, санкт-петербург \u2014 1945, нью-йорк  \n живописец и график, исторический живописец и пейзажист, театральный декоратор, член императорского общества русских акварелистов и общества им. а.куинджи. профессор и академик не по званию, но по факту признания \u2014 награжден орденами св. станислава и св. анны, официальный художник морского министерства российской империи, чьи работы покупали императрица мария федоровна и люксембургский музей в париже. культурный мост между императорским петербургом, артистическим парижем и нью-йоркской эмиграцией.  \n  \n 1878\u20131898 \n \n начальное художественное образование получил в валаамском монастыре у отца луки. учился в рисовальной школе общества поощрения художеств, затем в школе княгини тенишевой, где его наставником стал илья репин. именно репин, разглядев талант, взял юношу на полное попечение: вещилов жил в доме учителя, столовался с его семьей и проводил лето в имении здравнево. \n \n 1904 \n \n окончил императорскую академию художеств с присвоением звания художника за картину «иоанн грозный после казанских побед». получил право на годичную пенсионерскую поездку за границу. помимо живописи, серьезно занялся историей, окончив императорский археологический институт, что позже скажется в его тщательном подходе к историческим полотнам. \n \n 1908\u20131910 \n \n пишет свои главные исторические картины: «на волге в старину. стенька разин перед походом на астрахань» (первая премия общества поощрения художеств) и «суд над протопопом аввакумом». последнюю критика называла достойной висеть в третьяковской галерее рядом с «боярыней морозовой» сурикова. картину прямо в мастерской покупает старообрядец синицын \u2014 первый случай серьезного частного заказа еще в россии. \n \n 1911\u20131916 \n \n получает назначение штатным художником морского министерства с чином коллежского секретаря \u2014 место, вакантное со смерти алексея боголюбова. пишет батальные марины, посвященные русско-японской войне, награждается орденами. одновременно много путешествует по италии и франции, привозя десятки пейзажей. на весенней выставке 1914 года представляет два десятка работ \u2014 две из них («бретань. прилив» и «вид тюильри») покупает императрица мария федоровна. в эти же годы начинает работать для театра, создает эскизы для постановок «кармен» и «богема». \n \n 1917\u20131922 \n \n революцию встречает в петрограде, но быстро уезжает в провинцию. вместе с другом, художником федотом сычковым, организует в наровчате первую пролетарскую художественную выставку, создает трудовую художественную коммуну. в 1920-м по приглашению исаака бродского возвращается в петроград, чтобы зарисовывать делегатов ii конгресса коминтерна (пишет портреты луначарского и калинина). однако новой власти себя не видит и в ноябре 1922 года навсегда покидает россию. \n \n 1923\u20131935 \n \n поселяется на капри, затем переезжает в париж. быстро входит в круг русских художников \u2014 дружит с иваном билибиным, константином горбатовым, александром лаховским. проводит персональные выставки в галерее шарпантье (1927, 1928), где показывает больше сотни работ. французская критика отмечает его как мастера зимних пейзажей и «русской экзотики». его покупают музеи: люксембургский музей приобретает «утро в бретани» и «динан». работает декоратором и актером в интимном театре дины кировой, играет у варламова. благодетель, из парижа он отправляет посылки оставшемуся в ссср федоту сычкову и помогает продавать его картины на западе. \n \n 1936\u20131945 \n \n переезжает в нью-йорк, где живет на манхэттене. проводит выставки в галерее метрополитен рейнолдз. входит в правление общества имени репина (вместе с судейкиным, сориным, григорьевым) и общества бывших русских морских офицеров. много пишет по памяти \u2014 возвращается к русским мотивам, видам капри, но создает и серию пейзажей штата мэн. в 1942 и 1943 годах участвует в выставках национальной академии дизайна. умирает скоропостижно от разрыва сердца 23 апреля 1945 года, не дожив трех недель до победы, которую так ждал. \n \n произведения художника хранятся в ведущих мировых собраниях, что подчеркивает его международное признание: в нью-йоркском музее метрополитен, национальной галерее виктории в мельбурне, в собрании посольства франции в вашингтоне. в россии его работы представлены в государственном русском музее, государственной третьяковской галерее, в музеях астрахани, перми, омска, нижнего новгорода и других городов."},"estimateMax":4500000,"lotNumber":"41","title":{"ru":"вещилов, константин александрович \n«натюрморт с букетом. мэн»\nконец 1930-х \u2013 начало 1940-х гг.\nхолст, масло.\n84 х 104,2 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18095/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.739Z","textCase":"lower","estimate":"3,500,000p - 4,500,000p","currency":"RUB","id":18095,"estimateMin":3500000},{"startPrice":2000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/019/019.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/018/018.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18121/017/017.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 28 июля 2016 г. эксперт: ю.в. рыбакова. \n  \n  \n \n провенанс: произведение происходит из коллекции александра сергеевича заволокина (1951 - 2008) \n \n \n  \n \n культурное значение надежды удальцовой заключается в её роли одной из ключевых фигур русского авангарда, одной из ведущих участниц «бубнового валета» и участницы главных выставок 1910-х. натюрморт написан в поздний период творчества удальцовой. к концу 1930-х она уже прошла путь от радикального авангарда (кубофутуризм, супрематизм, участие в легендарных выставках «0.10» и «трамвай в») к фигуративной живописи. этот переход был вынужденным: официальное искусство требовало отказа от «формализма», но удальцова сохранила в натюрмортах конструктивную остроту и плотную фактуру, унаследованную от уроков малевича и татлина. графин, лимон, складки скатерти - она компонует их как объемные геометрические формы, напоминая о своей супрематической школе. \n  \n произведение происходит из коллекции александра сергеевича заволокина (1951-2008) - знатока и собирателя русской и советской графики, картин, икон, китайских древностей и русских лубков. на обороте холста - дарственная надпись 1938 года и владельческая помета заволокина: «н. удальцова // от о. лукашина в 1995 г.». принадлежность вещи такому собранию - знак качества и подлинности, который высоко ценится коллекционерами. \n  \n надежда андреевна удальцова  \n 1886, орел - 1961, москва  \n заслуженный деятель искусств рсфср, живописец и график, монументалист. одна из ведущих мастеров русского авангарда, участница объединений «бубновый валет», «супремус», член инхука и группы «13».  \n  \n 1906-1913 \n \n учится в школе константина юона, затем в частных студиях москвы, где осваивает академический рисунок и живопись. в 1912-1913 работает и учится в париже в мастерской «палитра», впитывая новейшие течения кубизма и футуризма. \n \n 1914-1916 \n \n сближается с владимиром татлиным, любовью поповой, александром весниным. участвует в выставках «бубновый валет» (с 1914), «трамвай в» (1915), «0.10» (1915-1916), где экспонирует кубофутуристические и беспредметные композиции. в 1916 году вступает в объединение «супремус» казимира малевича, работает в его мастерской. \n \n 1918-1921 \n \n ассистирует малевичу в первых гсхм (государственных свободных художественных мастерских), становится членом института художественной культуры (инхук) и коллегии по делам искусств наркомпроса. в эти годы создает монументальные росписи, занимается текстильным и театральным дизайном. \n \n 1922-1930 \n \n возвращается к фигуративной живописи, вступает в объединение «мир искусства» (1921-1922) и «московские живописцы» (1925). в 1928 участвует в выставке омх, в 1931 - в выставке группы «13». её натюрморты и портреты этих лет сохраняют авангардную конструктивность, но адаптированы к новым творческим задачам. \n \n 1930-е - 1940-е \n \n преподает в московских художественных учебных заведениях, работает над станковыми натюрмортами и пейзажами. в 1946 получает звание заслуженного деятеля искусств рсфср. несмотря на давление соцреализма, сохраняет в живописи пластическую культуру, унаследованную от учителей. \n \n 1950-е - 1961 \n \n работает преимущественно в жанрах натюрморта и пейзажа. умирает в москве в 1961 году. после смерти её работы входят в крупнейшие музейные собрания, а в 1990-е годы её наследие окончательно признается важнейшей частью мирового авангарда. \n \n  \n произведения художницы хранятся в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, а также в частных собраниях россии, европы и сша."},"estimateMax":6000000,"lotNumber":"42","title":{"ru":"удальцова, надежда андреевна\n«натюрморт с графином и лимоном»\nконец 1930-х \u2013 1940-е \nхолст, масло\n48,5 х 68,7"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18121/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2000000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:49:47.703Z","textCase":"lower","estimate":"4,000,000p - 6,000,000p","currency":"RUB","id":18121,"estimateMin":4000000},{"startPrice":750000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18043/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 2 марта 2026 г. эксперт: морозова е.в. \n   \n культурное значение имени маревны огромно: это единственная женщина, вошедшая в легендарный круг художников «улья» и монпарнаса \u2014 модильяни, пикассо, сутина, риверы, шагала. её мемуары стали бесценным документом эпохи, а монументальные групповые портреты \u2014 визуальной энциклопедией парижской богемы.  \n  \n тема обнажённой натуры \u2014 один из устойчивых мотивов в творчестве маревны. картина «купальщицы» создана в конце 1920-х \u2014 1930-е годы и относится к зрелому парижскому периоду её творчества.  \n   \n маревна (мария брониславовна воробьёва-стебельская)  \n 1892, мариинский посад, российская империя \u2014 1984, лондон, великобритания  \n живописец, график, мемуаристка. одна из ключевых фигур парижской школы, участница салонов тюильри и независимых. создала оригинальный синтез кубизма и пуантилизма, автор монументальных групповых портретов художников монпарнаса и мемуаров о жизни богемного парижа.  \n   \n 1907\u20131911  \n \n посещает тифлисскую школу изящных искусств, затем поступает в строгановское училище в москве, где учится вместе с будущим скульптором осипом цадкиным . в 1911 году на капри знакомится с максимом горьким, который даёт ей прозвище маревна \u2014 по имени сказочной царевны, напутствуя: «ни у кого никогда не будет такого имени, гордись и оправдай его». \n \n 1912\u20131914  \n \n переезжает в париж, поселяется в знаменитом «улье» \u2014 общежитии для художников на монпарнасе. занимается в русской академии марии васильевой, посещает академии сулоаги и коларосси. в 1912 впервые участвует в салоне тюильри, в 1913\u20131914 экспонируется в салоне независимых. сближается с кубистами, входит в круг модильяни, сутина, шагала, пикассо, кокто, аполлинера. пикассо высоко ценит её талант.  \n \n 1915\u20131921  \n \n  начинает шестилетние отношения с диего риверой. в 1919 году рождает дочь марику (будущую танцовщицу) от диего риверы. художник, состоявший на тот момент в браке, официально не признал дочь, но именно эта связь на долгие годы определила личную жизнь маревны и подарила ей единственного ребёнка. чтобы содержать дочь, работает в декоративно-прикладном искусстве: занимается ручным ткачеством, создаёт ткани на грузинские мотивы, сотрудничает с кутюрье полем пуаре.  \n \n 1920\u20131930-е  \n \n активно выставляется в парижских галереях, её работы приобретают известные маршаны \u2014 леонс розенберг и гюстав кан. в 1925 участвует в международной выставке декоративных искусств в париже. проводит персональные выставки у густава кана (1929) и леопольда зборовского (1936).  \n \n 1936\u20131948  \n \n переезжает на юг франции, живёт на лазурном берегу в сен-поль-де-ванс. здесь продолжает работать в технике пуантилизма, создавая виды средиземноморского побережья. \n \n 1948\u20131970-е  \n \n переезжает в англию к дочери, живёт в лондоне. в 1952 проводит выставку в галерее lefevre, в 1953 \u2014 в парижской галерее claude. в 1960\u20131970-х создаёт серию портретов своих знаменитых друзей молодости (ривера, пикассо, модильяни, сутин, шагал) и монументальный триптих «посвящение друзьям с монпарнаса» (1962) . пишет мемуары, ставшие бесценным источником о жизни парижской богемы. \n \n 1971\u20132004  \n \n в 1971 музей пти-пале в женеве проводит её ретроспективу, и основатель музея оскар гез приобретает около 150 работ \u2014 крупнейшее собрание художницы. в 1978 bbc снимает о ней фильм . в 1984 умирает в лондоне; её прах покоится в музее долорес ольмедо в мехико под монументальной головой диего риверы. мемориальные выставки проходят в музее бурделя в париже (1985), галерее wildenstein в лондоне (1992). в 2004 первая персональная выставка в россии \u2014 в государственной третьяковской галерее , где впервые на русском издаются её мемуары. \n \n произведения художницы хранятся в крупнейших музейных собраниях мира. среди зарубежных коллекций: музей современного искусства пти-пале в женеве (крупнейшее собрание \u2014 около 150 работ), музей монпарнаса в париже, национальный музей современного искусства \u2014 центр жоржа помпиду, музей бурделя в париже, галерея тейт в лондоне. в россии работы маревны представлены в государственной третьяковской галерее"},"lotNumber":"43","title":{"ru":"маревна (мария брониславовна воробьева-стебельская)\n«купальщицы», \nконец 1920-х \u2013 1930-е гг. \nдерево, масло.\n46,5 х 37 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18043/view","tags":["painting"],"directSalePrice":750000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.741Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18043},{"startPrice":550000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18063/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 24 марта 2025 г. эксперт: морозова е.в. \n  \n николай васильевич синезубов  \n 1891, неизвестно \u2013 1956, париж  \n действительный член национального общества изящных искусств (париж), член-учредитель группы «маковец», участник 1-й русской художественной выставки в берлине  \n  \n 1912\u20131917 \n \n поступил в московское училище живописи, ваяния и зодчества (мужвз), но курса не окончил, начав самостоятельную работу. учился у тех, кто задавал тон в московской живописи, но формировался вне академических рамок. \n \n 1918\u20131921 \n \n после революции включился в новую художественную жизнь. в 1918 вошел в профсоюз живописцев москвы. в 1920 работал в институте художественной культуры (инхук) под руководством василия кандинского. там соприкоснулся с теорией беспредметного, но остался верен фигуративной живописи. \n \n 1921\u20131925 \n \n вступил в группу «маковец», объединявшую художников, искавших синтез духовного и пластического. среди соучредителей \u2014 василий чекрыгин, лев жегин, сергей романович. участвовал в двух выставках объединения (1924 и 1925/26). в 1922 провел персональную выставку в государственной третьяковской галерее, что было знаком высочайшего признания. \n \n 1928\u20131929 \n \n провел персональную выставку в доме а.и. герцена в москве. в 1929 эмигрировал в германию. в том же году участвовал в выставке «детская книга в ссср» в галерее я. поволоцкого в париже, а в 1930 \u2014 в выставке советского искусства в берлине, где его работы видели европейские критики. \n \n 1931\u20131945 \n \n жил на корсике (1931), затем окончательно обосновался в париже (с 1932). провел персональные выставки в галерее a. drouant (париж, 1932) и в бастии (корсика, 1934). с 1941 регулярно выставлялся в салоне национального общества изящных искусств (société nationale des beaux-arts). в 1945 получил премию общества \u2014 prix special de peinture. \n \n 1946\u20131956 \n \n в 1946 участвовал в выставке «в честь победы», организованной союзом советских патриотов в париже. в 1948 избран действительным членом национального общества изящных искусств. в 1952 удостоен второй награды \u2014 prix offert par un ami des artistes. участвовал в выставке «знаменитости и открытия в современной живописи» в музее гальера (1953). скончался в париже в 1956 году. в 1959 в галерее p. cezanne прошла его посмертная выставка. \n \n произведения художника хранятся в российских музеях: государственная третьяковская галерея, государственный русский музей, государственный музей изобразительных искусств им.а.с.пушкина, ярославский художественный музей, государственный музей изобразительных искусств республики татарстан (казань), ивановский областной художественный музей, нижнетагильский музей изобразительных искусств, елецкий городской краеведческий музей, тотемское музейное объединение (вологодская область), псковский музей-заповедник, а также в частных собраниях россии и европы."},"estimateMax":2000000,"lotNumber":"44","title":{"ru":"синезубов, николай васильевич \n«натюрморт с сиренью и лимоном»\n1946 г.\nхолст, масло\n55 х 46 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18063/view","tags":["painting"],"directSalePrice":550000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:51:39.186Z","textCase":"lower","estimate":"1,000,000p - 2,000,000p","currency":"RUB","id":18063,"estimateMin":1000000},{"startPrice":1500000,"buyoutPrice":3000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18067/003/003.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: сертификат датирован 2010 годом и подписан младшим андре шёллером (сыном), который был признанным специалистом по творчеству андре ланского. шёллер-младший \u2013 автор каталога-резоне андре ланского. его заключение гарантирует подлинность работы и имеет безусловный авторитет на рынке. \n  \n  перед вами редкий образец фигуративного периода андрея ланского, созданный в тот момент, когда он еще не ушел в абстракцию. это игровая тонкая живопись, построенная на столкновении цветовых пятен и полуузнаваемых образов \u2014 отголосок модернизма анри матисса, но без присущего матиссу гедонизма палитры и линии. подобные поиски равновесия между предметом и его распадом на цветовые плоскости можно встретить у марка ротко в его сценах метро, но ланской пришел к этим находкам несомненно раньше. фигуратив как трамплин к беспредметности. \n \n \n  \n \n \n  андрей михайлович ланской \n \n \n 1902 москва - 1976 париж \n \n \n лидер лирического абстракционизма, реформатор европейской живописи, глава новой парижской школы. член выставочного комитета салона новых реальностей, духовный лидер русской художественной диаспоры во франции. \n \n \n  \n \n \n 1902-1921 \n \n \n родился в семье графа михаила ланского. прошел обучение в ижевском кадетском корпусе и петербургском лицее. после переезда семьи в киев поступил в мастерскую александры экстер, где получил фундаментальные знания о ритме и цвете от главного идеолога русского авангарда. добровольцем вступил в белую армию, прошел путь отступления до константинополя и через берлин прибыл в париж, навсегда связав свою судьбу с европейской культурой. \n \n \n 1921-1924 \n \n \n обосновался на монпарнасе и поступил в академию гранд шомьер. посещал студию сергея судейкина, совершенствуя навыки декоративной организации пространства. дебютировал на групповых выставках в галерее ла ликорн, где его самобытный дар заметил великий вильгельм уде. этот влиятельный критик, открывший миру пабло пикассо и анри руссо, стал первым покровителем мастера, обеспечив ему стремительный вход в художественную элиту франции. \n \n \n 1925-1937 \n \n \n провел первую персональную выставку в престижной галерее бинг, мгновенно став востребованным автором. его полотна приобретали крупнейшие маршаны и меценаты эпохи: леопольд зборовский, роже дютийёль и вильгельм уде. стал постоянным участником осеннего салона и салона тюильри. в этот период тесно общался с александром архипенко и входил в ядро союза деятелей русского искусства во франции, укрепляя позиции русской школы на мировой арене. \n \n \n 1937-1944 \n \n \n совершил интеллектуальный и духовный прорыв, отказавшись от предметности под влиянием идей василия кандинского и пауля клее. заключил исключительный долгосрочный контракт с галереей луи карре \u2014 главного дилера пабло пикассо и анри матисса. сблизился с никола де сталем, став для него ближайшим наставником и другом. в годы оккупации продолжал развивать теорию «цветового света», которая позже ляжет в основу лирического абстракционизма. \n \n \n 1945-1959 \n \n \n возглавил движение послевоенной абстракции, став одним из основателей салона новых реальностей. получил триумфальное международное признание: его выставки прошли в галереях артура тоота в лондоне и кнедлер в нью-йорке. принял участие в легендарной выставке документа ii в касселе. создал монументальные эскизы гобеленов для флагмана французского флота \u2014 лайнера «франция».  \n \n \n 1960-1976 \n \n \n работал над масштабными циклами иллюстраций к «книге бытия», «илиаде» и «дневнику сумасшедшего» николая гоголя, превращая книгу в объект высокого искусства. реализовал грандиозные мозаичные проекты для университета в ренне и военного комплекса в варе. до последних дней входил в руководство ключевых художественных комитетов парижа, оставаясь неоспоримым авторитетом для новых поколений европейских художников. \n \n \n 1981-2006 \n \n \n посмертно подтвердил масштаб своего влияния через серию крупнейших мировых ретроспектив. после выставок в париже, женеве и нью-йорке его наследие вернулось на родину. масштабные экспозиции в государственном русском музее и музее изобразительных искусств им. пушкина окончательно закрепили за ним место в пантеоне великих мастеров мирового искусства. \n \n \n  \n \n \n произведения художника хранятся в национальном музее современного искусства (центр жоржа помпиду) в париже, музее современного искусства (moma) в нью-йорке, музее соломона гуггенхейма в нью-йорке, галерее тейт в лондоне, музее современного искусства города парижа, королевском музее изящных искусств в антверпене, музее искусств филадельфии, музее искусств толедо в огайо, национальном музее изящных искусств в рио-де-жанейро, государственном эрмитаже в санкт-петербурге, государственной третьяковской галерее в москве, государственном музее изобразительных искусств имени пушкина в москве, государственном русском музее в санкт-петербурге."},"estimateMax":5000000,"lotNumber":"45","title":{"ru":"ланской, андрей михайлович\n«сцена в интерьере»\n1925 -1938 гг.\nхолст, масло\n65 х 81 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18067/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.744Z","textCase":"lower","estimate":"3,000,000p - 5,000,000p","currency":"RUB","id":18067,"estimateMin":3000000},{"startPrice":3000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/018/018.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17975/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 22 сентября 2025 г. эксперт: рыбакова ю.в. \n  \n выставки: boris anisfeld. retrospective exhibition, the art institute of chicago, чикаго, 1958 (каталожный номер 80). \n  \n анисфельд - один из ключевых мастеров дягилевской антрепризы, оформивший легендарные постановки «бориса годунова» и «половецких плясок». выпускник императорской академии художеств, ученик репина и куинджи, он соединил русскую школу рисунка с европейским экспрессионизмом, а декоративность модерна \u2014 с глубиной символизма, оставшись верным этому синтезу до конца жизни. картина «аврора» создана мастером в 1946 году и относится к зрелому, чикагскому периоду его творчества. к этому моменту художник уже почти три десятилетия жил в сша, а с 1928 года обосновался в чикаго, где преподавал в художественном институте.  \n  \n на обороте холста красным цветом проставлены размеры, название «aurora» и номер в круге \u2014 такая маркировка характерна для произведений анисфельда и часто выполнялась его дочерью мореллой. наклейки на подрамнике с инвентарным номером соответствуют системе учета в собрании семьи художника.  \n  \n на картине изображена обнаженная женщина с двумя таксами. в чикаго 1940-х годов таксы были популярной породой в среде художников и интеллигенции \u2014 их держали, например, многие преподаватели художественного института. женщина на портрете \u2014 скорее всего, не профессиональная модель, а кто-то из близкого круга: возможно, знакомая или соседка по апартаментам в старом городе, где анисфельд жил с середины 1930-х годов. художник, работавший при свечах и не признававший электрического света, часто писал людей из своего окружения, придавая им черты вневременных, почти мифологических персонажей. \n  \n борис израилевич анисфельд  \n 1878, бельцы, бессарабская губерния \u2014 1973, уотерфорд, коннектикут, сша  \n академик живописи, профессор художественного института чикаго, член объединения «мир искусства». художник императорских театров и главный сценограф русских сезонов сергея дягилева. ученик репина и куинджи.  \n 1895\u20131900  \n \n учится в одесской рисовальной школе у костанди, затем поступает в императорскую академию художеств в петербурге. его наставниками становятся илья репин и архип куинджи \u2014 фигуры, определившие судьбу русского искусства. \n \n 1906  \n \n впервые участвует в выставке объединения «мир искусства» и сразу входит в круг александра бенуа, льва бакста, мстислава добужинского. \n \n 1907\u20131914  \n \n сергей дягилев приглашает его для оформления опер «борис годунов» и «хованщина» в парижских русских сезонах. его эскизы к «половецким пляскам» и балету «наль и дамаянти» производят фурор в европе. параллельно пишет станковые картины, которые приобретает третьяковская галерея. \n \n 1918  \n \n эмигрирует из россии. поселяется в нью-йорке, быстро входит в круг американских коллекционеров. уже в 1920-х его работы выставляются в бруклинском музее. \n \n 1928  \n \n переезжает в чикаго, начинает преподавать в художественном институте. этот город станет его домом на десятилетия. \n \n 1929\u20131940-е  \n \n переживает личную драму: смерть жены, разрыв с театром. работает при свечах, отказываясь от электрического света. его живопись становится ещё более экспрессивной, погружённой в мир библейских и мифологических образов. \n \n 1958  \n \n художественный институт чикаго проводит его персональную ретроспективную выставку \u2014 акт признания заслуг мастера перед американской культурой. \n \n произведения художника хранятся в крупнейших музейных собраниях мира. среди зарубежных коллекций: художественный институт чикаго (крупнейшее собрание), бруклинский музей (нью-йорк), музей искусств округа лос-анджелес, музеи филадельфии и детройта. в россии работы анисфельда представлены в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, музее театрального и музыкального искусства в петербурге."},"estimateMax":10000000,"lotNumber":"46","title":{"ru":"анисфельд, борис израилевич\n«аврора»\n1946 г.\nхолст, масло\n101,5 х 89 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17975/view","tags":["painting"],"directSalePrice":3000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.746Z","textCase":"lower","estimate":"8,000,000p - 10,000,000p","currency":"RUB","id":17975,"estimateMin":8000000},{"startPrice":2000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18055/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.е. репина от 28 ноября 2025 г. эксперт: рыбакова ю.в. \n  \n публикации: работа официально включена в дополнение к мировому каталогу-резоне бориса анисфельда от 9 декабря 2024 года под номером а 2. \n  \n холст бориса анисфельда с анекдотическим провенансом. история работы «святое семейство с тотемной маской» \u2014 это готовый сюжет для авантюрного романа. в семидесятые годы двадцатого века полотно проделало путь из америки в германию в качестве обычной упаковочной тряпки, в которую завернули копеечный сувенир. холст смиренно выполнял роль ветоши, пока случайно зоркий глаз коллекционера не разглядел в слоях пыли руку мастера метрополитен-опера. \n  \n \n   \n \n \n анисфельд писал эту работу в конце пятидесятых \u2014 начале шестидесятых годов, когда окончательно обосновался в чикаго и проводил летние сезоны в колорадо. работа официально вошла в реестр мирового наследия художника, что превращает этот лот из просто «красивой живописи» в международный инвестиционный актив. \n \n  \n  \n борис израилевич анисфельд  \n 1878, бельцы, бессарабская губерния \u2014 1973, уотерфорд, сша  \n академик живописи, профессор художественного института чикаго, член объединения «мир искусства». художник императорских театров и главный сценограф русских сезонов сергея дягилева. ученик репина и куинджи.  \n  \n 1895\u20131900 \n \n учится в одесской рисовальной школе у костанди, затем поступает в императорскую академию художеств в петербурге. его наставниками становятся илья репин и архип куинджи \u2014 фигуры, определившие судьбу русского искусства. \n \n 1906 \n \n впервые участвует в выставке объединения «мир искусства» и сразу входит в круг александра бенуа, льва бакста, мстислава добужинского. \n \n 1907\u20131914 \n \n сергей дягилев приглашает его для оформления опер «борис годунов» и «хованщина» в парижских русских сезонах. его эскизы к «половецким пляскам» и балету «наль и дамаянти» производят фурор в европе. параллельно пишет станковые картины, которые приобретает третьяковская галерея. \n \n 1918 \n \n эмигрирует из россии. поселяется в нью-йорке, быстро входит в круг американских коллекционеров. уже в 1920-х его работы выставляются в бруклинском музее. \n \n 1928 \n \n переезжает в чикаго, начинает преподавать в художественном институте. этот город станет его домом на десятилетия. \n \n 1929\u20131940-е \n \n переживает личную драму: смерть жены, разрыв с театром. работает при свечах, отказываясь от электрического света. его живопись становится ещё более экспрессивной, погружённой в мир библейских и мифологических образов. \n \n 1958 \n \n художественный институт чикаго проводит его персональную ретроспективную выставку \u2014 акт признания заслуг мастера перед американской культурой. \n \n произведения художника хранятся в крупнейших музейных собраниях мира. среди зарубежных коллекций: художественный институт чикаго (крупнейшее собрание), бруклинский музей (нью-йорк), музей искусств округа лос-анджелес, музеи филадельфии и детройта. в россии работы анисфельда представлены в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, музее театрального и музыкального искусства в петербурге."},"estimateMax":5000000,"lotNumber":"47","title":{"ru":"анисфельд, борис израилевич\n«святое семейство с тотемной маской»\nконец 1950-х \u2013 1960-е гг.\nхолст, масло\n60 х 50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18055/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2000000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:58:01.134Z","textCase":"lower","estimate":"3,500,000p - 5,000,000p","currency":"RUB","id":18055,"estimateMin":3500000},{"startPrice":1500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18044/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: центр художественной экспертизы им. и.репина от 11 февраля 2026 г. эксперт: морозова е.в. \n  \n алексей коровин \u2014 фигура, чье творчество принадлежит кругу русского художественного парижа первой половины xx века. с ранних лет он рос в атмосфере высокой живописи, формировался как мастер под руководством отца, константина коровина, перенимая нюансы его поздней манеры. их совместная работа и творческий диалог порой приводили к тому, что полотна создавались в тесном взаимодействии \u2014 отсюда особая интрига, окружающая атрибуцию работ этого круга, что только добавляет интереса для искушенных коллекционеров. \n  \n алексей был не просто учеником, но и полноценным участником художественного процесса русского парижа. он создавал декорации для престижных площадок, включая театр елисейских полей, где сотрудничал с оперной дивой марией кузнецовой, участвовал в масштабных выставках русского искусства в европе, поддерживая репутацию семьи в эмиграции. каждое его произведение с бесспорным авторством \u2014 это редкая возможность прикоснуться к подлинной истории династии, ощутить связь между дореволюционной россией и искусством русского зарубежья. \n  \n представленный «вид на триумфальную арку в париже» относится ко второй четверти xx века \u2014 периоду расцвета парижской жизни семьи коровиных. на холсте запечатлены ворота сен-дени, величественный памятник на исторической королевской дороге, ведущей от лувра к северным предместьям. это стильный, энергичный холст, сохраняющий высокие стандарты живописной школы коровиных и служащий надежным свидетельством непрерывности художественной традиции. \n  \n алексей константинович коровин  \n 1897, москва \u2014 1950, париж  \n член объединения «мир искусства», живописец, график, сценограф. сын и единственный ученик константина коровина, наследник его живописной традиции, чья трагическая судьба стала одним из самых пронзительных сюжетов в истории русской эмиграции.  \n   \n 1918  \n \n вступает в «мир искусства», участвует в выставках объединения 1918 и 1921 годов. тогда же показывает работы на xix выставке всероссийского центрального выставочного бюро отдела изо наркомпроса в москве. в эти годы он уже глубоко погружен в художественную среду \u2014 вокруг серов, левитан, васнецовы, мамонтов, репин, шаляпин, весь цвет русской культуры рубежа веков. \n \n 1923  \n \n вместе с родителями навсегда покидает россию. семья коровиных обосновывается в берлине, затем переезжает в париж. для молодого человека, передвигающегося на костылях, начинается новая жизнь в городе, который станет главным героем его пейзажей. \n \n  \n 1920-е  \n \n работает оформителем в парижских кабаре, занимается сценографией под руководством отца. участвует в выставках русских художников в бирмингеме (1928), амстердаме (1930), берлине (1930), белграде (1930), праге (1930) и париже (1932, 1935). в 1929 создает костюмы и декорации к опере римского-корсакова «сказание о невидимом граде китеже и деве февронии» для частной оперы марии кузнецовой - постановка идет в театре елисейских полей. в 1939 оформляет балет «сильфиды» для труппы ballet russe de monte-carlo. вокруг него - вся русская театральная эмиграция: дягилев, мясин, лифарь, павлова. \n \n 1925  \n \n в тяжелом психическом состоянии, усугубленном последствиями детской травмы, совершает попытку самоубийства. это знают все в их кругу \u2014 отец постоянно боится за сына, лечит его, возит по врачам. \n \n 1930\u20131940-е  \n \n пишет парижские пейзажи \u2014 бульвары, площади, монмартр. в эти годы много работает рядом с отцом. константин коровин, желая поддержать сына материально, часто ставит свою подпись на его холстах \u2014 отсюда знаменитая проблема атрибуции, не разрешенная до сих пор. в 1946 участвует в выставке «в честь победы», организованной союзом советских патриотов в париже. \n \n 1950  \n \n покончил с собой в париже 17 декабря. похоронен на кладбище сент-женевьев-де-буа, где через сорок лет лягут рудольф нуреев, андрей тарковский, галина вишневская. династия коровиных продолжается: сегодня в париже живет и работает его внук \u2014 художник алексей ги коровин, чьи выставки проходят в москве в доме русского зарубежья имени солженицына. \n \n произведения художника хранятся в русском культурно-историческом музее в праге, центре помпиду в париже, народном музее белграда, государственной третьяковской галерее, а также во многих частных коллекциях россии и европы. рукопись его воспоминаний об отце хранится в ргали."},"lotNumber":"48","title":{"ru":"коровин, алексей константинович \n«вид на триумфальную арку в париже», \nвт. четверть xx в.\nхолст, масло.\n46 х 55 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18044/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-04-17T17:58:56.734Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18044},{"startPrice":3600000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18039/014/014.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"на подрамнике штамп и бумажная наклейка (вероятнее всего, музея пти-пале в женеве) с машинописной надписью: 10155 lanskoy andre// 146 x 97// huile \n sur toile// les vacances d' un// phénomène \n  \n экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 7 ноября 2025 г. эксперт: рыбакова ю.в. \n  \n выставки и публикации:  \n - опубликована в книге pascaline dron, angelo pittiglio. lanskoy. paris, 1990. № 38 \n - выставка \"сокровища пти-пале\" (сент-антуан л'аббеи, 1987). репродуцировано в каталоге выставки,  с. 30 и 63. \n - выставка \"русские художники парижской школы\" (женева, 1989).,  \n  репродуцировано в каталоге выставки, с. 41. \n  \n провенанс: коллекция оскара геза (petit palais в женеве)  \n  \n произведение происходит из собрания музея современного искусства пти-пале (petit-palais), созданного меценатом и коллекционером оскаром гёзом (1905\u20131998) на базе своей коллекции в 1968 году. после смерти гёза музей был закрыт. многие произведения русских представителей «парижской школы», маревны, николая тархова, а также андрэ ланского были проданы в частные собрания. \n  \n на сегодняшний день андре ланской является самым дорогим и престижным представителем «второй волны» русской эмиграции. имя ланского в коллекции - это маркер глубокого понимания процессов искусства двадцатого века. его работы не только эстетически самодостаточны, но и представляют собой высоколиквидный актив. главное преимущество обладания такой абстракцией - ее универсальность: она одинаково органично смотрится в музейном контексте и в современном интерьере, при этом постоянно прибавляя в цене как часть неоспоримого мирового канона. \n  \n для художника такого калибра, как андрей ланской, звания «профессор» или «академик» \u2014 это тесные и пыльные рамки. в западной художественной иерархии его статус «мэтра» и «лидера школы» весит значительно больше любых официальных регалий. он создавал новые визуальные законы, по которым жило европейское искусство десятилетиями. перед нами фигура, чье влияние сопоставимо с кандинским, но с акцентом на чувственную, лирическую стихию цвета. \n  \n с конца 1930-х ланской, не без влияния кандинского и клее, отходит от предметного искусства и в дальнейшем будет заниматься абстрактной живописью, став одним из ярчайших представителей лирического абстракционизма в послевоенной европе.  \n  \n картина имеет музейное значение. \n  \n андрей михайлович ланской  \n 1902 москва - 1976 париж  \n лидер лирического абстракционизма, реформатор европейской живописи, глава новой парижской школы. член выставочного комитета салона новых реальностей, духовный лидер русской художественной диаспоры во франции.  \n  \n 1902-1921 \n \n родился в семье графа михаила ланского. прошел обучение в ижевском кадетском корпусе и петербургском лицее. после переезда семьи в киев поступил в мастерскую александры экстер , где получил фундаментальные знания о ритме и цвете от главного идеолога русского авангарда. добровольцем вступил в белую армию , прошел путь отступления до константинополя и через берлин прибыл в париж, навсегда связав свою судьбу с европейской культурой. \n \n 1921-1924 \n \n  обосновался на монпарнасе и поступил в академию гранд шомьер.  посещал студию сергея судейкина , совершенствуя навыки декоративной организации пространства. дебютировал на групповых выставках в галерее ла ликорн, где его самобытный дар заметил великий вильгельм уде . этот влиятельный критик, открывший миру пабло пикассо и анри руссо, стал первым покровителем мастера, обеспечив ему стремительный вход в художественную элиту франции. \n \n 1925-1937 \n \n провел первую персональную выставку в престижной галерее бинг, мгновенно став востребованным автором. его полотна приобретали крупнейшие маршаны и меценаты эпохи: леопольд зборовский, роже дютийёль и вильгельм уде . стал постоянным участником осеннего салона и салона тюильри . в этот период тесно общался с александром архипенко и входил в ядро союза деятелей русского искусства во франции , укрепляя позиции русской школы на мировой арене. \n \n 1937-1944 \n \n совершил интеллектуальный и духовный прорыв, отказавшись от предметности под влиянием идей василия кандинского и пауля клее. заключил исключительный долгосрочный контракт с галереей луи карре \u2014 главного дилера пабло пикассо и анри матисса. сблизился с никола де сталем , став для него ближайшим наставником и другом. в годы оккупации продолжал развивать теорию «цветового света», которая позже ляжет в основу лирического абстракционизма. \n \n 1945-1959 \n \n возглавил движение послевоенной абстракции, став одним из основателей салона новых реальностей. получил триумфальное международное признание: его выставки прошли в галереях артура тоота в лондоне и кнедлер в нью-йорке . принял участие в легендарной выставке документа ii в касселе . создал монументальные эскизы гобеленов для флагмана французского флота \u2014 лайнера «франция».  \n \n 1960-1976 \n \n работал над масштабными циклами иллюстраций к «книге бытия», «илиаде» и «дневнику сумасшедшего» николая гоголя, превращая книгу в объект высокого искусства. реализовал грандиозные мозаичные проекты для университета в ренне и военного комплекса в варе. до последних дней входил в руководство ключевых художественных комитетов парижа, оставаясь неоспоримым авторитетом для новых поколений европейских художников. \n \n 1981-2006 \n \n  посмертно подтвердил масштаб своего влияния через серию крупнейших мировых ретроспектив. после выставок в париже, женеве и нью-йорке его наследие вернулось на родину.  масштабные экспозиции в государственном русском музее и музее изобразительных искусств им. пушкина окончательно закрепили за ним место в пантеоне великих мастеров мирового искусства. \n \n произведения художника хранятся в национальном музее современного искусства (центр жоржа помпиду) в париже, музее современного искусства (moma) в нью-йорке, музее соломона гуггенхейма в нью-йорке, галерее тейт в лондоне, музее современного искусства города парижа, королевском музее изящных искусств в антверпене, музее искусств филадельфии, музее искусств толедо в огайо, национальном музее изящных искусств в рио-де-жанейро, государственном эрмитаже в санкт-петербурге, государственной третьяковской галерее в москве, государственном музее изобразительных искусств имени пушкина в москве, государственном русском музее в санкт-петербурге."},"estimateMax":9000000,"lotNumber":"49","title":{"ru":"ланской, андрей михайлович\n«феноменальные каникулы», \n1959\nхолст, масло.\n146,5 х 97"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18039/view","tags":["painting"],"directSalePrice":3600000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.760Z","textCase":"lower","estimate":"7,000,000p - 9,000,000p","currency":"RUB","id":18039,"estimateMin":7000000},{"startPrice":1000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18109/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18109/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18109/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18109/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18109/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18109/010/010.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"провенанс: из мастерской художника. \n  \n публикации:  \n 1 . опубликована в списке работ художника в каталоге «виктор ефимович попков. выставка произведений. живопись. графика». москва, 1976. стр. 51. \n 2. опубликована в книге юрия попкова «трагедия радости. виктор попков» (кн. 2). москва, 2021. \n  \n виктор ефимович попков  \n 1932, москва - 1974, москва  \n русский советский живописец, график, один из создателей сурового стиля, лауреат государственной премии ссср  \n  \n 1948-1952  \n \n поступил в московское художественно-графическое педагогическое училище. его происхождение из простой семьи и опыт военного детства позднее дали его искусству редкую человеческую достоверность и глубокую связь с судьбой страны.  \n \n 1952-1958  \n \n продолжил обучение в мгхи им.сурикова и вошел в мастерскую евгения кибрика. кибрик стал его главным учителем и фигурой первостепенного значения в его становлении. в студенческие годы попков получил повышенную, затем сталинскую стипендию, рано проявил исключительную работоспособность и стремление к большой живописи. позднее его живописный опыт укрепил эдуард браговский. \n \n 1958  \n \n заявил о себе дипломной серией «транспорт». государственная третьяковская галерея сразу приобрела работы молодого автора, и этот случай стал редким примером раннего музейного признания. в том же году он начал активно участвовать в выставках, быстро вошел в поле внимания критики и художественных институций.  \n \n 1959-1961  \n \n вступил в союз художников ссср, много ездил по стране и собирал материал на крупнейших стройках времени - в сибири, на братской гэс, на трассе абакан - тайшет, на целине в казахстане. эти поездки вывели его в самую сердцевину эпохи и дали материал для произведений, определивших лицо шестидесятых. уже в этот период он вошел в круг художников павла никонова, гелия коржева, таира салахова, дмитрия жилинского.  \n \n 1961-1962  \n \n создал работы, с которыми его имя прочно вошло в историю сурового стиля. картина «строители братска» стала событием общесоюзного масштаба и одной из ключевых эмблем эпохи оттепели. попков очень рано оказался в международном поле: его произведения участвовали в зарубежных выставках, а в париже он получил почетный диплом международной выставки молодых художников за картины «двое», «бригада отдыхает», «полдень».  \n \n \n 1963-1967 \n \n \n вошел в комитет по присуждению государственных и ленинских премий в области литературы, искусства и архитектуры, а также работал во всесоюзных выставочных комитетах. для художника столь молодого возраста это означало реальный авторитет внутри культурной системы. в эти же годы попков расширил тематический диапазон и двинулся от больших социальных сюжетов к темам человеческой судьбы, семьи, внутренней ответственности и исторической памяти.  \n \n \n 1965-1970 \n \n \n совершил поездки на русский север, в архангельскую область и на мезень, создал круг произведений, который стал одной из вершин его наследия. работал по заказам комбината живописного искусства \n \n \n 1968-1974 \n \n \n посмертно за цикл «размышления о жизни», включавший «строители братска», «полдень», «бригада отдыхает», «семья болотовых», «шинель отца», ему присудили государственную премию ссср. эта награда окончательно закрепила его имя в каноне отечественного искусства хх века. трагически погиб в москве. третьяковская галерея посвятила ему крупнейшую монографическую выставку последних лет, вновь собрав около двухсот произведений из ведущих музеев и частных собраний.  \n \n произведения художника хранятся в музее русского искусства в миннеаполисе (сша), в государственной третьяковской галерее, в государственном русском музее, в государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «абрамцево», в государственном музейном объединении «художественная культура русского севера» (архангельск), в волгоградском музее изобразительных искусств имени ильи машкова, в мытищинском историко-художественном музее, в музее изобразительных искусств кузбасса, в курской картинной галерее имени александра дейнеки и в томском областном художественном музее."},"estimateMax":3000000,"lotNumber":"51","title":{"ru":"попков, виктор ефимович\n«сушат сено»\n1971 г.\nкартон, масло\n35 х 49,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18109/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:04:21.400Z","textCase":"lower","estimate":"2,000,000p - 3,000,000p","currency":"RUB","id":18109,"estimateMin":2000000},{"startPrice":1000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18051/008/008.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"«застава ильича» написана татьяной назаренко в 1969\u20131970 годах, сразу после окончания суриковского института. это ранняя работа, в которой уже видно, как художница ищет свой язык, отталкиваясь от эстетики «сурового стиля», но уходя от его пафоса. \n  \n на картине \u2014 молодые рабочие в промзоне. индустриальный пейзаж с трубами занимает почти все пространство, фигуры вписаны в него плотно, без лишнего воздуха. они не позируют, не совершают трудовых подвигов \u2014 просто стоят, курят, смотрят куда-то мимо зрителя. название отсылает к фильму хуциева «мне двадцать лет» (в прокате \u2014 «застава ильича»), но назаренко не иллюстрирует кино, а берет его интонацию \u2014 доверительную, без громких слов. период создания работы \u2014 время, когда «суровый стиль» уже признан официально, но молодым художникам разрешено чуть больше свободы, если они остаются в рамках фигуративной живописи. здесь назаренко еще работает с «производственной» темой, но уже через несколько лет в ее картинах появятся совсем другие герои \u2014 друзья-интеллектуалы в мастерских и на кухнях. \n  \n для коллекционера эта работа важна как свидетельство переходного момента: от «суровых» ударников к частному человеку в искусстве. назаренко \u2014 один из первых художников ее поколения, кто легализовал в официальной живописи право на личную интонацию. ее ранние вещи редки на рынке и несут в себе след времени с его двойной жизнью и поиском своего места между государственным заказом и внутренней свободой. \n   \n татьяна григорьевна назаренко  \n 1944, москва - н.в.  \n народный художник рф, действительный член российской академии художеств, лауреат государственной премии рф. ключевая фигура московской живописи 1970\u20131980-х годов, чьи исторические полотна и камерные портреты интеллигенции определили поворот от героики «сурового стиля» к ретроспективизму и психологизму.  \n  \n 1962  \n \n поступила в мгхи имени сурикова в мастерскую дмитрия жилинского \u2014 мастера, возродившего интерес к темперной живописи, ренессансной композиции и отстраненному взгляду на человека. в эти же годы впитывала атмосферу «оттепели», споры вокруг выставки в манеже 1962 года и пример старших «шестидесятников». \n \n  \n 1968  \n \n окончила институт и начала работать в творческой мастерской академии художеств ссср под руководством гели коржева, что дало ей безупречную реалистическую школу. два полярных учителя сформировали уникальный почерк \u2014 редкое сочетание композиционной свободы и академической точности. \n \n  \n 1970-е  \n \n быстро вошла в число лидеров молодого искусства как экспонент выставок на малой грузинской и кузнецком мосту. ее масштабные исторические полотна, обращенные к русской истории, сразу привлекли внимание третьяковской галереи \u2014 покупка работы молодого автора в музейное собрание была событием исключительным. в 1975 году принята в союз художников ссср. мастерская на верхней масловке стала неформальным центром притяжения московской интеллигенции: философы, историки, художники собирались там постоянно, и многие из них впоследствии появлялись на ее картинах. \n \n  \n 1980-е  \n \n создала триптих, ставший манифестом поколения, ушедшего в частную жизнь от большой идеологии, \u2014 работа также вошла в собрание гтг. в этот период ее начали приобретать музеи германии, прошли персональные выставки в европе. в 1987 году получила серебряную медаль академии художеств ссср. в 1988 году участвовала в легендарном аукционе sotheby\u2018s в москве, что закрепило международную репутацию. \n \n  \n 1990-е  \n \n в 1993 году получила государственную премию рф. в середине десятилетия обратилась к инсталляции и острой социальной тематике \u2014 создала масштабный проект из раскрашенных фанерных фигур в человеческий рост, посвященный обитателям московских подземных переходов. работа экспонировалась в цдх, затем выставлялась в германии, сша и австрии. в 1990-е прошли ее персональные выставки в сша и испании. \n \n  \n с 1999 по 2016 год \n \n вела педагогическую деятельность в качестве профессора и руководителя мастерской в мгхи имени сурикова. в 2001 году избрана действительным членом российской академии художеств. в 2014 году присвоено звание народного художника рф. в 2017 году награждена орденом рах «за служение искусству». регулярно выставлялась в россии (ммома, рах, музеи ярославля, тулы, вологды) и за рубежом, обращаясь к семейной истории и библейским сюжетам. в 2025 году музей современного искусства «гараж» приобрел 39 работ из ее социального проекта 1990-х годов. \n \n произведения художника хранятся в национальном музее женщин в искусстве (вашингтон, сша), национальном еврейском музее (вашингтон, сша), музее современного искусства (софия, болгария), музее людвига (аахен, германия), собрании петера людвига (кёльн, германия), музее современного искусства (будапешт, венгрия), государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, московском музее современного искусства, художественных музеях саратова, вологды, архангельска, перми, брянска, новокузнецка, новосибирска, ростова-на-дону, художественных музеях берлина и ростока (германия), а также в крупнейших частных коллекциях россии, франции, финляндии, италии, великобритании и сша."},"estimateMax":3000000,"lotNumber":"52","title":{"ru":"назаренко, татьяна григорьевна \n«застава ильича», \n1969-1970 гг.\nхолст, масло.\n80 х 95 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18051/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:56:37.348Z","textCase":"lower","estimate":"2,500,000p - 3,000,000p","currency":"RUB","id":18051,"estimateMin":2500000},{"startPrice":2600000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/019/019.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/018/018.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/016/016.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/020/020.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/021/021.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17930/004/004.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"провенанс: дар автора художнице галине ивановской. \n  \n экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 23 июня 2025 г. \n  \n олег васильев в триптихе «майский день на красной площади» играет со зрителем в понятную и увлекательную игру с наложением изображения. он берёт один и тот же сюжет и показывает его в трёх разных состояниях, создавая эффект, подобный старинному оптическому прибору \u2014 тауматропу. \n  \n если условно «совместить» первую часть (цветовые пятна) и вторую (детальный графитный рисунок с объёмом и тенями), то и получится третья, итоговая картина. в ней соединяется всё: смелость модерниста, владеющего теорией цвета, академическая школа блестящего рисовальщика и глубокая интеллектуальная концепция, роднящая васильева с лучшими авторами постмодернизма. \n  \n васильев \u2014 уникальный метафизический проводник в русском искусстве, соединивший в себе русский реалистический пейзаж, язык авангарда и аналитику концептуализма. его главный инструмент \u2014 свет, превращающий реальность в пространство памяти. в симбиозе с эриком булатовым он много лет иллюстрировал детские книги, создав за 30 лет более 100 работ. это был вынужденный заработок и творческая лаборатория, где родился общий стиль дуэта. сам булатов отмечал, что они выработали общего «третьего художника», чей стиль был не просто суммой двух индивидуальностей \n  \n работа была подарена автором художнице галине ивановской. ивановская близкий друг и муза для ряда художников круга московского нонконформизма, в том числе и олега васильева. её портреты писали эрик булатов и дмитрий краснопевцев. \n  \n олег васильев  \n 1931, москва \u2014 2013, нью-йорк, сша.  \n живописец, график, мастер книжной иллюстрации, один из ключевых представителей неофициального искусства и московского романтического концептуализма.  \n  \n 1952\u20131958 \n \n поступил и окончил графический факультет московского государственного художественного института имени в.и. сурикова, где его важнейшими наставниками стали выдающиеся художники и педагоги михаил родионов и владимир фаворский, чьи принципы отношения к плоскости и форме глубоко повлияли на формирование его стиля. \n \n 1960-е \n \n начал многолетнее и плодотворное творческое содружество с эриком булатовым. вместе они создали эталонные иллюстрации для издательств «детгиз» и «малыш», оформив более сотни книг. эта работа стала не только источником дохода, но и лабораторией для формальных экспериментов. \n \n 1967 \n \n вступил в союз художников ссср, что, однако, не означало отказа от независимой творческой позиции. параллельно с официальной деятельностью разрабатывал собственный глубоко личный живописный язык в студии на сретенском бульваре, ставшей центром притяжения для художественной интеллигенции. \n \n 1970\u20131980-е \n \n создал главные станковые циклы, включая знаменитые «окна», «пейзажи со стогами» и аналитические работы, подобные триптиху «майский день на красной площади». эти произведения, балансирующие на грани реализма и метафизической абстракции, принесли ему признание в кругах коллекционеров и знатоков современного искусства как в ссср, так и за рубежом. \n \n 1990 \n \n после персональной выставки в нью-йорке эмигрировал в сша. продолжил активную творческую работу на международной арене, сохранив верность основным темам памяти, света и ностальгии, которые наполнялись новым содержанием в отрыве от исходного культурного контекста. \n \n 2004 \n \n крупная ретроспективная выставка «олег васильев: память говорит (темы и вариации)» с триумфом прошла в государственной третьяковской галерее в москве и государственном русском музее в санкт-петербурге, окончательно закрепив его статус классика отечественного искусства второй половины xx века. \n \n произведения художника хранятся в ведущих международных музеях, включая музей джейн вурхис зиммерли (коллекция нортона и нэнси додж, университет рутгерса, сша) и kolodzei art foundation (сша), а также в главных российских собраниях: государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, московском музее современного искусства и музее «art4.ru». его работы находятся в известных частных коллекциях, таких как собрания нины и клода груен (сша) и эндрю соломона (сша)."},"estimateMax":8000000,"lotNumber":"53","title":{"ru":"васильев, олег владимирович\nтриптих «майский день на красной площади», \n1960-1970-е гг.\nбумага, цветные и графитный карандаши, гуашь, тушь, кисть, белила.\n70 х 62 см (каждая часть), 70 х 186 см (три части вместе)."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17930/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2600000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.764Z","textCase":"lower","estimate":"6,000,000p - 8,000,000p","currency":"RUB","id":17930,"estimateMin":6000000},{"startPrice":650000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/17935/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов, от 21 ноября 2025. \n \n \n  \n \n \n провенанс: дар автора семье искусствоведов маргарите (мастерковой) и виктору тупицыным; собрание м. и в. тупицыных (сша). \n \n \n  \n \n \n работа «тут» относится к парижскому периоду творчества эрика булатова, к подготовительной серии, созданной автором в 2002 году для планировавшейся, но не осуществлённой персональной выставки художника в национальном центре искусства и культуры жоржа помпиду в париже. это уникальное свидетельство амбициозного и философского выставочного проекта эрика булатова, курировать который предполагала известный искусствовед маргарита тупицына. рисунки, выполненные цветными карандашами на бумаге, раскрывают концептуальный и пространственный замысел проекта, который должен был стать итогом многолетних размышлений автора. \n \n \n  \n \n \n замысел художника заключался в трансформации выставочных залов центра помпиду в череду «пространств-окон». каждый рисунок служил эскизом тотальной инсталляции, где архитектура музея и живопись вступали бы в прямой диалог, а зритель превращался в соучастника, физически преодолевающего смысловые границы. эти графические листы - в коллекции тупицыных их несколько - являются рабочими набросками-инструкциями. \n \n \n   \n \n \n эрик владимирович булатов  \n \n \n 1933, свердловск \u2014 2025, париж  \n \n \n основатель соц-арта, классик московского концептуализма. почетный член российской академии художеств, кавалер французского ордена искусств и литературы. один из самых дорогих российских художников. \n \n \n   \n \n \n   \n \n \n 1947\u20131958 \n \n \n получил академическое образование в московской центральной художественной школе и московском государственном художественном институте имени в.сурикова. ключевую роль в формировании его стиля сыграли занятия в мастерских роберта фалька и владимира фаворского.  \n \n \n 1959\u20131970-е \n \n \n более тридцати лет работал художником-иллюстратором в издательствах «детгиз» и «малыш» вместе с ильей кабаковым и олегом васильевым. создал классические иллюстрации к «золушке», «чудесному путешествию нильса с дикими гусями» и «коту в сапогах». входил в неофициальное обьединение сретенского кружка.  \n \n \n 1970-е \n \n \n сформулировал свою художественную теорию о взаимодействии картины и пространства. создал первые знаковые работы, ставшие иконами соц-арта: «горизонт» (1971\u20131972) и «слава кпсс» (1975).  \n \n \n 1988\u20131990-е \n \n \n получил мировое признание как «художник перестройки». участвовал в 43-й венецианской биеннале (1988), провел персональные выставки в цюрихском кунстхалле и парижском центре помпиду. в 1989 году переехал в нью-йорк, а с 1992 года обосновался в париже.  \n \n \n 2000-е \u2013 2010-е \n \n \n достиг пика рыночного признания: в 2008 году его картина «слава кпсс» была продана на аукционе phillips в лондоне за рекордные $2,1 млн. в россии прошли его масштабные ретроспективы в государственной третьяковской галерее (2006) и московском «манеже» (2014).  \n \n \n последние годы \n \n \n продолжал активную творческую работу до глубокой старости. в 2020 году создал монументальную роспись площадью 2,5 тыс. кв. м для индустриального стрит-арт-парка в выксе. скончался 9 ноября 2025 года в париже.  \n \n \n произведения эрика булатова хранятся в центре жоржа помпиду (париж), музее людвига (кёльн), музее альбертина (вена), государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, а также в известных частных собраниях, включая коллекцию основателей фонда «екатерина» владимира и кати семенихиных."},"estimateMax":1200000,"lotNumber":"54","title":{"ru":"булатов, эрик владимирович\n«то-то и оно», \n1990-е \u2013 2000-е гг.\nбумага (лист из альбома, с перфорацией по левому краю), графитный и черный карандаши.\n22 х 30 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/17935/view","tags":["painting"],"directSalePrice":650000,"lastUpdate":"2026-06-25T12:01:44.873Z","textCase":"lower","estimate":"800,000p - 1,200,000p","currency":"RUB","id":17935,"estimateMin":800000},{"startPrice":1500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18038/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 21 ноября 2025 г. \n  \n \n  \n \n \n  \n  провенанс: собрание рувима бессера, коллекционера, врача и друга немухина. \n  \n  \n  \n «супер-слон» - это ироничная апелляция художника к супрематизму, где приставка «супер» служит отсылкой к латинскому supremus («высший»). занимаясь художественной археологией, владимир немухин извлекает формы 1920-х годов из исторического вакуума и помещает их на живую, осязаемую почву русского искусства. в отличие от «белой бездны» малевича, здесь чистая геометрия обретает плоть, превращаясь в интеллектуальное седло на спине тотемного зверя. написанный в 1990 году, на изломе эпох, этот образ послужил своего рода ноевым ковчегом, перенесшим нерушимый генетический код авангарда в новую реальность. \n  \n «слон» владимира немухина - обязательный атрибут и своего рода брендовый маркер серьезной коллекции. наиболее знамениты два различных типа немухинских объектов со слоном: один - масштабная деревянная скульптура-конструкция, созданная по эскизам 1963 года, другой - живописное полотно с элементами коллажа. к живописной композиции художник возвращался неоднократно, создав авторские повторения в 1993 и 1996 годах.  \n сегодня эти работы определяют лицо крупнейших музеев и частных коллекций. исторически традицию заложил нортон додж (музей зиммерли, сша), начав приобретать раннюю графику серии еще в 1960-е. монументальный ассамбляж из собрания григория ланцмана стал программным экспонатом выставок в третьяковской галерее и «новом иерусалиме», а «лондонский» элефант игоря цуканова подтвердил международный статус образа в saatchi gallery. владение «слоном» сегодня объединяет таких авторитетных собирателей, как наталия опалева (музей az) и григорий давыдов. на арт-рынке «раздача слонов» случается нечасто, и предстоящее событие с гордостью несёт в мир ироничный немухинский образ, как предельно серьезный и ликвидный коллекционный актив. \n  \n владимир николаевич немухин  \n 1925, сетунь, московская область \u2014 2016, москва  \n русский художник, член «лианозовской группы», представитель неофициального искусства, один из классиков второй волны русского авангарда. почётный член академии художеств рф. один из наиболее ранних представителей неофициального искусства в ссср.  \n  \n 1943\u20131946 \n \n учился в изостудии вцспс, одновременно брал частные уроки у петра соколова \u2014 бывшего ассистента казимира малевича. именно соколов открыл для него наследие русского авангарда, что определило весь дальнейший творческий путь. занятия искусством молодой художник сочетал с работой на заводе в тяжелые военные годы. \n \n 1957\u20131959 \n \n пережил творческое прозрение, познакомившись с работами василия кандинского в запасниках третьяковской галереи и посетив американскую национальную выставку в москве. в 1958 году создал свою первую абстрактную работу, заявив о разрыве с догмами соцреализма. \n \n 1960-е \n \n вошел в легендарную «лианозовскую группу», став одним из лидеров художественного андеграунда. именно в этот период он нашел свой главный образ \u2014 игральную карту, превратив ее из предмета быта в мощный философский и пластический символ. \n \n 1970-е \n \n активно участвовал в ключевых событиях нонконформистского движения. он организовал знаменитую «бульдозерную выставку» (1974) и выставку в павильоне «пчеловодство» на вднх (1975), став не только автором, но и настоящим «двигателем» неофициальной художественной жизни москвы. \n \n 1980\u20131990-е \n \n укрепил международную репутацию, работая и выставляясь в германии и сша. его персональные выставки с успехом проходили по обе стороны атлантики, а работы вошли в коллекции ведущих мировых музеев. \n \n 2000-е \n \n получил официальное признание как классик \u2014 в 2008 году ему присвоили звание почетного члена российской академии художеств, подведя черту под долгим путем от отверженного властями художника до живого символа эпохи. \n \n произведения владимира немухина хранятся в нью-йоркском музее современного искусства (moma), метрополитен-музее (нью-йорк), музее людвига (кёльн), музее стеделейк (амстердам), государственной третьяковской галерее, государственном русском музее и других ведущих музейных и частных собраниях россии, европы и сша."},"estimateMax":5000000,"lotNumber":"55","title":{"ru":"немухин, владимир николаевич\n«супер-слон», \n1990 г.\nхолст, графитный карандаш, акрил.\n81 х 62 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18038/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1500000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:14:54.173Z","textCase":"lower","estimate":"3,500,000p - 5,000,000p","currency":"RUB","id":18038,"estimateMin":3500000},{"startPrice":2600000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18068/010/010.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"шемякин \u2014 редкий случай художника, которого всерьез приняли и запад, и россия. действительный член нью-йоркской академии наук, лауреат государственной премии рф, кавалер французского ордена. холст написан в момент возвращения шемякина в российский контекст: он работает над памятником петру i для петропавловской крепости, заново выстраивая отношения с родиной после двух десятилетий эмиграции. \n  \n в 2005\u20132007 годах шемякин создаст фарфоровую серию, которая очаровала всю россию и стала уникальной страницей в истории завода. эти образы \u2014 фирменные, самые узнаваемые у шемякина, как кувшинки у моне. образы с этого холста \u2014 те же, что и на фарфоре ифз.  \n  \n в пластике персонажей слышна вдохновлённость многими страницами истории искусства, узнаём отголоски комедии дель арте и образов поп-культуры 1960-х с сюрреалистично - гротескной эстетикой мультфильма «yellow submarine» группы the beatles, которых шемякин: как известно, любил горячо.  \n   \n михаил михайлович шемякин  \n 1943, москва \u2013 проживает во франции  \n действительный член нью-йоркской академии наук, лауреат государственной премии российской федерации, кавалер французского ордена «рыцарь искусства и литературы», народный художник кабардино-балкарии и адыгеи.  \n  \n 1957\u20131961, дрезден \u2013 ленинград \n \n в юном возресте попал в европу, где сформировал ранний круг образов. вернулся в ленинград. поступил в среднюю художественную школу при институте имени репина. отчислили за «эстетическое развращение» соучеников. \n \n \n 1959\u20131971, ленинград \n \n \n работает такелажником в эрмитаже. входит в круг арефьева, васми, громова, шагина, михнова-войтенко. выставился в редакции журнала «звезда» (1962). вместе с философом владимиром ивановым основал группу «петербург» и теорию «метафизического синтетизма» (1967). \n \n \n 1971\u20131981, париж \n \n \n выслали из ссср. вошёл в круг бродского, максимова. заработал первые деньги во франции. вместо того чтобы делать собственную монографию, на эти деньги издал в париже альманах «аполлон-77» \u2014 386 страниц с работами 55 авторов и художников андеграунда. позже основал apollon foundation и издательство «третья волна», через которые публиковал книги войновича, галича, зиновьева. цикл «петербургский карнавал» (1974) купили центр помпиду и moma. \n \n \n 1981\u20131993, нью-йорк \n \n \n стал действительным членом нью-йоркской академии наук. получил пять почётных докторских степеней (сорбонна, колумбийский университет и др.). получил государственную премию рф (1993). \n \n \n 1994\u20132003 \n \n \n получил орден «рыцарь искусства и литературы» (франция). открыл «воображаемый музей михаила шемякина» в хадсоне (сша). сделал для канала «культура» цикл из 21 серии по истории искусства и методологии творчества. поставил сценографию балета «щелкунчик» в мариинском театре (2001). \n \n произведения художника хранятся в музее современного искусства города парижа, музее яд вашем (иерусалим), тель-авивском музее изобразительных искусств, государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, а также в собраниях фонда михаила шемякина и ведущих частных коллекциях европы, америки и россии."},"estimateMax":8000000,"lotNumber":"56","title":{"ru":"шемякин, михаил михайлович\n\"без названия\"\n1991\nхолст, фактурный грунт, масло\n157,5 х 157,5"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18068/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2600000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.768Z","textCase":"lower","estimate":"6,000,000p - 8,000,000p","currency":"RUB","id":18068,"estimateMin":6000000},{"startPrice":5000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18002/008/008.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"выставки: 2025 год. «эпоха неизвестного. к 100-летию художника» в государственной третьяковской галерее (крымский вал, 10) \n  \n \n  \n публикации: альбом-каталог выставки «эпоха неизвестного» к 110 -летию художника. \u2013 м.: буксмарт; виртуальная галерея, 2026 (рус.) \u2013 224 с.; ил. \n \n \n   \n \n \n  \n  эрнст иосифович неизвестный \n  \n \n 1925, свердловск \u2014 2016, нью-йорк \n \n \n скульптор, график, иллюстратор, живописец. лауреат государственной премии рф в области литературы и искусства. иностранный член шведской королевской академии свободных искусств, член нью-йоркской и европейской академий наук и искусств, почётный зарубежный член российской академии художеств. советник по культуре президента российский федерации б. ельцина. награждён орденом «за заслуги перед отечеством» iii степени, орденом почёта.  \n \n \n  \n \n 1925-1945  \n \n отец эрнста \u2013 иосиф неизвестный (1898\u20131979) \u2013 детский врач; мать \u2013 белла дижур (1903\u20132006) \u2013 химик-биолог, поэт, писатель, автор научно-популярных книг для детей. в детстве посещал изостудию при дворце пионеров под руководством художника бориса рябова. в 1942 году свердловским комитетом по делам искусств был командирован в ленинградскую среднюю художественную школу при академии художеств ссср, которая находилась в эвакуации в самарканде. не окончив первого учебного года, тяжело заболел тифом; по выходе из больницы ушёл добровольцем на фронт. в годы великой отечественной войны окончил офицерскую школу в кушке. с 1944 года служил на 2-м украинском фронте. в конце войны 22 апреля 1945 года в австрии был тяжело ранен, ошибочно признан погибшим. за проявленный героизм награждён орденом красной звезды и медалью «за отвагу».  \n \n \n в 1946\u20131947 годах  \n \n \n обучался в академии художеств в риге. в 1947 году продолжил обучение в московском художественном институте им. в.сурикова, окончил в 1954 году, получив специальность скульптора. параллельно посещал лекции на философском факультете мгу им. м.ломоносова. работа пятого курса \u2014 «строитель кремля федор конь» \u2014 была выдвинута на сталинскую премию и куплена русским музеем. в 1950-е годы эрнст неизвестный создал серию скульптур «война \u2014 это\u2026», «роботы и полуроботы», создавал целые альбомы рисунков под общим названием «гигантомахия». участвовал в молодежных, республиканских и всесоюзных выставках в москве.  \n \n 1955 - 1962  \n \n вступил в союз художников ссср и до эмиграции был членом секции скульпторов мосх. в 1956 году приступил к работе над архитектурным монументом «древо жизни», символизирующим творческий союз искусства и науки. этот проект, по словам скульптора, является основным проектом его жизни. в 1959 года победил на всесоюзном конкурсе на создание монумента победы, однако проект не был реализован. в 1962 году неизвестный участвовал в знаменитой выставке в манеже, посвящённой 30-летию мосх, разгромленной никитой хрущевым. \n \n \n с 1965 года  \n \n \n выставляется на западе. в 1976 году, по словам мастера, «из-за эстетических разногласий с режимом» эмигрировал в европу. с конца 1976 года работал в нью-йорке. в сша он в качестве приглашенного профессора преподавал в колумбийском и гарвардском университетах, где читал лекции по искусству и философии. художник смог реализовать свой потенциал, был принят мировыми политиками и папой римским иоанном павлом ii. были с успехом организованы его персональные выставки в германии, франции, италии, швеции, сша. \n \n \n  \n \n \n с 1989 года  \n \n \n получил возможность вернуться в россию. в 1990-х годах он реализовал ряд монументальных проектов в европе и странах постсоветского пространства. первая персональная выставка  в россии прошла в 1996 году в галерее «дом нащокина», после чего последовали выставки в государственной третьяковской галерее и гмии а.с.пушкина. по эскизам неизвестного выполнены: главный приз всероссийского телевизионного конкурса тэфи \u2014 статуэтка орфея ; приз российской независимой премии «триумф» . в декабре 1997-го монумент эрнста неизвестного «великий кентавр» был передан в дар европейской штаб-квартире оон в женеве . последние 30 лет жизни художник провёл в своём доме-мастерской на острове шелтер айленд (штат нью-йорк), где создал парк бронзовых скульптур. \n \n \n произведения скульптора представлены в ведущих музея мира и россии: музеи современного искусства (нью-йорк; стокгольм; белград), центр исполнительских искусств им. дж. ф. кеннеди (вашингтон), музей искусств бёркли (штат калифорния), государственная третьяковская галерея, гмии им. а.с. пушкина, государственный русский музей, а также в крупнейших частных собраниях. в швеции в местечке уттерсберг при жизни художника был создан его персональный музей, а в родном городе в екатеринбурге открыт художественный музей эрнста неизвестного."},"estimateMax":17000000,"lotNumber":"57","title":{"ru":"неизвестный, эрнст иосифович\nскульптура «адам кентавр», \n1976-1982 гг.\nбронза, литьё.\n150 х 220 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18002/view","tags":["painting","decorativeart"],"directSalePrice":5000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.770Z","textCase":"lower","estimate":"12,000,000p - 17,000,000p","currency":"RUB","id":18002,"estimateMin":12000000},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/005/005.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18066/011/011.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"наталья игоревна нестерова  \n 1944, москва \u2014 2022, нью-йорк, сша.  \n классик метафорического реализма, мастер философской притчи, профессор. заслуженная художница российской федерации, действительный член российской академии художеств, лауреат государственной премии рф.  \n  \n 1962\u20131968 \n \n получила фундаментальное образование в мгхи им. в.сурикова, где занималась в мастерской дмитрия жилинского при участии алексея грицая \u2014 ведущих представителей «сурового стиля», сформировавших поколение художников-шестидесятников \n \n 1970-е \n \n разработала уникальный художественный язык, основанный на переосмыслении соцреалистических канонов через призму метафизической образности. вошла в круг московской художественной интеллигенции, сблизилась с ильей кабаковым, эриком булатовым, владимиром янкилевским, участвовала в квартирных выставках \u2014 важнейшей форме существования неофициального искусства \n \n 1980-е \n \n неоднократно побеждала на престижных всесоюзных конкурсах «лучшая картина года» (1982, 1986, 1989), что подтвердило ее статус одного из лидеров современной отечественной живописи. работы этого периода приобрели государственная третьяковская галерея и государственный русский музей \n \n с 1988 \n \n начала активную международную карьеру, живя и работая между москвой и сша. провела персональные выставки в нью-йоркской hal bromm gallery, чикагской галерее maya polsky и монреальском музее изящных искусств, открыв западному зрителю русского метафориста мирового уровня \n \n 1990-е \u2013 2000-е \n \n достигла вершин официального признания: получила государственную премию российской федерации (1999), была избрана действительным членом российской академии художеств (2001) и удостоена независимой премии «триумф» (2002). в этот период создала монументальные библейские циклы и серию сложных многофигурных композиций \n \n 2000-е \u2013 2010-е \n \n участвовала в знаковых международных проектах, включая выставку «русские амазонки» в нью-йоркской галерее alexandre gertsman contemporary art, где ее работы экспонировались вместе с произведениями татьяны назаренко и других ведущих художниц. \n \n произведения художника хранятся в коллекциях музея современного искусства соломона гуггенхайма в нью-йорке, национального музея «женщины в искусстве» в вашингтоне, музея п.людвига в кёльне, людвиг форум в германии, монреальского музея изящных искусств, китайского национального музея искусства в пекине, национального музея современного искусства в сеуле, а также в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, московском музее современного искусства и других ведущих музеях и частных собраниях россии."},"estimateMax":2500000,"lotNumber":"58","title":{"ru":"нестерова, наталья игоревна\n«чай»\n2005\nхолст, масло\n75 х 90"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18066/view","tags":["painting"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.774Z","textCase":"lower","estimate":"1,800,000p - 2,500,000p","currency":"RUB","id":18066,"estimateMin":1800000},{"startPrice":500000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/015/015.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/014/014.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18097/001/001.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"провенанс: собрание клод де (claude day), корреспондентки французской газеты «france-soir» в москве с 1960 года; собрание анны мари де, дочери клод де (париж). \n   \n  \n \n экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 23 января 2026 г. \n \n \n  \n \n \n работа написана в 1961-м \u2014 год, когда зверев, отчисленный из училища за «богемно-анархическое поведение», уже стал заметной фигурой в среде московских нонконформистов. на портрете изображена людмила назарова \u2014 первая жена художника, которую он называл «люся номер один». они познакомились, когда она позировала ему; зверев мгновенно сделал предложение, и в браке родились двое детей. сама люся тоже увлекалась живописью и акварелью. провенанс работы безупречен: с 1960 года она находилась в собрании клод де \u2014 французской журналистки, корреспондента газеты france-soir в москве, лично знавшей многих художников андеграунда и освещавшей бульдозерную выставку 1974 года. затем работа перешла по наследству к дочери клод де. \n \n  \n  \n \n  \n \n \n 1961 год \u2014 это вершина «квартирного периода» зверева. именно тогда, между 1959 и 1962 годами, он активно участвовал в подпольных выставках, которые проходили в частных квартирах как реакция на государственную цензуру. нищета и неприкаянность не мешали международному признанию: в 1960 году журнал life напечатал его автопортрет, в 1961 году три акварели приобрел музей современного искусства в нью-йорке, а в 1965-м состоялась первая зарубежная выставка в париже. советские власти наложили негласный запрет на его контакты с иностранцами, но имя зверева уже стало легендой. \n \n  \n  \n анатолий тимофеевич зверев  \n 1931, москва \u2014 1986, москва  \n классик второго русского авангарда. ключевая фигура советского неофициального искусства. дипломант vi всемирного фестиваля молодежи и студентов в москве. основатель русского экспрессионизма второй половины xx века.  \n  \n 1950-е \n \n поступает в московское областное художественное училище памяти 1905 года, откуда вскоре отчислен «за богемно-анархическое поведение». работает маляром-декоратором в парке «сокольники», где его замечает коллекционер александр румнев и вводит в круг московской творческой элиты. в 1957-м получает диплом на vi всемирном фестивале молодежи и студентов в москве. в том же году музей современного искусства в нью-йорке приобретает несколько его работ \u2014 становится первым невыездным советским художником в собрании moma. \n \n 1959\u20131962  \n \n знакомится с георгием костаки, который скупает у него сотни листов, систематизируя наследие художника. в доме костаки встречает роберта фалька. фальк произносит: «он делает то, о чем я мечтал». \n \n 1965 - 1975 \n \n игорь маркевич организует персональные выставки в париже и женеве. пабло пикассо называет его «лучшим русским рисовальщиком». жан кокто заявляет: «зверев один прошел весь путь западной живописи». участвует в первой официально разрешенной выставке нонконформистов в ссср \u2014 в павильоне «пчеловодство» на вднх. выставка проходит в феврале, несмотря на мороз, зрители стоят в очередях по три часа. в экспозиции участвуют 20 художников, включая оскара рабина, владимира немухина, дмитрия плавинского и эрнста неизвестного. государственная пресса реагирует резко негативно. \n \n 1985\u20131987 \n \n знакомится с художником виктором казариным, работает в его мастерской. создают серию совместных произведений, подписанных «каз» (казарин/анатолий зверев). в 1986 умирает в москве за день до 55-летия. похороны собирают тысячи людей. в 1987 году казарин организует три совместные выставки памяти зверева \u2014 в дк «меридиан», зале «беляево» и гостинице «националь». \n \n в 2013 году в москве открывается музей az (анатолий зверев). \n произведения художника хранятся в музее современного искусства (moma) в нью-йорке, в собрании нортона и нэнси додж в художественном музее циммерли университета рутгерс (нью-джерси) \u2014 крупнейшей коллекции советского нонконформизма за пределами бывшего ссср, в государственной третьяковской галерее, в музее az (москва), а также в фундаментальных частных собраниях георгия костаки (часть архива вывезена в грецию и распределена по музеям европы), димитрия апазидиса (стокгольм), татьяны колодзей (нью-йорк), александра глезера (сша) и в коллекциях наследников игоря маркевича. наибольшая концентрация работ позднего периода сосредоточена в собрании семьи художника и в фондах музея az, насчитывающего свыше двух тысяч подлинных листов."},"estimateMax":1800000,"lotNumber":"59","title":{"ru":"зверев, анатолий тимофеевич\n«портрет художника (люся)»\n1961 г.\nбумага (миллиметровка), темпера, масло\n50 х 75 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18097/view","tags":["painting"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.776Z","textCase":"lower","estimate":"1,200,000p - 1,800,000p","currency":"RUB","id":18097,"estimateMin":1200000},{"startPrice":200000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18107/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18107/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18107/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18107/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18107/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18107/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"«проникающий свет» написан в 1979 году \u2013 в самый разгар «застоя», когда официальное искусство превратилось в декоративную вывеску, а живая мысль ушла в кухни и мастерские. эту работу отличает редкое для нонконформистской среды качество \u2013 ее концептуальная прозрачность. «проникающий свет» \u2013 это метафора творчества в эпоху глухой стены соцреализма. картина изначально существовала как жест: художник демонстрирует сам процесс проникновения истины сквозь запреты.  \n  \n \n  \n \n \n сергей георгиевич блезе \n \n \n 1945, москва \u2013 живёт и работает в москве \n \n \n представитель неофициального искусства, участник группы «двадцать московских художников», член объединённого комитета художников-графиков.  \n \n \n  \n \n \n 1968 \n \n \n начал участвовать в выставках авангардного искусства. в дальнейшем его работы были представлены в россии, австрии, дании, италии, корее, португалии, финляндии, фрг, чехословакии, японии. \n \n \n 1969 \n \n \n вошёл в международный выставочный оборот, приняв участие в выставках новой московской неофициальной живописи в штутгарте и флоренции. \n \n \n 1970 \n \n \n продолжил зарубежную линию на выставке молодой московской авангардной сцены в лугано. \n \n \n 1975 \n \n \n участвовал в выставке произведений московских художников в павильоне «дом культуры» на вднх \u2013 одном из ключевых публичных выходов нонконформистской сцены. \n \n \n 1976 \n \n \n вошёл в объединённый комитет художников-графиков \u2013 центральную профессиональную структуру вокруг малой грузинской. \n \n \n 1978 \n \n \n стал участником группы «двадцать московских художников» и принял участие в её первой выставке. \n \n \n 1989 \n \n \n работа «русалочка» опубликована на обложке нью-йоркского журнала «время и мы». \n \n \n 2000, 2008 \n \n \n участвовал в международном фестивале искусств «арт-ноябрь». \n \n \n произведения художника хранятся в музее авангардного и наивного искусства «авангард. углич» и в собрании орловского музея изобразительных искусств."},"lotNumber":"60","title":{"ru":"блезе, сергей георгиевич \n«проникающий свет»\n1979 г. \nхолст, масло\n60 х 90"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18107/view","tags":["painting"],"directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:25:25.874Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18107},{"startPrice":200000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18116/004/004.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"публикации: « лев кропивницкий: 1922\u20131994. жизнь и творчество». м.: сорек. 1995 г. стр. 242 (без воспроизведения). \n  \n  на картине изображены девушка и военный в мундире с орденами. в верхней части надпись «учит». сам кропивницкий \u2014 фронтовик, воевал в 1941\u20131944 годах, демобилизован после тяжёлого ранения. работа написана в 1991 году, на изломе эпох, когда художник, пройдя лагеря и десятилетия работы «в стол», получил возможность выставляться открыто. \n \n \n  \n \n \n аналогичная работа (лот 215) продана на аукционе bonhams в 2021 году за £2 295. наивысший аукционный результат кропивницкого \u2014 $38182 («композиция», artcurial, 2012). произведение опубликовано в каталоге-резоне: «лев кропивницкий: 1922\u20131994. жизнь и творчество» (м.: сорек, 1995, стр. 242). \n \n \n  \n \n \n лев евгеньевич кропивницкий 1922, тюмень \u2014 1994, москва. советский художник-нонконформист, график, живописец. представитель неофициального советского искусства. поэт. искусствовед. критик. продолжатель художественной династии кропивницких.  \n \n \n \n \n  \n \n \n до 1939  \n \n \n первые уроки рисования получил в семье, у родителей-художников \u2014 ольги потаповой и евгения кропивницкого, который, по словам оскара рабина, «в условиях советской жизни учил свободе от всяких догм в искусстве».  \n \n 1939 - 1946  \n \n в 1939 году поступил в московский институт прикладного и декоративного искусства (мипиди), однако начавшаяся война прервала учёбу. в 1941 году кропивницкий ушёл на фронт; после неоднократных ранений был демобилизован, вернулся в москву и продолжил обучение в институте. в 1946 году вместе с группой других студентов льва кропивницкого обвинили в принадлежности к «антисоветской террористической организации» и приговорили к 10 годам исправительно-трудовых лагерей, которые он отбывал в коми асср и казахстане.  \n \n 1946 - 1950-е  \n \n освобожден в декабре 1954 года. в 1955 году после освобождения без права выезда кропивницкий руководил изостудией в доме культуры казахского города балхаш. в 1956 году он был реабилитирован и вернулся в москву, работал в комбинате декоративно-оформительского искусства, создавал афиши, экспозиции музеев и международных выставок, а также занимался книжной графикой, художественной критикой, писал стихи. первые абстрактные опыты предпринял еще в середине 1950-х.  \n \n 1960 - 1970-е  \n \n  с 1960-х отходит от спонтанных ташистских работ в сторону фигуративного мифологического экспрессионизма и сюрреализма. занимается книжной графикой, создает иллюстрации к повести а. солженицына «один день ивана денисовича», оформляет сборники стихов сапгира и марина, пишет стихи и искусствоведческие статьи. в 1960 \u20131970-х участвует во многих зарубежных выставках, в то время как в москве экспонируется на квартирах и в научных институтах. в 1973 году был принят в союз художников ссср. участвовал в «диссидентской биеннале» в венеции в 1977 году.  \n \n 1980-е  \n \n  \n  \n  в 1980-е возвращается к активной работе с живописью (период романтического экспрессионизма), создает офорты (серии «стенограммы снов», «капризы подсознания»), оформляет и издает книгу стихов «зимний уют» (1989) и «капризы подсознания» (1990), авторский альманах «мансарда» (1992 \u20131993). спустя 10 лет после смерти художника состоялась его \n  персональная выставка в третьяковской галерее. \n   \n \n \n произведения хранятся в ведущих музеях россии и зарубежных частных собраниях, включая государственную третьяковскую галерею, московский музей «другое искусство», новый музей в санкт-петербурге и музей нонконформизма в москве."},"lotNumber":"61","title":{"ru":"кропивницкий, лев евгеньевич\n«учит...»\n1991 г.\nхолст, масло\n82 х 60 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18116/view","tags":["painting"],"directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:27:08.849Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18116},{"startPrice":550000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/022/022.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/023/023.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/021/021.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/017/017.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18112/003/003.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 20 августа 2025 \n \n \n  \n \n \n владислав зубарев - фигура первого ряда среди художников-нонконформистов. ученик элия белютина, участник разгромленной выставки в манеже (1962). он создал собственную философскую систему «темпорального искусства». полотно «событие (смерть поэта)» 1977 года - ключевая работа зрелого периода, где абстракция служит инструментом для разговора о времени, творчестве и конечности бытия. для коллекционера приобретение работ зубарева - вход в круг художников, формировавших альтернативную историю русского искусства. картина обладает музейным значением и представляет высокую коллекционную ценность как подлинное произведение одного из лидеров второго русского авангарда. \n \n \n  \n \n \n зубарев владислав константинович \n \n \n 1937, смоленск \u2014 2013, москва живописец, поэт, педагог, философ искусства. представитель второй волны русского авангарда. один из немногих признанных при жизни классиков современного искусства. член международной федерации художников юнеско (с 1992). последователь школы элия белютина. основатель студии и направления «темпоральная реальность». \n \n \n  \n \n \n вторая половина 1950-х \n \n \n поступил в московский текстильный институт на факультет прикладного искусства. в 1957 году проучился один семестр у элия белютина и лично познакомился с ним. позднее зубарев называл белютина «автором судьбы». \n \n \n 1960-е годы \n \n \n в 1960 году окончил институт. с 1961 по 1962 год работал в студии белютина «новая реальность». в 1962 году участвовал в исторической выставке в московском манеже. с 1962 по 1969 год продолжал работу в «новой реальности». в 1969 году персональная выставка зубарева (совместно с люцианом грибковым) была закрыта силами милиции и госбезопасности. \n \n \n 1970-е годы \n \n \n с 1970 по 1977 год оставался в студии белютина, углубляя собственную философскую и пластическую систему. в 1977 году создал композицию «событие (смерть поэта)». в 1978 году покинул «новую реальность» из-за расхождения с аналитическим методом белютина. зубарев предпочитал иррациональный, интуитивный подход к живописи. \n \n \n конец 1970-х - начало 1980-х \n \n \n основал собственную студию «темпоральная реальность», вокруг которой собрал учеников. с этого времени последовательно развивал авторское направление, сосредоточенное на исследовании времени и его связи с материальными и духовными аспектами реальности. \n \n \n 1980-1990-е годы \n \n \n сформулировал концепцию «темпорального искусства», где время становится главным формообразующим фактором. написал книгу «темпоральное искусство». в 1992 году принят в международную федерацию художников юнеско. \n \n \n 2000-е годы \n \n \n сосредоточился на абстрактной живописи, продолжая разрабатывать способы отражения времени на плоскости холста. зубарев полагал: духовное искусство выражает свое время и формирует новое пространство человеческого бытия. \n \n \n произведения художника хранятся в нью-йоркском музее метрополитен, в художественном музее циммерли при университете рутгерса (штат нью-джерси, сша), в государственной третьяковской галерее, в министерстве культуры российской федерации, в музеях симферополя и севастополя, а также в частных коллекциях в россии, германии, израиле, италии и польше."},"estimateMax":2000000,"lotNumber":"62","title":{"ru":"зубарев, владислав константинович\n«событие (смерть поэта)»\n1977 г.\nхолст, масло\n100 х 295 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18112/view","tags":["painting"],"directSalePrice":550000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.778Z","textCase":"lower","estimate":"1,200,000p - 2,000,000p","currency":"RUB","id":18112,"estimateMin":1200000},{"startPrice":700000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18113/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18113/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18113/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18113/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18113/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: силаев в.с., эксперт министерства культуры по музейным ценностям, эксперт международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов антикварных салонов; 1 марта 2026 г. \n \n \n  \n \n \n владимир яковлев стал известен благодаря своей особой интерпретации природы и окружающего мира. цветы, ставшие главными героями его произведений, в контексте творчества художника могут символизировать не только естественную красоту, но и глубокие философские размышления о жизни и смерти, о цикличности природы и человеческого существования. владимир яковлев не просто изображал натуру, но искал в цветах отражение глубоких внутренних эмоций и смыслов. \n \n \n  \n \n \n работы яковлева наполнены специфическим настроением, которое можно назвать поэтическим и медитативным. он создает миры, в которых зритель может погрузиться в размышления о времени, жизни и человеческой судьбе. в них присутствует тихая, но мощная энергия, которая настраивает на философский лад. хотя изображения цветов кажутся на первый взгляд радостными и легкими, они всегда содержат в себе внутреннюю сложность и многозначность. \n \n  \n  \n владимир игоревич яковлев  \n 1934, москва \u2014 1998, москва  \n классик московского нонконформизма, одна из самых трагических и героических фигур в истории русского искусства второй половины xx века. художник-самоучка, чьё творчество, отмеченное личной катастрофой и физической немощью, было признано авангардом авангарда и заняло центральное место в собраниях легендарных коллекционеров эпохи.  \n   \n   \n 1939  \n \n его детство было омрачено тяжелейшей болезнью \u2014 менингитом. последствия болезни, включая прогрессирующую потерю зрения и тяжёлые психические расстройства, преследовали его всю жизнь, определив трагическую и героическую природу его художественного пути.  \n \n 1953  \n \n после неудачной попытки поступить в художественное училище, он освоил профессию ретушёра-фотографа, которая на долгие годы стала его основным заработком, параллельно с этим начав самостоятельно заниматься живописью, черпая вдохновение в репродукциях западного модернизма.  \n \n в 1957 году  \n \n его судьба переменилась после посещения выставки современного искусства в рамках всемирного фестиваля молодёжи и студентов в москве. увиденные работы пикассо и других мастеров модернизма произвели на него революционное впечатление и окончательно убедили его посвятить себя искусству, несмотря на отсутствие формального академического образования.  \n \n в 1963 году  \n \n он сблизился с кругами московского андеграунда, став постоянным участником знаменитых квартирных выставок. его работы, особенно знаменитые «портреты-маски» и натюрморты с цветами, поражавшие своей экспрессией и глубиной, быстро привлекли внимание московской интеллигенции и первых коллекционеров неофициального искусства, включая легендарного георгия костаки.  \n \n к концу 1970-х годов  \n \n его физическое состояние резко ухудшилось \u2014 практически полностью потеряв зрение, он продолжал работать, полагаясь на осязание и мышечную память. в этот период его искусство достигло максимальной лапидарности и глубины, превратившись в редкий пример «метафизического примитива».  \n \n в 1990 году  \n \n его творчество получило международное признание, когда ряд его работ вошёл в масштабную коллекцию советского нонконформистского искусства, собранную американским профессором нортоном доджем. это собрание легло в основу музея зиммерли в сша, что навсегда вписало имя яковлева в мировую историю искусства xx века.  \n \n последние годы жизни, с 1992 по 1998 год  \n \n он провёл в психиатрической больнице, где, несмотря на тяжёлые условия, периодически возвращался к рисованию. работы этого позднего периода, к которым относится и представленный лист «цветок-рюмка», стали итоговым высказыванием художника, доказательством того, что творческий дух способен существовать вопреки всему.  \n \n произведения художника хранятся в крупнейшем зарубежном собрании нонконформизма \u2014 музее зиммерли ратгерского университета (коллекция нортона и нэнси додж) в сша, в государственной третьяковской галерее и государственном музее изобразительных искусств им. а. пушкина, в государственном русском музее, а также в других музеях и авторитетных частных коллекциях россии и европы."},"estimateMax":2400000,"lotNumber":"63","title":{"ru":"яковлев, владимир игоревич\n«пейзаж с белым цветком»\nконец 1960-х \u2013 1970-е гг.\nкартон, масло, темпера\n48 х 66 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18113/view","tags":["painting"],"directSalePrice":700000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:29:24.372Z","textCase":"lower","estimate":"1,800,000p - 2,400,000p","currency":"RUB","id":18113,"estimateMin":1800000},{"startPrice":2000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18120/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18120/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18120/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18120/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18120/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18120/006/006.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"в 1992 году дмитрий плавинский уже побывал в эмиграции и вернулся. его метод «структурного символизма» сложился давно, но старый мир рассыпался совсем недавно и художник всматривается в то, что переживет любые катастрофы: вечные знаки геологической и культурной материи.  \n  \n рыба \u2014 древний символ. ихтис у ранних христиан, знак плодородия в античности, китайский иероглиф «изобилие». плавинский берет этот архетип и превращает его в живописную окаменелость. он строит поверхность холста как геологический срез: слои краски, фактурные наслоения, следы времени. рыба могла бы жизнеутверждающе блестеть чешуёй, но здесь она лежит в толще окаменевшего красочного ила, как отпечаток, который ждет своего палеонтолога. художник создает ископаемый слепок рыбы, делая орнамент её плавников культурным текстом.  \n \n \n \n \n \n   \n \n \n дмитрий петрович плавинский \n \n \n 1937, москва - 2012, москва \n \n \n живописец, график, выдающийся офортист, теоретик структурного символизма, член московского союза художников, лидер группы «двадцатка», классик мирового нонконформизма.  \n \n \n   \n \n \n 1951 - 1956 \n \n \n поступил на театральное отделение московского областного художественного училища памяти 1905 года. мастерство сценографии и пространственного мышления перенимал у виктора шестакова, который ранее занимал пост главного художника театра всеволода мейерхольда. завершил обучение и начал самостоятельный путь в искусстве. исследовал возможности абстракции, реагируя на мощный всплеск интереса к авангарду в москве. заложил основы своего авторского стиля, опираясь на символистскую поэзию велимира хлебникова и палеонтологические образы. \n \n \n 1956-1975 \n \n \n изучил наследие велимира хлебникова и древнерусскую каллиграфию, создав уникальный сплав архаики и современности. стал значимой фигурой в кругу георгия костаки, крупнейшего коллекционера русского авангарда. с 1962-го жил в деревне ферапонтово вологодской области, где работал в стенах знаменитого ферапонтова монастыря. изучил фрески дионисия xv века и ритмы древней каменной кладки. этот опыт стал ключевым: именно здесь художник окончательно сформулировал концепцию структурного символизма. \n \n \n 1965-1991 \n \n \n совершил экспедиции в среднюю азию, добавив в свой визуальный арсенал образы пустынь и древних манускриптов. стал центральной фигурой круга георгия костаки. возглавил группу «двадцатка», объединив наиболее значимых художников-нонконформистов своего времени. достиг виртуозного совершенства в офорте, сопоставимого с техникой альбрехта дюрера и рембрандта. получил статус лидера московского андеграунда, чьи работы приобретали крупнейшие западные слависты и дипломаты. укрепил международный авторитет через участие в ключевых зарубежных показах, организованных александром глезером. \n \n 1991-2004  \n \n переехал в нью-йорк, получив признание американской культурной элиты. поселился в челси. создал эпохальный цикл «апокалипсис 11 сентября», зафиксировав трагедию современности как звено в бесконечной цепи исторических катаклизмов. \n \n \n 2004-2012 \n \n \n вернулся в москву в зените славы. провел ретроспективы в третьяковской галерее и пушкинском музее.  \n \n \n произведения художника хранятся в метрополитен-музее (нью-йорк), музее современного искусства moma (нью-йорк), художественном музее циммерли (нью-джерси), музее людвига (кёльн), музее виктории и альберта (лондон), британском музее (лондон), собрании kolodzei art foundation (сша), государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, государственном музее изобразительных искусств имени пушкина, музее эрарта."},"estimateMax":6500000,"lotNumber":"64","title":{"ru":"плавинский, дмитрий петрович \n«рыба»\n1992 \nхолст, масло, смешанная техника\n66 х 99,5"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18120/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.780Z","textCase":"lower","estimate":"4,000,000p - 6,500,000p","currency":"RUB","id":18120,"estimateMin":4000000},{"startPrice":200000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18114/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18114/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18114/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"в 1985 году франциско инфанте-арана, известный мастер ленд-арта, обращается к искусству древних мастеров, создавая серию «археологизмы». в центре данной работы \u2014 фотография одного из самых знаковых произведений мирового искусства \u2014 «портрет госпожи лизы дель джокондо» кисти леонардо да винчи. созданная в начале xvi века, «мона лиза» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского высокого возрождения. ее образ всемирно узнаваем. инфанте в своей работе осмысляет шедевр мирового масштаба через авторское понятие «артефакта». \n  \n  \n \n основа понимания «артефакта» в творчестве франциско инфанте-арана \u2014 синтез идеи и материи, существующего и несуществующего, гармонии искусства, технологий, природы. балансируя на стыке вещей, созданных природой и созданных искусственно, художник обращается к фотографии. в данной работе артефакт-джоконда, словно что-то затерянное или, наоборот, найденное, показана зрителю поросшей мхом или травой. автор также дополняет свою идею выбором цвета \u2014 черно-белый фильтр отсылает к состоянию оригинального полотна: красочный слой картины быстро и сильно темнеет, что объясняется специалистами излюбленными экспериментами с материалами у леонардо. \n \n \n  \n \n \n  \n  франсиско инфанте-арана \n  \n  \n \n   \n \n \n род. 1943, васильевка, саратовская область  \n \n \n советский и российский художник, легенда московского концептуализма, один из пионеров кинетического искусства в ссср, фотограф, теоретик искусства. заслуженный художник российской федерации (1999). \n \n \n   \n \n \n   \n \n \n  родился в россии в семье испанского политэмигранта, что с самого начала определило его уникальный статус «своего чужого» \u2014 человека, смотрящего на советскую реальность с особой оптикой. \n \n \n \n \n 1960-е гг. \n \n \n в 1966 окончил московское высшее художественно-промышленное училище (б. строгановское). вошел в круг московских нонконформистов. с 1962 по 1964 год \u2014 член содружества художников геометрического и метафизического направления «движение». \n \n \n с 1968 года вместе со своей женой и соавтором нонной горюновой создает свои знаменитые «проекты» и «артефакты». они выезжают на природу и создают хрупкие, временные инсталляции из зеркал, бумаги, дерева, которые затем фиксируют на фотоплёнку. коллекция фото рукотворных объектов, которые он интегрировал в природную среду, хранится и в третьяковской галерее. \n \n первая половина 1970-хе гг. \n \n в 1970 году организовал группу художников и инженеров «арго» с целью создания искусственных систем, аналогичных естественным явлениям. с 1973 года \u2014 член московского союза художников. \n \n \n 1974 г. \n \n \n участвует в знаменитой «бульдозерной выставке», что автоматически причисляет его к когорте художников-диссидентов, чей подвиг уже стал историей. \n \n \n с 1975 г. \n \n \n  он сосредоточивается на создании артефактов, выражая с их помощью свою основную идею \u2014 совмещать природное и искусственное через инсталляции на открытом воздухе и затем представлять их публике ограниченным выпуском фотографий.  \n \n \n 1996 г. \n \n \n награжден государственной премией российской федерации в области изобразительного искусства. \n \n \n \n \n работы художника находятся во многих собраниях мира, включая государственную третьяковскую галерею, государственный русский музей, государственный музей изобразительных искусств им. а.с. пушкина, государственный музей-заповедник «царицыно», музей арт4, московский музей современного искусства, государственный центр современного искусства, московский дом фотографии, новый музей в санкт-петербурге, музей az, музей нонконформизма, бруклинский музей (сша), колодзей арт фонд (сша), музей изобразительных искусств университета колумбус (сша), музейную галерею искусств (великобритания), музей современного искусства в сеуле (южная корея), художественный музей сетагая в токио (япония), музей искусства в лодзи (польша)."},"lotNumber":"65","title":{"ru":"инфанте-арана, франсиско\n«артефакты», работа из серии «археологизмы»\n1985 г.\nбумага, цветная фотопечать\n50,5 х 50,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18114/view","tags":["painting"],"directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:30:59.251Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":18114},{"startPrice":750000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/012/012.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/011/011.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/013/013.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18098/014/014.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"глеб богомолов \u2014 один из лидеров ленинградского андеграунда, организатор первых выставок нонконформистов в дк газа и дк невский. художник, которого эраст кузнецов назвал идущим «по пути, проложенному русской иконой\". \n  \n искусствовед михаил герман, главный научный сотрудник русского музея, писал о богомолове: «в самой глубине его искусства \u2014 реминисценция с мозаиками равенны, фресок средневековой руси, тосканского возрождения, но это не более чем отдаленное эхо. боль сущего и непреходящая значительность искусства живет в сумрачных его соцветиях, рождая ощущение трагедии, отступающей перед колдовской притягательностью его живописи». \n  \n  \n \n в 1980-х годах богомолов находится в самом пике творческой силы. открывает персональную выставку в конгрессе сша. затем гастролирует с выставкой «музея русского искусства в изгнании» александра глезера по городам европы, где его работы висят рядом с неизвестным, шемякиным и целковым. впереди \u2013 первый приезд в лос-анджелес и интервью, в котором он скажет: «авангард часто опирается на древние традиции». это момент, когда его уже знают там, но дома всё еще держат дистанцию. \n \n \n  \n \n \n карточные пасьянсы - знаваемый мотив в искусстве мастера, который приобретает дополнительные философские глубины от характерной, потрескивающей, как старая пластинка, пелены ретро-эстетики. \n \n  \n   \n глеб сергеевич богомолов  \n \n   \n \n \n 1933, ленинград \u2014 2016, санкт-петербург  \n \n \n лауреат царскосельской премии и премии «петрополь». член петербургской академии современного искусства, член союза художников россии. один из лидеров ленинградского андеграунда, организатор первых выставок нонконформистов в дк газа и дк невский. художник, которого эраст кузнецов назвал идущим «по пути, проложенному русской иконой». певец византийской памяти.  \n \n \n  \n \n \n 1950-е \n \n \n оканчивает военную академию тыла и снабжения, занимается в театральной студии дк им. кирова. пытается поступить к николаю акимову в лгитмик, но уходит. работает инженером на судостроительном заводе, уезжает в геологические партии \u2014 везде пишет. не имея художественного образования, учится сам: эрмитаж, русский музей, запрещенные альбомы кандинского и шагала.  \n \n \n 1974\u20131975 \n \n \n вместе с единомышленниками организует первые выставки неофициального искусства в дк газа и дк невский. эти две экспозиции рождают газаневское движение \u2014 богомолов выходит в его лидеры. вступает в тэии, работает в выставочном комитете.  \n \n \n конец 1970-х \n \n \n александр глезер приглашает его участвовать в передвижной выставке «музей русского искусства в изгнании». вместе с эрнстом неизвестным, михаилом шемякиным, евгением михновым-войтенко и олегом целковым объезжает европу. в 1980 году участвует в «олимпийской» выставке \u2014 власти показывают его работы иностранцам как образец «свободного» советского искусства.  \n \n \n 1984\u20131990 \n \n \n открывает персональную выставку в конгрессе сша. затем показывает работы в норвегии, швеции, германии. в 1990 году впервые приезжает в лос-анджелес: george mayers gallery и fisher gallery университета южной калифорнии включают его в проект «keepers of the flame: unofficial artists of leningrad». в интервью los angeles times формулирует кредо: «авангард часто опирается на древние традиции».  \n \n \n 1994\u20132002 \n \n \n получает царскосельскую премию, затем премию «петрополь». вступает в петербургскую академию современного искусства и союз художников россии. коллекционеры и журналисты обсуждают его возможное родство с александром невзоровым \u2014 художник не подтверждает, но и не опровергает слухи.  \n \n \n 2004\u20132005 \n \n \n государственный русский музей представляет его персональную выставку в инженерном замке. каталог издания впервые фиксирует главные циклы: «портрет», «альбион», «апокалипсис», «ковчег», «плащаница», «крест», «мандорла».  \n \n \n 2017 \n \n \n музей современного искусства эрарта открывает посмертную выставку «византийская виза». кураторы называют его «легендарным нонконформистом, чья многослойная живопись вдохновлена византийскими мозаиками».  \n \n \n произведения художника хранятся в музее современного искусства (moma) в нью-йорке, в художественном музее циммерли университета рутгерс (собрание нортона доджа), в национальном музее современного искусства (сеул, корея), в henry nannen kunsthalle (эмден, германия), в kunsthalle (германия), в собрании grim danesy (осло, норвегия), в pendorff collection (гамбург, германия), в музее современного русского искусства (нью-йорк), а также в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, московском музее современного искусства (mmoma), в собрании дягилевского центра, в художественном музее севастополя и в музее города нарва (эстония).","en":"й,"},"estimateMax":2500000,"lotNumber":"66","title":{"ru":"богомолов, глеб сергеевич\n«марьяж»\n1980-е гг.\nоргалит, масло, ассамбляж.\n76 х 72 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18098/view","tags":["painting"],"directSalePrice":750000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:33:04.721Z","textCase":"lower","estimate":"1,700,000p - 2,500,000p","currency":"RUB","id":18098,"estimateMin":1700000},{"startPrice":2700000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18111/031/031.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18111/032/032.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18111/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18111/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18111/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18111/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"художник-визионер из наро-фоминска, один из самых изобретательных авторов «искусства аутсайдеров», пурыгин большую часть своего таланта посвятил созданию собственной космогонии, ключевой фигурой в которой выступал он сам. не вписавшись в официальную советскую художественную действительность (и так и не сумев получить профессионального образования), он, тем не менее, приобрел известность на московских «квартирных» выставках 1970-х. мифами о «лёне пурыгине. художнике из нары. гениальном» (именно так он представлялся на своих визитных карточках) были наполнены и его работы, и распространяемые факты биографии, в которых смешивались реальные обстоятельства жизни и то, как их видел художник. в 1989-м он эмигрировал в сша, где с успехом работал и выставлял свои произведения. \n  \n на формирование пурыгина как художника определяющим образом повлияла профессия его отца, мастера игрушечной фабрики: будущий живописец вырос в окружении причудливого мира детских игрушек. преломившись в сознании художника, эта среда вылилась в особую мифологию мировосприятия, в особый пласт «наивного» искусства примитива, получивший у критиков название «арт брют». живопись пурыгина перенаселена всевозможными личными фантомами - «кукольными» существами, мужчинами и женщинами, птицами, зверями, монстрами, чертями и ангелами, чудесными «синими женщинами» - слитыми в живой копошащийся муравейник, в единую ткань жизни, построенной на стремлении к любви, вечной женственности и красоте. \n   \n леонид анатольевич пурыгин  \n 1951, наро-фоминск \u2013 1995, москва  \n советский и российский художник, представитель ар-брют, художник-визионер, создатель личной мифологии, русский босх.  \n  \n 1951 - 1970 \n \n родился в семье учительницы и директора фабрики игрушек. в 14 лет бросил школу, жил случайными заработками. с 1969 года занимался в студии при доме культуры в наро-фоминске. в 18 лет пережил клиническую смерть, после которой, по собственным словам, «родился как художник». в дальнейшем неоднократно попадал в психиатрические больницы. \n \n в 1970-е  \n \n переехал в москву, начал создавать «мифологические» работы. участвовал в квартирных выставках андеграунда. познакомился и общался с борисом орловым, дмитрием приговым, леонидом соковым. входил в круг художников фурманного переулка. не примыкал к группировкам, создал собственный мир с альтер-эго «лёня пурыгин», ангелом «голубая женщина» и чудовищем «пипа пурыгинская». \n \n 1988 - 1992 \n \n его картины «пипа (видение на озере охват)» и «молох (смерть голубой бабочки)» были проданы на первом аукционе sotheby's в москве. это событие вывело пурыгина на международную сцену. после аукциона заключил контракт с нью-йоркской галереей эдуарда нахамкина. в 1989 году эмигрировал в сша, где провёл персональные выставки. его заказчиками стали крупные западные коллекционеры русского нонконформизма, включая юрия трайсмана и джорджа кайзера. \n \n 1992 - 1995 \n \n организовал в москве выставку наивного искусства и основал галерею для поддержки молодых художников. в 1993 году опубликовал три книги прозы: «чушь. миниромания», «космический дурак», «публия». 31 мая 1995 года умер в москве от сердечного приступа во время работы над частным заказом. за несколько месяцев до этого в автокатастрофе погибла его жена галина. после смерти леонида пурыгина персональную выставку на родине художника первым провел цдх (москва, 1996), спустя 20 лет \u2014 музей арт4 (москва, 2016). за рубежом, в частности, работы пурыгина стали частью групповых выставок «back in the ussr» в ferzt gallery (нью-йорк, 2014) и «red horizon» в музее людвига (будапешт, 2015). \n \n произведения художника хранятся в музее людвига (кёльн, германия), в музее генри наннена (эмден, германия), в художественном музее циммерли при ратгерском университете (нью-джерси, сша), в бока музее искусства (бока-ратон, сша), в галерее эдуарда нахамкина (нью-йорк, сша), в коллекциях юрия трайсмана и джорджа кайзера (сша), в государственной третьяковской галерее, в московском музее современного искусства, в музее арт4, в нижегородском государственном художественном музее, а также в других частных собраниях россии, европы и сша."},"estimateMax":7000000,"lotNumber":"67","title":{"ru":"пурыгин, леонид анатольевич \n«петух»\nначало 1990-х гг.\nхолст, масло\n183 х 142,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18111/view","tags":["painting"],"directSalePrice":2700000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.783Z","textCase":"lower","estimate":"5,500,000p - 7,000,000p","currency":"RUB","id":18111,"estimateMin":5500000},{"startPrice":300000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18108/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18108/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18108/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18108/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18108/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18108/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"«у меня есть серия «трава». трава \u2014 это игра слов. это и травка, и мелкое растение. то есть цветы, буквально, трава. в этой серии цветы действительно являются героями. но они какие? мы смотрим на них и видим, что это человеческие лица. у них отношения, любовь, ревность, и обычно всё это происходит ночью, освещено луной», \u2014 говорил художник лев повзнер в своем интервью журналу «сноб» в феврале 2026 года. \n \n  \n  \n  \n \n представленная на аукционе работа \u2014 выразительный пример индивидуального художественного языка. растительные мотивы не стремятся к ботанической точности, они условны. каждый цветок уникален по форме и цвету. прямо на холсте выведена надпись «лето внутри» \u2014 ремарка, превращающая букет в состояние. \n \n \n  \n \n \n подобная игра форм и сочетаний даёт звучание и натюрморту поля клее из музея метрополитен (1927), и «можжевельникам» юло соостера (1963). сюрреализм звучит легко, наивно и потому без труда заговаривает с подсознанием, напоминая: мы разные, но мы \u2014 одно. вместе \u2014 изобилие, гармония, ансамбль, где каждый оттеняет другого. \n \n  \n  \n \n  \n \n \n  \n  лев александрович повзнер \n  \n  \n \n 8 ноября 1939, москва \u2014 живёт и работает в москве.  \n \n \n советский и российский художник-нонконформист, классик московского андеграунда, яркий представитель постмодернизма в русском искусстве, поэт. член союза художников ссср, член московского горкома художников-графиков. в 1999 году выдвигался на соискание государственной премии российской федерации. \n \n \n   \n \n \n   \n \n \n с 1962 по 1967 \n \n \n получил профессиональное образование на художественном отделении московского полиграфического института. формировался как художник вне рамок официальных академических школ, самостоятельно обращаясь к наследию старых европейских мастеров, примитивному искусству, лубку и китчу.  \n \n \n с 1965 года \n \n \n вошёл в круг московского художественного андеграунда, став активным участником знаменитых квартирных выставок. вместе с такими художниками, как михаил рогинский и евгений измайлов, он создавал камерные, ориентированные на старую живопись работы, противопоставляя лиричный «ретро-стиль» официальному соцреализму.  \n \n \n в 1975 году \n \n \n принял участие в легендарном и судьбоносном событии \u2014 выставке художников-нонконформистов в павильоне «дом культуры» на вднх, одной из первых попыток публичного показа «другого искусства». к концу 1970-х годов он окончательно сформировал свой уникальный творческий метод, основанный на стремительной, спонтанной работе и построении произведений в виде бесконечных циклов и серий. он начал разрабатывать знаковые для себя темы: «миф», «цирк», «ряды» лиц.  \n \n \n с 1990-х годов \n \n \n его искусство совершило закономерный поворот к постмодернизму, интеллектуальной игре и иронии. он создал центральные для своего творчества серии «спрятанные лица» и «поле чудес», в которых виртуозно использовал технику двойного изображения, оптические иллюзии и коллажные приёмы. в этот период его работы начинают активно представлять на международных аукционах.  \n \n \n в 2010-е годы \n \n \n к автору приходит новое признание и актуальное переосмысление. он проводит масштабные персональные выставки, в том числе проект «поле чудес» в alina pinsky gallery, представлявший около 90 работ. параллельно с живописью он начинает активно публиковаться как поэт, выпуская сборники стихов, отмеченные той же эксцентричностью и парадоксальностью, что и его визуальное искусство.  \n \n \n произведения художника хранятся в ведущих зарубежных и российских музеях и авторитетных частных собраниях, включая музей дюк университета штата северная каролина (дархэм, сша) и колодзей арт фаундэйшн (хайланд парк, нью-джерси, сша); в россии \u2014 в государственной третьяковской галерее (гтг) и московском музее современного искусства (ммома), а также в собрании евгения нутовича в москве."},"estimateMax":700000,"lotNumber":"68","title":{"ru":"повзнер, лев александрович\n«лето внутри», работа из серии «трава»\n2011 г.\nхолст на картоне, масло\n57,5 х 49,3 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18108/view","tags":["painting"],"directSalePrice":300000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.785Z","textCase":"lower","estimate":"500,000p - 700,000p","currency":"RUB","id":18108,"estimateMin":500000},{"startPrice":200000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18076/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18076/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18076/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18076/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18076/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18076/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"работа «к вечеру» будто вся пропитана золотом: чистые цвета палитры художника мазок за мазком формируют яркую и светоносную картину. деревенский пейзаж владимирского края передан с особой любовью и вниманием к деталям запечатленного: кружащиеся над куполами храма черные вороны, подворные животные на выгуле и даже косящиеся крыши деревенских домов. \n \n  \n  \n  \n владимир не мыслится без храмов: даже в на окраине деревни, с акцентным стогом сена на переднем плане, художник тонко вводит этот безустанный наратив, как синтез духовного и природного, как постоянная и такая необходимая оглядка на прошлую историю родных пенат, как место зарождения древнерусского искусства.  \n  \n  \n в таком пестром и радостном звоне звучащих с полотна работы цветов синтезируется все искусство в.г. кокурина, как ясное напоминание о прекрасном, окружающим нас .  \n   \n валерий григорьевич кокурин  \n 1930, владимир \u2014 2019, владимир  \n народный художник россии, заслуженный художник рсфср, член союза художников ссср. дипломант российской академии художеств. награжден золотой медалью рах, золотой медалью имени в.сурикова от союза художников россии, лауреат премии союза художников россии имени алексея грицая. один из основоположников и классик владимирской школы пейзажной живописи, виртуоз-колорист.  \n  \n 1949-1950-е \n \n прошел уникальную художественную школу, обучаясь во владимире в студии под руководством николая сычёва \u2014 бывшего директора государственного русского музея. затем несколько лет работал в реставрационных мастерских под началом выдающегося архитектора-реставратора александра столетова, где глубоко погрузился в мир древнерусского искусства, иконописи и архитектуры. \n \n с 1956 \n \n начал активную выставочную деятельность, став неизменным участником всех областных и зональных выставок, а в 1957 году поступил в художественный фонд союза художников рсфср. \n \n конец 1950-х \n \n пережил судьбоносный творческий импульс, работая в доме творчества в переславле-залесском, где его талант признали и поддержали мэтры московской школы: эдуард браговский, виктор попков, алексей грицай, андрей тутунов и другие, которые отмечали свежесть и энергию его работ. \n \n 1960 \n \n совместно с кимом бритовым и владимиром юкиным принял участие в громкой выставке «советская россия» в москве, которая ознаменовала рождение феномена «владимирской школы» или «владимирского импрессионизма», яркого и самобытного направления в советской живописи. \n \n 1962-2010 \n \n неоднократно получал высшие профессиональные признания: стал лауреатом престижной первой премии цк влксм, а впоследствии был удостоен золотой медали российской академии художеств, премии имени грицая и высшей награды союза художников россии \u2014 золотой медали имени сурикова. \n \n 1960-е \u2014 2000-е \n \n активно экспонировал свои работы по всему миру, участвуя в выставках и биеннале в гдр, франции, японии, югославии и многих других странах, а его персональные выставки с неизменным успехом проходили в москве, ленинграде и владимире. \n \n произведения художника хранятся в ведущих музеях россии и зарубежных собраниях. его работы представлены в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, а также в музеях франции, японии, германии, чехии. наиболее полная коллекция находится в государственном владимиро-суздальском музее-заповеднике. картины мастера также входят в собрания муромского историко-художественного музея и других региональных музеев страны, а также в престижные частные коллекции."},"estimateMax":350000,"lotNumber":"69","title":{"ru":"кокурин, валерий григорьевич\n«к вечеру», \n1970-е годы\nкартон, масло\n29,5 х 41 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18076/view","tags":["painting"],"directSalePrice":200000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:37:04.763Z","textCase":"lower","estimate":"280,000p - 350,000p","currency":"RUB","id":18076,"estimateMin":280000},{"startPrice":180000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18077/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18077/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18077/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18077/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18077/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18077/001/001.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"валерий кокурин не признавал серого цвета. «серый \u2014 смерть живописи», \u2014 повторял он. дмитриевский собор xii века, покрытый тысячей резных камней, он писал золотистым. землю \u2014 лиловой. так работал только он и его друзья по владимирской школе, которую за буйство красок прозвали «русским фовизмом». \n  \n дмитриевский собор построил великий князь всеволод большое гнездо в конце xii века как домовый храм. его белокаменные стены украшены более чем тысячей резных изображений \u2014 библейские сюжеты, животные, птицы, фантастические звери, растительные орнаменты. это единственный в мире древнерусский храм с таким богатым внешним декором. в 1992 году собор включён в список всемирного наследия юнеско как часть белокаменных памятников владимира и суздаля. \n  \n народный художник россии, чьи работы хранятся в третьяковской галерее и русском музее, кокурин создал пейзаж \u2014 образ древнего владимира, сакрального центра. этот этюд \u2014 воспоминание о натуре, преображённое мастером, который верил, что настоящая живопись начинается там, где кончается серый цвет. \n  \n валерий григорьевич кокурин  \n 1930, владимир \u2014 2019, владимир  \n народный художник россии, заслуженный художник рсфср, член союза художников ссср. дипломант российской академии художеств. награжден золотой медалью рах, золотой медалью имени в.сурикова от союза художников россии, лауреат премии союза художников россии имени алексея грицая. один из основоположников и классик владимирской школы пейзажной живописи, виртуоз-колорист.  \n  \n 1949-1950-е \n \n прошел уникальную художественную школу, обучаясь во владимире в студии под руководством николая сычёва \u2014 бывшего директора государственного русского музея. затем несколько лет работал в реставрационных мастерских под началом выдающегося архитектора-реставратора александра столетова, где глубоко погрузился в мир древнерусского искусства, иконописи и архитектуры. \n \n с 1956 \n \n начал активную выставочную деятельность, став неизменным участником всех областных и зональных выставок, а в 1957 году поступил в художественный фонд союза художников рсфср. \n \n конец 1950-х \n \n пережил судьбоносный творческий импульс, работая в доме творчества в переславле-залесском, где его талант признали и поддержали мэтры московской школы: эдуард браговский, виктор попков, алексей грицай, андрей тутунов и другие, которые отмечали энергию его работ. \n \n 1960 \n \n совместно с кимом бритовым и владимиром юкиным принял участие в громкой выставке «советская россия» в москве, которая ознаменовала рождение феномена «владимирской школы» или «владимирского импрессионизма», яркого и самобытного направления в советской живописи. \n \n 1962-2010 \n \n неоднократно получал высшие профессиональные признания: стал лауреатом престижной первой премии цк влксм, а впоследствии был удостоен золотой медали российской академии художеств, премии имени грицая и высшей награды союза художников россии \u2014 золотой медали имени сурикова. \n \n 1960-е \u2014 2000-е \n \n активно экспонировал свои работы по всему миру, участвуя в выставках и биеннале в гдр, франции, японии, югославии и многих других странах, а его персональные выставки с неизменным успехом проходили в москве, ленинграде и владимире. \n \n произведения художника хранятся в ведущих музеях россии и зарубежных собраниях. его работы представлены в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, а также в музеях франции, японии, германии, чехии. наиболее полная коллекция находится в государственном владимиро-суздальском музее-заповеднике. картины мастера также входят в собрания муромского историко-художественного музея и других региональных музеев страны, а также в престижные частные коллекции."},"estimateMax":320000,"lotNumber":"70","title":{"ru":"кокурин, валерий григорьевич\n«парк липки», \n1970-е \nкартон, масло\n39,5 х 50 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18077/view","tags":["painting"],"directSalePrice":180000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.787Z","textCase":"lower","estimate":"240,000p - 320,000p","currency":"RUB","id":18077,"estimateMin":240000},{"startPrice":150000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18078/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"в этом году исполняется 100 лет со дня рождения известного владимирского импрессиониста н.а. мокрова. \n  \n николай алексеевич мокров, будучи выдающимся представителем владимирской школы живописи, запоминается своим особым подходом к отображению действительности. яркий и насыщенный цвет в его работах передает то уникальное настроение, которое формируется мастерским художником при отображении родного края. любовь к природе, архитектуре, людям, живущим в колыбели русской культуры, и восхищение ими строятся звучным, почти живым мазком. \n \n \n \n \n  \n \n \n перекличка чистых, открытых тонов в передачи оттенков осенней листвы, темнеющих в тени стволов деревьев, и бескрайнее голубое небо с лиловыми облаками. у горизонта возвышаются древнерусские белокаменные храмы владимира, которые словно произростают из самых крон деревьев. \n \n \n \n  \n  \n в этом вихре цвета и света фиксируется зарождающаяся, еще теплая осень центральной россии. запечатленная в моменте, но вместе с этим \u2013 подвижная, активная, не застывающая ни на мгновение.  \n   \n николай алексеевич мокров  \n 1926, село саваслейка нижегородской губернии \u2014 1996, владимир  \n заслуженный художник российской федерации (1996), член союза художников ссср (1967), участник великой отечественной войны, кавалер ордена отечественной войны ii степени и медали «за отвагу». один из ключевых мастеров владимирской школы живописи.  \n  \n 1941\u20131945  \n \n в 18 лет ушел на фронт. служил в 234-м стрелковом полку, проявил мужество в боях, был удостоен медали «за отвагу». в августе 1944 года получил ранение. долгие месяцы провел в госпиталях и весной 1945-го, когда страна уже праздновала победу, вернулся домой живым, но с подорванным здоровьем. \n \n 1948\u20131951 \n \n поступил во владимирское художественное ремесленное училище № 1. так познакомился с педагогами - московскими художниками федором захаровым, сергеем преображенским и николаем сычёвым. они привили высокую культуру живописного видения. в 1951 году получил диплом живописца-альфрейщика. \n \n 1957 \n \n начало профессиональной карьеры во владимирском отделении художественного фонда ссср. с этого времени мокров \u2014 постоянный и желанный участник престижных выставок: областных, зональных, республиканских, всесоюзных. его имя встает в один ряд с мастерами, формировавшими уникальное лицо «владимирской школы» . \n \n 1960-е \u2013 1980-е \n \n активно работает на лучших творческих базах страны: академической даче имени репина, в доме творчества в переславле-залесском, в старой ладоге и горячем ключе. выезжает в творческие поездки на русский север в группе владимирских живописцев. участвует в выставках-продажах за рубежом: его работы экспонируются и находят покупателей в сша, франции, италии, германии, японии, канаде, бельгии, голландии, австрии, испании, швейцарии, финляндии и ливане. в 1967-м принят в союз художников ссср. позже награжден почетной грамотой союза художников ссср . \n \n 1983 и 1986 \n \n с огромным успехом проходят первые персональные выставки художника во владимире. в 1985-м к 40-летию победы награжден орденом отечественной войны ii степени \u2014 дань уважения его ратному подвигу . \n \n 1996, 9 апреля. \n \n указом президента россии николаю алексеевичу мокрову присвоено почетное звание «заслуженный художник российской федерации». он не дожил всего несколько недель до своего 70-летия, скончавшись 19 июля 1996 года. похоронен на кладбище улыбышево под владимиром . \n \n произведения художника хранятся в собраниях государственной третьяковской галереи, государственного владимиро-суздальского музея-заповедника, государственного музейно-выставочного центра росизо, а также в многочисленных частных коллекциях и музеях италии, японии, сша, чехии, испании, венгрии, германии, франции, бельгии и канады"},"estimateMax":330000,"lotNumber":"71","title":{"ru":"мокров, николай алексеевич\n«осень», \n1994 \nкартон, масло\n33 х 47 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18078/view","tags":["painting"],"directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.790Z","textCase":"lower","estimate":"250,000p - 330,000p","currency":"RUB","id":18078,"estimateMin":250000},{"startPrice":180000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18079/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18079/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18079/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18079/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18079/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18079/001/001.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"по воспоминаниям художника, в 18 лет он получил в подарок от матери небольшой этюдник «в ладошку». первое, что было написано \u2013 городские памятники и улицы. мотивы храмов, улиц города появились в живописи мастера с самого начала. \n \n \n  \n \n \n без храмов старый владимир немыслим и их изображения также органично входят в произведения кокурина. художник пишет, что ему даже не приходилось придумывать эти цвета: сама владимирская природа всегда показывала владимирским импрессионистам подобный красочный карнавал. в марте-апреле в россии небо становится таким синим, что от яркого солнца синеют и тени на снегу. \n \n \n  \n \n \n дмитриевский собор построил великий князь всеволод большое гнездо в конце xii века как домовый храм. его белокаменные стены украшены более чем тысячей резных изображений \u2014 библейские сюжеты, животные, птицы, фантастические звери, растительные орнаменты. это единственный в мире древнерусский храм с таким богатым внешним декором. в 1992 году собор включён в список всемирного наследия юнеско как часть белокаменных памятников владимира и суздаля. \n \n \n  \n \n \n валерий григорьевич кокурин \n \n \n 1930, владимир \u2014 2019, владимир \n \n \n народный художник россии, заслуженный художник рсфср, член союза художников ссср. дипломант российской академии художеств. награжден золотой медалью рах, золотой медалью имени в.сурикова от союза художников россии, лауреат премии союза художников россии имени алексея грицая. один из основоположников и классик владимирской школы пейзажной живописи, виртуоз-колорист. \n \n \n  \n \n \n 1949-1950-е \n \n \n прошел уникальную художественную школу, обучаясь во владимире в студии под руководством николая сычёва \u2014 бывшего директора государственного русского музея. затем несколько лет работал в реставрационных мастерских под началом выдающегося архитектора-реставратора александра столетова, где глубоко погрузился в мир древнерусского искусства, иконописи и архитектуры. \n \n \n с 1956 \n \n \n начал активную выставочную деятельность, став неизменным участником всех областных и зональных выставок, а в 1957 году поступил в художественный фонд союза художников рсфср. \n \n \n конец 1950-х \n \n \n пережил судьбоносный творческий импульс, работая в доме творчества в переславле-залесском, где его талант признали и поддержали мэтры московской школы: эдуард браговский, виктор попков, алексей грицай, андрей тутунов и другие, которые отмечали энергию его работ. \n \n \n 1960 \n \n \n совместно с кимом бритовым и владимиром юкиным принял участие в громкой выставке «советская россия» в москве, которая ознаменовала рождение феномена «владимирской школы» или «владимирского импрессионизма», яркого и самобытного направления в советской живописи. \n \n \n 1962-2010 \n \n \n неоднократно получал высшие профессиональные признания: стал лауреатом престижной первой премии цк влксм, а впоследствии был удостоен золотой медали российской академии художеств, премии имени грицая и высшей награды союза художников россии \u2014 золотой медали имени сурикова. \n \n \n 1960-е \u2014 2000-е \n \n \n активно экспонировал свои работы по всему миру, участвуя в выставках и биеннале в гдр, франции, японии, югославии и многих других странах, а его персональные выставки с неизменным успехом проходили в москве, ленинграде и владимире. \n \n \n произведения художника хранятся в ведущих музеях россии и зарубежных собраниях. его работы представлены в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, а также в музеях франции, японии, германии, чехии. наиболее полная коллекция находится в государственном владимиро-суздальском музее-заповеднике. картины мастера также входят в собрания муромского историко-художественного музея и других региональных музеев страны, а также в престижные частные коллекции."},"estimateMax":300000,"lotNumber":"72","title":{"ru":"кокурин, валерий григорьевич\n«история. дмитриевский собор», \n1996\nхолст, масло\n37,5 х 23"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18079/view","tags":["painting"],"directSalePrice":180000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:40:20.485Z","textCase":"lower","estimate":"220,000p - 300,000p","currency":"RUB","id":18079,"estimateMin":220000},{"startPrice":320000,"buyoutPrice":400000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18124/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18124/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18124/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18124/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18124/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18124/007/007.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"публикации: каталог резоне \n \n \n   \n \n \n перед нами классический новиковский приём: узнаваемая пиктограмма-человечек (схематичная фигура с головой-кругом и палками-конечностями) с энтузиазмом волочет с собой венеру милосскую \u2013 как добычу, которую только что урвал. счастливый, деловитый. античная статуя, воплощение канона и красоты, превращается в трофей, который тащат домой, радуясь удаче. фоном расходятся радужные лучи, словно от прожектора или божественного сияния, придавая сцене одновременно эстрадный пафос и космическую иронию. \n \n \n  \n \n \n сюжет прямолинейно ироничен: это визуальная формула присвоения искусства. «сюрприз» в том, что обладание шедевром \u2014 не возвышенный жест, а счастливая удача, почти барахолочный восторг. маленький человечек xx века волочет с собой весь груз культурной традиции, но без надрыва, а с деловой радостью. работа написана в 1988 году, на излёте перестройки, когда советские нонконформисты уже не боялись кгб, но ещё не знали рынка. новиков фиксирует момент, когда искусство перестаёт быть идеологической святыней и становится объектом транспортировки, сделки, частной собственности. его пиктограммы, по замыслу художника, \u2014 шифры сегодняшней действительности, а венера здесь \u2014 не более чем «частица бога», которую надо выволочь на свет. \n \n \n  \n \n \n художник сознательно избегает живописного виртуозничества: плоскостное письмо, упрощённые формы, почти плакатная цветовая гамма. это не недостаток мастерства, а инструмент: чтобы разглядеть дух времени, не нужны академизм и лессировки. «сюрприз» говорит с нами на языке московского андеграунда конца 1980-х \u2014 языке, где можно было над всем посмеяться, но при этом выдать пророчество. \n \n \n  \n \n \n культурное значение имени игоря новикова для собирателя трудно переоценить. он \u2014 связующее звено между советским «неофициальным искусством» и международным арт-рынком, ученик юрия королёва и таира салахова, сотоварищ ансельма кифера и георга базелица. его работы висят в третьяковке и русском музее, уходят с молотка sotheby\u2019s и christie\u2019s. в этом изображении вы приобретаете документ эпохи, зашифрованный в пиктограмму. каждый холст \u2014 это ребус, который одновременно смешит и заставляет вспомнить, откуда мы вышли и что тащим с собой. \n \n \n   \n \n \n  \n  игорь алексеевич новиков \n  \n \n 1961, москва \n \n \n академик российской академии художеств, член-корреспондент российской академии художеств, философ-космист, теоретик соц-арта. ключевая фигура второго поколения московского нонконформизма, основатель легендарного сквота «фурманный переулок». \n \n \n  \n \n \n 1976 - 1980 \n \n \n поступил в московское художественное училище имени и.репина, где освоил академическую базу, но быстро почувствовал её границы. в 1980 стал студентом московского академического художественного института имени василия сурикова, занимался в мастерских юрия королёва и таира салахова \u2014 двух гигантов официального советского искусства, чью манеру позже систематически переосмысливал с иронией. \n \n \n 1984 \n \n \n создал художественную группу и арт-центр «arx», а двумя годами ранее уже начал выставляться (с 1978 года) на московских квартирниках и за рубежом. \n \n \n 1986 \n \n \n  вступил в союз художников ссср и в том же году основал в москве в доме 18 по фурманному переулку сквозное объединение молодых авангардистов. это место стало эпицентром советского нонконформизма, своего рода московским «ульем», где квартиры превращались в мастерские. новиков лично ходил в жэк и договаривался о заселении художников в расселяемый дом. объединение действовало до 1991 года и воспитало целое поколение андеграундных гениев. в тот же год совершил творческую поездку в индию (бангалор, мандурай) по программе советско-индийского фестиваля. \n \n \n 1988 \n \n \n уехал учиться в rietveld academie в амстердаме, а через год получил стипендию юнеско и работал в мастерских ле корбюзье в ла-шо-де-фон, швейцария. этот швейцарский период стал поворотным: новиков начал жить на две страны, что, по его убеждению, только разогнало его талант. \n \n \n 1993 \n \n \n  добился исторического признания на родине: персональная выставка-ретроспектива в государственной третьяковской галерее с изданием каталога. в том же году его работы показали в русском музее санкт-петербурга и в музее национального искусства в варшаве \u2014 это была первая официальная выставка российского нонконформизма в польше. \n \n \n 1991\u20132000 \n \n \n активно выставлялся в японии (арт-экспо «tias», токио), сша (morgan manor, сан-франциско), австрии (bank austria в замке ландскрон), франции (салон drouot), швейцарии (в том числе в доме корбюзье) и германии. познакомился и работал в одном проекте с ансельмом кифером и георгом базелицем. его картины начали регулярно уходить с торгов sotheby\u2019s, christie\u2019s, phillips de pury и koller. \n \n \n 2007\u20132019 \n \n \n стал желанным гостем в людвиг-музее (будапешт), centre dürrenmatt (невшатель), ммома, где в 2019 году прошла его юбилейная выставка «exit». награждён золотой медалью «достойному» российской академии художеств (2017) и серебряной медалью рах (2019). автор идеи и сооснователь музеев нонконформизма в москве и берне. \n \n \n 2020\u20132026 \n \n \n продолжает активную выставочную деятельность в россии и европе: персональные проекты в музее «эрарта» (санкт-петербург), во владимиро-суздальском музее-заповеднике, в рязанском художественном музее, а также в галерее artinvestment.ru в москве (2026). его работы неизменно привлекают внимание аукционных домов и музейных институций. \n \n \n произведения художника хранятся в музеях и частных собраниях по всему миру: в людвиг коллекшн (германия), коллекции морган (сша), польском фонде современного искусства (варшава), коллекции мицубиси (япония), коллекции компании эбель (швейцария), банке австрии, банке кредит свисс (швейцария), а также в государственной третьяковской галерее, русском музее санкт-петербурга, московском музее современного искусства (ммома), музее современного искусства «марс», фонде горбачёва, коллекции колодез (сша), собрании таращева, коллекции морро (москва\u2013лондон) и многих других."},"estimateMax":450000,"lotNumber":"73","title":{"ru":"новиков, игорь алексеевич \n«сюрприз», \n1988 \nхолст, масло. \n60,5 х 51"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18124/view","tags":["painting"],"directSalePrice":320000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:41:12.299Z","textCase":"lower","estimate":"320,000p - 450,000p","currency":"RUB","id":18124,"estimateMin":320000},{"startPrice":350000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18054/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18054/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18054/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18054/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18054/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18054/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"работа входит в серию «мистики», которую турнова сделала в 2007 году. серия «мистики» \u2013 редкость. она маркирует момент, когда стиль турновой обрёл ту лаконичную экспрессию, по которой её узнают. 2007 год для турновой был переломным. кроме «мистиков», она показала «полководцев» в крокин галерее и участвовала в выставке «барокко: симптоматика большого стиля» в ммси, для которой написала портреты декарта, делеза и мамардашвили. тогда же в галерее paperworks прошла выставка с портретами мыслителей: рудольф штейнер, георгий гурджиев, александр мень, махатма ганди, альберт швейцер. все они искали целостное знание о человеке за пределами официальной науки и религии. \n  \n рудольф штейнер (1861-1925) \u2013 австрийский философ, основатель антропософии. он не делил науку, искусство и духовное развитие, а искал их единство. в 1913 году начал строить в дорнахе первый гётеанум \u2013 здание как живой организм, возведённое руками его последователей. штейнер подарил миру вальдорфские школы, антропософскую медицину и биодинамическое земледелие. его наследие - работающие и сегодня институции: школы, театр эвритмии, архитектура, которая дышит. он повлиял на русских символистов (андрей белый, маргарита сабашникова) и отчасти на василия кандинского. гётеанум в швейцарском дорнахе - по сей день штаб-квартира и мировой центр антропософского движения. \n  \n  \n наталия петровна турнова  \n 1957, кабул \u2013 живёт и работает в москве  \n российский живописец, график, скульптор. член союза художников ссср, финалист премии кандинского. мастер экспрессивного портрета, философ цвета  \n  \n 1964 - 1966 \n \n с пяти до семи лет жила с родителями в бирме (ныне мьянма) в окружении «людей в пестрых одеждах и огненных деревьев». детские впечатления от насыщенных красок глубоко врезались в память художницы \u2014 в будущем именно цвет стал основой её изобразительной системы. \n \n \n в 1970-е годы \n \n \n ещё в старших классах вместе с друзьями регулярно ходила на выставки в горком графиков на малой грузинской, слушала «вражьи голоса» и следила за культурными новинками. искусствоведы связывают её яркий колорит с влиянием фовистов \u2014 прежде всего анри матисса, андре дерена и мориса де вламинка. \n \n \n 1980- е годы \n \n \n окончила факультет промышленного искусства московского высшего художественно-промышленного училища (бывшее строгановское). с 1985 года - член секции молодых художников и искусствоведов при московском союзе художников (мосх). в 1986 году громко заявила о себе на 17-й молодежной выставке в москве, где была замечена критиками и публикой. \n \n \n в 1990 году \n \n \n её первая персональная выставка открыла галерею «риджина» \u2014 с этого события началась история этой институции современного российского искусства. выставка состоялась 11 сентября 1990 года. куратором выступил олег кулик, будущий арт-директор галереи. впоследствии художница неоднократно выставлялась здесь, в том числе совместно с мужем, художником василием кравчуком. \n \n \n 1996 - 2000 \n \n \n вступила в объединение художников-монументалистов мосх. в 1998 году совместно с валерием айзенбергом организовала альтернативную «программу escape». \n \n \n  \n \n \n в 2008\u20132010 годах \n \n \n проект «диагноз» попал в финал премии кандинского в номинации «проект года». финалистами того года также были александр бродский и алладин гарунов. \n \n \n 2021 - 2026 \n \n \n  музей современного искусства «гараж» представил её крупноформатный проект «яйцо и камень» в рамках программы garage atrium commission. в 2025 году в мультимедиа арт музее прошла масштабная персональная выставка «непарадный портрет», объединившая работы последних 25 лет. критики называют её «одним из самых сильных живописцев в россии за последние три десятилетия». \n \n \n произведения художницы хранятся в государственной третьяковской галерее в государственном русском музее, в московском музее современного искусства, в музее современного искусства в лодзи (польша), в дальневосточном художественном музее (хабаровск), в городском музее оклахомы (сша), а также в частных коллекциях россии, европы и сша."},"estimateMax":750000,"lotNumber":"74","title":{"ru":"турнова, наталия петровна \n«портрет рудольфа штейнера», из серии «мистики»\n2007 г.\nбумага, гуашь, акварель, чернила\n72,5 х 49,5 см"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18054/view","tags":["painting"],"directSalePrice":350000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:42:26.623Z","textCase":"lower","estimate":"500,000p - 750,000p","currency":"RUB","id":18054,"estimateMin":500000},{"startPrice":150000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18103/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18103/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18103/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18103/010/010.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18103/002/002.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"в полотне «народные традиции» алексей медной работает с концепцией «новой русской идентичности» - одной из самых востребованных тем на современном арт-рынке. художник мастерски соединяет монументальный размах уличного искусства с академической дисциплиной. он обращается к эстетике русского орнамента как к сакральному шифру. узор на крестьянском костюме или стенах избы выступает живой визуальной средой, наполняющей пространство смыслом. художник исследует феномен орнаментальной насыщенности, противопоставляя её стерильности современного быта. \n \n \n  \n \n \n композиционное решение с лицами героинь, обращёнными влево, превращает картину в акт ретроспективной медитации. это сосредоточенное возвращение к истокам и поиск устойчивых ценностей в опыте предков. яркая колористика и дробный ритм узоров погружают зрителя в атмосферу национального мифа, где человек и природа пребывают в абсолютном согласии. \n  \n  \n \n \n статус медного как участника музейных инициатив и партнёра мировых брендов обеспечивает его работам стабильный рост стоимости. «народные традиции» представляют собой пример зрелого авторского стиля, обладающего признанным инвестиционным потенциалом и значимым культурным весом. \n \n \n   \n \n \n алексей александрович медной (нечаев) \n \n \n 1985, москва \u2014 настоящее время \n \n \n мультидисциплинарный художник, монументалист, исследователь национального кода.  \n \n \n  \n \n \n 2001 - 2015 \n \n \n получил фундаментальное образование в ивановском художественном училище имени малютина, освоив специфику дизайна предметов быта. именно здесь заложил основу своего интереса к прикладному искусству и народному орнаменту. стал заметной фигурой в российском стрит-арте. принял участие в крупнейших арт-фестивалях страны, создавая масштабные муралы в москве, санкт-петербурге, нижнем новгороде и калининграде.  \n \n \n 2015 - 2023 \n \n \n реализовал серию масштабных коллабораций с глобальными брендами, включая adidas, reebok и garnier. разработал уникальные визуальные концепции для государственных и частных корпораций: «росатом», «газпром», «совкомбанк». в этот период медной доказал жизнеспособность авторского стиля в контексте коммерческого и паблик-арта. окончил курсы skills up school, освоив техники цифровой живописи и портрета. этот шаг позволил художнику выйти на новый уровень детализации и психологизма в станковых работах. создал резонансный проект «уходящая жизнь», посвящённый исчезающей русской деревне. проект получил широкое освещение в международных сми и номинацию на премию «проект года». \n \n \n 2023 - 2024 \n \n \n продолжил активную выставочную деятельность, представив персональные экспозиции на ключевых площадках москвы. получил официальное признание на государственном уровне: удостоен диплома президента республики татарстан за вклад в популяризацию современного изобразительного искусства. \n \n \n 2024 \n \n \n укрепил статус международного автора. его творческий метод, основанный на переосмыслении традиций через призму современного визуального языка, привлёк внимание крупных институциональных коллекционеров. медной сегодня \u2014 один из немногих художников, способных одинаково убедительно работать как с цифровым пространством, так и с материальной фактурой холста. \n \n \n произведения художника хранятся в собрании copelouzos family art museum в греции, в фондах институции «стрит-арт хранение» в санкт-петербурге, а также в частных коллекциях россии, европы и азии. работы автора опубликованы в авторитетных изданиях по современному искусству, включая книги «части стен» и «русский арт проект 35*35»."},"estimateMax":350000,"lotNumber":"75","title":{"ru":"медной, алексей александрович \n«народные традиции», \n2025 г.\nхолст, масло. \n80 х 80 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18103/view","tags":["painting"],"directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:43:09.648Z","textCase":"lower","estimate":"200,000p - 350,000p","currency":"RUB","id":18103,"estimateMin":200000},{"startPrice":500000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18122/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18122/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18122/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18122/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18122/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18122/006/006.png"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"если большинству современных художников и требуется концептуально-философская пудра из слов, чтобы их произведения показались удобоваримыми, то соков никогда не был таким. счастье - украсить его произведением каталог (в нашем случае) или коллекцию (в вашем, дорогие коллекционеры). в его работах советская символика встретилась с языком поп-арта, рождая интеллектуальную игру и добрую иронию, улыбку, радость. \n \n \n  \n \n \n и этот бюст из гипса - материальное воплощение целого исторического перелома, сделанное с виртуозной простотой. перед нами горячо обсуждаемый художником всю его жизнь демифологизированный сталин с авангардным проуном на груди. проуны придумал русский художник и архитектор авангарда эль лисицкий около 1919\u20131920 годов. это аббревиатура от «проект утверждения нового». проуны - геометрические абстрактные композиции, объединяющие живопись и архитектуру, парящие в трехмерном пространстве. они со временем стали чем-то вроде эмблемы русского авангарда. \n \n \n  \n \n \n символика данной работы строится на парадоксе «присвоения». помещая знак авангарда на грудь вождю, соков демонстрирует, как тоталитарная система поглотила и переварила революционную энергию искусства, превратив радикальный поиск «нового» в декоративный элемент государственной машины. проун здесь служит одновременно и эпитафией по несбывшейся утопии, и ярким «орденом» за победу искусства над идеологией. \n \n \n  \n \n  \n леонид петрович соков  \n \n 1941, деревня михалево, калининская область \u2014 2018, нью-йорк, сша  \n \n \n один из основоположников и ключевых мастеров соц-арта, классик современного русского искусства. \n \n \n   \n \n \n   \n \n \n 1956\u20131961 \n \n \n поступил в московскую среднюю художественную школу при институте имени сурикова. здесь он сформировал круг творческих единомышленников, среди которых были будущие известные художники евгений барабанов, александр косолапов и виталий комар. особое влияние на него в этот период оказала дружба с михаилом рогинским.  \n \n \n 1961\u20131969 \n \n \n после школы он поступил на отделение монументально-декоративной пластики московского высшего художественно-промышленного училища (бывшее строгановское), где занимался под руководством скульпторов василия дерунова и саула рабиновича. после службы в армии он возобновил учёбу и с 1966 по 1969 год работал в одной студии с александром косолаповым и борисом орловым, что окончательно определило его художественные поиски.  \n \n \n 1970 -е годы \n \n \n выработал авторский стиль, синтезировав образную систему русского лубка и фольклора с приёмами западного поп-арта. в 1972 году вступил в московский союз художников (мосх). создал знаковые объекты: «рубашка» (1974), «очки для каждого советского человека» (1976). участвовал в знаковых выставках неофициального искусства: выставка в павильоне «пчеловодство» на вднх (1975), квартирные выставки. в 1977 году его работы были представлены на «биеннале диссидентов» в венеции в рамках экспозиции «новое советское искусство: неофициальная перспектива». \n \n \n 1979 - 1990 \n \n \n покидает ссср. после краткого пребывания в вене и италии переехал в сша, нью-йорк (манхэттен). вошел в художественную среду нью-йорка. работал над сериями, в которых сталкивал символы советской и американской массовой культуры. принял участие в групповой выставке «russian new wave» (1981, нью-йорк). в 1983 в нью-йоркской галерее «storefront» состоялась его первая зарубежная персональная выставка. создал произведения: «сталин и монро», «встреча двух скульптур (сталин и джакометти)». участвовал в этапной выставке «sots art» в new museum (нью-йорк, 1986), которая закрепила термин в международном лексиконе. \n \n 1990-е годы \n \n разработал серию «тени», где превратил силуэты исторических лидеров (ленина, сталина, гитлера) в интерактивные объекты. начал активно сотрудничать с российскими институциями и впервые посетил россию после эмиграции. \n \n \n 2001 \n \n \n вошёл в число художников, представлявших российскую федерацию в национальном павильоне на 49-й венецианской биеннале \u2014 высшем форуме современного искусства. в 2010-е годы крупнейшие музеи россии организовали его масштабные ретроспективы: в 2012 году выставка прошла в московском музее современного искусства, а в 2016 \u2014 в государственной третьяковской галерее на крымском валу под названием «леонид соков. незабываемые встречи», окончательно закрепив его статус классика. \n \n \n \n \n произведения леонида сокова находятся в собраниях ведущих мировых музеев, включая государственный музей современного искусства «центр жоржа помпиду» в париже, музей современного искусства соломона гуггенхайма и метрополитен-музей в нью-йорке, музей джейн вурхис зиммерли (коллекция нортона доджа) в нью-джерси, а также в государственной третьяковской галерее, государственном русском музее, московском музее современного искусства, гцси и других российских институциях."},"estimateMax":1300000,"lotNumber":"76","title":{"ru":"соков, леонид петрович \n«бюст сталина»\n1992\nгипс, акрил\n30 х 24,5 х 12"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18122/view","tags":["painting"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:45:50.173Z","textCase":"lower","estimate":"800,000p - 1,300,000p","currency":"RUB","id":18122,"estimateMin":800000},{"startPrice":1000000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18082/003/003.jpg"],"soldDate":"2026-04-17","available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 13 ноября 2025 г. эксперт: е.ю. елькова. \n \n \n  \n \n \n настольная скульптура представляет собой уменьшенную модель памятника великому русскому поэту александру сергеевичу пушкину в москве, выполненную в бронзолитейной мастерской р.\u202fя.\u202fкохуна при английском магазине «никольс и плинке», где была изготовлена и оригинальная скульптура. \n \n \n  \n \n \n образ а.с. пушкина занимает центральное место в творчестве опекушина. создание московского памятника заняло у скульптора почти десять лет: за три этапа конкурса он представил семь моделей, а в 1884 году установил памятник а.с. пушкину в петербурге на новом проспекте. работа 1875 года, отмеченная первой премией, запечатлела поэта как творца и живого, мыслящего, сосредоточенного человека. именно этот образ, впечатляющий своей изящностью и сдержанным величием, стал каноническим изображением поэта, эталоном для последующих портретов и монументальных воплощений. \n \n  \n  \n авторские воспроизведения памятника разных размеров хранятся в фондах крупнейших музеев страны, включая государственную третьяковскую галерею, а данный экземпляр, обладающий несомненной музейной, художественной и антикварной ценностью, может стать достойным дополнением вашей коллекции.  \n  \n александр михайлович опекушин  \n 1838, д. свечкино, ярославская губерния \u2014 1923, с. рыбницы, ярославская губерния  \n русский скульптор-монументалист. академик (1872), действительный член иах (1895) и член совета академии художеств в петербурге. вольноприходящий ученик иах; неклассный художник (1864), классный художник 2-й степени (1869), 1-й степени (1870).  \n  \n \n  \n \n \n до 1859 г. \n \n  \n \n родился в д. свечкино даниловского уезда ярославской губернии в семье крепостного крестьянина помещицы е.в. ольхиной. отец отдал двенадцатилетнего сына, с согласия помещицы, на три года в рисовальную школу императорского общества поощрения художников. мальчика, окончившего школу за два года, взял в свою скульптурную мастерскую в петербурге преподававший в рисовальной школе профессор д.и. йенсен. для дальнейшей учёбы в императорской академии художеств а. опекушину пришлось выкупиться из крепостного сословия \u2014 в 1859 году он получил вольную. \n \n 1862 г. \n \n в академии продолжал заниматься вольноприходящим у д.и. йенсена. получил первую награду \u2014 малую серебряную медаль за барельеф на заданную библейскую тему: «ангелы, возвещавшие пастухам рождество христово». скульптор м.о. микешин пригласил молодого ваятеля принять участие в сооружении грандиозного памятника «тысячелетие россии» в новгороде. \n \n 1860\u20131870-е гг. \n \n  академия присудила ему звание неклассного художника за скульптурные эскизы «велизарий» и «амур и психея». из этого звания он был повышен в 1869 году в классные художники 2-й степени, в 1870 году \u2014 в классные художники 1-й степени за исполненный бюст графини шуваловой и семь колоссальных фигур, вылепленных для петербургского монумента императрице екатерине ii м.о. микешина, и, наконец, в 1872 году \u2014 в академики за бюст рано умершего цесаревича николая и статую петра великого. в 1872 году за бюст петра i и скульптурную группу русских моряков императорское общество любителей естествознания, антропологии и этнографии наградило его большой золотой медалью. \n \n 1878 г. \n \n на всемирной выставке в париже демонстрировалось чеканное блюдо с историческими сценами, отлитое по модели опекушина на московской ювелирной фабрике п.н. овчинникова. \n \n 1884 г. \n \n опекушин выполнил царские врата для иконостаса воскресенского собора троице-сергиевой приморской пустыни. \n \n 1890-е гг. \n \n самым крупным по размерам монументом в дореволюционной россии (общая высота вместе с постаментом составляла почти 16 м) стал памятник н.н. муравьеву-амурскому в хабаровске (уничтожен в 1925 году). в городе сумы харьковской губернии был установлен опекушинский памятник русскому промышленнику и благотворителю и.г. харитоненко (уничтожен в 1920-х). мраморная статуя императрицы екатерины ii, выполненная опекушиным, была установлена в 1896 году в здании московской городской думы. \n \n \n кроме того, из работ опекушина наиболее известны также памятник адмиралу а.с. грейгу (открыт 21 мая 1873, уничтожен после 1917 года) в николаеве, моделированный по проекту м.о. микешина, памятники а.с. пушкину в москве, петербурге и кишинёве, памятник м.ю. лермонтову в пятигорске и другие. \n \n конец 1910-х гг. \n \n при содействии а. в. луначарского а.м. опекушин вместе с дочерьми был отправлен в ярославскую губернию к двоюродной сестре. последние годы жизни скульптора прошли в болезнях и нищете. скончался а.м. опекушин в 1923 г. от воспаления лёгких. \n \n скульптурные работы мастера представлены во многих музейных собраниях, включая коллекции государственного эрмитажа, государственной третьяковской галереи, новосибирского государственного художественного музея, омского областного музея изобразительных искусств им. м.а. врубеля, государственного художественно-архитектурного дворцово-паркового музея-заповедника \"царское село\". несколько работ а.м. опекушина представлено в ярославском художественном музее, на родине автора."},"estimateMax":2000000,"lotNumber":"77","title":{"ru":"опекушин, александр михайлович\nскульптура настольная \u2014 уменьшенное воспроизведение памятника а.с. пушкину в москве\nмодель 1875 г. \nотливка бронзолитейной мастерской р.я. кохуна при торговой фирме английского магазина «никольс и плинке», 1890-е гг. (?), или - неизвестной российской фабрики, 1900-е гг.\nбронза, литье, чеканка, коричневая патинировка, золочение, монтирование. \n33,2 х 12,5 х 12,5 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18082/view","tags":["painting","decorativeart"],"directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:48:00.657Z","textCase":"lower","estimate":"1,500,000p - 2,000,000p","currency":"RUB","id":18082,"estimateMin":1500000},{"startPrice":3560000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/009/009.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18084/002/002.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.третьякова от 24 февраля 2026 г. эксперт: е.ю.елькова. \n  \n имя трубецкого в мировом искусстве стоит в одном ряду с огюстом роденом, определяя вектор развития пластики двадцатого века. коллекционирование его работ традиционно считается признаком принадлежности к высшему кругу, так как при жизни мастера его заказчиками выступали исключительно представители правящих династий и финансовой элиты.  \n  \n скульптурная группа «мать и сын» относится к наиболее значимому циклу работ паоло трубецкого, посвященному частной жизни мировой элиты. модель создана в 1921 году, в момент возвращения скульптора из сша в италию. сюжет продолжает серию знаменитых двойных портретов, начатую еще в 1900-х годах изображениями марины гагариной и жены художника элин трубецкой.  \n  \n в этой работе автор запечатлел излюбленный женский типаж - утонченную аристократку в компании сына. композиция акцентирует внимание на духовном союзе и преемственности поколений, что было центральной темой в творчестве мастера. представленный экземпляр отлит в миланской мастерской куардрилло лаззаро. использование трудоемкой техники утраченного воска позволило передать живую, пульсирующую фактуру поверхности, характерную для импрессионистического метода трубецкого. \n  \n павел петрович трубецкой  \n 1866, интра - 1938, новара  \n князь, почетный член болонской академии художеств, почетный член объединения мир искусства. гений мировой пластики.  \n  \n 1884  \n \n поступил в частные миланские студии джузеппе гранди и эрнесто баццаро, где освоил приемы классической итальянской школы и сформировал собственный свободный стиль, основанный на игре света и воздуха. \n \n 1890  \n \n принял участие в крупных выставках в италии, где его работы привлекли внимание критики за необычайную динамику и отказ от академической застылости. \n \n 1898  \n \n приехал в россию по приглашению марии тенишевой и возглавил скульптурный класс в московском училище живописи, ваяния и зодчества, внеся дух европейского модернизма в русскую школу. \n \n 1900  \n \n завоевал высшую награду гран-при на всемирной выставке в париже, закрепив за собой статус ведущего скульптора-импрессиониста планеты и получив признание самого огюста родена. \n \n 1909  \n \n установил в петербурге конный памятник императору александру iii, который стал поворотным моментом в истории монументального искусства и вызвал беспрецедентный общественный резонанс. \n \n 1911  \n \n переехал в сша и открыл студию в нью-йорке, где создал галерею портретов видных политиков, звезд голливуда и представителей семейств вандербильт и ротшильд. \n \n 1921  \n \n вернулся в италию и обосновался на вилле в интре, продолжая работать над камерными статуэтками, которые отливались лучшими мастерами милана под его личным контролем. \n \n 1932  \n \n провел серию триумфальных персональных выставок в париже и милане, подтвердив свое влияние на развитие современной скульптуры и сохранив верность идеалам изящества. \n \n произведения художника хранятся в музее д\u2019орсэ в париже, метрополитен-музее в нью-йорке, национальной галерее искусства в вашингтоне, капитолийских музеях в риме, музее пейзажа в вербании, национальной галерее современного искусства в риме, государственной третьяковской галерее в москве, государственном русском музее в санкт-петербурге."},"estimateMax":7000000,"lotNumber":"78","title":{"ru":"трубецкой, павел петрович (паоло) \nкабинетная скульптура\n«мать и сын»\nмодель 1921 г. \nлитье - италия, милан, мастерская художественного литья куардрилло лаззаро, 1921 г. \nбронза, литье, чеканка, темно-коричневая патинировка.\n47 х 24 х 22 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18084/view","tags":["painting","decorativeart"],"directSalePrice":3560000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.792Z","textCase":"lower","estimate":"5,500,000p - 7,000,000p","currency":"RUB","id":18084,"estimateMin":5500000},{"startPrice":750000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/007/007.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/008/008.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18088/009/009.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"экспертное заключение: научно-исследовательская независимая экспертиза им. п.м. третьякова от 28 марта 2025 г. эксперт: е.ю.елькова. \n  \n  \n  \n  \n \n маленькие ступни и точеные ноги русской балерины веры немчиновой были застрахованы на фантастическую по тем временам сумму: современники называли их идеальными. скульптор, которому предстояло запечатлеть этот образ, учился у своего дяди, признанного мастера религиозной скульптуры, и у ведущих европейских скульпторов, включая ринальдо ривальту во флоренции. его авторству принадлежат памятник лётчику хуану мануэлю дурану в парке монжуик и аллегорическая группа «монсень» на площади каталонии, а также портреты славного председателя совета министров эдуардо дато. \n \n \n  \n \n \n вера немчинова была ведущей балериной «русских балетов» сергея дягилева. она проработала в его труппе с 1915 по 1926 год, пройдя путь от кордебалета до примы. именно дягилев поручил ей главную партию в балете «лани» (les biches), после премьеры в 1924 году признав её прима-балериной. она танцевала ведущие партии в «спящей красавице», «лебедином озере» и «шопениане». \n \n \n  \n \n \n в 1923 году скульптор создал статуэтку немчиновой. отливка выполнена в барселоне в мастерской г. бечини. на подставке \u2014 подпись «duran», имя «vera nemchinova paris 23» и марка литейщика «g. bechini. fundidor. barcelona». для коллекционера эта бронза \u2014 уникальный перекресток: ушедший мир дягилевских сезонов, техническое совершенство каталонской школы литья и испанская пластика малых форм. \n \n \n  \n \n \n жауме дюран-и-кастелланос \n \n \n 1891, барселона \u2013 1983, барселона \n \n \n профессор escola de bells oficis de la mancomunitat и escola del treball de barcelona. член королевской академии искусств барселоны. лауреат золотой медали cercle artístic (1941). дипломант национальной выставки изящных искусств барселоны (1942). мастер монументальной и кабинетной скульптуры, автор аллегорических групп в центре барселоны. \n \n \n  \n \n \n 1900-е \n \n \n получил первые уроки у своего дяди микеля кастелланоса, признанного мастера религиозной скульптуры. поступил в школу изящных искусств барселоны, где учился у скульптора эстеве монегаля. \n \n \n 1910-е \n \n \n отправился на стажировку во флоренцию по академической стипендии. учился у итальянского скульптора ринальдо ривальты. посетил рим, брюссель и париж, где знакомился с новейшими течениями в скульптуре и архитектуре. \n \n \n 1920-е \n \n \n вернулся в барселону, начал активную выставочную деятельность. в 1923 году впервые экспонировал свои работы в престижной галерее sala parés. в том же году создал портретную статуэтку балерины веры немчиновой, которая позже была отлита в бронзе в мастерской г. бечини. \n \n \n 1930-е \n \n \n получил заказ на монументальные аллегорические группы для площади каталонии в барселоне. создал композицию «монсень» (montseny), посвященную одноименному горному массиву. выполнил портрет председателя совета министров испании эдуардо дато, который считается одной из лучших его реалистических работ. в эти же годы создал памятник лётчику хуану мануэлю дурану в парке монжуик. \n \n \n 1940-е \n \n \n участвовал в национальной выставке изящных искусств в барселоне (1942) со скульптурой «девочка с ракушкой», получил диплом третьего класса. награждён золотой медалью cercle artístic (1941). \n \n \n 1950-е \n \n \n получил крупный заказ от коллегии адвокатов барселоны: создал четыре скульптуры для балюстрады фасада palau casades. изваял фигуры рамон беренгер iv, святого раймунда пеньяфорта, святого олегария и альфонсо x мудрого. \n \n \n 1960-е \u2013 1970-е \n \n \n продолжал преподавательскую деятельность в escola de bells oficis и escola del treball, воспитал несколько поколений каталонских скульпторов. работал над заказами частных коллекционеров и государственных учреждений. \n \n \n произведения скульптора хранятся в национальном музее искусства каталонии (mnac, барселона), музее истории барселоны (muhba), а также в частных собраниях испании, франции и россии."},"estimateMax":1500000,"lotNumber":"79","title":{"ru":"жауме дюран-и-кастелланос\nкабинетная скульптура \n«танцовщица вера немчинова», \nмодель 1923 г. \nотливка - мастерская г. бечини. испания, барселона. \n1923 г. \nбронза, литье, чеканка, темно-зеленая патинировка verde antico, цветной мрамор, монтирование. \n43,5 х 18,2 х 15,9 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18088/view","tags":["painting","decorativeart"],"directSalePrice":750000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.794Z","textCase":"lower","estimate":"220,000p - 1,500,000p","currency":"RUB","id":18088,"estimateMin":220000},{"startPrice":500000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/006/006.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/005/005.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/firstnames/cloned-images/18016/007/007.jpg"],"available":false,"description":{"ru":"константин чернявский, мастер «казачьей темы», в своём творчестве всегда ищет внутренний стержень героя. для него важно показать не просто внешнюю силу, а глубину духа. в 2006 году он создаёт скульптуру ильи муромца \u2014 образ, в котором соединились былинная мощь и христианское смирение. ведь у реального прототипа, ильи чоботка, путь был именно таким: десятилетия ратных подвигов, тяжёлое ранение, а затем монашеский постриг в киево-печерской лавре. ныне он канонизирован как святой, его память празднуется 1 января. чернявский видит в этом преображение силы физической в силу духовную. \n  \n чернявский константин родиславович  \n 1959, ростов-на-дону  \n заслуженный художник российской федерации, почетный член ростовского областного отделения союза художников россии, член московского союза художников. главный скульптор современного казачества и мастер национальной исторической памяти.  \n   \n 1959  \n \n будущий мастер родился в ростове-на-дону, впитав атмосферу южных окраин россии и казачьего быта, что предопределило основные сюжеты его творчества на десятилетия вперед. \n \n 1976-1983  \n \n константин поступил на художественно-графический факультет ростовского педагогического института, но вскоре перевёлся в москву и окончил мгхи имени в.и.сурикова. в мастерской л.е. кербеля он перенял навыки работы с крупной формой и психологическую точность портрета, завершив обучение дипломной работой «возвращение казака с фронта». \n \n 1977-1985 \n \n молодой скульптор активно включился в выставочную деятельность, представляя свои работы на областных, московских и зарубежных выставках, где критики отметили его умение работать с пластической формой, вкладывая внутренний смысл. \n \n 1986 \n \n академия художеств ссср выкупила скульптуру «казак с дону» и передала ее в музей великой отечественной войны на поклонной горе. \n \n 1990-2000-е \n \n автор сосредоточился на создании монументальных образов героев русской истории, разработал серию «потомки казачьего рода», где запечатлел портреты современников, сохраняя при этом связь с древними образами. \n \n 2000-2025 \n \n константин реализовал масштабные проекты по всей стране, создав более 60 памятников в более чем 50 городах и станицах россии, в том числе в москве и сергиевом посаде, посвящённые выдающимся личностям русской истории и святым. \n \n 2018 год. \n \n президент россии подписал указ о присвоении художнику почетного звания «заслуженный художник российской федерации», подтвердив его статус как значимой величины в культурном коде страны. \n \n произведения художника хранятся в частных собраниях германии, франции, сша. центральном музее великой отечественной войны 1941-1945 (музей победы на поклонной горе, москва), в различных музеях россии, а также в частных коллекциях первых лиц российской федерации и высших иерархов русской православной церкви. в новочеркасске действует постоянная экспозиция из 40 скульптурных работ."},"estimateMax":1500000,"lotNumber":"80","title":{"ru":"чернявский, константин родиславович\nскульптура «преподобный илья муромец», \n2006 г.\nбронза.\nвысота \u2014 41 см."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/firstnames/source/catalog/auction/73726/lot/18016/view","tags":["painting","decorativeart"],"directSalePrice":500000,"lastUpdate":"2026-04-17T18:57:14.797Z","textCase":"lower","estimate":"800,000p - 1,500,000p","currency":"RUB","id":18016,"estimateMin":800000}],"schema":"bidspirit-bots-feed/1","catalog":{"date":"2026-04-17","timedAuction":false,"liveAuctionDisabled":false,"type":"auction","catalogOnly":false,"number":"8","buyersPremiumPercent":20,"lotsCount":76,"currency":"RUB","state":"ENDED","contentType":"ART","key":73726,"feedUrl":"https://tools-bots.bidspirit.com/services/bots/catalogs/firstnames/73726","address":{"ru":"firstnames.ru","en":"firstnames.ru"},"startPricesHidden":false,"aiDescriptionsCount":0,"unknownExactDate":false,"idInApp":228,"version":"2026-08-26_15-55-50","itemsPriceIncludesVat":false,"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/firstnames/73726","aiDescriptions":"none","lastUpdate":"2026-08-26T15:55:50.399Z","name":{"ru":"ШЕДЕВРЫ РУССКОГО ИСКУССТВА ИЗ ЧАСТНЫХ КОЛЛЕКЦИЙ"},"soldPricesHidden":true,"time":"19:00","endTime":"2026-04-17T18:57:14.482Z","collectionHours":{"ru":"11:00 - 20:00 "}},"house":{"country":"RU","feedUrl":"https://tools-bots.bidspirit.com/services/bots/houses/firstnames","code":"firstnames","address":{"ru":"firstnames.ru"},"name":{"ru":"Первые имена","en":"First Names"},"region":"RU","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/houses/firstnames"}}