{"lots":[{"startPrice":6000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24008/001/001.png"],"artist":{"ru":"киноварь елена"},"available":false,"description":{"ru":"2025. картон, масло. 30*20см киноварь елена (1974 г.р.) современный российский художник, реставратор масляной станковой живописи, историк искусства. в 1994 году окончила московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года. в 2002 году закончила санкт-петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени и.е. репина. участник групповых и персональных выставочных проектов. работы автора находятся в частных собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"1","title":{"ru":"красные зонтики"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24008/view","directSalePrice":6000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.576Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24008,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24009/001/001.png"],"artist":{"ru":"киноварь елена"},"available":false,"description":{"ru":"2025. картон, масло. 42*30см киноварь елена (1974 г.р.) современный российский художник, реставратор масляной станковой живописи, историк искусства. в 1994 году окончила московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года. в 2002 году закончила санкт-петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени и.е. репина. участник групповых и персональных выставочных проектов. работы автора находятся в частных собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"2","title":{"ru":"патриаршие пруды"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24009/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.589Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24009,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24010/001/001.png"],"artist":{"ru":"киноварь елена"},"available":false,"description":{"ru":"2025. картон, масло. 42*50см киноварь елена (1974 г.р.) современный российский художник, реставратор масляной станковой живописи, историк искусства. в 1994 году окончила московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года. в 2002 году закончила санкт-петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени и.е. репина. участник групповых и персональных выставочных проектов. работы автора находятся в частных собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"3","title":{"ru":"променад"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24010/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.590Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24010,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":17000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24011/001/001.png"],"artist":{"ru":"киноварь елена"},"available":false,"description":{"ru":"2025. картон, масло. 42*60см  киноварь елена (1974 г.р.) современный российский художник, реставратор масляной станковой живописи, историк искусства. в 1994 году окончила московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года. в 2002 году закончила санкт-петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени и.е. репина. участник групповых и персональных выставочных проектов. работы автора находятся в частных собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"4","title":{"ru":"серфер"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24011/view","directSalePrice":17000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.592Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24011,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":100000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24012/001/001.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24012/002/002.png"],"artist":{"ru":"антипин н."},"available":false,"description":{"ru":"х/м, 1954, 80х82 \n \n антипин николай николаевич (1931-2017) \n живописец. член союза художников с 1982 г. с 2012 г. почетный член рах. учился у профессора г.к. кравченко (ученика и.е. репина) и п.п. кончаловского. с 1953 г. участник московских, всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. в 2007 г. прошла его персональная выставка в залах рах в москве. с 1960 по 1970 гг. занимался скульптурой, общался со скульптором л.р. малько, учеником а.т. матвеева. работы находятся в гтг, грм, тверской картинной галерее, ярославском художественном музее, омском художественном музее, московском музее современного искусства, нижнетагильском музее изобразительных искусств, в других музеях и в зарубежных коллекциях."},"lotNumber":"5","title":{"ru":"собор василия блаженного"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24012/view","directSalePrice":100000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.594Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24012,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24013/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24013/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"наумкин в.и."},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 62.5х87 копия с картины кузнецова в. 1970-е"},"lotNumber":"6","title":{"ru":"лесные дали"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24013/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.596Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24013,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":70000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24014/001/001.png","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24014/002/002.png"],"artist":{"ru":"антипин н."},"available":false,"description":{"ru":"х/м, 1979, 110х95 \n \n антипин николай николаевич (1931-2017) \n живописец. член союза художников с 1982 г. с 2012 г. почетный член рах. учился у профессора г.к. кравченко (ученика и.е. репина) и п.п. кончаловского. с 1953 г. участник московских, всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. в 2007 г. прошла его персональная выставка в залах рах в москве. с 1960 по 1970 гг. занимался скульптурой, общался со скульптором л.р. малько, учеником а.т. матвеева. работы находятся в гтг, грм, тверской картинной галерее, ярославском художественном музее, омском художественном музее, московском музее современного искусства, нижнетагильском музее изобразительных искусств, в других музеях и в зарубежных коллекциях."},"lotNumber":"7","title":{"ru":"разрушенная церковь под абрамцево с памятником салават-юллаева"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24014/view","directSalePrice":70000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.597Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24014,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24015/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"8","title":{"ru":"αἰών (1)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24015/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.599Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24015,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24016/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"9","title":{"ru":"αἰών (2)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24016/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.601Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24016,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24017/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"10","title":{"ru":"αἰών (3)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24017/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.602Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24017,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24018/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"11","title":{"ru":"αἰών (4)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24018/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.604Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24018,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24019/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"12","title":{"ru":"αἰών (5)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24019/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.606Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24019,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24020/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"13","title":{"ru":"αἰών (6)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24020/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.607Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24020,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24021/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"белова анастасия"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, а4 работа обращается к образу эона \u2013 времени, как вечного цикла памяти и возвращения к единству. зеркальная фигура женщины в красном символизирует принцип отражения: в другом мы встречаем собственную тень и свет, а истина рождается между ними. коса-литовка в руках женщин- хранительниц, как символ прокашивания и прокладывания пути - очищения пространства и движения к лучшему будущему (проект «народная тропа») семь яиц соотносятся с системой чакр \u2013 как этапы внутреннего пробуждения, по которым поднимается энергия кундалини, а женщины \u2013 богини оберегают эту силу, сохраняя память и любовь как основу целостности."},"lotNumber":"14","title":{"ru":"αἰών (7)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24021/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.609Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24021,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24022/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 4х4,8хсм гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"15","title":{"ru":"поле"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24022/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.611Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24022,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24023/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24023/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6,5х6,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"16","title":{"ru":"куст"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24023/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.613Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24023,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24024/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х7см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"17","title":{"ru":"отдых"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24024/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.615Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24024,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24025/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х7,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"18","title":{"ru":"полет из серии \" обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24025/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.617Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24025,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24026/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 10х11,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"19","title":{"ru":"зной"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24026/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.620Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24026,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24027/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 4,3х4,6см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"20","title":{"ru":"степь"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24027/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.622Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24027,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24028/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 4х4,8см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"21","title":{"ru":"красные пески"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24028/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.624Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24028,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24029/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24029/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, масло, 20.5х29.5, 1996 г. печатная графика, шелкография, 71х86, 2022, экземпляр 5/25 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"22","title":{"ru":"мистерия beef"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24029/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.626Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24029,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24030/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,4х8см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"23","title":{"ru":"время собирать камни из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24030/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.627Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24030,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24031/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,5х6,7см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"24","title":{"ru":"кусты"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24031/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.629Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24031,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24032/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,5х8см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"25","title":{"ru":"сопротивление из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24032/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.631Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24032,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24033/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,6х6,3см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"26","title":{"ru":"прогулка в цветущем саду. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24033/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.633Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24033,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24034/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,7х7,3см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"27","title":{"ru":"полет. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24034/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.635Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24034,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":28000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24035/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,9х9см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"28","title":{"ru":"привал. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24035/view","directSalePrice":28000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.641Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24035,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":22000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24036/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5х7,8см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"29","title":{"ru":"полет. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24036/view","directSalePrice":22000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.643Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24036,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24037/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6,1х6,8см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"30","title":{"ru":"думы. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24037/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.645Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24037,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":22000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24038/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6,4х7,9см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"31","title":{"ru":"яблоки."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24038/view","directSalePrice":22000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.647Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24038,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24039/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х6,9см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"32","title":{"ru":"мысли. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24039/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.648Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24039,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24040/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х6см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"33","title":{"ru":"ветер. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24040/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.650Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24040,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24041/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х7,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"34","title":{"ru":"товарищи. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24041/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.652Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24041,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24042/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х7,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"35","title":{"ru":"трое. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24042/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.654Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24042,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":28000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24043/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6х10,7см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"36","title":{"ru":"с работы. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24043/view","directSalePrice":28000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.656Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24043,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24044/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 7,2х10,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"37","title":{"ru":"праздник. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24044/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.657Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24044,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24045/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 7,3х9,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"38","title":{"ru":"лето. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24045/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.659Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24045,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24046/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24046/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"тонированный картон, коллаж, масло, 32х38, 1996 г. печатная графика, шелкография, 71х86, 2022, экземпляр 5/25 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"39","title":{"ru":"мистерия beef"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24046/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.661Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24046,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24047/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 7,5х10,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"40","title":{"ru":"закат."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24047/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.663Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24047,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24048/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 7х10см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"41","title":{"ru":"утро. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24048/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.665Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24048,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24049/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 8,1х13,3см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"42","title":{"ru":"жнецы. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24049/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.667Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24049,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24050/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 8,5х11,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"43","title":{"ru":"окаменевший. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24050/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.668Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24050,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24051/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 8х7,4см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"44","title":{"ru":"устал. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24051/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.670Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24051,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24052/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 8х7,9см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"45","title":{"ru":"цветы"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24052/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.672Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24052,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24053/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 8х11,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"46","title":{"ru":"в лодке. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24053/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.678Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24053,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24054/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 9,6х12,4см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"47","title":{"ru":"комбинат. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24054/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.680Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24054,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24055/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 9,7х13,2см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"48","title":{"ru":"вернулся. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24055/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.682Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24055,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24056/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 9,8х13,3см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"49","title":{"ru":"камни."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24056/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.684Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24056,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24057/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 9х10см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"50","title":{"ru":"сад"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24057/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.687Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24057,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24058/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 9х14см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"51","title":{"ru":"замело. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24058/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.689Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24058,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24059/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 10х12,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"52","title":{"ru":"закатная дымка."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24059/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.691Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24059,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24060/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 11,5х12,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"53","title":{"ru":"море"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24060/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.693Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24060,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24061/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 11х6,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"54","title":{"ru":"через лес. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24061/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.695Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24061,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24062/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 11х12,4см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"55","title":{"ru":"закат"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24062/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.697Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24062,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24063/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 11х12,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"56","title":{"ru":"цветет"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24063/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.699Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24063,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24064/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24064/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, смешанная техника, 38х31,5, 1996 г. печатная графика, шелкография, 71х86, 2022, экземпляр 5/25 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"57","title":{"ru":"империя beef"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24064/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.701Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24064,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24065/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 11х14см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"58","title":{"ru":"борьба. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24065/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.703Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24065,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24066/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 10,7х12см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"59","title":{"ru":"двое. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24066/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.705Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24066,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24067/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 12х16см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"60","title":{"ru":"сумрак"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24067/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.706Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24067,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24068/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 11х12см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"61","title":{"ru":"там море."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24068/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.708Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24068,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24069/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 12,5х17см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"62","title":{"ru":"багровый закат"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24069/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.710Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24069,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24070/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 14х15,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"63","title":{"ru":"осень"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24070/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.712Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24070,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":45000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24071/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 15,5х17см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"64","title":{"ru":"вечер"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24071/view","directSalePrice":45000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.713Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24071,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24072/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 15,5х17см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"65","title":{"ru":"облака"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24072/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.716Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24072,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24073/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 5,5х7см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"66","title":{"ru":"молитва"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24073/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.717Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24073,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24074/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 13х17см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"67","title":{"ru":"плавец. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24074/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.719Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24074,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":55000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24075/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 14х19см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"68","title":{"ru":"заплыв. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24075/view","directSalePrice":55000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.721Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24075,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24076/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 4,5х7,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"69","title":{"ru":"встречает. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24076/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.723Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24076,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":28000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24077/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 6,5х8,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"70","title":{"ru":"птица. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24077/view","directSalePrice":28000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.724Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24077,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24078/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 7х9см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"71","title":{"ru":"по воле стихии. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24078/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.726Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24078,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24079/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 7х10,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"72","title":{"ru":"мой сад."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24079/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.728Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24079,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":35000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24080/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"басыров гариф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, 8,3х10,5см гариф басыров \u2013художник и иллюстратор, без которого история современного отечественного искусства второй половины xx века была бы неполной. он родился в 1944 году в поселке № 26 алжира (акмолинского лагеря жен изменников родины) в казахстане. в 1958 году поступил в знаменитую московскую среднюю художественную школу. в 1963\u20131968 годах учился во всесоюзном государственном институте кинематографии (вгик) на художественном факультете. коллективная работа над фильмами тяготила индивидуалиста басырова, который считал, что «художник должен быть одинок», ведь «рождение, творчество и смерть происходят в одиночку, и коллективизм здесь неуместен». после окончания вгика он полностью посвятил себя рисованию, а также начал заниматься офортом и литографией. графика стала его основным медиумом. в 1975 году басыров пришел в «химию и жизнь» и проработал там в течение 15 лет. он произвел «эстетическую революцию» в журнале. выпуски с его оригинальными и остроумными иллюстрациями были невероятно популярны и сформировали визуальную культуру не одного поколения читателей. в больших графических сериях «обитаемые пейзажи» и «горожане за городом», над которыми художник работал «для себя» с конца 1970-х до начала 1990-х годов, он переосмыслил приемы метафизического и сюрреалистического искусства и создал изобразительный язык, не вписывающийся в рамки конкретного художественного направления. персонажи басырова обитают в «мерцающих» пейзажах. это узнаваемые сомнамбулические ландшафты спальных районов (натурой для большинства работ стал московский район матвеевское, в котором жил художник) и в то же время бескрайние марсианские пустыни. микрорайон, или «наш \u201eэдем\u201c», как называл его басыров, увиден художником как планета. в основе художественной вселенной басырова лежит разомкнутая драматургическая структура, близкая природе кинематографа. горожане бегут, играют, плывут, дерутся, но их действия подчеркнуто лишены начала и конца. застывшие в беспредельных пространствах они принадлежат не только своей действительности, но и иной, метафизической реальности. персонажи увязают в неприютных ландшафтах, буквально прорастая в них, или, напротив, растворяются, распадаясь и рассеиваясь в воздухе. а еще \u2013 вот парадокс \u2013 они летают. их тучные тела, навьюченные тяжелыми грузами, зажатые в тесные пиджаки и пальто, внезапно оказываются почти невесомыми и, вопреки законам гравитации, воспаряют над окраинами города. полет как способ прорваться сквозь бесцветную повседневность и обрести свободу - один из сквозных мотивов неофициального искусства 1970\u20131980-х годов. и работы басырова тонко и точно отразили эпоху этих годов. «ощущение тайны бытия, вообще тайны \u2013 оно есть везде. и эти персонажи в цигейковых воротниках тоже чувствуют ее присутствие. \u2026 они пытаются прикоснуться к тайне и усилия свои не оставляют даже в очереди за пивом, ведь они никогда не попадут в гималаи, поэтому слушают космос здесь», \u2013 говорил художник. параллельно со своими «большими» циклами с 1980 по 1991 годы басыров работал над миниатюрными рисунками и создал около восьмисот произведений. тончайший график, басыров в крошечных листах выстраивал напряженные пульсирующие пространства своего макрокосмоса. в начале 1990-х годов художник практически перестал заниматься фигуративным искусством и перешел к абстракции. в его творчестве высокое и низкое, трагическое и комическое соприкасаются друг с другом. в его работах есть ирония, порой граничащая с гротеском и абсурдом, но в каждой из них пронзительно сквозит сиротливое одиночество персонажей, которым очевидно сочувствует автор. словно пребывая в летаргическом сне наяву, они тоскуют о далеких неизведанных мирах и мечтают о полетах за пределы земного тяготения."},"lotNumber":"73","title":{"ru":"семья. из серии\"обитаемые пейзажи\""},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24080/view","directSalePrice":35000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.730Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24080,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24081/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"бумага, смешанная техника, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"74","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24081/view","directSalePrice":30000,"soldPrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:37:38.992Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24081,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24082/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"бумага, смешанная техника, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"75","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24082/view","directSalePrice":30000,"soldPrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:38:01.355Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24082,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24083/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"76","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24083/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:38:30.170Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24083,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24084/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"77","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24084/view","directSalePrice":30000,"soldPrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:38:51.054Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24084,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24085/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"78","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24085/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:39:14.023Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24085,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24086/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"79","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24086/view","directSalePrice":30000,"soldPrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:39:40.612Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24086,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24087/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"80","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24087/view","directSalePrice":30000,"soldPrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:40:04.193Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24087,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24088/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"поварнин нестор"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, а4 \n \n поначалу, в 2003 - 2007гг., я рисовал графический экспрессионизм , который, с очень неловкими, и противными коллизиями, частично был продан михаилу алшибая, частично ещё куда-то, так как я в 2007 году решил отказаться от методов экспрессионизма в графике, и увлёкся иллюстрированием воображаемого некрономикона, и демонологическими персонажами. также я писал акрилом, на эту тему. бо́льшая часть этих работ, весьма значительная, за бесценок была продана алану дзодзиеву, в 2014 году, когда кризис был настолько силён, что впору было выходить на большую дорогу... \n \n \n однако, переживая по настоящему тяжёлые времена, с 2015 по 2019гг я нарисовал те работы, по которым меня знаете вы, успев поучаствовать в ряде выставок. \n \n \n в 2020г, когда началась катавасия с вирусом, я был уволен по сокращению штатов, из литфонда, где работал в отделе современного искусства, куратором, и тогда смог как следует развернуться. \n \n \n но, всё это была самостоятельная деятельность, я ни разу с галереями москвы не работал, вот такая история. участвовал, иногда, в каких то выставках, например, в арт-паноптикумах александра шумова, но галеристы, впрочем, как и сейчас - не хотят работать с моим искусством, вследствие чего, я и окончательно стал андерграундным автором. этот путь был таким, потому что общество, само того не понимая, естественно, хотело так. все хотели. \n \n \n и сейчас, в целом, так как творчество я реализую сам, выходит, что внешняя реализация такого искусства, в москве - это андерграунд. \n \n \n к слову, я ни разу не был за границей, не служил в армии, не учился в вузе, не голосовал, не употребляю алкоголь, наркотики."},"lotNumber":"81","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24088/view","directSalePrice":30000,"soldPrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T20:40:23.162Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24088,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":1200000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24089/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24089/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24089/003/003.jpg"],"artist":{"ru":"юлий юльевич клевер (старший)"},"available":false,"description":{"ru":"1887 г. холст, масло размер 85 × 65 см справа внизу подпись автора и дата оформлена в раму экспертное заключение научно-исследовательского независимого центра экспертиз им. а. бенуа клевер юлий юльевич старший (1850−1924) − живописец, пейзажист. в 1860-е гг. начал обучение в дерпте у к. кюгельхена. учился в санкт-петербурге в иах (1867−1870). в 1876 г. получил звание классного художника 1-й степени. с 1878 г. академик иах. преподавал в иах. с 1881 г. профессор. член-учредитель общества выставок художественных произведений в петербурге (1874−1885). участвовал в выставках опх. работы находятся в собраниях гтг, грм и других музеях"},"lotNumber":"82","title":{"ru":"закат. молитва у придорожной иконы."},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24089/view","directSalePrice":1200000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.736Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24089,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24090/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"удальцова надежда андреевна (1886-1961)"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло. 100 х 80 см , 1958 на обороте: \"н. удальцова // \"портрет жени // каплиной\" // 1958г. август\". экспертное заключение - вхнрц им. и.э. грабаря (2004). эксперт - ю.в. рыбакова. оформлена в раму. живописец, график; автор портретов, натюрмортов, пейзажей. училась в частной студии к. ф. юона в москве (1905), в студии к. киша (1909) в москве, в академии «la palette» (1912\u2013 1913) в париже у ж. метценже, а. де сегонзака, а. ле фоконье. регулярно посещала студию «башня» в москве (1913). участвовала в выставках «бубновый валет», «первой футуристической картин \"трамвай в\"» (1915), «последней футуристической картин \"0, 10\"» (1914\u20131915). член группы к. с. малевича «супремус» (1916\u20131917). прошла классический авангардный путь от кубизма \u2013 в его аналитической и синтетической стадиях \u2013 к беспредметному искусству. преподавала в государственных свободных художественных мастерских \u2013 высших художественно-технических мастерских \u2013 высшем художественно-техническом институте (1918\u20131930) и в этот же период в московском текстильном институте. работала в институте художественной культуры (1920\u20131921). член общества «московские живописцы» (1925), общества московских художников (1927\u20131928). к середине 1920-х годов перешла в своем станковом творчестве к своеобразному экспрессионизму, колористически сдержанному, полному внутренней пластической динамики \u2013 живопись и графика, связанные с поездками на урал (1926\u20131928), алтай (вместе с мужем, художником а. д. древиным, 1929), в армению (1933\u20131934). позднее создавала и программные соцреалистические вещи (серия портретов военных летчиков, 1941\u20131945). в 1940\u20131950-е вела замкнутый образ жизни, продолжая работать в основном над натюрмортами и портретами."},"lotNumber":"83","title":{"ru":"портрет жени каплиной"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24090/view","directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.738Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24090,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24091/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"станислав волнов"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 100х70, 2026 станислав волнов родился в январе 1974 года. желание выражать свои ощущения через рисунок и объекты было всегда. выражалось оно на тетрадных листах, плакатах, мотоциклах. достигнув 50- ти летия перешло и на холсты. в своих работах нахожу вдохновение в природе, ее гармонии цвета, смешивая с личными мгновенными эмоциями и переживаниями."},"lotNumber":"84","title":{"ru":"эмми уайнхаус"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24091/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.740Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24091,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":10000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24092/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24092/002/002.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24092/003/003.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24092/004/004.jpg"],"artist":{"ru":"станислав волнов"},"available":false,"description":{"ru":"бог дровосеков - tin woodmann арт - проект мотоцикл \"tin woodmann\", сталь, латунь, дерево, резина, каратное золото. в онове новый harley davidson slim 2021 года официально зарегистрированное транспортное средство для дорог общего пользования. арт - проект мотоцикл «tin woodman» - бог дровосеков. в истории про изумрудный город он известен как железный дровосек. персонаж в произведении перевернут, прообразом которого стал бог канадских, североамериканских дровосеков, кем он и является по сей день, ведь боги живут вечно. именно бог дровосеков стал идеей и философией этого транспортного произведения. дровосеки это сила, мужество и удача. их оружие - топор. конечно оружие совершенствовалось не только в прочности острия , но и в индивидуальности. наносилась резьба на ручки, латунь вбивалась в сталь, вытравливались узоры, наносилась гравировка. творчество эволюционировало и превращалась в искусство. «tin woodman» создан из стали, латуни, дерева и каратного золота. таким и полагается быть топору бога. в 20 года прошлого столетия в моде были штампованные из жести фигурки солдатиков, балерин, домашних животных и птиц. их коллекционировали. были и дровосеки. «tin woodman» стал популярной коллекционной фигуркой в то же время, когда мировую популярность получил harley davidson, который лег в основу этого арт проекта. бог дровосеков - tin woodmann арт - проект мотоцикл \"tin woodmann\", сталь, латунь, дерево, резина, каратное золото. в онове новый harley davidson slim 2021 года официально зарегистрированное транспортное средство для дорог общего пользования. арт - проект мотоцикл «tin woodman» - бог дровосеков. в истории про изумрудный город он известен как железный дровосек. персонаж в произведении перевернут, прообразом которого стал бог канадских, североамериканских дровосеков, кем он и является по сей день, ведь боги живут вечно. именно бог дровосеков стал идеей и философией этого транспортного произведения. дровосеки это сила, мужество и удача. их оружие - топор. конечно оружие совершенствовалось не только в прочности острия , но и в индивидуальности. наносилась резьба на ручки, латунь вбивалась в сталь, вытравливались узоры, наносилась гравировка. творчество эволюционировало и превращалась в искусство. «tin woodman» создан из стали, латуни, дерева и каратного золота. таким и полагается быть топору бога. в 20 года прошлого столетия в моде были штампованные из жести фигурки солдатиков, балерин, домашних животных и птиц. их коллекционировали. были и дровосеки. «tin woodman» стал популярной коллекционной фигуркой в то же время, когда мировую популярность получил harley davidson, который лег в основу этого арт проекта. бог дровосеков - tin woodmann арт - проект мотоцикл \"tin woodmann\", сталь, латунь, дерево, резина, каратное золото. в онове новый harley davidson slim 2021 года официально зарегистрированное транспортное средство для дорог общего пользования. арт - проект мотоцикл «tin woodman» - бог дровосеков. в истории про изумрудный город он известен как железный дровосек. персонаж в произведении перевернут, прообразом которого стал бог канадских, североамериканских дровосеков, кем он и является по сей день, ведь боги живут вечно. именно бог дровосеков стал идеей и философией этого транспортного произведения. дровосеки это сила, мужество и удача. их оружие - топор. конечно оружие совершенствовалось не только в прочности острия , но и в индивидуальности. наносилась резьба на ручки, латунь вбивалась в сталь, вытравливались узоры, наносилась гравировка. творчество эволюционировало и превращалась в искусство. «tin woodman» создан из стали, латуни, дерева и каратного золота. таким и полагается быть топору бога. в 20 года прошлого столетия в моде были штампованные из жести фигурки солдатиков, балерин, домашних животных и птиц. их коллекционировали. были и дровосеки. «tin woodman» стал популярной коллекционной фигуркой в то же время, когда мировую популярность получил harley davidson, который лег в основу этого арт проекта."},"lotNumber":"85","title":{"ru":"бог дровосеков"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24092/view","directSalePrice":10000000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.741Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24092,"category":{"ru":"мотоцикл"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24093/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"безродный петр васильевич"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, графитный карандаш, 52,5х104,5(в свету), живописец, график. в 1883-1893 учился в иах в мастерской п. п. чистякова. жил в петербурге. писал преимущественно пейзажи и натюрморты. экспонировался на выставках общества русских акварелистов (1890, 1891, 1893, 1903), санкт-петербургского общества художников (1904-1908, 1910-1912), весенних выставках в залах иах (1904, 1905), объединения «свободное творчество» (1911, 1916/1917). с 1905 жил преимущественно за границей. в 1907 поселился в венеции. в 1914 помогал в устройстве русского павильона на xi международной биеннале в венеции; с началом первой мировой войны участвовал в сохранении оставшихся в италии произведений русских художников, с 1915 \u2013 член-сотрудник иах. русский консул в венеции. в январе 1917 был представлен к ордену св. станислава 3-й степени."},"lotNumber":"86","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24093/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.743Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24093,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":250000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24094/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24094/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"ковалев николай ильич"},"available":false,"description":{"ru":"картон, масло, 71х95, продается вместе с подписным офортом этой же зеркальной композиции. график. в 1923 году окончил живописный факультет вхутемаса. с 1920 года состоял в профсоюзе работников искусств (рабис). в первой половине 1920-х годов работал как театральный художник. с 1924 по 1929 год сотрудничал в издательстве «сельхозгиз». в последующие годы руководил оформлением выставок и музеев г. москвы. в 1932-1936 годах совершал творческие командировки от всекохудожника в бурят-монголию. участник великой отечественной войны. после войны продолжил работу по оформлению выставок, клубов и детских домов."},"lotNumber":"87","title":{"ru":"промышленный пейзаж"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24094/view","directSalePrice":250000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.745Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24094,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24095/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"базанова лидия павловна"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 76.5х112.5, 1900 -е, (вариант одноименной картины, хранящейся в томском областном краеведческом музее), экспертиза госниир. была куплена на даче куприна в песках. базанова (урожд. пупарева) лидия павловна (1864, серноводск самарской губернии \u2013 08.03.1916, г. казань), живописец, скульптор, педагог. \n \n окончила московское училище живописи, ваяния и зодчества (1895). член московского общества любителей художеств. в томск приехала в 1900 году с мужем и. а. базановым, ординарным профессором императорского томского университета, и жила здесь до 1913 года. \n \n принимала активное участие в художественной жизни города. являлась членом-учредителем томского общества любителей художеств (1909), одним из организаторов классов рисования и живописи общества (1910) и некоторое время преподавала в них, а также в женской гимназии о. в. миркович, вела занятия в собственной студии. \n \n много внимания уделяла выставочной деятельности. во многом благодаря ее стараниям состоялась 1-я сибирская передвижная выставка (1903), выставка картин французских художников (1904), периодические выставки томского общества любителей художеств в 1908-1909 гг. базанова выступала с рецензиями в периодической печати и зарекомендовала себя тонким и понимающим ценителем искусства. в 1902 году состоялась ее персональная выставка в томске."},"lotNumber":"88","title":{"ru":"со свадьбы"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24095/view","directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-08-26T13:01:42.863Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24095,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24097/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"мария васильева"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 39х45, мария михайловна васильева \u2014 советская художница-живописец.родилась 14 апреля 1903 года в казани.окончила казанские высшие художественно-технические мастерские в 1924 году.с 1925 года являлась членом татарского отделения знаменитой ассоциации художников революционной россии (ахрр).в 1938 году вошла в число первых членов союза художников татарской асср.активно работала в жанре бытовой живописи, портрета и соцреализма."},"lotNumber":"90","title":{"ru":"дети"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24097/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.750Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24097,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24098/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"крайнев василий"},"available":false,"description":{"ru":"холст на фанере, масло, 30х43,1938, крайнев василий васильевич (1879\u20141955). пейзаж. 1920- 1930-е фанера, масло. 24х33. на обороте: худ. крайнев оформлено в раму крайнев василий васильевич (1879\u20141955). русский художник и педагог. окончил казанскую художественную школу, затем московское училище живописи (ученик васнецова а. м. и коровина к. а.). с начала 1900-х годов крайнев \u2014 преподаватель графики казанской женской гимназии. один из учредителей общества художников московской школы (1917). участник многих выставок (тпхв, московского товарищества художников и других). с 1930-х годов \u2014 преподаватель изостудии центросоюза и промкооперации. с конца 1940-х годов, будучи практически парализованным, писал картины по памяти. заслуженный деятель искусств рсфср."},"lotNumber":"91","title":{"ru":"опушка леса"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24098/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.751Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24098,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24099/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"крайнев"},"available":false,"description":{"ru":"холст на картоне, масло, 31х46,1948, крайнев василий васильевич (1879\u20141955). пейзаж. 1920- 1930-е фанера, масло. 24х33. на обороте: худ. крайнев оформлено в раму крайнев василий васильевич (1879\u20141955). русский художник и педагог. окончил казанскую художественную школу, затем московское училище живописи (ученик васнецова а. м. и коровина к. а.). с начала 1900-х годов крайнев \u2014 преподаватель графики казанской женской гимназии. один из учредителей общества художников московской школы (1917). участник многих выставок (тпхв, московского товарищества художников и других). с 1930-х годов \u2014 преподаватель изостудии центросоюза и промкооперации. с конца 1940-х годов, будучи практически парализованным, писал картины по памяти. заслуженный деятель искусств рсфср."},"lotNumber":"92","title":{"ru":"осень, подмосковье"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24099/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.761Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24099,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24100/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"крайнев"},"available":false,"description":{"ru":"фанера, масло, 46х35.5, 1941, крайнев василий васильевич (1879\u20141955). пейзаж. 1920- 1930-е фанера, масло. 24х33. на обороте: худ. крайнев оформлено в раму крайнев василий васильевич (1879\u20141955). русский художник и педагог. окончил казанскую художественную школу, затем московское училище живописи (ученик васнецова а. м. и коровина к. а.). с начала 1900-х годов крайнев \u2014 преподаватель графики казанской женской гимназии. один из учредителей общества художников московской школы (1917). участник многих выставок (тпхв, московского товарищества художников и других). с 1930-х годов \u2014 преподаватель изостудии центросоюза и промкооперации. с конца 1940-х годов, будучи практически парализованным, писал картины по памяти. заслуженный деятель искусств рсфср."},"lotNumber":"93","title":{"ru":"под абрамцевым"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24100/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.763Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24100,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24101/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"валшан валентин"},"available":false,"description":{"ru":"картон, смешанная техника, 35х50, 1998г. валентин шанаев (валшан) (1955-2010 гг.) - советский, российский художник. родился в 1955 году в житомире. с 1973 по 1978 год учился в томском институте автоматизированных систем управления и радиоэлектроники. в 1978 году переехал в москву, окончил московское художественное училище памяти 1905 года. с 1980-х участвовал в нелегальных «московских квартирных выставках» и в выставках художников-авангардистов на малой грузинской. в 1990-е организовал несколько персональных выставок в москве, германии и сша. валентин шанаев скончался в 2010 году. в 2011 году художник посмертно был удостоен степени лауреата конкурса художников россии и снг \"artpreview\". в настоящее время картины художника находятся в частных собраниях в россии и за рубежом."},"lotNumber":"94","title":{"ru":"чертополохи и месяц"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24101/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.764Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24101,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24102/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"борисов иван"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, 55х65, 1975. закончил (с отличием) свердловское художественное училище, затем ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в.и. мухиной, где получает специальность художника-монументалиста. его любимым учителем был профессор г.а. савинов, который уже в бытность борисова студентом определил самые характерные для творчества будущего мастера черты: \"резкая контурность, усиленное восприятие света и тона, мажорное восприятие мира, экспрессивность, повышенная эмоциональность\". художник очень бережно относился к самому листу бумаги, используя различные ее сорта, любуясь ее первоначальной фактурой. он долго \"готовил\" лист, вводил дополнительные способы и инструменты его обработки, создавал собственные \"ноу-хау\" при письме акварелью. акварель была для мастера самоценной и даже драгоценной краской. он никогда не пользовался белилами и гуашью, которые являются для большинства художников почти обязательным дополнением, придающим четкость изображаемым объектам. даже цветной контур, являющийся отличительной чертой произведений борисова, оставался акварельным. иван степанович ценил чистоту материала, уверяя, что акварель не уступает ни масляной, ни гуашевой, ни темперной живописи. лиричность и, в то же время, монументальность, декоративность - при отсутствии контрастов и \"резких касаний\" - и мягкость, созданная при помощи \"тающих цветовых и тональных масс\" - вот черты, тщательно культивируемые мастером. художник много путешествует. самое главное для этого удивительного человека - реальные странствия по уралу, сибири, крыму, кавказу, прибалтике\u2026 каждый новый город, новый вид, открывающийся перед глазами мастера, - повод для дальнейших живописных (в смысле, акварельных) поисков. домики в дагестанском ауле или храмы в городах золотого кольца россии не существуют в работах и.с. борисова сами по себе, как отдельные объекты. они существуют как часть среды, пространства, природы... (из статьи ю.б. тавризян) (20.01.1925, д. исаевщина ухоловского р-на рязанской обл. - 30.01.1995, г. пермь). живописец, акварелист. засл. художник рсфср. в 1926 г. семья переехала в г. москву. занимался в изостудиях центрального дома пионеров и дома пионеров сокольнического р-на. в 1941 г. вместе с семьей был эвакуирован в г. свердловск. в 1942 г. поступил в свердловское художественное училище. в 1943-1944 гг. \u2013 курсант свердловского пехотного училища, служил в советской армии (1944-1946). воевал на 1-м белорусском фронте, был командиром стрелкового взвода, лейтенантом. награждён орденом красной звезды, орденом отечественной войны, медалью «за взятие берлина». в 1946-1951 гг. учился в свердловском художественном училище им. и. д. шадра у а. а. жукова, г. п. гаева, н. п. голубчикова. окончил ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в. и. мухиной, факультет монументально-декоративной живописи (1951-1957). педагоги - г. а. савинов, к. л. иогансен, в. а. оболенский. дипломная работа - декоративное панно «мозаичное производство» (темпера) - экспонировалось на выставке произведений художников к vi всемирному фестивалю молодёжи и студентов в москве (1957). с 1957 г. жил и работал в г. перми. участник выставок с 1957. член союза художников с 1962. занимался станковой живописью, работал в жанрах пейзажа, натюрморта. в 1959 г. обратился к акварели, изучал выразительные возможности техники. в 1958 г. совместно с перм. художниками а. и. репиным и а. н. тумбасовым совершил первую творческую поездку на север перм. обл. величественная и суровая красота уральской природы поразила художника. в конце 1950-х - начале 1960-х гг. совершил поездки по рр. вишере и чусовой \u2013 в верхнечусовские городки, пос. кын. во время поездок было сделано множество натурных этюдов маслом, акварелью, карандашом. ... в нач. 1960-х гг. вместе с женой - художником-керамистом р. н. шевяковой - борисов совершил творческие поездки по стране (в крым, на кавказ, в прибалтику), где познакомился с произведениями художников-акварелистов, написал обширную серию прибалтийских пейзажей. в 1963 г. выезжал на творческую дачу в г. гурзуф, где собирались многие известные мастера акварели. интенсивная творческая работа, изучение натуры, поиски выразительного художественного языка, профессиональное общение, - всё это помогло художнику в поиске своего пути в искусстве. основным жанром в его творчестве становится пейзаж. от лирических, камерных работ переходит к обобщению и монументальности, создаёт эпические акварельные пейзажи-картины. в 1963-1964 гг., выполняя социальный заказ, вместе с бригадой перм. художников, в которую вошли в. ф. мальцев, п. ф. шардаков, в. ф. кузин, работал на калийном комбинате г. березники. были созданы работы «утро в березниковском шлюзе», «содовый завод», «калийный комбинат» и др. в масштабных индустриальных пейзажах художник строго организует пространство, обобщает пластические формы, вносит динамику ритмическими повторами, усиливает цветовое звучание. важными для художника были поездки в дагестан и кабардино-балкарию (1966, 1968). созданные там циклы работ представили его как яркого самобытного художника, вошедшего в число ведущих советских мастеров акварели. обращаясь к натурным этюдам, художник идёт к большей конструктивности и монументальности, в цветовом решении - к усилению декоративности, сочности. образы реальной жизни одухотворены, наполнены романтическим звучанием. обладая даром тонкого цветового восприятия, художник через колорит передавал сильные эмоции, чувства, сочетая обобщение с тонкими цветовыми разработками, фактурной игрой («у базара», «женщины у реки», «аул ахты», «дорога в горах»). в конце 1960 - в 1970-е гг. борисов также выезжал в творческие поездки по стране. наиболее значимые из них: по р. енисею (в составе всесоюзной группы художников-акварелистов), по древнерусским городам, в среднюю азию и в литву, в сибирь и в крым, по уралу и прикамью (гг. чердынь, соликамск, кунгур, чайковский). большое художественное и культурно-историческое значение имеют его пейзажи, посвящённые старым российским городам, замечательным памятникам архитектуры \u2013 «ростов великий», «углич», «церковь в г. соликамске», «ростовские звоны». занимался и. с. борисов и монументальным искусством: исполнил 6 декоративных панно для курорта усть-качка (1958-1959), панно «дружба народов» для кинотеатра «родина» г. углеуральска (1960), 6 декоративных панно для дворца культуры пос. юг на темы сказок (1966), мозаику «космос и наука» на фасаде дворца культуры г. полазна (совместно с а. г. мотовиловым, 1967), оформил интерьер фабрики-кухни г. перми (совместно с р. н. шевяковой, 1970)."},"lotNumber":"95","title":{"ru":"купальщицы у черного моря"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24102/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.766Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24102,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":65000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24103/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"борисов иван"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, 55х70, 1978 закончил (с отличием) свердловское художественное училище, затем ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в.и. мухиной, где получает специальность художника-монументалиста. его любимым учителем был профессор г.а. савинов, который уже в бытность борисова студентом определил самые характерные для творчества будущего мастера черты: \"резкая контурность, усиленное восприятие света и тона, мажорное восприятие мира, экспрессивность, повышенная эмоциональность\". художник очень бережно относился к самому листу бумаги, используя различные ее сорта, любуясь ее первоначальной фактурой. он долго \"готовил\" лист, вводил дополнительные способы и инструменты его обработки, создавал собственные \"ноу-хау\" при письме акварелью. акварель была для мастера самоценной и даже драгоценной краской. он никогда не пользовался белилами и гуашью, которые являются для большинства художников почти обязательным дополнением, придающим четкость изображаемым объектам. даже цветной контур, являющийся отличительной чертой произведений борисова, оставался акварельным. иван степанович ценил чистоту материала, уверяя, что акварель не уступает ни масляной, ни гуашевой, ни темперной живописи. лиричность и, в то же время, монументальность, декоративность - при отсутствии контрастов и \"резких касаний\" - и мягкость, созданная при помощи \"тающих цветовых и тональных масс\" - вот черты, тщательно культивируемые мастером. художник много путешествует. самое главное для этого удивительного человека - реальные странствия по уралу, сибири, крыму, кавказу, прибалтике\u2026 каждый новый город, новый вид, открывающийся перед глазами мастера, - повод для дальнейших живописных (в смысле, акварельных) поисков. домики в дагестанском ауле или храмы в городах золотого кольца россии не существуют в работах и.с. борисова сами по себе, как отдельные объекты. они существуют как часть среды, пространства, природы... (из статьи ю.б. тавризян) (20.01.1925, д. исаевщина ухоловского р-на рязанской обл. - 30.01.1995, г. пермь). живописец, акварелист. засл. художник рсфср. в 1926 г. семья переехала в г. москву. занимался в изостудиях центрального дома пионеров и дома пионеров сокольнического р-на. в 1941 г. вместе с семьей был эвакуирован в г. свердловск. в 1942 г. поступил в свердловское художественное училище. в 1943-1944 гг. \u2013 курсант свердловского пехотного училища, служил в советской армии (1944-1946). воевал на 1-м белорусском фронте, был командиром стрелкового взвода, лейтенантом. награждён орденом красной звезды, орденом отечественной войны, медалью «за взятие берлина». в 1946-1951 гг. учился в свердловском художественном училище им. и. д. шадра у а. а. жукова, г. п. гаева, н. п. голубчикова. окончил ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в. и. мухиной, факультет монументально-декоративной живописи (1951-1957). педагоги - г. а. савинов, к. л. иогансен, в. а. оболенский. дипломная работа - декоративное панно «мозаичное производство» (темпера) - экспонировалось на выставке произведений художников к vi всемирному фестивалю молодёжи и студентов в москве (1957). с 1957 г. жил и работал в г. перми. участник выставок с 1957. член союза художников с 1962. занимался станковой живописью, работал в жанрах пейзажа, натюрморта. в 1959 г. обратился к акварели, изучал выразительные возможности техники. в 1958 г. совместно с перм. художниками а. и. репиным и а. н. тумбасовым совершил первую творческую поездку на север перм. обл. величественная и суровая красота уральской природы поразила художника. в конце 1950-х - начале 1960-х гг. совершил поездки по рр. вишере и чусовой \u2013 в верхнечусовские городки, пос. кын. во время поездок было сделано множество натурных этюдов маслом, акварелью, карандашом. ... в нач. 1960-х гг. вместе с женой - художником-керамистом р. н. шевяковой - борисов совершил творческие поездки по стране (в крым, на кавказ, в прибалтику), где познакомился с произведениями художников-акварелистов, написал обширную серию прибалтийских пейзажей. в 1963 г. выезжал на творческую дачу в г. гурзуф, где собирались многие известные мастера акварели. интенсивная творческая работа, изучение натуры, поиски выразительного художественного языка, профессиональное общение, - всё это помогло художнику в поиске своего пути в искусстве. основным жанром в его творчестве становится пейзаж. от лирических, камерных работ переходит к обобщению и монументальности, создаёт эпические акварельные пейзажи-картины. в 1963-1964 гг., выполняя социальный заказ, вместе с бригадой перм. художников, в которую вошли в. ф. мальцев, п. ф. шардаков, в. ф. кузин, работал на калийном комбинате г. березники. были созданы работы «утро в березниковском шлюзе», «содовый завод», «калийный комбинат» и др. в масштабных индустриальных пейзажах художник строго организует пространство, обобщает пластические формы, вносит динамику ритмическими повторами, усиливает цветовое звучание. важными для художника были поездки в дагестан и кабардино-балкарию (1966, 1968). созданные там циклы работ представили его как яркого самобытного художника, вошедшего в число ведущих советских мастеров акварели. обращаясь к натурным этюдам, художник идёт к большей конструктивности и монументальности, в цветовом решении - к усилению декоративности, сочности. образы реальной жизни одухотворены, наполнены романтическим звучанием. обладая даром тонкого цветового восприятия, художник через колорит передавал сильные эмоции, чувства, сочетая обобщение с тонкими цветовыми разработками, фактурной игрой («у базара», «женщины у реки», «аул ахты», «дорога в горах»). в конце 1960 - в 1970-е гг. борисов также выезжал в творческие поездки по стране. наиболее значимые из них: по р. енисею (в составе всесоюзной группы художников-акварелистов), по древнерусским городам, в среднюю азию и в литву, в сибирь и в крым, по уралу и прикамью (гг. чердынь, соликамск, кунгур, чайковский). большое художественное и культурно-историческое значение имеют его пейзажи, посвящённые старым российским городам, замечательным памятникам архитектуры \u2013 «ростов великий», «углич», «церковь в г. соликамске», «ростовские звоны». занимался и. с. борисов и монументальным искусством: исполнил 6 декоративных панно для курорта усть-качка (1958-1959), панно «дружба народов» для кинотеатра «родина» г. углеуральска (1960), 6 декоративных панно для дворца культуры пос. юг на темы сказок (1966), мозаику «космос и наука» на фасаде дворца культуры г. полазна (совместно с а. г. мотовиловым, 1967), оформил интерьер фабрики-кухни г. перми (совместно с р. н. шевяковой, 1970)."},"lotNumber":"96","title":{"ru":"сиреневые облака"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24103/view","directSalePrice":65000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.768Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24103,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":70000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24104/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"борисов иван"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, 54х70, 1983 закончил (с отличием) свердловское художественное училище, затем ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в.и. мухиной, где получает специальность художника-монументалиста. его любимым учителем был профессор г.а. савинов, который уже в бытность борисова студентом определил самые характерные для творчества будущего мастера черты: \"резкая контурность, усиленное восприятие света и тона, мажорное восприятие мира, экспрессивность, повышенная эмоциональность\". художник очень бережно относился к самому листу бумаги, используя различные ее сорта, любуясь ее первоначальной фактурой. он долго \"готовил\" лист, вводил дополнительные способы и инструменты его обработки, создавал собственные \"ноу-хау\" при письме акварелью. акварель была для мастера самоценной и даже драгоценной краской. он никогда не пользовался белилами и гуашью, которые являются для большинства художников почти обязательным дополнением, придающим четкость изображаемым объектам. даже цветной контур, являющийся отличительной чертой произведений борисова, оставался акварельным. иван степанович ценил чистоту материала, уверяя, что акварель не уступает ни масляной, ни гуашевой, ни темперной живописи. лиричность и, в то же время, монументальность, декоративность - при отсутствии контрастов и \"резких касаний\" - и мягкость, созданная при помощи \"тающих цветовых и тональных масс\" - вот черты, тщательно культивируемые мастером. художник много путешествует. самое главное для этого удивительного человека - реальные странствия по уралу, сибири, крыму, кавказу, прибалтике\u2026 каждый новый город, новый вид, открывающийся перед глазами мастера, - повод для дальнейших живописных (в смысле, акварельных) поисков. домики в дагестанском ауле или храмы в городах золотого кольца россии не существуют в работах и.с. борисова сами по себе, как отдельные объекты. они существуют как часть среды, пространства, природы... (из статьи ю.б. тавризян) (20.01.1925, д. исаевщина ухоловского р-на рязанской обл. - 30.01.1995, г. пермь). живописец, акварелист. засл. художник рсфср. в 1926 г. семья переехала в г. москву. занимался в изостудиях центрального дома пионеров и дома пионеров сокольнического р-на. в 1941 г. вместе с семьей был эвакуирован в г. свердловск. в 1942 г. поступил в свердловское художественное училище. в 1943-1944 гг. \u2013 курсант свердловского пехотного училища, служил в советской армии (1944-1946). воевал на 1-м белорусском фронте, был командиром стрелкового взвода, лейтенантом. награждён орденом красной звезды, орденом отечественной войны, медалью «за взятие берлина». в 1946-1951 гг. учился в свердловском художественном училище им. и. д. шадра у а. а. жукова, г. п. гаева, н. п. голубчикова. окончил ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в. и. мухиной, факультет монументально-декоративной живописи (1951-1957). педагоги - г. а. савинов, к. л. иогансен, в. а. оболенский. дипломная работа - декоративное панно «мозаичное производство» (темпера) - экспонировалось на выставке произведений художников к vi всемирному фестивалю молодёжи и студентов в москве (1957). с 1957 г. жил и работал в г. перми. участник выставок с 1957. член союза художников с 1962. занимался станковой живописью, работал в жанрах пейзажа, натюрморта. в 1959 г. обратился к акварели, изучал выразительные возможности техники. в 1958 г. совместно с перм. художниками а. и. репиным и а. н. тумбасовым совершил первую творческую поездку на север перм. обл. величественная и суровая красота уральской природы поразила художника. в конце 1950-х - начале 1960-х гг. совершил поездки по рр. вишере и чусовой \u2013 в верхнечусовские городки, пос. кын. во время поездок было сделано множество натурных этюдов маслом, акварелью, карандашом. ... в нач. 1960-х гг. вместе с женой - художником-керамистом р. н. шевяковой - борисов совершил творческие поездки по стране (в крым, на кавказ, в прибалтику), где познакомился с произведениями художников-акварелистов, написал обширную серию прибалтийских пейзажей. в 1963 г. выезжал на творческую дачу в г. гурзуф, где собирались многие известные мастера акварели. интенсивная творческая работа, изучение натуры, поиски выразительного художественного языка, профессиональное общение, - всё это помогло художнику в поиске своего пути в искусстве. основным жанром в его творчестве становится пейзаж. от лирических, камерных работ переходит к обобщению и монументальности, создаёт эпические акварельные пейзажи-картины. в 1963-1964 гг., выполняя социальный заказ, вместе с бригадой перм. художников, в которую вошли в. ф. мальцев, п. ф. шардаков, в. ф. кузин, работал на калийном комбинате г. березники. были созданы работы «утро в березниковском шлюзе», «содовый завод», «калийный комбинат» и др. в масштабных индустриальных пейзажах художник строго организует пространство, обобщает пластические формы, вносит динамику ритмическими повторами, усиливает цветовое звучание. важными для художника были поездки в дагестан и кабардино-балкарию (1966, 1968). созданные там циклы работ представили его как яркого самобытного художника, вошедшего в число ведущих советских мастеров акварели. обращаясь к натурным этюдам, художник идёт к большей конструктивности и монументальности, в цветовом решении - к усилению декоративности, сочности. образы реальной жизни одухотворены, наполнены романтическим звучанием. обладая даром тонкого цветового восприятия, художник через колорит передавал сильные эмоции, чувства, сочетая обобщение с тонкими цветовыми разработками, фактурной игрой («у базара», «женщины у реки», «аул ахты», «дорога в горах»). в конце 1960 - в 1970-е гг. борисов также выезжал в творческие поездки по стране. наиболее значимые из них: по р. енисею (в составе всесоюзной группы художников-акварелистов), по древнерусским городам, в среднюю азию и в литву, в сибирь и в крым, по уралу и прикамью (гг. чердынь, соликамск, кунгур, чайковский). большое художественное и культурно-историческое значение имеют его пейзажи, посвящённые старым российским городам, замечательным памятникам архитектуры \u2013 «ростов великий», «углич», «церковь в г. соликамске», «ростовские звоны». занимался и. с. борисов и монументальным искусством: исполнил 6 декоративных панно для курорта усть-качка (1958-1959), панно «дружба народов» для кинотеатра «родина» г. углеуральска (1960), 6 декоративных панно для дворца культуры пос. юг на темы сказок (1966), мозаику «космос и наука» на фасаде дворца культуры г. полазна (совместно с а. г. мотовиловым, 1967), оформил интерьер фабрики-кухни г. перми (совместно с р. н. шевяковой, 1970)."},"lotNumber":"97","title":{"ru":"вирюжная"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24104/view","directSalePrice":70000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.770Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24104,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24105/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"борисов иван"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, 61х48, 1987 закончил (с отличием) свердловское художественное училище, затем ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в.и. мухиной, где получает специальность художника-монументалиста. его любимым учителем был профессор г.а. савинов, который уже в бытность борисова студентом определил самые характерные для творчества будущего мастера черты: \"резкая контурность, усиленное восприятие света и тона, мажорное восприятие мира, экспрессивность, повышенная эмоциональность\". художник очень бережно относился к самому листу бумаги, используя различные ее сорта, любуясь ее первоначальной фактурой. он долго \"готовил\" лист, вводил дополнительные способы и инструменты его обработки, создавал собственные \"ноу-хау\" при письме акварелью. акварель была для мастера самоценной и даже драгоценной краской. он никогда не пользовался белилами и гуашью, которые являются для большинства художников почти обязательным дополнением, придающим четкость изображаемым объектам. даже цветной контур, являющийся отличительной чертой произведений борисова, оставался акварельным. иван степанович ценил чистоту материала, уверяя, что акварель не уступает ни масляной, ни гуашевой, ни темперной живописи. лиричность и, в то же время, монументальность, декоративность - при отсутствии контрастов и \"резких касаний\" - и мягкость, созданная при помощи \"тающих цветовых и тональных масс\" - вот черты, тщательно культивируемые мастером. художник много путешествует. самое главное для этого удивительного человека - реальные странствия по уралу, сибири, крыму, кавказу, прибалтике\u2026 каждый новый город, новый вид, открывающийся перед глазами мастера, - повод для дальнейших живописных (в смысле, акварельных) поисков. домики в дагестанском ауле или храмы в городах золотого кольца россии не существуют в работах и.с. борисова сами по себе, как отдельные объекты. они существуют как часть среды, пространства, природы... (из статьи ю.б. тавризян) (20.01.1925, д. исаевщина ухоловского р-на рязанской обл. - 30.01.1995, г. пермь). живописец, акварелист. засл. художник рсфср. в 1926 г. семья переехала в г. москву. занимался в изостудиях центрального дома пионеров и дома пионеров сокольнического р-на. в 1941 г. вместе с семьей был эвакуирован в г. свердловск. в 1942 г. поступил в свердловское художественное училище. в 1943-1944 гг. \u2013 курсант свердловского пехотного училища, служил в советской армии (1944-1946). воевал на 1-м белорусском фронте, был командиром стрелкового взвода, лейтенантом. награждён орденом красной звезды, орденом отечественной войны, медалью «за взятие берлина». в 1946-1951 гг. учился в свердловском художественном училище им. и. д. шадра у а. а. жукова, г. п. гаева, н. п. голубчикова. окончил ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. в. и. мухиной, факультет монументально-декоративной живописи (1951-1957). педагоги - г. а. савинов, к. л. иогансен, в. а. оболенский. дипломная работа - декоративное панно «мозаичное производство» (темпера) - экспонировалось на выставке произведений художников к vi всемирному фестивалю молодёжи и студентов в москве (1957). с 1957 г. жил и работал в г. перми. участник выставок с 1957. член союза художников с 1962. занимался станковой живописью, работал в жанрах пейзажа, натюрморта. в 1959 г. обратился к акварели, изучал выразительные возможности техники. в 1958 г. совместно с перм. художниками а. и. репиным и а. н. тумбасовым совершил первую творческую поездку на север перм. обл. величественная и суровая красота уральской природы поразила художника. в конце 1950-х - начале 1960-х гг. совершил поездки по рр. вишере и чусовой \u2013 в верхнечусовские городки, пос. кын. во время поездок было сделано множество натурных этюдов маслом, акварелью, карандашом. ... в нач. 1960-х гг. вместе с женой - художником-керамистом р. н. шевяковой - борисов совершил творческие поездки по стране (в крым, на кавказ, в прибалтику), где познакомился с произведениями художников-акварелистов, написал обширную серию прибалтийских пейзажей. в 1963 г. выезжал на творческую дачу в г. гурзуф, где собирались многие известные мастера акварели. интенсивная творческая работа, изучение натуры, поиски выразительного художественного языка, профессиональное общение, - всё это помогло художнику в поиске своего пути в искусстве. основным жанром в его творчестве становится пейзаж. от лирических, камерных работ переходит к обобщению и монументальности, создаёт эпические акварельные пейзажи-картины. в 1963-1964 гг., выполняя социальный заказ, вместе с бригадой перм. художников, в которую вошли в. ф. мальцев, п. ф. шардаков, в. ф. кузин, работал на калийном комбинате г. березники. были созданы работы «утро в березниковском шлюзе», «содовый завод», «калийный комбинат» и др. в масштабных индустриальных пейзажах художник строго организует пространство, обобщает пластические формы, вносит динамику ритмическими повторами, усиливает цветовое звучание. важными для художника были поездки в дагестан и кабардино-балкарию (1966, 1968). созданные там циклы работ представили его как яркого самобытного художника, вошедшего в число ведущих советских мастеров акварели. обращаясь к натурным этюдам, художник идёт к большей конструктивности и монументальности, в цветовом решении - к усилению декоративности, сочности. образы реальной жизни одухотворены, наполнены романтическим звучанием. обладая даром тонкого цветового восприятия, художник через колорит передавал сильные эмоции, чувства, сочетая обобщение с тонкими цветовыми разработками, фактурной игрой («у базара», «женщины у реки», «аул ахты», «дорога в горах»). в конце 1960 - в 1970-е гг. борисов также выезжал в творческие поездки по стране. наиболее значимые из них: по р. енисею (в составе всесоюзной группы художников-акварелистов), по древнерусским городам, в среднюю азию и в литву, в сибирь и в крым, по уралу и прикамью (гг. чердынь, соликамск, кунгур, чайковский). большое художественное и культурно-историческое значение имеют его пейзажи, посвящённые старым российским городам, замечательным памятникам архитектуры \u2013 «ростов великий», «углич», «церковь в г. соликамске», «ростовские звоны». занимался и. с. борисов и монументальным искусством: исполнил 6 декоративных панно для курорта усть-качка (1958-1959), панно «дружба народов» для кинотеатра «родина» г. углеуральска (1960), 6 декоративных панно для дворца культуры пос. юг на темы сказок (1966), мозаику «космос и наука» на фасаде дворца культуры г. полазна (совместно с а. г. мотовиловым, 1967), оформил интерьер фабрики-кухни г. перми (совместно с р. н. шевяковой, 1970)."},"lotNumber":"98","title":{"ru":"балерина в голубом"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24105/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.772Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24105,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24106/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24106/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"гинзбург иосиф"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, карандаш, 21х29.5, 2001 г. на обороте сценарий к фильму повести людмилы улицкой «весёлые похороны» с пометками. \n \n советский художник\u2011нонконформист. в отличии от других художников был абсолютно ассоциальным, скрывался от людей и от власти. в 1975 году участвовал в предварительных квартирных просмотрах к всесоюзной независимой выставке (выставка на «щёлковской»). после распада ссср работал дворником и на других подработках, писал заметки о живописи и афоризмы, брал заказы на книжные иллюстрации. с 1993 года на протяжении семи лет жил без дома. проходил принудительное больничное лечение с диагнозом «вялотекущая шизофрения», в этот период продолжал писать афоризмы. свой графический приём называл «автоматическим письмом»."},"lotNumber":"99","title":{"ru":"встреча"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24106/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.774Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24106,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24107/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24107/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, карандаш, коллаж 14x22, 1999 г. юрий шабельников родился в 1959 году в таганроге. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище им. м.грекова. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть». в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские» при ммси. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2012 году проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года». художник, график, акционист, автор объектов и инсталляций. живёт и работает в москве. работы находятся в собраниях грм, гтг, ммси, гцси, музея актуального искусства art4.ru, музея современного изобразительного искусства (ростов-на-дону), нового музея (санкт-петербург), галерее м. гельмана, в коллекции 16thline art-gallery, pecherskiy gallery, коллекции альберто сандретти (италия), частных коллекциях (рим, берн, париж, лондон, чикаго, нью-йорк, москва, таганрог, с.-петербург, киев, ростов-на-дону). «когда здоровенные парни гоняют мяч на футбольном поле, и прозаический предмет спортинвентаря превращается в таинственный светящийся шар, и в его округлом лике проступают мистические знаки мировых и иных религий (треугольник, глаз, звезда, крест и т.д.), то искушенная и циничная публика мировых вавилонов готова заподозрить здесь концептуальный выверт, занятную игру ума. уже по этой одной причине следовало бы дать фундаментальный комментарий к проекту юрия шабельникова «эзотерический футбол». переполняющие мистическую душу переживания издавна находили себе выражение в ритуалах, имеющих форму «игр и забав». древние олимпийские игры были настоящими священнодействиями, а присутствие жрецов придавало им характер настоящих служений высшим силам\u2026 в начале двадцать первого века мы замечаем, что художников снова потянуло к завораживающим магическим действам, и хочется опять восхититься тайными заклинаниями и многозначительными знаками, и спускаться в подземелья и там разглядывать загадочные объекты, или наблюдать за экстатическими акциями новых шаманов\u2026 юрий шабельников увидел под этим углом зрения игру в футбол. даже в вульгаризованном современном варианте футбол сохранил отголоски ритуальной священной игры с богами \u2013 покровителями мужества, победы, успеха, а прежде всего с теми, кто связан с непознаваемым и полновластным случаем\u2026 мраморный шар, совершеннейшая платонова форма, являет собой некое слово священного обряда, и только чудо веры позволит принять такой «мяч» на грудь или остановить его ногой, или послать его в ворота головой (не получив притом тяжелейшей травмы). наверняка древние индейцы, первооткрыватели священной игры, запретили касаться мяча рукой по глубоко религиозным соображениям. руки людей осквернены убийством себе подобных и нанесением вреда всем живым существам. играя священным мячом без участия рук, то есть, адресуя наши моленные послания подлинным повелителям мира, футболисты, возможно, отчасти искупают грех кровопролития, а искупление и есть главная забота всякой религии». александр якимович, «сакральная игра»"},"lotNumber":"100","title":{"ru":"битва"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24107/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.775Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24107,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24108/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24108/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, карандаш, 26,5x37, 2007 г. юрий шабельников родился в 1959 году в таганроге. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище им. м.грекова. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть». в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские» при ммси. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2012 году проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года». художник, график, акционист, автор объектов и инсталляций. живёт и работает в москве. работы находятся в собраниях грм, гтг, ммси, гцси, музея актуального искусства art4.ru, музея современного изобразительного искусства (ростов-на-дону), нового музея (санкт-петербург), галерее м. гельмана, в коллекции 16thline art-gallery, pecherskiy gallery, коллекции альберто сандретти (италия), частных коллекциях (рим, берн, париж, лондон, чикаго, нью-йорк, москва, таганрог, с.-петербург, киев, ростов-на-дону). «когда здоровенные парни гоняют мяч на футбольном поле, и прозаический предмет спортинвентаря превращается в таинственный светящийся шар, и в его округлом лике проступают мистические знаки мировых и иных религий (треугольник, глаз, звезда, крест и т.д.), то искушенная и циничная публика мировых вавилонов готова заподозрить здесь концептуальный выверт, занятную игру ума. уже по этой одной причине следовало бы дать фундаментальный комментарий к проекту юрия шабельникова «эзотерический футбол». переполняющие мистическую душу переживания издавна находили себе выражение в ритуалах, имеющих форму «игр и забав». древние олимпийские игры были настоящими священнодействиями, а присутствие жрецов придавало им характер настоящих служений высшим силам\u2026 в начале двадцать первого века мы замечаем, что художников снова потянуло к завораживающим магическим действам, и хочется опять восхититься тайными заклинаниями и многозначительными знаками, и спускаться в подземелья и там разглядывать загадочные объекты, или наблюдать за экстатическими акциями новых шаманов\u2026 юрий шабельников увидел под этим углом зрения игру в футбол. даже в вульгаризованном современном варианте футбол сохранил отголоски ритуальной священной игры с богами \u2013 покровителями мужества, победы, успеха, а прежде всего с теми, кто связан с непознаваемым и полновластным случаем\u2026 мраморный шар, совершеннейшая платонова форма, являет собой некое слово священного обряда, и только чудо веры позволит принять такой «мяч» на грудь или остановить его ногой, или послать его в ворота головой (не получив притом тяжелейшей травмы). наверняка древние индейцы, первооткрыватели священной игры, запретили касаться мяча рукой по глубоко религиозным соображениям. руки людей осквернены убийством себе подобных и нанесением вреда всем живым существам. играя священным мячом без участия рук, то есть, адресуя наши моленные послания подлинным повелителям мира, футболисты, возможно, отчасти искупают грех кровопролития, а искупление и есть главная забота всякой религии». александр якимович, «сакральная игра»"},"lotNumber":"101","title":{"ru":"конец фильма"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24108/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.777Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24108,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":80000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24109/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, карандаш, коллаж 33х27, 2003 г. юрий шабельников родился в 1959 году в таганроге. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище им. м.грекова. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть». в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские» при ммси. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2012 году проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года». художник, график, акционист, автор объектов и инсталляций. живёт и работает в москве. работы находятся в собраниях грм, гтг, ммси, гцси, музея актуального искусства art4.ru, музея современного изобразительного искусства (ростов-на-дону), нового музея (санкт-петербург), галерее м. гельмана, в коллекции 16thline art-gallery, pecherskiy gallery, коллекции альберто сандретти (италия), частных коллекциях (рим, берн, париж, лондон, чикаго, нью-йорк, москва, таганрог, с.-петербург, киев, ростов-на-дону). «когда здоровенные парни гоняют мяч на футбольном поле, и прозаический предмет спортинвентаря превращается в таинственный светящийся шар, и в его округлом лике проступают мистические знаки мировых и иных религий (треугольник, глаз, звезда, крест и т.д.), то искушенная и циничная публика мировых вавилонов готова заподозрить здесь концептуальный выверт, занятную игру ума. уже по этой одной причине следовало бы дать фундаментальный комментарий к проекту юрия шабельникова «эзотерический футбол». переполняющие мистическую душу переживания издавна находили себе выражение в ритуалах, имеющих форму «игр и забав». древние олимпийские игры были настоящими священнодействиями, а присутствие жрецов придавало им характер настоящих служений высшим силам\u2026 в начале двадцать первого века мы замечаем, что художников снова потянуло к завораживающим магическим действам, и хочется опять восхититься тайными заклинаниями и многозначительными знаками, и спускаться в подземелья и там разглядывать загадочные объекты, или наблюдать за экстатическими акциями новых шаманов\u2026 юрий шабельников увидел под этим углом зрения игру в футбол. даже в вульгаризованном современном варианте футбол сохранил отголоски ритуальной священной игры с богами \u2013 покровителями мужества, победы, успеха, а прежде всего с теми, кто связан с непознаваемым и полновластным случаем\u2026 мраморный шар, совершеннейшая платонова форма, являет собой некое слово священного обряда, и только чудо веры позволит принять такой «мяч» на грудь или остановить его ногой, или послать его в ворота головой (не получив притом тяжелейшей травмы). наверняка древние индейцы, первооткрыватели священной игры, запретили касаться мяча рукой по глубоко религиозным соображениям. руки людей осквернены убийством себе подобных и нанесением вреда всем живым существам. играя священным мячом без участия рук, то есть, адресуя наши моленные послания подлинным повелителям мира, футболисты, возможно, отчасти искупают грех кровопролития, а искупление и есть главная забота всякой религии». александр якимович, «сакральная игра»"},"lotNumber":"102","title":{"ru":"реквием воли"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24109/view","directSalePrice":80000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.779Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24109,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":8000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24110/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"сапрыкина елена"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, пастель, 49х39 в свету художник, дизайнер и немножко инженер. сейчас работает в сфере авто- и мотоиндустрии. в сотрудничестве с многими крупными компаниями по продаже и производству техники и тюнинга, гоночными командами, тюнинг ателье, спортивными чемпионатами и отдельными гонщиками. дизайн серийных мотоциклов компании motorrika. разрабатывала графику для: smp racing, cherry, pirelli, hell, ford trucks, тюнинг ателье fat tony и пр. дизайн одежды, шлемов, гоночных ливрей, раздаточных постеров, принты и иллюстрации. в прошлом много лет работала в кинокомпании, создавая постеры к фильмам. опыт работы в растровой и векторной графике с 2004 года. рисунок от руки \u2013 карандаш, акварель, а также в электронном виде на ipad."},"lotNumber":"103","title":{"ru":"bmw m3"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24110/view","directSalePrice":8000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.781Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24110,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24111/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"сапрыкина елена"},"available":false,"description":{"ru":"рисунок на планшете, цветная печать, 50х70, тираж 1/5, подписана автором. художник, дизайнер и немножко инженер. сейчас работает в сфере авто- и мотоиндустрии. в сотрудничестве с многими крупными компаниями по продаже и производству техники и тюнинга, гоночными командами, тюнинг ателье, спортивными чемпионатами и отдельными гонщиками. дизайн серийных мотоциклов компании motorrika. разрабатывала графику для: smp racing, cherry, pirelli, hell, ford trucks, тюнинг ателье fat tony и пр. дизайн одежды, шлемов, гоночных ливрей, раздаточных постеров, принты и иллюстрации. в прошлом много лет работала в кинокомпании, создавая постеры к фильмам. опыт работы в растровой и векторной графике с 2004 года. рисунок от руки \u2013 карандаш, акварель, а также в электронном виде на ipad."},"lotNumber":"104","title":{"ru":"porshe"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24111/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.783Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24111,"category":{"ru":"компьютерная графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24112/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"сапрыкина елена"},"available":false,"description":{"ru":"рисунок на планшете, цветная печать, 50х70, тираж 1/5, подписана автором. художник, дизайнер и немножко инженер. сейчас работает в сфере авто- и мотоиндустрии. в сотрудничестве с многими крупными компаниями по продаже и производству техники и тюнинга, гоночными командами, тюнинг ателье, спортивными чемпионатами и отдельными гонщиками. дизайн серийных мотоциклов компании motorrika. разрабатывала графику для: smp racing, cherry, pirelli, hell, ford trucks, тюнинг ателье fat tony и пр. дизайн одежды, шлемов, гоночных ливрей, раздаточных постеров, принты и иллюстрации. в прошлом много лет работала в кинокомпании, создавая постеры к фильмам. опыт работы в растровой и векторной графике с 2004 года. рисунок от руки \u2013 карандаш, акварель, а также в электронном виде на ipad."},"lotNumber":"105","title":{"ru":"ducati panigale"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24112/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.784Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24112,"category":{"ru":"компьютерная графика"}},{"startPrice":130000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24113/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"льябрес нико"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 2022, 100х100 член твоpчеcкогo coюза художникoв рoccии, xудoжник николай сутармин (никo льябpес). одна из самых философских картин художника, проникнутая множественностью противопоставлений дуальности вселенной. солнце - луна, лето-зима, день-ночь, белое-черное и многие другое, закрученное сущим в единую спираль времени. это есть мир, в котором мы живем."},"lotNumber":"106","title":{"ru":"поэма о скрытых смыслах. джалал ад-дин мухаммад руми"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24113/view","directSalePrice":130000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.786Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24113,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24114/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"сапрыкина елена"},"available":false,"description":{"ru":"черная бумага, пастель, размер а4. рамка 30х40см. 2024 художник, дизайнер и немножко инженер. сейчас работает в сфере авто- и мотоиндустрии. в сотрудничестве с многими крупными компаниями по продаже и производству техники и тюнинга, гоночными командами, тюнинг ателье, спортивными чемпионатами и отдельными гонщиками. дизайн серийных мотоциклов компании motorrika. разрабатывала графику для: smp racing, cherry, pirelli, hell, ford trucks, тюнинг ателье fat tony и пр. дизайн одежды, шлемов, гоночных ливрей, раздаточных постеров, принты и иллюстрации. в прошлом много лет работала в кинокомпании, создавая постеры к фильмам. опыт работы в растровой и векторной графике с 2004 года. рисунок от руки \u2013 карандаш, акварель, а также в электронном виде на ipad."},"lotNumber":"107","title":{"ru":"ferrari 296 gtb"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24114/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.788Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24114,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":150000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24115/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24115/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"шабельников юрий"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, коллаж, тушь, карандаш, 30х41, 1996 г. печатная графика, шелкография, 71х86, 2022, экземпляр 5/25 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"108","title":{"ru":"новая анатомия"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24115/view","directSalePrice":150000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.790Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24115,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24116/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24116/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"шабельников юрий"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, коллаж, тушь, карандаш, 21х30, 1995 г. родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"109","title":{"ru":"новая анатомия"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24116/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.792Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24116,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24117/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24117/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"шабельников юрий"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, акварель, 12х8.5, 1996 г. родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"110","title":{"ru":"абстракция"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24117/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.794Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24117,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24118/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"таланбек чекиров"},"available":false,"description":{"ru":"холст, акрил.88.5х88.5, принт подписной, 1138/3999 художник талантбек чекиров родился в апреле 1971 года в киргизской сср. с 1986 по 1990 годы обучался в государственном художественном училище. с дипломом художника по театральной живописи он поступил в большой театр, где занимался оформлением сцены и художественных постановок. два года, с 1992 по 1994 годы, путешествовал по европе, изучал живопись европейских художников прошлого и современную живопись. в настоящее время художник живёт и работает в германии."},"lotNumber":"111","title":{"ru":"нежность"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24118/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.796Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24118,"category":{"ru":"принт"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24119/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"таланбек чекиров"},"available":false,"description":{"ru":"холст, акрил.50х100, принт подписной, 619/3999, в авторской раме. художник талантбек чекиров родился в апреле 1971 года в киргизской сср. с 1986 по 1990 годы обучался в государственном художественном училище. с дипломом художника по театральной живописи он поступил в большой театр, где занимался оформлением сцены и художественных постановок. два года, с 1992 по 1994 годы, путешествовал по европе, изучал живопись европейских художников прошлого и современную живопись. в настоящее время художник живёт и работает в германии."},"lotNumber":"112","title":{"ru":"нежность"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24119/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.798Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24119,"category":{"ru":"принт"}},{"startPrice":320000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24120/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"игнат кравцов"},"available":false,"description":{"ru":"100х100 / холст, акрил, масло, пастель  игнат кравцов \u2014 известный российский джазовый музыкант, барабанщик, композитор и художник. является участником проектов lab с антоном беляевым, therr maitz, lrk trio, amber sept. живопись для него стала продолжением музыкального пути, где звук превращается в образ, форму и цвет. выросший в творческой семье, он выбрал музыку профессией, но страсть к живописи со временем только усилилась. визуальное искусство дало ему возможность глубже раскрывать эмоциональность музыки и характер человека. последние годы игнат активно работает в портретной живописи. его отличает смелая техника мастихином и богатая палитра, позволяющая передавать глубину внутреннего состояния модели. работы кравцова выставлялись в санкт-петербурге («березка», 2025) и москве (who i am gallery, artis gallery, 2019)."},"lotNumber":"113","title":{"ru":"николай ii"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24120/view","directSalePrice":320000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.800Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24120,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24121/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"антипин николай"},"available":false,"description":{"ru":"1992г. холст, масло. 62х90 (143) антипин николай николаевич (1931-2017) живописец. член союза художников с 1982 г. с 2012 г. почетный член рах. учился у профессора г.к. кравченко (ученика и.е. репина) и п.п. кончаловского. с 1953 г. участник московских, всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. в 2007 г. прошла его персональная выставка в залах рах в москве. с 1960 по 1970 гг. занимался скульптурой, общался со скульптором л.р. малько, учеником а.т. матвеева. работы находятся в гтг, грм, тверской картинной галерее, ярославском художественном музее, омском художественном музее, московском музее современного искусства, нижнетагильском музее изобразительных искусств, в других музеях и в зарубежных коллекциях."},"lotNumber":"114","title":{"ru":"бугры.мастерская петра кончаловского"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24121/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.801Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24121,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24122/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"артем диатян"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, тушь, маркер, 70х105, 2025 живописец. работает в стиле \u2014 неоэкспрессионизм. член мсх секция монументальная живопись. родился в 1969 году в москве. в 1992 году окончил академию управления им с. орджоникидзе, с 1992\u20131994 годы стажировался в академии изящных искусств, флоренция, в 2001 году проходил стажировку по живописи в aвстралии и сша (2000\u20132002). с 2013 года принимает активное участие в выставках. работы находятся в частных собраниях россии, сша, сербии, франции, саудовской аравии, литвы, армении, испании, чили, швейцарии, австралии , китае, германии а также в различных арт-фондах. живет и работает в москве. картины артема диатяна \u2014 это не отражение действительности как таковой, а именно способ её ощущения и восприятия. красные, фиолетовые и бордовые цвета, оттенки серого, пятна черного битума и текстурные узоры, узлы и прожилки коры деревьев, неровная поверхность камня \u2014 все средства изобразительного искусства, которые использует художник, подчинены поиску действительности. с помощью холста и масла художник исследует материальный мир, который является также миром мыслей и времени. «живопись \u2014 это мир в ощущениях, и отразить его \u2014 значит, подарить ему вечность, \u2014 говорит артем диатян. \u2014 я работаю с самыми разнообразными инструментами, потому что каждый из них дает особую текстуру и обогащает материал. стараюсь использовать больше красок собственного изготовления и никогда не работаю при искусственном освещении. все картины создаются на пленэре и сохнут очень долго, а процесс их обработки и вовсе занимает многие месяцы и даже годы. »."},"lotNumber":"115","title":{"ru":"вертикаль"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24122/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.803Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24122,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":true,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24123/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"леонтьев николай"},"soldDate":"2026-07-31","available":false,"description":{"ru":"холст, масло , 60х45, леонтьев николай васильевич родился в 1941 году в городе сатка (челябинская область). окончил заочный народный университет искусств имени крупской и санкт-петербургскую государственную художественно-промышленную академию имени а. л. штиглица. в 1971 году он был распределён в г. орск на должность главного художника города. с 1992 г. состоит в союз художников россии. имеет почётное звание заслуженного художника российской федерации. за успехи в многолетнем и весьма продуктивном творчестве художник награжден множеством дипломов, грамот, медалью за заслуги перед городом орск в области развития искусства и воспитания творческой молодежи. занесен в энциклопедию изобразительного искусства рф, международный справочник ведущих живописцев. н.в. леонтьев занимался оформлением интерьеров и фасадов зданий города орска. участник всесоюзных, республиканских и ежегодных областных и городских выставок. работы хранятся в картинных галереях и музеях россии, частных собраниях россии и за рубежом: во франции, италии, германии, сша, испании, новой зеландии, австралии. 🖼 на выставке ого втоо схр «калейдоскоп» николай васильевич представил нежные, пасторальные пейзажи. но одна из его картин особенно полюбилась зрителям - это «лунная ночь» (х/м, 1996 г.). серия работ с луной появилась у художника ещё в 80-е годы, с творческих поездок в подмосковье, с академической дачи им.репина. места те были очень живописные, а лунный свет по ночам - ярким, но мягким и струящимся. спустя годы, периодически, николай васильевич у себя в мастерской возвращается к этой теме, создавая собирательный образ ночного пейзажа. но луна каждый раз получается всё такой же, магически притягивающей взгляд."},"lotNumber":"116","title":{"ru":"музыка"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24123/view","directSalePrice":25000,"soldPrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T17:58:50.367Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24123,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":1000000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24124/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"лев бакст"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, графитный карандаш, акварель, белила, 24.4х16.6 \n лев бакст \u2014 художник, изменивший мировую моду \n лев самойлович бакст (настоящее имя \u2014 лейб-хаим израилевич розенберг) \u2014 российский художник, сценограф, иллюстратор и дизайнер. работал преимущественно в санкт-петербурге и париже. \n творчество бакста многогранно: он писал портреты, пейзажи, создавал книжные иллюстрации, театральные декорации, эскизы костюмов. \n в ранних работах отразилось влияние передвижников и а. фон менцеля. с конца 1890\u20131900-х годов бакст становится одним из ведущих мастеров русского модерна. \n он создал галерею живописных и графических портретов деятелей искусства, отмеченных остротой характеристики и лаконизмом художественного языка. среди них \u2014 и. и. левитан, александр н. бенуа, к. а. сомов, с. п. дягилев. \n реформатор русского и западно-европейского театрально-декорационного искусства xx века, бакст поднял сценографию на уровень важнейшего компонента спектакля. в основе его театральных работ \u2014 декоративные живописные панно. \n в 1914 году бакст был избран членом академии художеств. его последней значимой работой стало оформление балета «спящая красавица» для сергея дягилева. умер художник 27 декабря 1924 года."},"lotNumber":"117","title":{"ru":"танцовщица эскиз костюма для балета"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24124/view","directSalePrice":1000000,"lastUpdate":"2026-09-03T14:23:54.167Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24124,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24125/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24125/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"крайнев василий"},"available":false,"description":{"ru":"холст на картоне, масло, 24х46,1949, крайнев василий васильевич (1879\u20141955). пейзаж. 1920- 1930-е фанера, масло. 24х33. на обороте: худ. крайнев оформлено в раму крайнев василий васильевич (1879\u20141955). русский художник и педагог. окончил казанскую художественную школу, затем московское училище живописи (ученик васнецова а. м. и коровина к. а.). с начала 1900-х годов крайнев \u2014 преподаватель графики казанской женской гимназии. один из учредителей общества художников московской школы (1917). участник многих выставок (тпхв, московского товарищества художников и других). с 1930-х годов \u2014 преподаватель изостудии центросоюза и промкооперации. с конца 1940-х годов, будучи практически парализованным, писал картины по памяти. заслуженный деятель искусств рсфср."},"lotNumber":"118","title":{"ru":"на дону"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24125/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.807Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24125,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24126/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"крайнев василий"},"available":false,"description":{"ru":"холст на картоне, масло, 26х49.5,1928, крайнев василий васильевич (1879\u20141955). пейзаж. 1920- 1930-е фанера, масло. 24х33. на обороте: худ. крайнев оформлено в раму крайнев василий васильевич (1879\u20141955). русский художник и педагог. окончил казанскую художественную школу, затем московское училище живописи (ученик васнецова а. м. и коровина к. а.). с начала 1900-х годов крайнев \u2014 преподаватель графики казанской женской гимназии. один из учредителей общества художников московской школы (1917). участник многих выставок (тпхв, московского товарищества художников и других). с 1930-х годов \u2014 преподаватель изостудии центросоюза и промкооперации. с конца 1940-х годов, будучи практически парализованным, писал картины по памяти. заслуженный деятель искусств рсфср."},"lotNumber":"119","title":{"ru":"севастополь"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24126/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.810Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24126,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24127/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"лемер, шарль (1801-1871), луи ван хутт (1810-1876)"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветная литография, 31.5х22.5, 19 век. лемер, шарль (1801-1871), луи ван хутт (1810-1876) и другие, редакторы журнала \"флор десерресет де жардинсде европа\". гент: ван хутте, 1845-1880. серия литографий, на которых изображены растения из собственного питомника ван хутте, в то время одного из круп- нейших в европе. ван хутте был известным исследователем растений и много путешествовал в поисках новых видов орхидей и пальм, многие из которых он привез в свой питомник. к 1870-м годам питомник ван хутте состоял из 50 теплиц площадью 14 гектаров. после его смерти дело продолжил его сын. в этой работе примечательно мастерство литографов северейнса, строубанта и де паннемаке,"},"lotNumber":"120","title":{"ru":"тидея"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24127/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.813Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24127,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24128/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24128/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"лемер, шарль (1801-1871), луи ван хутт (1810-1876)"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветная литография, 23х14.5, 19 век.лемер, шарль (1801-1871), луи ван хутт (1810-1876) и другие, редакторы журнала \"флор десерресет де жардинсде европа\". гент: ван хутте, 1845-1880. серия литографий, на которых изображены растения из собственного питомника ван хутте, в то время одного из круп- нейших в европе. ван хутте был известным исследователем растений и много путешествовал в поисках новых видов орхидей и пальм, многие из которых он привез в свой питомник. к 1870-м годам питомник ван хутте состоял из 50 теплиц площадью 14 гектаров. после его смерти дело продолжил его сын. в этой работе примечательно мастерство литографов северейнса, строубанта и де паннемаке,"},"lotNumber":"121","title":{"ru":"барбацении"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24128/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.817Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24128,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":15000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24129/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24129/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"лемер, шарль (1801-1871), луи ван хутт (1810-1876)"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветная литография, 23х14.5, 19 век. лемер, шарль (1801-1871), луи ван хутт (1810-1876) и другие, редакторы журнала \"флор десерресет де жардинсде европа\". гент: ван хутте, 1845-1880. серия литографий, на которых изображены растения из собственного питомника ван хутте, в то время одного из круп- нейших в европе. ван хутте был известным исследователем растений и много путешествовал в поисках новых видов орхидей и пальм, многие из которых он привез в свой питомник. к 1870-м годам питомник ван хутте состоял из 50 теплиц площадью 14 гектаров. после его смерти дело продолжил его сын. в этой работе примечательно мастерство литографов северейнса, строубанта и де паннемаке,"},"lotNumber":"122","title":{"ru":"экзакум трехжилковый"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24129/view","directSalePrice":15000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.821Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24129,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24130/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24130/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"николай антипин"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 72.5х43.2, 1997 г.антипин николай николаевич (1931-2017) живописец. член союза художников с 1982 г. с 2012 г. почетный член рах. учился у профессора г.к. кравченко (ученика и.е. репина) и п.п. кончаловского. с 1953 г. участник московских, всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. в 2007 г. прошла его персональная выставка в залах рах в москве. с 1960 по 1970 гг. занимался скульптурой, общался со скульптором л.р. малько, учеником а.т. матвеева. работы находятся в гтг, грм, тверской картинной галерее, ярославском художественном музее, омском художественном музее, московском музее современного искусства, нижнетагильском музее изобразительных искусств, в других музеях и в зарубежных коллекциях."},"lotNumber":"123","title":{"ru":"ирисы"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24130/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.825Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24130,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24131/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24131/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"николай антипин"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 50х70, 1956 г. антипин николай николаевич (1931-2017) живописец. член союза художников с 1982 г. с 2012 г. почетный член рах. учился у профессора г.к. кравченко (ученика и.е. репина) и п.п. кончаловского. с 1953 г. участник московских, всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. в 2007 г. прошла его персональная выставка в залах рах в москве. с 1960 по 1970 гг. занимался скульптурой, общался со скульптором л.р. малько, учеником а.т. матвеева. работы находятся в гтг, грм, тверской картинной галерее, ярославском художественном музее, омском художественном музее, московском музее современного искусства, нижнетагильском музее изобразительных искусств, в других музеях и в зарубежных коллекциях."},"lotNumber":"124","title":{"ru":"весна (абрамцево)"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24131/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.830Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24131,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24132/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24132/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"николай антипин"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 50х60, 1985 г. антипин николай николаевич (1931-2017) живописец. член союза художников с 1982 г. с 2012 г. почетный член рах. учился у профессора г.к. кравченко (ученика и.е. репина) и п.п. кончаловского. с 1953 г. участник московских, всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок. в 2007 г. прошла его персональная выставка в залах рах в москве. с 1960 по 1970 гг. занимался скульптурой, общался со скульптором л.р. малько, учеником а.т. матвеева. работы находятся в гтг, грм, тверской картинной галерее, ярославском художественном музее, омском художественном музее, московском музее современного искусства, нижнетагильском музее изобразительных искусств, в других музеях и в зарубежных коллекциях."},"lotNumber":"125","title":{"ru":"ландыши"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24132/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.831Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24132,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24133/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, смешанная техника, 30х26.5, 1996 г. родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном. окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2]. с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1]. с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус. с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре. первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5]. в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6]. в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года». в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7]. работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж). в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9]. в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10]. живёт и работает в москве."},"lotNumber":"126","title":{"ru":"лежащий рыцарь"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24133/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.833Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24133,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24134/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24134/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, гуашь, 17х19.5, 1984 г. родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"127","title":{"ru":"абстракция"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24134/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.835Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24134,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24135/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24135/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, чернила, гуашь, 13.5х11, 1993 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"128","title":{"ru":"мишка"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24135/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.837Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24135,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24136/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24136/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, шариковая ручка, гуашь, 20,8х16.8, 1992 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"129","title":{"ru":"мишка 2"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24136/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.838Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24136,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24137/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24137/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, смешанная техника, 12.5х14.2, 1990 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"130","title":{"ru":"абстракция"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24137/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.840Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24137,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24138/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24138/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, коллаж, смешанная техника, 17х13.3, 1992,  родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"131","title":{"ru":"новая анатомия"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24138/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.842Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24138,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":50000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24139/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, смешанная техника, 33, 5х21, 1996 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"132","title":{"ru":"мистерия beef"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24139/view","directSalePrice":50000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.844Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24139,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24140/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24140/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, гуашь, 12.1х8.4, 1984 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"133","title":{"ru":"абстракция"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24140/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.846Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24140,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":30000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24141/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, гуашь, 17х20.3, 1985 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"134","title":{"ru":"абстракция"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24141/view","directSalePrice":30000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.848Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24141,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24142/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, коллаж,  гуашь, 39х30 1991 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"135","title":{"ru":"абстракция"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24142/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.849Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24142,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":60000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24143/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, карандаши, калька, 20,7х20.7 1993 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"136","title":{"ru":"некроакадемия"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24143/view","directSalePrice":60000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.851Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24143,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":40000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24144/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24144/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"юрий шабельников"},"available":false,"description":{"ru":"картон, гуашь, 29,5х20. 1981 родился 24 декабря 1959 года в таганроге[1] в семье инженеров. окончил среднюю школу №9 с английским уклоном.  окончил таганрогскую детскую художественную школу. ученик леонида стуканова[2].  с 1977 по 1979 год учился на худграфе ростовского государственного педагогического института, который был вынужден покинуть по политическим мотивам. в 1979\u20141982 годах учился в ростовском художественном училище[1].  с 1982 по 1995 год преподавал живопись в детской художественной школе таганрога. работая в дхш, разработал совместно с владимиром барановским оригинальную методику преподавания композиции[3], построенную на принципах веймарской школы баухаус.  с 1987 года \u2014 член товарищества «искусство или смерть»[4]. в 1990\u20141991 годах \u2014 художник-постановщик в таганрогском драматическом театре.  первая персональная выставка «богудонская школа» состоялась в 1993 году в московской галерее «велта» при содействии авдея тер-оганьяна, называвшего себя учеником шабельникова[5].  в 1995 году перебрался в москву. жил и работал в сквоте «бауманская, 13» до его закрытия в 1998 году. с 2006 года читал лекции и проводил мастер-классы для слушателей школы современного искусства «свободные мастерские»[6].  в 2007 году был включён в шорт-лист премии кандинского в номинации «художник года».  в 2008 году работа юрия шабельникова «граница» (2006 г., х/м, 210х175) из серии «реквием воли» была продана на аукционе «sotheby\u2019s»[7].  работает с галереями артстрелка projects (москва, 2004\u20142009), м. гельмана (москва), «orel art» (париж).  в 2012 году создал совместно с юрием хоровским памятник для могилы актрисы людмилы гурченко[8][9].  в сентябре 2012 года проект шабельникова «библейская почта» был включён в лонг-лист премии кандинского в номинации «проект года»[10].  живёт и работает в москве."},"lotNumber":"137","title":{"ru":"портрет"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24144/view","directSalePrice":40000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.853Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24144,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":10000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24145/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"анатолий русских"},"available":false,"description":{"ru":"картон, масло, 35х50, 1974 русских анатолий тихонович \u2014 заслуженный художник россии, народный художник удмуртии. художник успешно развивает традицию реалистического пейзажа, воспевая в своих работах красоту природы северной удмуртии. родился в 1937 г.  «анатолий тихонович русских \u2014 настоящий художник как по внутренней своей сути, так и по внешнему виду. вот уж, действительно, как говорят философы, форма должна быть содержательна, а содержание оформлено. в нем все не случайно. и главное \u2014 его жизненный путь, который он не только выбрал, но и по-на¬стоящему выстроил. самостоятельно. конечно, не без помощи родных, близких, учителей. но прежде всего \u2014 сам. он даже выработал свою творческую манеру письма, ни на кого не похожую. у него своя тема, колорит, стиль. его полотна всегда узнаваемы. очень негромкие, но все более слышимые в искусстве россии, это подлинный певец тихой своей родины. его картины бесхитростно искренние, удивительно трепетные, счастливые в своем согласии \u2014 гармонии творца и его творения. а сам художник \u2014 добрый великан, умудренный годами. убеленный сединой, но по-прежнему, по-детски, с распахнутым радостным сердцем. когда есть такие настоящие художники, как анатолий тихонович русских, - цвести нашей удмуртии, крепко стоять россии»."},"lotNumber":"138","title":{"ru":"пейзаж"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24145/view","directSalePrice":10000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.871Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24145,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24146/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"ржавый"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, пастель, 60х45"},"lotNumber":"139","title":{"ru":"библейский сюжет"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24146/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.873Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24146,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24147/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"виталий макаров"},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 50х40 родился в 1971 году в ссср, в городе ессентуки, где и живу по сей день. после окончания ессентукской дхш учёба в харьковском государственном художественном училище с 1988 по 1992 годы. член схр, тсхр. участник многочисленных российских и международных выставок и пленэров. работы находятся во многих частных коллекциях россии и зарубежья."},"lotNumber":"140","title":{"ru":"крым"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24147/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.875Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24147,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24148/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"алексей орловский"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, литография, 70х100. 1991.художник, работает в разных техниках печати, занимается живописью. окончил московский полиграфический институт (1988). член московского союза художников (1993). работал печатником (офорт, гравюра, литография) в доме творчества «челюскинская» (1981\u20131988); в составе молодежных групп занимался литографией и шелкографией в доме творчества «сенеж» сх ссср (1988\u20131991). работал в германии, в городе хайденхайме (heidenheim an der brenz) в печатной мастерской schnitzer design, где сделал серию шелкографий (1990\u20132001). с 2001 года занимался преподавательской деятельностью в школе современного искусства, в национальном институте дизайна. с 2003 по 2006 год преподавал технику графики (специальный курс «иллюстрирование») в школе при музее современного искусства. сотрудничал с детским издательством «август», создал иллюстрации к книгам: «приключения травки» с. розанова, «русские поэты для детей и взрослых» а. и. коняшова, «жалобы турка» а. розенштрома. обладатель премий и наград. участник многочисленных выставок."},"lotNumber":"141","title":{"ru":"день"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24148/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.877Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24148,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24149/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"алексей орловский"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, литография, 70х100. 1991.художник, работает в разных техниках печати, занимается живописью. окончил московский полиграфический институт (1988). член московского союза художников (1993). работал печатником (офорт, гравюра, литография) в доме творчества «челюскинская» (1981\u20131988); в составе молодежных групп занимался литографией и шелкографией в доме творчества «сенеж» сх ссср (1988\u20131991). работал в германии, в городе хайденхайме (heidenheim an der brenz) в печатной мастерской schnitzer design, где сделал серию шелкографий (1990\u20132001). с 2001 года занимался преподавательской деятельностью в школе современного искусства, в национальном институте дизайна. с 2003 по 2006 год преподавал технику графики (специальный курс «иллюстрирование») в школе при музее современного искусства. сотрудничал с детским издательством «август», создал иллюстрации к книгам: «приключения травки» с. розанова, «русские поэты для детей и взрослых» а. и. коняшова, «жалобы турка» а. розенштрома. обладатель премий и наград. участник многочисленных выставок."},"lotNumber":"142","title":{"ru":"ночь"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24149/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.879Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24149,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24150/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"алексей орловский"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, литография, 70х100. 1991.художник, работает в разных техниках печати, занимается живописью. окончил московский полиграфический институт (1988). член московского союза художников (1993). работал печатником (офорт, гравюра, литография) в доме творчества «челюскинская» (1981\u20131988); в составе молодежных групп занимался литографией и шелкографией в доме творчества «сенеж» сх ссср (1988\u20131991). работал в германии, в городе хайденхайме (heidenheim an der brenz) в печатной мастерской schnitzer design, где сделал серию шелкографий (1990\u20132001). с 2001 года занимался преподавательской деятельностью в школе современного искусства, в национальном институте дизайна. с 2003 по 2006 год преподавал технику графики (специальный курс «иллюстрирование») в школе при музее современного искусства. сотрудничал с детским издательством «август», создал иллюстрации к книгам: «приключения травки» с. розанова, «русские поэты для детей и взрослых» а. и. коняшова, «жалобы турка» а. розенштрома. обладатель премий и наград. участник многочисленных выставок."},"lotNumber":"143","title":{"ru":"утро"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24150/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.881Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24150,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":25000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24151/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"алексей орловский"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, литография, 70х100. 1991.художник, работает в разных техниках печати, занимается живописью. окончил московский полиграфический институт (1988). член московского союза художников (1993). работал печатником (офорт, гравюра, литография) в доме творчества «челюскинская» (1981\u20131988); в составе молодежных групп занимался литографией и шелкографией в доме творчества «сенеж» сх ссср (1988\u20131991). работал в германии, в городе хайденхайме (heidenheim an der brenz) в печатной мастерской schnitzer design, где сделал серию шелкографий (1990\u20132001). с 2001 года занимался преподавательской деятельностью в школе современного искусства, в национальном институте дизайна. с 2003 по 2006 год преподавал технику графики (специальный курс «иллюстрирование») в школе при музее современного искусства. сотрудничал с детским издательством «август», создал иллюстрации к книгам: «приключения травки» с. розанова, «русские поэты для детей и взрослых» а. и. коняшова, «жалобы турка» а. розенштрома. обладатель премий и наград. участник многочисленных выставок."},"lotNumber":"144","title":{"ru":"вечер"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24151/view","directSalePrice":25000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.883Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24151,"category":{"ru":"литография"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24152/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"нх"},"available":false,"description":{"ru":"бумага, цветные карандаши, а4, подпись в правом нижнем углу."},"lotNumber":"145","title":{"ru":"джон ленон"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24152/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.885Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24152,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":250000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24153/004/004.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24153/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"лев снегирев"},"available":false,"description":{"ru":"холст на доске, масло, 100х74.5, 1963 г. полноразмерное изображение полностью подтверждает уникальную художественную ценность полотна. это ярчайший образец советского неофициального искусства (нонконформизма) первой половины 1960-х годов, когда художник жил и работал в средней азии. \n композиция построена как археологический срез или наскальная роспись. художник использует образы архаичных животных: в центре бегущая собака (или волк), слева \u2014 вертикально вытянутая фигура крупного хищника семейства кошачьих (возможно, барса), сверху справа \u2014 силуэты копытных животных, напоминающие подлинные древние петроглифы саймалуу-таш. лев сергеевич снегирёв (род. 1931) \u2014 художник нонконформист-шестидесятник. член московского союза художников. родился в 1931 году в старинном узбекском городе маргилан. в 1950-е годы учился в москве в художественном училище \"памяти 1905 года\". но после окончания, имея возможность остаться в москве, уехал назад в город фергану, \"соскучившись по сухим ветрам\". любовь к родному краю оказалась вдохновением столь важным для художника. вдали от столичной жизни снегирев прожил около тридцати лет, поддерживая связь со своими московскими друзьями: художниками дмитрием плавинским, борухом, эдуардом штейнбергом, павлом никоновым, коллекционером леонидом талочкиным. жизнь в азии была тяжелой. официальная среда не признавала его. работая на ферганском художественном комбинате, он продолжал создавать произведения, которые долгие годы не покидали стен его мастерской. лишь в 1980 году состоялась первая персональная выставка живописи льва снегирёва в ташкенте, вызвавшая интерес у художников и критиков. лев снегирев является участником многочисленных выставок в россии, узбекистане и за рубежом. работы художника находятся в государственнойтретьяковской галерее, в музее востока,  государственном музее искусств имени и.в. савицкого (нукус); в дирекции художественных выставок академии художеств (ташкент); в областном краеведческом музее (фергана); в музее истории (маргилан); в областном краеведческом музее (коканд); в областной картинной галерее (тверь); в музеях и частных собраниях сша, франции, германии, бразилии, японии, южной кореи."},"lotNumber":"146","title":{"ru":"петроглиф"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24153/view","directSalePrice":250000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.887Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24153,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24154/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"владимир яковлев"},"available":false,"description":{"ru":"владимир яковлев рисунки, 1990-е а4, бумага, фломастеры, цветные карандаши."},"lotNumber":"147","title":{"ru":"парусник"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24154/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.889Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24154,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24155/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"владимир яковлев"},"available":false,"description":{"ru":"владимир яковлев рисунки, 1990-е а4, бумага, фломастеры, цветные карандаши."},"lotNumber":"148","title":{"ru":"рыба"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24155/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.892Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24155,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":20000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24156/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"владимир яковлев"},"available":false,"description":{"ru":"владимир яковлев рисунки, 1990-е а4, бумага, фломастеры, цветные карандаши."},"lotNumber":"149","title":{"ru":"портрет"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24156/view","directSalePrice":20000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.898Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24156,"category":{"ru":"Графика"}},{"startPrice":240000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24157/001/001.jpg","https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24157/002/002.jpg"],"artist":{"ru":"оссовский петр павлович (1925\u20132015)"},"available":false,"description":{"ru":"1984. оргалит, масло, 32,5×34 см. \n \n в правом нижнем углу авторские подпись и дата. на обороте надпись: «оссовский п.п. / 1925 г / синие купола / суздальского кремля / 1984 г». \n \n \n происхождение: работа была подарена художником лидии гавриловне карацубе, эксперту всесоюзного агентства по авторским правам. \n \n \n живописец. народный художник рсфср. народный художник ссср. действительный член академии художеств ссср. один из самых ярких представителей «сурового стиля», мастер пейзажа, «музейный» художник, он и сегодня остается в центре внимания публики. окончил мгхи им. в.и. сурикова, где учился у с.в. герасимова, н.х. максимова, д.к. мочальского, с.н. костина, и.и. чекмазова и в.в. фаворской. активный участник выставок с 1954 года. выставлялся совместно с д. жилинским, в. ивановым, г. коржевым. персональные выставки художника проходили в москве, польше, италии, чехии, словакии, финляндии, в украине, германии и испании. искусство оссовского было высоко оценено официальными художественными институциями. в 1979 году художник награжден золотой медалью итальянской академии искусств за серию «славянские портреты». в 1985 году получил государственную премию ссср за цикл картин о московском кремле (1978\u20131985). в 1997 году был удостоен золотой медали российской академии художеств за выставку произведений, показанных в ее залах. произведения художника хранятся в гтг, грм и многих региональных музеях, а также частных и государственных коллекциях европы, сша, египта, израиля и венесуэлы."},"lotNumber":"150","title":{"ru":"«синие купола суздальского кремля». "},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24157/view","directSalePrice":240000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.900Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24157,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24275/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"н. мак."},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 40х40"},"lotNumber":"151","title":{"ru":"дама на мостике"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24275/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.902Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24275,"category":{"ru":"Живопись"}},{"startPrice":5000,"sold":false,"images":["https://bidspirit-images.global.ssl.fastly.net/russianauction/cloned-images/24276/001/001.jpg"],"artist":{"ru":"н. мак."},"available":false,"description":{"ru":"холст, масло, 39х49"},"lotNumber":"152","title":{"ru":"речная прогулка"},"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/lotPage/russianauction/source/catalog/auction/78555/lot/24276/view","directSalePrice":5000,"lastUpdate":"2026-07-31T18:17:51.904Z","textCase":"lower","currency":"RUB","id":24276,"category":{"ru":"Живопись"}}],"schema":"bidspirit-bots-feed/1","catalog":{"date":"2026-07-31","timedAuction":false,"liveAuctionDisabled":false,"postAuctionSaleEndTime":"2026-08-14T20:59:59Z","type":"auction","catalogOnly":false,"number":"23-1","buyersPremiumPercent":20,"lotsCount":151,"currency":"RUB","state":"ENDED","contentType":"ART","key":78555,"feedUrl":"https://tools-bots.bidspirit.com/services/bots/catalogs/russianauction/78555","address":{"ru":"г. Москва, ул. Сергия Радонежского дом 15-17 стр. 13","en":"Moscow, Sergiy Radonezhsky str., house 15-17, p. 13"},"startPricesHidden":false,"aiDescriptionsCount":0,"unknownExactDate":false,"idInApp":281,"version":"2026-09-03_14-24-06","itemsPriceIncludesVat":false,"url":"https://ru.bidspirit.com/ui/catalog/auction/russianauction/78555","aiDescriptions":"none","lastUpdate":"2026-09-03T14:24:06.493Z","name":{"ru":"Современное инвестиционное искусство и искуство 20 века."},"soldPricesHidden":false,"time":"20:00","endTime":"2026-07-31T18:17:51.379Z"},"house":{"country":"RU","feedUrl":"https://tools-bots.bidspirit.com/services/bots/houses/russianauction","code":"russianauction","address":{"ru":"г. Москва, ул. Сергия Радонежского дом 15-17 стр. 13","en":"Moscow, Sergiy Radonezhsky str., house 15-17, p. 13"},"name":{"ru":"Русский Аукционный Дом","en":"Russian auciton"},"region":"RU","url":"https://ru.bidspirit.com/ui/houses/russianauction"}}